“Đừng mất hy vọng” - Cố vấn Qumra Talal Derki, Tala Hadid, Annemarie Jacir đưa ra những lời khuyên khôn ngoan

Các nhà làm phim quốc tế Talal Derki, Tala Hadid và Annemarie Jacir là những cố vấn chính tại phiên bản năm nay của vườn ươm tài năng và dự án Qumra của Viện phim Doha, diễn ra trực tuyến từ ngày 18 đến 25 tháng 3.

Họ tiết lộ những khoảnh khắc đột phá trong sự nghiệp của chính mình và những bài học kinh nghiệm mà giờ đây họ truyền lại cho thế hệ nhà làm phim mới.

Nhà làm phim tài liệu người Syria Talal Derki

Điều gì đã đưa bạn đến với điện ảnh?
Tôi thuộc thế hệ lớn lên với điện ảnh như một nghệ thuật và là cách mang lại ý nghĩa cho một câu chuyện mãi mãi trong vòng 90.100 phút. Vào những năm 1980, tôi đã xem mọi thứ tôi có thể tìm được trên VHS, phim cổ điển, phim phương Tây.

Không có trường điện ảnh nào ở Damascus nơi tôi lớn lên nhưng cha tôi đã để dành một số tiền cho tôi mua một căn nhà, tôi đã bán căn nhà đó và đến Hy Lạp để học điện ảnh. Tôi không nghiên cứu phim tài liệu nhưng khi tôi xem phim tài liệu, điều đó có nghĩa là tôi đã được dạy tất cả những điều này về cách kể chuyện và cách kể một câu chuyện theo những cách khác nhau ở phần nền.

Khoảnh khắc đột phá của bạn là gì?
Làm Trở về Homs. Đây là điều xảy ra một lần trong đời. Đó là về việc đưa trải nghiệm cá nhân này vào tình hình toàn cầu này. Bây giờ thật khó để tôi xem nó. Đó là một bảo tàng của cái chết. Mọi người trước máy quay đều bị giết nhưng nó đánh dấu một bước ngoặt đối với tôi.

Vào đầu cuộc khởi nghĩa,TÔIkhông biết phải làm gì. Tôi đã có một bộ phim ngắn tại Liên hoan phim tài liệu Thessaloniki về những người tị nạn người Kurd ở châu Âu. Ngôn ngữ của người Kurd bị cấm trên các phương tiện truyền thông Syria vào thời điểm đó và tôi đang tự hỏi liệu có an toàn để quay trở lại hay không nhưng khi những người biểu tình bị bắn chết, tôi đã khóc rất nhiều và quyết định rằng tôi phải có mặt ở đó để chứng minh những gì đang xảy ra.

Bạn có người cố vấn nào trong giai đoạn đầu của sự nghiệp không và nếu có thì họ đã giúp đỡ bạn như thế nào và ai?
Tôi có một người bạn là diễn viên người Tunisia Fethi Haddaoui, người mà tôi nói chuyện rất nhiều. Hans Robert Eisenhauer là nhà sản xuấtTrở về Homsđã rất ủng hộ. Chúng tôi sẽ nói chuyện rất nhiều và thảo luận rất nhiều thứ. Nó đã giúp ích rất nhiều.

Lời khuyên của bạn dành cho các nhà làm phim mới nổi là gì?
Đừng mất hy vọng. Hãy cho bản thân và thời gian xem phim của bạn. Sự nghiệp này không phụ thuộc vào tuổi tác. Nó không giống như thể thao. Bạn có thể tốt nghiệp và có thể nhiều năm trôi qua trước khi bạn có thể làm được bộ phim mình muốn. Nhưng nó sẽ đến nếu bạn có mục tiêu rằng đây là điều bạn muốn làm trong cuộc đời mình.

Những gì đang diễn ra xung quanh bạn về việc ai được tài trợ và ai không không phải là dấu hiệu cho thấy điều gì tốt hay xấu. Trong nhiều năm ở Syria, tôi đã chứng kiến ​​các nhà làm phim khác nhận được sự hỗ trợ và tài chính. Đôi khi điều này khiến tôi nghi ngờ bản thân nhưng bạn cần có niềm tin vào bản thân và tiếp tục theo dõi, học hỏi rồi thời cơ sẽ đến.

Bây giờ bạn đang làm việc gì?
Tôi đang hoàn thành bộ phim cuối cùng trong bộ ba phim về cuộc chiến ở Syria,Một bài hát cho mùa hè và mùa đông.Tôi đã bắt tay vào thực hiện nó từ năm 2020 và mục tiêu là nó sẽ ra mắt vào đầu năm 2023, hy vọng là ở Sundance. Nó khám phá bạo lực đối với phụ nữ và tình hình phụ nữ ở Syria đã trở nên tồi tệ hơn trong chiến tranh. Đó là về bạo lực diễn ra trong gia đình mà không ai nói đến. Tôi cũng vừa sản xuất bộ phim đầu tiên của vợ tôi Heba Khaled, Azel. Đó là một nỗi kinh hoàng tâm lý được tài trợ hoàn toàn bởi nền tảng OSN ở Trung Đông. Tôi cũng đang sản xuất một bộ phim tài liệu về những gì đang diễn ra ở Afghanistan và hiện vẫn đang được giữ bí mật.

nhà làm phim Ma-rốcTala Hadid

Điều gì đầu tiên đưa bạn đến với điện ảnh?
Tôi đã bị mê hoặc bởi hình ảnh chuyển động đó trong khoảng thời gian mà tôi có thể nhớ được. Tôi có một món đồ chơi nhỏ khi còn nhỏ, một loại Đèn lồng ma thuật mà tôi thường xuyên chơi, bị mê hoặc bởi những hình ảnh nhấp nháy, đây có lẽ là bước say mê đầu tiên trên con đường làm phim. Điều đó và tất nhiên là xem phim.

Bước đột phá lớn của bạn là gì?
Tôi thực sự không coi đó là một “bước đột phá lớn”, nhưng ở một mức độ sâu sắc hơn nhiều, bước đầu tiên và không thể tránh khỏi trong điện ảnh và làm phim, và đây là bộ phim đầu tiên của tôi về Pier Paolo Pasolini [Nhà thơ thiêng liêng}. Đó là một mối tình nếu bạn muốn. Tôi 19 tuổi và đó là bước đột phá sâu sắc vào cuộc đời và công việc của một nhà làm phim khác và được bao quanh và hỗ trợ bởi các đồng nghiệp và cộng tác viên còn sống của anh ấy, chẳng hạn như Bernardo Bertolucci và Laura Betti.

Bạn có người cố vấn nào trong giai đoạn đầu của sự nghiệp không và nếu có thì họ đã giúp đỡ bạn như thế nào và ai?
Laura Betti. Cô là nàng thơ của Pasolini, một nữ diễn viên kiêm “kẻ khiêu khích” trong nền điện ảnh Ý thời hậu chiến, một nhân vật cao lớn và dũng cảm trong bối cảnh văn hóa và điện ảnh Rome. Cô ấy khiến nhiều người sợ hãi, nhưng tôi thấy cô ấy thật tuyệt vời. Cô ấy đã che chở tôi khi tôi đang thực hiện bộ phim đầu tiên của mình và một tình bạn đã ra đời.

Cô ấy dạy tôi thế nào là lòng can đảm, tầm quan trọng của việc cống hiến hết mình cho một dự án, thế nào là suy nghĩ sáng suốt và có niềm tin. Làm việc một cách nghiêm túc. Cô ấy cũng ân cần giới thiệu tôi với những nhà văn, kỹ thuật viên điện ảnh và nhà thơ khác nhau vẫn còn tồn tại từ thời kỳ hoàng kim của Điện ảnh Ý. Tôi sẽ không bao giờ quên những ngày học tập và cảm hứng đó.

Lời khuyên quan trọng nhất của bạn dành cho các nhà làm phim mới nổi là gì?
Gạt hết sương mù sang một bên và để mắt đến quả bóng. Hãy giữ tầm nhìn rõ ràng, quyết tâm kiên định và trái tim rộng mở. Hãy nhớ rằng bạn chỉ là một ống dẫn và bộ phim bạn đang làm phải phù hợp với thế giới chúng ta đang sống.

Bây giờ bạn đang làm việc gì?
Tôi đang nỗ lực quay trở lại cội nguồn thông qua công việc thực hiện một bộ phim viễn tưởng cũng như một dự án phim tài liệu và một dự án chụp ảnh dài hạn. Công việc mang lại nhiều nguồn dinh dưỡng cho trí óc và tâm hồn, đặc biệt là trong thời điểm thử thách này.

Đạo diễn người Palestine Annemarie Jacir

Điều gì đã đưa bạn đến với điện ảnh?
Tôi đến với phim thông qua việc viết kịch bản và biên tập. Tôi đã từng chỉnh sửa nên tôi chơi đùa với hình ảnh và việc viết lách luôn rất quan trọng đối với tôi. Hai điều đó hợp nhất và tôi nhận ra rằng điều tôi yêu thích nhất là công việc đạo diễn. Nó kết hợp mọi thứ tôi yêu thích lại với nhau: viết, biên tập, làm việc với các diễn viên, hình dung, kể chuyện qua hình ảnh

Bước đột phá lớn đầu tiên của bạn là gì?
Có lẽ là phim ngắn của tôiGiống như hai mươi điều không thểmà tôi đã quay trong Intifada lần thứ hai năm 2001. Cuối cùng tôi đã hoàn thành nó vào năm 2003 và sau đó nó được công chiếu ở Cannes.

Bạn có người cố vấn nào trong giai đoạn đầu của sự nghiệp không và nếu có thì họ đã giúp đỡ bạn như thế nào và ai?
Không, tôi không có bất kỳ người cố vấn nào trong giai đoạn đầu, đó là lý do chính khiến tôi thành lập Philistine Films để tạo ra thứ gì đó mà tôi cảm thấy còn thiếu từ kinh nghiệm cá nhân của mình, để tham gia vào việc cố vấn và làm việc với các nhà làm phim khác ở nhiều giai đoạn khác nhau và nhận được những dự án này được hỗ trợ và thực hiện. Một phần quan trọng của Philistine Films là thành lập một đoàn làm phim ở Palestine và Jordan, nhưng đặc biệt là Palestine vì điều đó còn thiếu rất nhiều khi tôi bắt đầu.

Đó cũng là lý do tại sao tôi tham gia vào Viện phim Doha với tư cách là người cố vấn cho Qumra cũng như Phòng viết kịch bản Hezayah của nó và tôi cũng đã giảng dạy ở nhiều nơi khác ở Palestine, trong các trại tị nạn trong 15 đến 20 năm qua, cũng như ở một phần của các phòng thí nghiệm khác trên phạm vi quốc tế.