Hoạt động như một lễ hội kết hợp, DOK Leipzig lần thứ 63 của Đức (26 tháng 10 đến 1 tháng 11) là lễ hội đầu tiên dưới sự chỉ đạo của giám đốc nghệ thuật mới Christoph Terhechte, một nhà phê bình cũ, người đứng đầu bộ phận Diễn đàn Berlinale từ năm 2011-2018 và giám đốc nghệ thuật. của Liên hoan phim quốc tế Marrakech cho phiên bản 2018 và 2019.
Terhechte đảm nhận vị trí này vào đầu năm, ngay trước khi virus corona lây lan. Đây là một trong những liên hoan phim tài liệu lâu đời nhất trên thế giới nhưng chưa có người tiền nhiệm nào của ông phải dàn dựng một chương trình trước đại dịch. Anh ấy đã giảm số lượng danh hiệu và bỏ qua đêm khai mạc.
?Một bộ phim mở đầu mà không có phần mở đầu mà chúng tôi có thể mời vài trăm người không có ý nghĩa gì đối với tôi,? anh ấy kểMàn hình.
Vì Leipzig có tỷ lệ lây nhiễm Covid-19 tương đối thấp nên liên hoan phim sẽ tổ chức các buổi chiếu thực tế tại các rạp chiếu phim của thành phố, với yếu tố công nghiệp diễn ra trực tuyến. Khán giả Đức và khách quốc tế được công nhận cũng sẽ có thể truy cập trực tuyến hầu hết các lựa chọn lễ hội.
Lần ra mắt thế giới trong cuộc thi quốc tế bao gồmNhững đứa trẻtừ nhà làm phim người Israel Ada Ushpiz và Shelly Silver?sCô gái/Bảo tàng. Phần Camera Lucida mới, giới thiệu năm bộ phim độc đáo không tranh giải, bao gồm buổi ra mắt thế giới của bộ phimLời than thở của Giuđacủa đạo diễn người Hà Lan Boris Gerrets, người đã qua đời hồi đầu năm nay.
Cuộn xuống để xem danh sách đầy đủ
Các bộ phim trong cuộc thi phim tài liệu và hoạt hình dài quốc tế sẽ tranh giải Chim bồ câu vàng, với giải thưởng 10.000 yên và Chim bồ câu bạc mà người chiến thắng sẽ nhận được 6.000 yên.
Nói chuyện vớiMàn hìnhmột vài ngày trước khi lễ hội bắt đầu, Terhechte có vẻ như được tiếp thêm sinh lực trước những thách thức mà anh và nhóm của mình phải đối mặt trong quá trình chuẩn bị cho sự kiện năm nay.
Tại sao bạn lại muốn đến DOK Leipzig? Phim tài liệu có phải là niềm đam mê đặc biệt không?
Nhiều năm trước, có một cuộc thăm dò trên một tờ báo Đức giữa các nhà phê bình. Câu hỏi là: ?Bạn có khóc khi đi xem phim không?? Câu trả lời của tôi là: ?Tôi chỉ khóc trong phim tài liệu.? Khía cạnh của phim tài liệu nơi bạn đau khổ với người thật là điều mà tiểu thuyết không cung cấp được. Trong Diễn đàn [Berlinale], chúng tôi luôn lập trình khoảng 50% phim tài liệu. Tôi đã là một nhà lập trình phim tài liệu trong nhiều năm. Khi tôi bắt đầu ở Marrakech, điều kiện của tôi là được phép giới thiệu phim tài liệu vào liên hoan phim.
Vì vậy, phim tài liệu luôn là niềm đam mê của tôi, cũng như hoạt hình. Tôi sẽ giới thiệu một cuộc thi mới dành cho phim hoạt hình dài tập vào năm tới. Tôi muốn làm điều đó trong năm nay nhưng trong hoàn cảnh hiện tại thì có vẻ quá khó khăn.
Bạn có thể thảo luận về chủ đề mới mà bạn đã giới thiệu không?
Chủ yếu là tôi muốn cắt chương trình xuống kích thước có thể quản lý được. Trong quá trình lựa chọn, chúng tôi nhận thấy rằng chúng tôi không thực sự có không gian cho những bộ phim nguyên bản, đầy thử thách về mặt hình thức này, những bộ phim chắc chắn cũng có vị trí cạnh tranh nhưng chúng tôi cần thêm một lối thoát. Chúng tôi đã tạo một chương trình rất nhỏ, chỉ có năm bộ phim, mà chúng tôi gọi là Camera Lucida, được đặt tên theo tựa sách của Roland Barthes về nhiếp ảnh. Đó là chương trình thực sự mới duy nhất mặc dù chúng tôi cũng đã tạo ra một cuộc thi khác trong đó ban giám khảo gồm những người không phải là doanh nhân làm phim.
Bạn cũng đã đặt hàng hơn 40 phim ngắn, tất cả đều có trên Vimeo, từ các đạo diễn có phim tham gia liên hoan phim.
Chúng tôi nghĩ rằng chúng tôi phải cung cấp cho các nhà làm phim [quốc tế] một giao diện khác với liên hoan phim vì họ không thể đến Leipzig. Đây cũng là một công cụ tiếp thị tuyệt vời để chúng tôi làm nổi bật chương trình. Những người xem phim ngắn có thể xem tính năng này chỉ vì họ thích phần giới thiệu ngắn. Có một số ý tưởng đẹp trong đó. Chúng tôi đã cho [các nhà làm phim] toàn quyền quyết định. Tôi nghĩ chúng ta sẽ tiếp tục làm những điều này. Đó là niềm vui cho chúng tôi và niềm vui cho các nhà làm phim.
Chương trình có phim liên quan đến Covid không?
Chúng tôi đã thấy một vài người trong quá trình lựa chọn và quyết định mời hai người: một người Anh ngắn,E14, bởi Peiman Zekavat và Tatiana Chistova?sBan phước cho bạn!, một bộ phim lấy bối cảnh ở St Petersburg trong thời gian bị khóa. Nó hiển thị hình ảnh từ những con phố vắng vẻ của thành phố và kết hợp chúng với bản ghi âm của đường dây nóng dành cho những người già không biết làm cách nào để có được thực phẩm hoặc hỗ trợ y tế mà họ cần.
Chương trình ngành của bạn đang diễn ra trực tuyến. Bạn có nghĩ mẫu xe hybrid này sẽ trụ vững được không?
Người ta đã tìm ra cách tham gia lễ hội mà không cần đốt dầu hỏa và không phải xếp hàng chờ ở sân bay. Một số người có thể không muốn quay lại toàn bộ phương thức du hành mà ngành công nghiệp điện ảnh đã quen trước đây. Tôi nghĩ mọi người sẽ chọn lọc hơn nhiều về nơi sẽ đi du lịch và trong bao lâu. Nhảy lễ hội, hai ngày ở đây, ba ngày ở kia, đã là chuyện quá khứ đối với hầu hết chúng ta. Trong tương lai, chúng tôi sẽ phải tính đến điều đó và đưa ra khả năng tham gia lễ hội trực tuyến, giống như chúng tôi đã làm năm nay. Không có chuyện quay lại ngày xưa, không quay lại lối đi du lịch quá mức mà chúng ta đã có.
Tuy nhiên, một số đại lý bán hàng đã phàn nàn về việc kinh doanh tại chợ ảo khó khăn như thế nào.
Tôi đoán điều đó có liên quan đến thị trường. Thị trường trước đây chủ yếu là sân khấu và thị trường đang gặp khó khăn. Tôi hiểu và tôi nghe thấy nó. Tôi ít nghĩ đến yếu tố thị trường hơn là đến các sự kiện hợp tác sản xuất và giới thiệu sản phẩm mà bạn có thể dễ dàng tham gia trực tuyến. Không cần thiết phải bay qua Đại Tây Dương đến một sự kiện mà tất cả những gì bạn làm chỉ là tham gia các buổi thuyết trình trong hai ngày rồi trở về nhà. Bạn có thể làm điều đó trực tuyến.
Xem phim, bản thân tôi thích làm điều đó ở rạp hơn. Những gì chúng ta phải làm là đấu tranh để giữ cho các rạp chiếu phim tồn tại. Khi rạp chiếu phim phải bỏ cuộc vì đại dịch? Tôi chắc chắn nhiều người sẽ làm như vậy vào cuối mùa đông này ? chúng tôi sẽ phải đảm bảo còn đủ rạp để các lễ hội diễn ra ở rạp.
DOK Leipzig diễn ra ngay trước IDFA ở Amsterdam. Mức độ cạnh tranh giữa các bạn với nhau như thế nào?
Chúng tôi có những bộ phim được IDFA mời và quyết định tới Leipzig và điều ngược lại cũng xảy ra, đó là chuyện bình thường. Năm nay chúng tôi kém cạnh tranh hơn nhiều. Chúng tôi nhận ra trong cuộc khủng hoảng này rằng tất cả chúng ta đều ở trên cùng một con thuyền. Chúng tôi rất minh bạch và thân thiện với nhau. Thực ra, một trong những diễn biến tốt của cuộc khủng hoảng này là chúng ta đã trở nên thân thiết hơn nhiều.
Bạn có thấy thế giới phim tài liệu khác với thế giới viễn tưởng về cách thức hoạt động của thị trường, kinh phí, cách ứng xử của các nhà làm phim không?
Nó dễ dàng hơn nhiều. Các nhà báo và đại lý bán phim tài liệu hiểu rõ ý nghĩa của việc làm phim tài liệu. Mọi thứ đã thay đổi rất nhiều trong ba thập kỷ tôi làm việc trong lĩnh vực kinh doanh này. Tôi đã từng là nhà báo trước khi [điều hành lễ hội]. Trong thế giới viễn tưởng, điều đó dễ dàng hơn rất nhiều vào những năm 80 hay 90. Quyền truy cập không bị chặn bởi các đại lý và nhà báo như bây giờ. Khi bạn đến Venice vào những năm 80, Donald Sutherland đang ngồi trong một quán cà phê nhỏ và ăn một chiếc bánh sandwich. Bạn có thể ngồi xuống cạnh anh ấy và bắt đầu đặt câu hỏi. Ở Cannes, Robert Altman thường xuất hiện trong một quán bar vào ban đêm và bắt đầu nói chuyện với bọn trẻ về những bộ phim của anh ấy. Loại khả năng tiếp cận này không còn nữa nhưng nó vẫn còn tồn tại trong thế giới phim tài liệu.
Thế giới phim tài liệu cũng có những ngôi sao của nó. Frederick Wiseman là một ví dụ điển hình. Khi đến Berlin để chiếu phim, anh ấy luôn có mặt tại quán cà phê Arsenal, thân thiện và dễ gần. Có lẽ các nhà làm phim tài liệu gần gũi hơn với thế giới thực, đó là một điều khá khái quát. Tôi biết rất nhiều nhà làm phim viễn tưởng cũng tìm kiếm sự tiếp xúc đó với khán giả của họ nhưng có một số khác biệt.
Cuối cùng, bộ phim nào trong tuyển tập đã khiến bạn rơi nước mắt?
Một trong những tựa phim tôi muốn nhấn mạnh là bộ phim mới của Ada Ushpiz từ Israel có tên làNhững đứa trẻ.Nó nói về những đứa trẻ Palestine, thực sự là những đứa trẻ, những người đã được sử dụng để thực hiện các cuộc tấn công vào dân thường và binh lính Israel và những người, sau một thời gian ngồi tù, được thả ra và trở về nhà. Các nhà làm phim theo dõi họ và thấy rằng đây là những đứa trẻ không có tuổi thơ. Thật đau lòng, một quan điểm về cuộc xung đột này vô cùng lộ liễu.
DOK Leipzig 2020: Cuộc thi phim tài liệu và hoạt hình dài quốc tế
Hướng dẫn thực địa có chú thích của Ulysses S. Grant (CHÚNG TA) ? Ra mắt thế giới
Giám đốc. Jim Finn
Camagroga(Sp)
Giám đốc Alfonso Amador
Những đứa trẻ(Là) ? Ra mắt thế giới
Giám đốc. Ada Ushpiz
Xem xét kết thúc(Bel-Fri)
Giám đốc. Elsa Maury
Hạ lưu tới Kinshasa(DRC-Fri-Bel)
Giám đốc. Dieudo Hamadi
Cô gái/Bảo tàng (Ger) ? Ra mắt thế giới
Giám đốc. vỏ bạc
Vui sướng(Rus) ? Ra mắt thế giới
Giám đốc. Daria Slyusarenko
Các nhà thơ đến thăm Juana Bignozzi (Arg)
Giám đốc. Laura Citarella, Mercedes Halfon
Tuổi thơ của La Mã(Lith) ? Ra mắt thế giới
Giám đốc. Linas Mikuta
Algeria của họ (Alg-Fr-Switz-Qat)
Giám đốc. Lina Soualem
Sự thật hay hậu quả(CHÚNG TA)
Giám đốc. Hannah Jayanti
Vincent(Argentina) ? Ra mắt thế giới
Giám đốc Darío Doria
Camera Lucida - bị loại khỏi cuộc thi
Avalon(Thái)? Ra mắt thế giới
Giám đốc. thunska down ivorakul
Mọi thứ bị lãng quên trong chốc lát (Arg)
Giám đốc. Richard Shpunto
Lời than thở của Giuđa (Neth-Fr) ? Ra mắt thế giới
Giám đốc Boris Gerret
tới mặt trăng(Ire)
Giám đốc. Tadhg O?Sullivan
Zaho Zay (Aus-Fri-Madagascar)
Giám đốc. Maéva Ranaïvojaona, Georg Tiller
Arlene 
Arlene 
Arlene