Các nhà điều hành phim và giải trí hàng đầu từ Châu Âu, Bắc Mỹ, Châu Mỹ Latinh và Châu Á đã hội tụ trong tuần này tại Tablakera, nhà máy thuốc lá trước đây đã trở thành trung tâm văn hóa đương đại, để tham dự hội nghị Nhà đầu tư Sáng tạo thường niên lần thứ ba, được tổ chức như một phần của Liên hoan phim Quốc tế San Sebastian.
Trong số những người tham gia sự kiện kéo dài hai ngày nhằm khuyến khích sự hợp tác giữa ngành công nghiệp Tây Ban Nha và quốc tế có các nhà tài chính và đại lý hàng đầu (Roeg Sutherland từ CAA), cựu giám đốc hãng phim (cựu chủ tịch Universal và Giám đốc điều hành người tham gia David Linde), người nổi tiếng. các nhà đầu tư (Vania Schlogel từ Atwater Capital) và các nhà sản xuất hàng đầu trong số đó có Christine Vachon của Killer Films và Jeremy Thomas của Recorded Picture Company.
Những người Tây Ban Nha tham gia bao gồm nhà sản xuất Sandra Hermida và Mariela Besuievsky từ Tornasol Films.
Được tổ chức với sự cộng tác của CAA Media Finance, sự kiện này nhận được sự ủng hộ từ Sáng kiến Chiếu phim Tây Ban Nha: Sáng kiến Tài chính & Công nghệ, Viện Điện ảnh và Nghệ thuật Nghe nhìn (ICAA), Bộ Chuyển đổi Kỹ thuật số và Dịch vụ Dân sự, thông qua ICEX España Xuất khẩu e Inversiones, Lễ hội Malaga và Lễ hội San Sebastian.
Bán trước: sống hay chết?
Jonathan Kier của Công ty sản xuất nâng cấp của Hoa Kỳ đã lặp lại câu nói quen thuộc hiện nay rằng phim truyền hình “ngày nay không thể bán trước”. “Nó có thể bán được khi có cảnh quay hoặc khi nó được thực hiện,” Kier thừa nhận.
Nhưng một góc nhìn khác đã xuất hiện vào ngày hôm sau. “Nước ngoài không chết,” khẳng định Sutherland của CAA trên thị trường quốc tế. “Chúng tôi đã đạt được nhiều thành công hơn khi bán hàng trên phạm vi quốc tế hơn bao giờ hết.” Sutherland chỉ ra sự bất ổn và không chắc chắn hiện tại giữa các hãng phim và người phát trực tuyến ở Hoa Kỳ. Điều này mang lại cho các công ty độc lập một cơ hội để cạnh tranh “và tiến vào và giành lấy các quyền. Dù khó khăn đến mấy, chúng ta có một bộ phim trị giá 110 triệu USD đã bắt đầu sản xuất cách đây hai ngày,Vách đá 2.Điều đó sẽ không bao giờ được thực hiện độc lập trước đây. Điều đó được thực hiện độc lập vì chúng tôi biết rằng đến một lúc nào đó, hãng phim sẽ muốn điều đó.”
“Với một bộ phim nhưNgười đàn ông tốt hơnđược đạo diễn bởi Michael Gracey, một bộ phim trị giá 135 triệu USD về ca sĩ yêu thích của anh ấy được miêu tả là một con khỉ, bộ phim đó trước đây sẽ không bao giờ được thực hiện độc lập,” Sutherland tiếp tục. “Những bộ phim đó hiện tồn tại độc lập vì các nhà đầu tư cảm thấy rằng nếu họ có thể lấp đầy khoảng trống thì chúng ta sẽ có cơ hội tận dụng thị trường đang khó khăn trong hai năm tới.”
Anh ấy đã được lặp lại bởi Danny Perkins của Nhóm phim Elysian của Vương quốc Anh. Elysian đã tập hợp kinh phí 50 triệu USD cho bộ phim gia đình có kịch bản của Simon FarnabyCây xa xôi kỳ diệu“hoàn toàn độc lập”. Phim bấm máy vào mùa hè năm nay với dàn diễn viên bao gồm Andrew Garfield và Claire Foy.
Perkins cho biết: “Vương quốc Anh là một thách thức nhưng nếu bạn có thể nhìn thấy giữa những vết nứt thì ở đó có rất nhiều cơ hội”. “Có rất nhiều tài năng, rất nhiều IP, rất nhiều tài liệu…”
Các nhà sản xuất Mỹ đang tìm kiếm nguồn tài trợ từ châu Âu…
Các nhà sản xuất Mỹ ngày càng tìm cách hợp tác với các đối tác ở những khu vực có ưu đãi hấp dẫn. Christine Vachon, nhà sản xuất điều hành của ứng cử viên Oscar của Brady CorbetNgười tàn bạo, nói về “những khoản trợ cấp đặc biệt ở Budapest” đã khiến Hungary trở thành điểm đến hấp dẫn cho bộ phim đó.
Robin Herremans của công ty sản xuất Caviar của Bỉ cho biết: “Hiện nay có rất nhiều nhà sản xuất Mỹ đang tìm kiếm nguồn tài chính ở châu Âu”. Nhưng ông lưu ý rằng, không giống như các đối tác châu Âu hợp tác cùng nhau, Mỹ không có xu hướng sử dụng các hiệp ước đồng sản xuất - và điều này có thể gây ra những rào cản về hậu cần.
“Tại sao không có hiệp ước với Mỹ?” Herremans hỏi. “Họ chỉ không muốn làm điều đó. Nó không chỉ là việc đi vào một đất nước, bạn mang theo tiền đến và bạn sẽ nhận lại được tiền. Có đi có lại là nhiều hơn thế. Đó là về khả năng tiếp cận thị trường, đưa mọi người đến làm việc trong lãnh thổ của bạn, về các vấn đề liên minh… Đối với tôi, với tư cách là một người châu Âu, điều khiến tôi bối rối là chưa có điều gì như vậy được thảo luận.”
David Davoli của Anonymous Content, người đã công bố sáng kiến chung với Morena Film của Tây Ban Nha vào năm ngoái, đã kêu gọi các công ty Mỹ thể hiện sự khéo léo và nhạy cảm với các đối tác quốc tế. “Hãy thích nghi với nền văn hóa mà bạn đang hòa nhập và đừng hành động như thể bạn biết nhiều hơn họ, đặc biệt nếu bạn là người Mỹ. Đó là một sai lầm lớn mà rất nhiều người Mỹ mắc phải. Đó là [về] lắng nghe và hiểu cách mỗi nền văn hóa thực hiện mọi việc hơi khác nhau. Còn ngược lại.”
Sara Murphy, nhà sản xuất Hoa Kỳ của Fat City hiện đang thực hiện bộ phim tiếp theo của Paul Thomas Anderson với sự tham gia của Leonardo DiCaprio và Sean Penn, cho biết các khoản tín dụng thuế của Hoa Kỳ có thể học được nhiều điều từ các khoản tín dụng ở châu Âu. “Tín dụng thuế ở New York là một trong những khoản tín dụng lành mạnh nhất ở Hoa Kỳ [nhưng] phải mất 5 năm để lấy lại được. Tôi vẫn còn một bộ phim tôi đã quay cách đây sáu năm rưỡi mà vẫn chưa nhận được tín dụng thuế [trở lại]. Tôi nghĩ nó là 150.000 đô la.
Murphy tiếp tục: “Tôi hy vọng có một cách nào đó để mang lại một phần vốn chủ sở hữu của Hoa Kỳ có thể sánh ngang với một số khoản trợ cấp [của châu Âu] này”. “Bạn muốn nó là đôi bên cùng có lợi.”
…và mong muốn được hợp tác với những gã khổng lồ truyền thông Châu Âu
“Bạn đã bao giờ nghe nói đến Mediawan chưa? Bạn có biết Newen là ai không? David Linde, cựu giám đốc của Participant Media hiện đã đóng cửa, phát biểu tại hội nghị rằng ít nhất “50% tất cả các chuyên gia điện ảnh của Hollywood” có lẽ thậm chí sẽ không biết tên của những công ty truyền thông lớn như vậy ở châu Âu. Nhưng Linde cũng ca ngợi “cơ hội vàng” để các cường quốc châu Âu này hợp tác với các hãng phim Hoa Kỳ.
“Những gì bạn sắp tìm thấy là [tất cả mọi người], bao gồm cả các hãng phim, sẽ ngày càng đầu tư nhiều hơn vào nguồn IP đến từ châu Âu này,” anh ấy nói về lý do tại sao các công ty lớn của Hoa Kỳ, khi họ tìm cách tập hợp lại sau cuộc khủng hoảng năm ngoái các cuộc đình công tàn khốc ở Hollywood, có thể đang hướng tới châu Âu.
Tiếp thị bắn tỉa đang chiếm lĩnh
Các đại biểu thảo luận về những thay đổi trong chiến lược tiếp thị. Giờ đây, các nhà phân phối đang bỏ qua các phương tiện truyền thông cũ và truy cập thẳng vào Facebook, Instagram và TikTok để tiếp cận đối tượng tiềm năng của họ – và họ rất cụ thể trong cách nhắm mục tiêu đến họ về độ tuổi, giới tính, nơi họ sống và những gì họ thích.
“Thời hậu Covid, không có tạp chí, không có báo chí lâu đời. Bạn có một cánh cửa rất chật hẹp để đưa thông điệp về bộ phim của mình ra ngoài,” Scott Shooman của IFC Films nói. “Đó là việc tìm ra năm điều sẽ khiến ai đó đi xem phim. Có rất nhiều điều trong số đó thông qua nhắm mục tiêu xã hội 'bắn tỉa' - đó là cách hiệu quả nhất để tiếp thị một bộ phim hiện nay.”
Hợp tác là chìa khóa
Mike Goodridge của Good Chaos, một trong chín người tham gia liên minh độc lập quốc tế The Creatives, những người cùng phát triển và tài trợ cho phim và truyền hình, cho biết: “Những gì chúng tôi đang làm rất thú vị và khá đổi mới. “Chúng tôi đã có một quá trình tìm hiểu và tình bạn lâu dài… Rất dễ để nói rằng các công ty sản xuất nên làm việc cùng nhau - và họ cũng làm như vậy ở châu Âu - nhưng chúng tôi đang cố gắng làm việc cùng nhau ở cấp độ doanh nghiệp và toàn diện hơn.”
Nhiều công ty trong tập thể đã được các tập đoàn truyền thông lớn của Châu Âu theo đuổi - nhưng họ đang phấn đấu để duy trì quyền tự chủ và độc lập của mình.
Mục đích là để chia sẻ IP, kiến thức chuyên môn, thông tin tài chính và hợp tác chặt chẽ hơn bao giờ hết với nhau. Đây không chỉ là “câu lạc bộ bạn bè” và sẽ sớm có thêm thông báo về cách 10 người sẽ hợp tác theo cách trang trọng hơn.
Caroline Benjo của nhà sản xuất-phân phối Haut et Court người Pháp cho biết: “Mọi thứ đều rất hữu cơ. “Có một mức độ tin cậy cực kỳ hiếm. Một điều khá hiếm là thiếu sự cạnh tranh giữa chúng ta. Điều này đã tạo ra điều gì đó rất đặc biệt về tính minh bạch.”
Thời điểm ra rạp vẫn quan trọng – nhưng không phải đối với tài liệu
Shooman của IFC Films khẳng định: “Chúng tôi nhận thấy không có chiến dịch quảng cáo nào tốt hơn cho cuộc sống của một bộ phim hơn là ra rạp”. Tuy nhiên, ông cho rằng khán giả Mỹ hiện đang vui vẻ “có điều kiện” xem phim tài liệu chất lượng cao tại nhà. “Dựa trên chất lượng của phim tài liệu trên nhiều dịch vụ phát trực tuyến, phim tài liệu đang gặp khó khăn gần như không thể ra rạp ở Hoa Kỳ.”
Môngstudio gặp khó khăn, indie phát triển
Shooman tiếp tục nhấn mạnh sự tương phản về vận may ở các đầu khác nhau của thị trường Hoa Kỳ: “Các hãng phim đều nói rằng bầu trời đang sụp đổ, hoạt động kinh doanh đang lụi tàn và các hãng phim độc lập đang có những năm tốt đẹp nhất của họ”. A24, Neon, IFC và Magnolia đều đã tận hưởng những ngày cuối tuần mở màn tuyệt vời nhất từ trước đến nay trong năm nay trong khoảng thời gian mà các hãng lớn phàn nàn rằng khán giả đã không còn hứng thú nữa.
Nhưng việc duy trì ngân sách ở mức thấp trong lĩnh vực phim độc lập quan trọng hơn bao giờ hết. Shooman nói: “Bạn làm phim càng rẻ thì bạn càng có nhiều cơ hội mua trên thị trường… ngân sách càng cao thì càng ít người có đủ khả năng mua bộ phim đó”. “Các hãng phim đang làm những bộ phim với số tiền quá lớn đến mức phải là những bộ phim bốn phần tư và họ đang kiếm được ít tiền hơn. Điều đó có nghĩa là nó mở ra một khoảng trống cho những người khác bước vào và thử chiếm lấy những màn hình đó.”
Arlene 
Arlene 
Arlene