Claire Foy đã không ngần ngại chấp nhận một vai trong bộ phim của Sarah PolleyPhụ nữ nói chuyện.Cô ấy nóiMàn hìnhLàm thế nào cô ấy kết nối với nhân vật của mình, người thẳng thắn trong phản ứng của cô ấy với lạm dụng.
Claire Foy nhớ lại lần đầu tiên cô gặp phải cảm hứng ngoài đời thực choPhụ nữ nói chuyện: Một báo cáo báo cáo phác thảo các sự kiện ở Bolivia từ năm 2005 đến 2009, trong đó hơn 130 phụ nữ Mennonite đã bị những người đàn ông trong cộng đồng của họ đánh thuốc mê và hãm hiếp.
Foy rõ ràng là khủng khiếp và rất đau thương khi đọc, Foy nói. Tuy nhiên, nghe như nó nghe, tôi không đặc biệt ngạc nhiên. Tôi không thích, 'Ôi Chúa ơi, làm sao những điều như thế này có thể xảy ra trong thời đại ngày nay?' Đó không phải là một dấu hiệu tuyệt vời, thực sự.
Những sự kiện kinh hoàng đó đã truyền cảm hứng cho một cuốn tiểu thuyết năm 2018 của tác giả người Canada Miriam Toews, bản thân là một cựu Mennonite, mà cô gọi là một hành động của trí tưởng tượng nữ. Cuốn sách và bộ phim chuyển thể của Sarah Polley, cả hai đều chuyển câu chuyện sang Bắc Mỹ và tập trung vào một nhóm phụ nữ bị lạm dụng tập trung trong một Hayloft để tranh luận về những việc cần làm khi những kẻ tấn công của họ được thả ra khỏi cảnh sát: Hãy tha thứ cho họ, hãy chiến đấu vì sự thay đổi hoặc rời khỏi cộng đồng. Toàn bộ bộ phim tập trung vào cuộc tranh luận vô tư giữa phụ nữ của hai gia đình, nhưng mặc dù có nội dung khó khăn, Foy không ngần ngại tham gia nhóm.
Tôi đã nói thẳng vào, cô ấy nói. Tôi chưa bao giờ đọc một kịch bản như thế này. Nó hoàn toàn độc đáo. Tôi không nghĩ nhiều người sẽ xem bộ phim này và cảm thấy rằng nó phù hợp với một thể loại hoặc loại phim cụ thể. Có thể có rất nhiều bộ phim được gọi làĐàn ông nói chuyện, bởi vì đó là, về cơ bản, hầu hết các bộ phim. Điều tôi ngưỡng mộ về Sarah là cô ấy không muốn làm giảm ý tưởng rằng phụ nữ nói là đủ để lấp đầy một bộ phim. Thực tế đó là tiêu đề chỉ cho thấy nó hiếm như thế nào trong điện ảnh.
Foy thừa nhận là một người ngưỡng mộ Polley, vừa là một đạo diễn và nữ diễn viên, từ khi còn nhỏ. Sau đó, Ram Ramona Quimby [nhân vật chính đầy màu sắc của một loạt sách của Beverly Cleary, được Polley miêu tả trong một bộ phim truyền hình năm 1988] là một phần lớn thời thơ ấu của tôi, cô nói. Tôi cảm thấy giống cô ấy hơn nhiều so với tôi, như, Anne [trong phim truyền hìnhAnne of Green Gables]Trong chương trình của trẻ em, nhưng, đáng xấu hổ, tôi đã không đặt hai và hai với nhau cho đến sau đó trong buổi chụp hình mà Sarah là Ramona, điều đó thực sự đáng xấu hổ.
Nữ diễn viên đã xem hai tính năng đầu tiên của Polley với tư cách là một nhà văn/đạo diễn,Cách xa cô ấy(2006) vàLấy walt nàyZ (2011), và xem bộ phim tài liệu thứ ba năm 2012 của cô ấyNhững câu chuyện chúng tôi kể, để chuẩn bị cho cuộc họp đầu tiên của họ. Đây là tác phẩm phi thường nhất của việc làm phim, phim tài liệu hoặc bất cứ điều gì bạn muốn gọi nó, cô ấy rất nhiệt tình với cuộc điều tra sau của Polley vào chính gia đình mình. Vì vậy, có, tôi là một người hâm mộ. Và thật dễ dàng để trở thành một fan hâm mộ của cô ấy trong cuộc sống thực; Cô ấy vô cùng rõ ràng và thông minh và gắn bó và tự nhận thức và tự ti. Cô ấy chỉ là người lãnh đạo tốt nhất từ trước đến nay.
Khai thác cảm xúc
Phụ nữ nói chuyệnĐi ra ngoài thông qua các nghệ sĩ MGM/United phát hành tại Bắc Mỹ vào ngày 23 tháng 12 và Universal Pictures cho International, và được sản xuất bởi Plan B Entertainment và Frances McDormand Hear/Say Productions. Nó được bắn ở Canada từ tháng 7 đến tháng 9 năm 2021, khi các hạn chế chặt chẽ của Covid-19.
Các cuộc thảo luận ảo và đọc qua được theo sau bởi một tuần diễn tập trực tiếp, đeo mặt nạ. Foy lưu ý rằng phần lớn sự chuẩn bị này là trong hai nhóm gia đình - của cô, Friesens, bao gồm Matriarch Agata (Judith Ivey), chị em Salome (Foy) và Ona (Rooney Mara) và cháu gái Neitje (Liv McNeil). Đó là một cái gì đó cô ấy tìm thấy hiệu quả. Có tất cả những điều mà rõ ràng, không ai khác thực sự quan tâm nhưng các diễn viên yêu thích-sự giáo dục của chúng ta như thế nào, cha chúng ta như thế nào? Điều quan trọng là chúng tôi đã có một câu trả lời tập thể cho những câu hỏi đó.
Và tại sao Salome, ONA, Agate và Neitje được gia đình chọn để làm đại diện cho cộng đồng? Foy tiếp tục. Cấm Agata là một nhà lãnh đạo tự nhiên, ONA có quan điểm và giáo dục nhiều hơn những người phụ nữ khác, và Salome sẽ muốn ở đó. Tôi sẽ giống như, 'Tôi đang đến. '”
Salome là người tức giận công khai nhất trong tất cả những người phụ nữ được trưng bày; Trên thực tế, cô hầu như không thể kiềm chế cơn thịnh nộ của mình vào những người đàn ông, và đã tấn công một trong số họ trước hành động chính của bộ phim.
Cô ấy đã chịu đựng những điều không thể tưởng tượng được, ghi chú Foy. Con gái và cô ấy đã bị lạm dụng tình dục, và mẹ và em gái của cô ấy, hiện đang mang thai. Làm thế nào để bạn tham gia với thế giới sau đó, khi bạn bị phi nhân cách theo cách mà những người mà bạn tin tưởng, trong cộng đồng của bạn?
Tôi nghĩ rằng phản ứng của cô ấy là hoàn toàn hợp lý. Sự tức giận của cô là một động cơ và một chất xúc tác để tiếp tục, để tìm ra một số ý nghĩa trong cuộc sống một lần nữa. Và tôi đã xác định với nhu cầu công lý của cô ấy và cần hành động, sự thất vọng của cô ấy với những gì cô ấy thấy là những người khác không làm đủ và không nhìn thấy quan điểm của cô ấy. Foy cười. Tôi đã thực sự có cô ấy.
Foy, người tiếp theo sẽ được nhìn thấy cùng với Andrew Scott, Paul Mescal và Jamie Bell trong cuốn tiểu thuyết của Taichi Yamada của Andrew HaighNgười lạ, có một phạm vi hấp dẫn: Từ dự trữ đau đớn của Nữ hoàng Elizabeth II trong hai mùa đầu tiên của Netflix HitVương miệnđến sự biến động của Salome và nữ anh hùng rình rập của Steven Soderbergh'sKhông có. Cô ấy có sở thích không?
Tôi nghĩ rằng tôi đã có cả hai trong tôi, vì vậy thật tuyệt khi có thể thể hiện điều đó, cô ấy nói. Nhưng tôi hy vọng không ai trong số những người đó chỉ là một điều. Tôi cũng đã chơi một số cánh quạt tuyệt đối, vì vậy tôi khá cởi mở với bất cứ điều gì họ đang cho tôi.
Điều đó nói rằng, một nhân vật như Salome mang đến những nhu cầu nhất định. Chơi một ai đó ở cường độ cao đó, người đang trải qua những điều cực đoan, cũng có thể khá cực đoan đối với bạn với tư cách là một người - để có sức chịu đựng đó, để giữ cho một cảnh quay dài, nó khá nhiều. Nhưng tôi chỉ thực sự thích làm điều đó.
Không gian thiêng liêng
Cô nói Polley, người đã mô tả bộ của cô là một không gian thiêng liêng của người Hồi giáo, đã hỗ trợ cho diễn viên của cô vượt qua sức nặng về cảm xúc và tâm lý của buổi chụp hình, đến mức đảm bảo một nhà trị liệu luôn có mặt.
Đây không chỉ là những gì các diễn viên đang làm, mà còn là những người trong đoàn làm phim, rằng điều này có thể kích hoạt những trải nghiệm mà họ có thể có trong cuộc sống của họ, giống như cách nó có thể đối với một thành viên khán giả, Foy nói. Chúng tôi đã sống đó, 12 giờ một ngày. Tôi nghĩ Sarah nhận ra cô ấy cần tạo ra một môi trường nơi mọi người cảm thấy họ có thể tạm dừng; Và nó đã xảy ra rất nhiều, mọi người cần phải nghỉ ngơi hoặc nói chuyện với nhà trị liệu.
Tôi chưa bao giờ tham gia một bộ phim mà nó cảm thấy [rất nhiều] giống như đạo diễn của tôi, và cũng là sản phẩm, đã nói, 'Chúng tôi đang tìm kiếm bạn.'
Arlene 
Arlene 
Arlene