Ngành bán hàng của Pháp đang thích ứng với thời điểm thử thách như thế nào

Tổng cộng có 45 công ty bán hàng đã chính thức đăng ký tham gia thị trường năm nay, trong đó có 4 công ty non trẻ không tham gia vào năm 2017, trở thành đoàn bán hàng toàn quốc lớn nhất ở Berlin.

Các chuyên gia của nó chỉ nhún vai khi sự thống trị này được chỉ ra. Đối với họ, đó là một trạng thái tự nhiên, dựa trên cách mà điện ảnh được dệt thành cơ cấu bản sắc văn hóa và chiến lược công nghiệp của Pháp. Nicolas Brigaud-Robert, đồng sáng lập công ty bán hàng Playtime (trước đây là Films Distribution) cho biết: “Pháp bán hàng xa xỉ và phim ảnh, và phim ảnh cũng là một phần của hàng xa xỉ”.

Hengameh Panahi, người sáng lập Celluloid Dreams, người đã chuyển công ty của mình từ Brussels đến Paris vào cuối những năm 1980, cho biết: “Có nhiều lý do khiến Pháp trở thành vườn ươm cho các công ty bán hàng”. “Điện ảnh ra đời ở Pháp. Cannes vẫn là liên hoan phim quốc tế quan trọng nhất thế giới; Phim Pháp có thành tích xuất khẩu tốt nhất trong số các phim nói tiếng nước ngoài; và có những trường dạy điện ảnh tuyệt vời cũng như một hệ thống tài chính và hỗ trợ tuyệt vời cho tất cả các giá trị chuỗi thông qua CNC.”

Đồng giám đốc Wild Bunch Vincent Maraval cho biết thêm: “Pháp có truyền thống bán hàng quốc tế vì đó là cách duy nhất để tài trợ cho những bộ phim Pháp đầy tham vọng. Trong một thời gian dài, phim Mỹ có thể tự tài trợ từ thị trường nội địa của mình, trong khi phim nước ngoài cần hợp tác sản xuất hoặc đối tác.”

Maraval cũng nêu bật di sản của thế hệ đại lý bán hàng Pháp trước đây, những người đi tiên phong trong hoạt động bán phim nói tiếng nước ngoài vào cuối những năm 1970 và 1980. “Các bố già bán phim nói tiếng nước ngoài ra quốc tế là người Pháp: Jacques Le Glou, Jacques-Eric Strauss, Alain Vannier. Họ đã phát minh ra nó,” ông nói.

“Ngày nay, người bán hàng giỏi nhất ở Mỹ là người Pháp - Patrick Wachsberger. Ngoài ra còn có những nhân vật như Nicolas Chartier,” ông nói thêm, lần lượt đề cập đến người đứng đầu nhóm phim điện ảnh của Lionsgate và CEO sáng lập của Volt Pictures.

Đọc thêm:Condé Nast đã tạo ra studio giải trí 'thế hệ tiếp theo' như thế nào

Bất kể các nguyên tắc cơ bản lịch sử và đương đại làm nền tảng cho lĩnh vực này, sự phát triển nhanh chóng của các công ty bán hàng Pháp vẫn là một chủ đề gây ngạc nhiên và một số chuyên gia trong lĩnh vực đang hỏi điều này có thể tiếp tục trong bao lâu. Sara May, người đứng đầu bộ phận bán hàng tại Alma Cinema, nói về cơ quan xuất khẩu của UniFrance: “Khi tôi bước vào UniFrance Rendez-vous năm nay và nhìn thấy tất cả các công ty này chen chúc trong phòng này sang phòng khác của Intercontinental, tôi đã nghĩ, 'Chà'," cuộc họp thường niên ở Paris vào tháng Giêng. “Có khả năng hợp nhất,” cô nói thêm. “Có rất nhiều tình bạn thân thiết trong lĩnh vực bán hàng ở Pháp và mối quan hệ tự nhiên giữa một số công ty có thể khiến điều này trở nên khả thi.”

Nhưng Panahi nói rằng điều này nói dễ hơn làm do tính chất cá nhân cao độ của nhiều công ty bán hàng hoạt động bên ngoài nước Pháp. “Điều này có vẻ hợp lý nhưng không thể đưa ra một dự đoán chắc chắn,” cô nói. “Tôi đã mong đợi sự hợp nhất hoặc sự sụt giảm trong dòng chảy cách đây một thời gian nhưng điều đó đã không xảy ra. Danh tính của mỗi công ty này thường được xác định bằng cách quản lý nội dung biên tập và sức mạnh của mối quan hệ với nhà sản xuất, nhân tài và nhà phân phối, điều này khiến nó mang tính cá nhân và do đó việc hợp nhất hợp lý trên giấy tờ chứng tỏ nhiều thách thức hơn trong thực tế.”

Maraval cho rằng không cần thiết phải hợp nhất vì nhiều hoạt động nhỏ hơn không chỉ chạy theo lợi nhuận. Ông nói: “Những hoạt động độc lập nhỏ hơn này thường được điều hành bởi những người đam mê và không hoàn toàn hướng tới kinh doanh”.

Niềm đam mê này có lẽ đã lan tỏa khắp các công ty bán hàng ở Pháp, dù lớn hay nhỏ. Nhưng bất kể động cơ là gì, họ đang hoạt động trong môi trường phân phối và bán phim truyện khó khăn: thói quen của khán giả, nền tảng phân phối và chuỗi tài chính đều đã thay đổi trong thời đại nền tảng kỹ thuật số toàn cầu.

Thích nghi hoặc chết

Phản ánh sự đa dạng của các phương án của họ, các công ty hoạt động bên ngoài nước Pháp đang áp dụng các cách tiếp cận khác nhau để giải quyết những thách thức này. Frédéric Corvez, Giám đốc điều hành sáng lập của Urban Distribution International, cho biết công ty của ông đã tăng số lượng và mở rộng phạm vi biên tập của đội ngũ biên tập để đối phó với những thay đổi của thị trường.

“Phim điện ảnh auteur đã kết thúc rồi,” anh nói. “Chúng tôi không khóc lóc vì điều đó, mọi thứ đang thay đổi, bạn phải thích nghi. Trong khi trước đây chúng tôi từng xử lý năm hoặc sáu bộ phim mỗi năm thì bây giờ chúng tôi xử lý 12 hoặc 13 bộ phim. Chúng tôi cần ít nhất hai trong số này để hoạt động thực sự tốt, với một trong số đó là một đầu máy thực sự, để trang trải chi phí chung. Chúng tôi đã xác định được những loại phim vẫn có tương lai. Tiêu đề thể loại chất lượng nhưchó săn tình yêu, đó là một thành công đối với chúng tôi, hoạt động tốt và chúng tôi cũng đã chuyển sang lĩnh vực hoạt hình, bên cạnh việc xử lý một số tựa phim tác giả mà chúng tôi cảm thấy có tiềm năng mang tính lễ hội và đột phá.”

Giám đốc điều hành Memento Films International Emilie Georges và giám đốc bán hàng Tanja Meissner cho biết họ đã phát triển một cách tiếp cận thực tế hơn trong những năm qua, thường làm việc chặt chẽ với các đạo diễn có liên hệ với hãng phim từ giai đoạn phát triển các tính năng trở đi.

“Chúng tôi không muốn thuật toán hoặc thị trường quyết định nội dung của mình nhưng đồng thời chúng tôi cần nội dung phù hợp với khán giả. Meissner cho biết: Sự đa dạng và dịch vụ chưa bao giờ rộng hơn hoặc lớn hơn bao giờ hết. “Cách duy nhất chúng tôi có thể giải quyết vấn đề đó là định hình nội dung bằng chuyên môn của mình. Nhưng chúng tôi vẫn muốn được đạo diễn điều khiển, đại diện cho những nhà làm phim có tầm nhìn làm tác phẩm gốc. Chúng tôi cố gắng ở giữa hai điều đó.”

Tính linh hoạt là chìa khóa

Yohann Comte, đồng giám đốc của một trong những đứa trẻ mới nhất trong khối Charades cùng với những người kỳ cựu trong lĩnh vực Carole Baraton và Pierre Mazars, cho biết doanh thu rạp chiếu vẫn có thể mang lại hoạt động kinh doanh. “Chúng tôi có thể tồn tại nhờ doanh thu bán ra rạp nhưng chúng tôi hoạt động trên tất cả các nền tảng. Có những bộ phim hoạt động ở rạp chứ không phải trên nền tảng và ngược lại và những bộ phim làm được cả hai,” ông nói. “Điều quan trọng là phải linh hoạt, phản ứng nhanh và kết nối với thị trường. Đây là khoảng thời gian thú vị đối với chúng tôi.”

Playtime đã mở rộng với việc thành lập mạng lưới các công ty con liên kết — Films Boutique ở Đức, Be For Films ở Bỉ và Film Constellation ở Anh — đồng thời cũng đa dạng hóa hoạt động của mình sang đồng sản xuất và phim truyền hình cao cấp. Brigaud-Robert cho biết: “Chúng tôi đã trải qua nhiều chu kỳ khác nhau, từ sự biến mất của các kênh công cộng mua phim cho đến sự kết thúc của các rạp chiếu phim nghệ thuật cho đến sự sụp đổ của DVD”. “Trong những năm qua, chúng tôi đã học được cách thận trọng để không bị cuốn theo những thay đổi của thị trường và phải thích nghi.”

Tương lai vẫn chưa chắc chắn. Một trong những thách thức lớn mà các công ty kinh doanh phim Pháp phải đối mặt là sự hội tụ giữa phim và truyền hình. “Một câu hỏi đặt ra là liệu cấu trúc kép của điện ảnh và nghe nhìn có thể giữ vững trong tương lai hay không. Hiện tại, chúng khá khác biệt nhưng điều này đang thay đổi,” Daniela Elstner, Giám đốc điều hành của Doc & Film International, công ty hoạt động trên cả hai thị trường, cho biết.

18 tháng qua đã chứng kiến ​​một số khán giả quen thuộc tại Cannes, vốn được các công ty Pháp bán theo truyền thống, chuyển sang truyền hình, bao gồm Nicolas Winding Refn, Michael Haneke, Andrey Zvyagintsev và Brillante Mendoza. Mặc dù những đạo diễn này có khả năng quay trở lại điện ảnh nhưng rõ ràng cục diện đang thay đổi.

Một số đại lý bán hàng mê phim hơn trong lĩnh vực này không mặn mà với truyền hình, trong khi những người cố gắng thâm nhập thị trường có thể thấy mình bị những gã khổng lồ phát trực tuyến toàn cầu lấn át. Ví dụ, Brigaud-Robert tiết lộ rằng Playtime đã thất bại trong việc thực hiện một bộ phim truyền hình dài tập mới bởi khách hàng lâu năm Mendoza, người cóbị giam giữVàMẹ Rosanó đã được bán ở Cannes, khi Netflix giành được bản quyền.

Nghệ thuật bán hàng

Các chuyên gia kinh doanh phim Pháp bị chia rẽ về tương lai, nhưng có một điểm họ nhất trí là có xu hướng cho các hãng phim độc lập nhỏ hơn, linh hoạt và chi phí thấp hơn.

Brigaud-Robert còn đi xa hơn khi gợi ý rằng một kiểu người bán phim theo phong cách phòng trưng bày mới có thể bắt đầu xuất hiện. Ông nói: “Nếu bạn sử dụng sự tương tự của một bộ phim như một tác phẩm nghệ thuật, họ sẽ làm theo công việc của đạo diễn, tuyển chọn và trình chiếu nó tại các buổi trình diễn chọn lọc, mà hoạt động kinh doanh của chúng tôi là các lễ hội”. “Sự khác biệt duy nhất là người trưng bày nghệ thuật trên thế giới nhận 50% hoa hồng và ở thế giới của chúng ta, tỷ lệ đó thấp hơn nhiều. Nhưng có lẽ đó chính là giải pháp — nhẹ nhàng và tăng tiền hoa hồng.”

Bất chấp bối cảnh thử nghiệm, tâm trạng của nhiều người mới và người cũ đều rất lạc quan. “Chúng tôi lạc quan,” Comte nói. “Chúng tôi tin rằng chừng nào còn phim ra rạp thì sẽ cần có người bán.” Lăn vào Cannes.

Đọc thêm:Cannes 2018 - ai đang chạy đua?