'Châu Âu': Đánh giá Cannes

Đạo diễn: Haider Rashid. Irắc, Ý, Cô-oét. 2021. 72 phút

Hoàn cảnh khó khăn của người di cư hiện đại được coi là một cuộc chiến tàn khốc để sinh tồn trongEuropa.Bộ phim kinh dị nội tạng của đạo diễn người Ý gốc Iraq Haider Rashid kết hợp các yếu tố điện ảnh thể loại căng thẳng với những cảm xúc chân thành. Thời lượng chiếu ngắn có thể không phù hợp với bộ phim nhưng sẽ có sự quan tâm của liên hoan phim đối với câu chuyện khiêm tốn nhưng có hồn này.

Đưa ra quan điểm của mình với sự khẩn trương và lòng trắc ẩn

Rashid dàn dựng một đoạn mở đầu sống động mà phần phim tiếp theo không bao giờ sánh được. Trong đêm đen, chỉ có mặt trăng soi đường, một nhóm người di cư bị dồn về phía biên giới giữa Thổ Nhĩ Kỳ và Bulgaria. Tiền trao tay, những lời đe dọa được thực hiện và sau đó hỗn loạn nổ ra khi họ bước vào tay các cơ quan chức năng đang chờ sẵn. Không phải ai cũng trốn tránh được chó tấn công hay đạn xịt. Người tị nạn người Iraq Kamal (Ali) là một trong những người sống sót, và bộ phim theo chân anh khi anh bay vào rừng.

Dựa trên các sự kiện có thật từ 'Tuyến đường Balkan',Châu Âucung cấp một số bối cảnh cho câu chuyện cá nhân trong phần mở đầu cho chúng ta biết về sự đồng lõa giữa các băng nhóm tội phạm và cơ quan thực thi pháp luật. Họ cũng kể về cuộc cướp bóc 'Thợ săn di cư' - những người cảnh giác dân sự theo chủ nghĩa dân tộc sẵn sàng truy lùng và giết chết thay vì cho phép người ngoài vào đất nước của họ.

Tiếp theo là một bộ phim kinh dị nhẹ nhàng, nơi nguy hiểm ẩn nấp sau mỗi cái cây và vách đá. Có tiếng vọng xa xăm của John BoormanGiải thoát(1972) khi Kamal du hành qua một khung cảnh pha trộn giữa bình dị và ác mộng. Những thác nước tuyệt đẹp đổ xuống từ độ cao của núi, nhưng mỗi tảng đá và tảng đá đều là một thử thách phải vượt qua. Anh ta sống sót nhờ trứng chim, quả mọng và nước sông. Hơi thở của Kamal trở thành nhạc nền của bộ phim, có cường độ và độ sâu khác nhau khi anh chạy trốn khỏi những kẻ giết người đang kích động và những cuộc chạm trán nhanh chóng trở thành vấn đề sinh tử.

Rashid duy trì một bầu không khí ngột ngạt. Việc quay phim cầm tay khiến chúng tôi rơi vào trạng thái kích động giống như Kamal. Những cảnh quay cận cảnh không ngừng tập trung vào khuôn mặt của nam diễn viên Adam Ali, ghi lại từng khoảnh khắc tuyệt vọng và thống khổ. Theo nghĩa đen, nó có cảm giác như thể không còn nơi nào để quay đầu và không có hy vọng trốn thoát. Có rất ít lời thoại trong phim. Khi một người lái xe dừng lại để giúp Ali, cảm giác bất an càng tăng cao vì thực tế là không có ngôn ngữ chung nào có thể cho phép họ giao tiếp. Sự ngờ vực leo thang trong một cuộc trao đổi không lời được truyền tải hoàn toàn bằng những cái nhìn nghi ngờ và những cái nhìn trừng trừng, hoảng sợ.

Xuyên suốt bộ phim, người xem chỉ trải nghiệm những gì Kamal trải qua và đó vừa là điểm mạnh vừa là điểm yếu. Nó buộc chúng ta phải nhìn thế giới từ quan điểm của anh ấy, không bao giờ biết ai là bạn hay thù, nhưng chúng ta hiểu được ít hơn về câu chuyện rộng lớn hơn. Những người đang truy đuổi Kamal và những người di cư khác hầu hết là những nhân vật đeo mặt nạ chạy trong rừng; xa xôi, vô danh nhưng đầy chết chóc. Dành riêng cho bà của giám đốc Anna và Nazahad,Châu Âulà một lời kêu gọi mãnh liệt chống lại cách đối xử với những người đang tìm kiếm “sự an toàn và phẩm giá” trong biên giới Châu Âu. Nó đưa ra quan điểm với sự cấp bách và lòng trắc ẩn nhưng vẫn khiến bạn muốn nhiều hơn nữa.