Đạo diễn gốc Sarajevo Aida Begićmột bản balladtham gia tranh giải tại Liên hoan phim Sarajevo tháng này.

Đây là bộ phim đầu tiên của đạo diễn người Bosnia được công chiếu tại quê hương của cô. Begić lần đầu tiên ghi dấu ấn với bộ phim ngắn tốt nghiệp năm 2001,Trải nghiệm cái chết đầu tiên, được chiếu tại Cinefondation của Cannes. Phim điện ảnh đầu tay của cô ấy,Tuyết, đã đoạt giải Grand Prix tại Tuần lễ phê bình Cannes năm 2008, và sau đó cô trở lại liên hoan phim vớiNhững đứa con của Sarajevo(2012), người đoạt giải Xuất sắc đặc biệt ở một lĩnh vực không nhất định. Cô ấy cũng đã quay các phân đoạn của bộ phim portmanteauĐừng Quên Tôi Istanbul(2010) vàCầu Sarajevo(2014), phần sau được công chiếu tại Cannes dưới dạng Buổi chiếu đặc biệt. Bộ phim cuối cùng của cô ấy là năm 2017Không bao giờ rời xa tôi.

Lấy cảm hứng từ một bài hát dân gian truyền thống của Bosnia,một bản balladxoay quanh một người vợ và người mẹ ba mươi tuổi chuyển về nhà bố mẹ đẻ sau khi cuộc hôn nhân của cô xấu đi. Bị mắc kẹt bởi những quy tắc và kỳ vọng lỗi thời, cô tìm thấy hy vọng trong một dự án bất thường: trái với mong muốn của mọi người xung quanh, cô quyết định thử vai trong một bộ phim được quay ở khu phố của cô.

một bản balladđã giành được Giải thưởng Phát triển Đồng sản xuất Eurimages và Giải thưởng CineLink tại Liên hoan phim Sarajevo 2015. Nó cũng đã giành được giải thưởng CineLink Work in Progress ở Sarajevo vào năm 2021.

Phim do Aida Begić sản xuất cho Film House Sarajevo, Adis Đapo và Erol Zubčević.

Một bộ phim cùng tên của bạn lần đầu tiên được công bố vào năm 2015. Đây có phải là bộ phim giống nhau hay đã thay đổi? Điều gì đã truyền cảm hứng cho bạn để làm điều đó?

Chúng tôi đã công bố nó và nhận được khoản tiền phát triển đầu tiên vào năm 2015. Chúng tôi nghĩ rằng đây sẽ là một dự án thực sự nhanh chóng và chúng tôi có tham vọng biến nó thành một dự án hợp tác lớn. Nhưng sau đó, chúng tôi nhận được lời đề nghị tổ chức hội thảo với trẻ mồ côi người Syria ở biên giới phía đông giữa Thổ Nhĩ Kỳ và Syria. Bởi vì chúng tôi có nhiều kinh nghiệm làm việc với những đứa trẻ như vậy ở Bosnia nên tôi và nhóm của tôi nghĩ có lẽ chúng tôi có thể làm được điều gì đó cho những đứa trẻ đó. Đó là cách chúng tôi chuyển sang một dự án khác mà tôi đã thực hiện, có tên làĐừng bao giờ rời xa tôi. Phải mất vài năm để hoàn thiện nó, sau đó chúng tôi quyết định đã đến lúc quay lạimột bản ballad. Chúng tôi vừa chuẩn bị bấm máy thì đại dịch bắt đầu. Đó là lý do chúng tôi không thể hợp tác với các nhà đồng sản xuất nước ngoài; chúng tôi vừa bị mắc kẹt ở Sarajevo.

Nhưng tôi đã cố gắng tận dụng thử thách này như một cơ hội: lần đầu tiên chúng tôi được ở một mình và tôi cảm thấy tự do làm mọi việc theo cách mình muốn.

Theo nghĩa đó, đó thực sự là một trải nghiệm tốt đối với tôi, bởi vì với tư cách là một đạo diễn, một nghệ sĩ, tôi cảm thấy mình cần phải tránh xa những chủ đề nặng nề và nghiêm túc, điều mà tôi đã từng giải quyết trong ba bộ phim trước đây của mình. Vớimột bản ballad, Tôi nghĩ “đây có thể là điều mà lẽ ra tôi phải làm cách đây 20 năm”. Nếu ở đây không có chiến tranh, tôi sẽ làm một thứ gì đó hài hước và tự do, có thể là một câu chuyện tình yêu, không có yếu tố chính trị hay xã hội nặng nề nào trong đó. Vì vậy, đó là một sự nhẹ nhõm lớn đối với tôi với tư cách là một nhà làm phim.

Bạn đã nói lần này không phải là sản phẩm hợp tác của châu Âu. Vì vậy, làm thế nào nó đến với nhau về mặt tài chính?

Để phát triển, chúng tôi đã nhận được tiền từ chương trình Truyền thông của Creative Europe cũng như Giải thưởng Phát triển Eurimages tại Liên hoan phim Sarajevo.

Sau đó, chúng tôi nhận được quỹ địa phương ở Bosnia cũng như tiền từ Bang Sarajevo địa phương. Chúng tôi cũng đã nhận được Giải thưởng Liên hoan phim Sarajevo đang thực hiện từ TRT, điều này thực sự đã giúp chúng tôi hoàn thành bộ phim. Chúng tôi chỉ đang xây dựng nó từng chút một và đó không phải là một khoản ngân sách lớn.

Tôi phát hiện ra rằng có một lợi thế khi thực hiện sản xuất kinh phí vi mô và kinh phí thấp. Tôi nghĩ rằng những thay đổi ảnh hưởng đến điện ảnh và phân phối phim, đặc biệt là phim nghệ thuật, sẽ đi theo hướng này: chúng ta sẽ có nhiều tác phẩm kinh phí nhỏ hơn mà mọi người có thể thực hiện nhanh chóng, tự do hơn và có thể có một người đồng sản xuất; sản phẩm rất đắt tiền hơn; và ít phim kinh phí trung bình hơn thuộc loại chúng tôi từng làm, từ một triệu rưỡi đến hai triệu euro. Ngoài ra, bạn ít có khả năng hợp tác sản xuất với các quốc gia xa xôi, vốn từng là một xu hướng thực sự lớn trong điện ảnh châu Âu.

Có lẽ việc quay trở lại hợp tác sản xuất trong khu vực này không tệ. Có thể các nền tảng mới và tập trung vào ngôn ngữ của bạn hoặc các ngôn ngữ tương tự sẽ mang lại luồng gió mới cho nền điện ảnh nghệ thuật châu Âu.

Bạn đã làm việc với các diễn viên của mình như thế nào?

Cách tôi làm việc với các diễn viên thực sự rất cụ thể. Tôi có một số phiên bản của kịch bản, sau đó tôi chọn diễn viên, tập hợp họ lại và chúng tôi đọc nó như trong rạp. Sau đó chúng tôi nói về các nhân vật và tôi viết lại một phiên bản khác của kịch bản. Sau đó tôi cũng sẽ cần phải có địa điểm. Đó là cách tôi xây dựng một phiên bản khác của tập lệnh. Tôi cũng diễn tập ngay tại chỗ với các diễn viên của mình vì tôi không muốn họ chỉ học lời thoại của mình. Tôi thích sáng tạo trong quá trình quay chứ không chỉ thực hiện kịch bản. Tôi muốn đưa các diễn viên vào thế giới của mình và làm sớm như vậy để họ có thể sống chung với nó một thời gian. Cùng nhau, chúng tôi phát triển các chi tiết liên quan đến nhân vật của họ.

Tôi cũng thích làm việc với những diễn viên không chuyên. Bộ phim này dựa trên một bài thơ truyền miệng nổi tiếng ở Bosnia, và những bài thơ truyền miệng là do con người làm ra chứ không phải do một nhà thơ viết ra. Tôi muốn làm một bộ phim không chỉ do tôi mà còn do mọi người tạo ra, giống như những bài thơ dân gian đó. Vì vậy, tôi biết rằng tôi cần phải đưa những người bình thường vào đó. Với Timka Grin, giám đốc casting của tôi, chúng tôi đã đi khắp nơi để gặp gỡ mọi người trước đại dịch. Chúng tôi cũng đã có một buổi thử giọng lớn, nơi chúng tôi mời mọi người hát và nhảy và cho chúng tôi thấy họ có thể làm gì. Cuối cùng, tôi chỉ có khoảng chín diễn viên chuyên nghiệp. Tất cả những diễn viên phụ, kể cả những người đóng vai nhỏ, đều là diễn viên không chuyên. Họ cũng đã tạo ra bộ phim này vì tôi đã đưa một số thứ họ đưa ra cho chúng tôi trong buổi thử vai vào phim.

Đó có phải là một trong những lý do khiến bộ phim được công chiếu ở Sarajevo?

Sarajevo là nơi hoàn hảo để tổ chức buổi ra mắt bộ phim này. Tôi nghĩ rằng đây là nơi mà mọi người có thể thực sự cảm nhận được từng giây phút của câu chuyện này. Nó được dành riêng cho những người đến từ đây, nó được tạo ra cho những người đến từ đây. Và đây sẽ là buổi ra mắt thế giới đầu tiên của tôi ở đây, điều này cũng thực sự quan trọng đối với tôi. Tôi phấn khích hơn bất kỳ quốc gia nước ngoài nào khác.