'Irma Vep': Đánh giá Cannes (TV)

Không phải cái đóLàn sóng mớicác đạo diễn chưa bị ám ảnh bởi điện ảnh Mỹ – nhưng bộ phim năm 1996 của Olivier AssayasIrma Vepở đâu vào cuối ngày 20^thĐiện ảnh nghệ thuật Pháp thế kỷ này thực sự bắt đầu gắn bó với Hollywood, với nền điện ảnh châu Á mới, cũng như với nguồn gốc của điện ảnh Pháp. Bộ phim đó là một trò chơi phản chiếu chóng mặt cho thấy tác giả Assayas đang thúc đẩy nền điện ảnh quốc gia của mình hướng tới một chủ nghĩa hiện đại tự phản ánh mới. Giờ đây, anh ấy tiếp tục nâng cao yếu tố meta trong một loạt phim truyền hình nhỏ làm lại bộ phim trước đó của chính anh ấy như một phương tiện, cùng với những thứ khác, đưa ra sự suy ngẫm dí dỏm về cách văn hóa phát trực tuyến thực sự có nguồn gốc từ chính cội nguồn của điện ảnh. Truyện tranh công khai hơn bộ phim năm 1996, chiếc TV nàyIrma Vep– với ba trong số tám tập được xem trước trong phần Cannes Premiere – là một cái nhìn thoáng qua đầy trêu ngươi về một chương trình được dàn dựng khéo léo, thú vị và đôi khi táo bạo, tuy nhiên có thể chứng tỏ một đề xuất siêu thích hợp thu hút hầu hết những người xem phim khó tính.

Anh ấy không nhắm đến tốc độ gây nghiện của thời đại Netflix, thay vào đó chọn cung cấp các phần mở rộng tập trung vào từng nhân vật.

Bộ phim gốc của Assayas có ngôi sao hành động Hồng Kông Trương Mạn Ngọc – đóng vai một phiên bản của chính cô – đến Paris để đóng vai chính trong phiên bản làm lại của loạt phim tội phạm năm 1915 của Louis Feuilladema cà rồng. Trong loạt phim mới, Alicia Vikander vào vai ngôi sao người Mỹ Mira, vừa mới ra mắt bộ phim bom tấn siêu anh hùng mang tênngày tận thếvà sẵn sàng khoác lên mình bộ đồ mèo đen mang tính biểu tượng trong vai Irma Vep, một cô gái đảo chữ trong bộ trang phục mớima cà rồnglàm lại – lần này, một bộ phim truyền hình dài tập do đạo diễn đáng kính nhưng gặp rắc rối René Vidal (Vincent Macaigne) chỉ đạo. Tuy nhiên, khi đến Paris, Mira nhận thấy mình bị trợ lý cũ và người yêu cũ Laurie (Adria Arjona) lấn lướt và lấn lướt, người vẫn bắt nữ diễn viên quấn quanh ngón tay út của cô một cách tàn nhẫn.

Trong khi đó, quá trình sản xuất gặp khó khăn vì tiền sử hành vi thất thường của René và việc sử dụng thuốc chống trầm cảm hiện nay đang gây ra vấn đề về bảo hiểm. Mọi thứ trở nên hoang dã hơn với sự xuất hiện của bạn diễn người Đức nghiện crack Gottfried, do Lars Eidinger thủ vai một cách hài hước như một sự kết hợp quỷ quái của ba K: Klaus Kinski, Udo Kier và Keith Richards. Thêm vào nhà thiết kế trang phục có ý chí cao cả Zoë (Jeanne Balibar) và nam chính Edmond (một Vincent Lacoste có phong cách tự tin tuyệt vời), và rõ ràng là dù có vẻ ngoài quyến rũ như một ngôi sao, Mira thực sự là người ít giống diva nhất trên phim trường.

Cùng với quá trình quay phim, bộ phim cũng suy ngẫm về nguyên tác của Feuillade.ma cà rồng, các đoạn phim được xen kẽ xuyên suốt, cùng với các cảnh trong quá trình làm lại của Vidal. Một trong những điều hài hước xuyên suốt là việc Vidal dự định thực hiện một phiên bản làm lại rất trung thực một cách không hợp lý, khiến các nhân vật chỉ ra rằng những thứ từng có hiệu quả trong những năm 1910 ngày nay không còn thực sự có ý nghĩa nữa (thực ra, tại sao?sẽmột âm mưu tội phạm tàn nhẫn chọn ghi lại tất cả những bí mật đen tối của nó vào một cuốn sổ nhỏ màu đỏ? và tại sao anh hùng phóng viên điều tra của Feuillade lại là một tấm chăn ướt như vậy?). Chìa khóa của toàn bộ sự việc - và đặc điểm của xu hướng sử học điện ảnh của Assayas - là cuộc điều tra về mối quan hệ giữa văn hóa hình ảnh ngày nay và văn hóa hình ảnh của điện ảnh câm (như ai đó đã chỉ ra, ngay cả ở buổi bình minh của điện ảnh, các câu chuyện đều có 'nội dung' nhằm mục đích tăng khả năng thanh toán cho một công nghệ mới).

Điều hấp dẫn về loạt phim của Assayas - mặc dù điều này có thể ít được những người không quen thuộc với sự nghiệp của ông hoặc các ý tưởng phê bình phim nói chung quan tâm hơn - là cách nó trầm ngâm về địa vị của chính nó vừa là một bộ phim nối tiếp vừa là một bộ phim mở rộng dưới dạng một nối tiếp. Nhưng nó cũng suy ngẫm một cách công khai về nguồn gốc của chính nó, đặc biệt là trong một tình tiết đáng ngạc nhiên và cảm động kỳ lạ, trong đó cơn co rút của Vidal nhắc nhở anh rằng anh đã được làm lại.ma cà rồngmột lần trước đây - điều này sẽ khiến nhân vật của Macaigne ngay lập tức trở thành sự tái sinh của tác giả đóng vai năm 1996Irmacủa Jean-Pierre Léaud và hình đại diện của chính Assayas. Điều kỳ lạ là Macaigne dường như ít nhất đang bắt chước Assayas trong cách diễn đạt của anh ta, và khi Vidal suy ngẫm về các khía cạnh tâm lý của chính anh ta, anh ta dường như đang bình luận khá trực tiếp về một số mô típ nhất định trong điện ảnh của Assayas và thậm chí cả lịch sử cá nhân của anh ta.

Trong số các chủ đề của Assayas được làm lại ở đây có ham muốn đồng tính nữ và mối quan hệ quyền lực tình nhân-nô lệ, như được mô tả trongYêu quỷ,Người mua sắm cá nhânVàNhững đám mây của Sils Maria: ở đây mối quan hệ diễn ra giữa một bên là Mira và Laurie, một bên là giữa Mira và trợ lý mới của cô ấy, Regina (Devon Ross, một người biết tuốt, biết tuốt)đếnQuảng trường Aubrey). Một nét liên quan đến bản thân hơn nữa là cách Assayas tập hợp dàn diễn viên từ một số bộ phim trước đây của anh ấy, bao gồm Nora Hamzawi và Nathalie Richard, Zoe trong bản gốc).

Những người ngưỡng mộ Assayas luôn mạo hiểm sẽ thích thú xem anh ấy thích nghi như thế nào với (hay đúng hơn là chuyển thể) định dạng loạt phim nhỏ. Khi điều đó xảy ra, anh ấy không nhắm đến tốc độ gây nghiện của kỷ nguyên Netflix, thay vào đó chọn đưa ra các phần mở rộng tập trung vào từng nhân vật, thay vì xây dựng một câu chuyện phức tạp, diễn biến nhanh chóng. Và, sự thật mà nói, phong cách của anh ấy – dù được trình bày bóng bẩy ở đây – không thể cạnh tranh với phong cách hài truyền thông của Pháp.loạt phim thật khó để không thấy anh ấy chuyển kênh ở đây,Hãy gọi cho đại lý của tôi.Đúng như vậy, màn trình diễn vui tươi, lôi cuốn và thoải mái của Vikander tạo thành một sợi dây thống nhất mạnh mẽ, trong khi Macaigne và Lacoste hoàn toàn vô giá.Irma Vepđôi khi chuyển sang những khuôn sáo trong thế giới điện ảnh - mặc dù, với sự thông minh của Assayas, nó không thể không được coi là siêu sáo rỗng, nhưng sẽ rất thú vị khi xem mọi chuyện sẽ đi đến đâu. Và, đây là loại chương trình, chính ý tưởng 'đi đâu đó' cuối cùng có thể bị loại bỏ khỏi sự tồn tại một cách ranh mãnh.