เนื่องจากเทคนิคการผลิตเสมือนจริงได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นในช่วงที่มีการระบาดใหญ่ พนักงานในอุตสาหกรรมจึงต้องปรับตัวให้เข้ากับเทคโนโลยีใหม่
อุตสาหกรรมภาพยนตร์และโทรทัศน์ทั่วโลกต้องปรับตัวเพื่อให้อยู่รอดจากผลกระทบจากการแพร่ระบาดของโควิด-19 ฉากต่างๆ ได้รับการควบคุมดูแลโดยระเบียบการด้านความปลอดภัยแบบใหม่ และควบคู่ไปกับกฎเกณฑ์ที่กำหนดให้ต้องใช้หน้ากาก ฟองอากาศ และการทดสอบ เทคโนโลยีได้เปลี่ยนแปลงวิธีการผลิตไปอย่างสิ้นเชิงในโลกที่อยู่ห่างจากสังคม
ในช่วงเวลาที่ทีมงานต้องทำงานจากหลายสถานที่ เทคนิคการผลิตเสมือนจริงได้เสนอวิธีในการเอาชนะขอบเขตทางกายภาพเหล่านี้ สมาชิกยังคงอยู่ในกองถ่าย โดยแสดงอยู่หน้าจอ LED ขนาดยักษ์ที่เล่นภาพสถานที่เสมือนจริงแบบ 3 มิติ และซอฟต์แวร์กลไกเกมที่เคยใช้ในการพัฒนาวิดีโอเกม ผสมผสานการแสดงสดเข้ากับเอฟเฟ็กต์ภาพในกล้อง ความเป็นจริงเสริม และคอมพิวเตอร์ กราฟิกแบบเรียลไทม์
สภาพแวดล้อมทางดิจิทัลนี้ช่วยให้ผู้สร้างภาพยนตร์สามารถแสดงความคิดเห็นและทำงานร่วมกันทางออนไลน์ได้ตลอดกระบวนการผลิตทั้งหมด ดิสนีย์เป็นผู้นำในสาขานี้: โปรเจ็กต์ที่มีชื่อเสียงสูงที่เปิดรับการผลิตแบบเสมือนจริงแล้ว ได้แก่สตาร์วอร์สปั่นออกแมนดาโลเรียนสำหรับ Disney+ และฟีเจอร์ไลฟ์แอ็กชันราชาสิงโต-
แม้ว่าอาจดูเหมือนเกิดขึ้นจากความจำเป็นเร่งด่วน แต่การนำเทคนิคการผลิตเสมือนจริงมาใช้เป็นการเร่งให้เกิดนวัตกรรมขนาดใหญ่ที่พร้อมจะนำมาซึ่งการเปลี่ยนแปลงในการผลิตระดับโลก นอกจากประโยชน์ที่เห็นได้ชัดจาก Covid-19 แล้ว ข้อดีอื่นๆ ยังรวมถึงผลกระทบต่อสิ่งแวดล้อมที่ลดลง และการขจัดข้อจำกัดทางภูมิศาสตร์สำหรับผู้มีความสามารถ
หลักสูตรตามความต้องการ
เห็นได้ชัดว่ามีความต้องการทักษะใหม่เหล่านี้เพิ่มขึ้นเมื่อทีมเริ่มเข้าใจถึงประโยชน์ของการผลิตแบบเสมือนจริง บริษัทแต่ละแห่งก็ตอบสนองตามนั้น ในเดือนกรกฎาคม 2020 Epic Games ได้เปิดตัว Unreal Fellowship สำหรับ VFX ภาพยนตร์และผู้เชี่ยวชาญด้านแอนิเมชั่น ซึ่งเป็นหลักสูตรการฝึกอบรมทางไกลแบบเร่งรัดสี่สัปดาห์สำหรับบุคคล 50 คน ซึ่งรวมถึงการฝึกอบรม 90 ชั่วโมงเพิ่มเติมบนแพลตฟอร์มการสร้าง 3 มิติแบบเรียลไทม์ Unreal Engine และเงินรางวัล 10,000 ดอลลาร์สหรัฐฯ ค่าตอบแทนสำหรับผู้เข้ารับการฝึกอบรมวิชาชีพแต่ละคน (โครงการนำร่องซึ่งดำเนินการในเดือนพฤษภาคม 2020 ดึงดูดผู้เข้าร่วม รวมถึงอดีตศิลปิน DNeg และ Digital Domain David Breaux ซึ่งมีเครดิต ได้แก่หนังสือป่าและนักล่าสัตว์ประหลาด: ตำนานแห่งกิลด์-
ScreenSkills ซึ่งเป็นหน่วยงานด้านทักษะที่นำโดยอุตสาหกรรมของสหราชอาณาจักร เชื่อว่าการผลิตแบบเสมือนจริงจะคงอยู่ต่อไป และกำลังพัฒนาโปรแกรมและโครงการริเริ่มต่างๆ เพื่อให้แน่ใจว่าแรงงานของประเทศมีความพร้อมที่จะรับมือกับเทคโนโลยีเกิดใหม่เหล่านี้ “อุตสาหกรรมภาพยนตร์และโทรทัศน์มีความคิดสร้างสรรค์อยู่เสมอ และด้วยเหตุนี้จึงก่อให้เกิดการเปลี่ยนแปลง” Seetha Kumar ซีอีโอของ ScreenSkills กล่าว “เราพบโซลูชันทางเทคโนโลยีหรือเชิงสร้างสรรค์ที่สร้างสรรค์เมื่อใดก็ตามที่มีความท้าทาย
“ในช่วงแรกของการแพร่ระบาด เราทุกคนต้องปรับตัวและเข้าใจผลกระทบของการทำงานจากระยะไกล” Kumar กล่าวต่อ “ในระหว่างการล็อกดาวน์ เราได้รวบรวมเซสชั่นออนไลน์เกี่ยวกับการผลิตในช่วงโควิด และหนึ่งในเซสชั่นแรกๆ คือกับ BT Sport เกี่ยวกับการใช้สตูดิโอเสมือนจริงของพวกเขา สิ่งนี้ทำให้เราคิดว่ามีการเปลี่ยนแปลงเกิดขึ้นต่อหน้าต่อตาเรา”
แม้ว่าการผลิตแบบเสมือนจริงยังอยู่ในช่วงเริ่มต้น แต่ขณะนี้มีการเสนอโครงการริเริ่มด้านการฝึกอบรม ScreenSkills ร่วมมือกับ Escape Studios และ Epic Games เพื่อเสนอ 'Unreal Pick and Mix' ซึ่งเป็นชุดเวิร์กช็อปออนไลน์ฟรีเพื่อช่วยให้ผู้เชี่ยวชาญด้านสื่อก้าวไปสู่การผลิตเสมือนจริงแบบเรียลไทม์ ซึ่งจะจัดขึ้นในวันที่ 15-26 มีนาคม 2564 และในเดือนมีนาคมด้วย , StoryFutures Academy ซึ่งเป็นศูนย์กลางแห่งชาติของการเล่าเรื่องแบบดื่มด่ำของสหราชอาณาจักร นำโดย National Film and Television School (NFTS) และได้รับความร่วมมือจาก Royal Holloway และ Brunel University แห่งมหาวิทยาลัยลอนดอน กำลังดำเนินการห้องปฏิบัติการเบื้องต้นออนไลน์สองแห่งเกี่ยวกับการผลิตเสมือนจริง ซึ่งได้รับการสนับสนุนจาก ScreenSkills และ โครงการทักษะในอนาคตของ BFI
ความเข้าใจร่วมกัน
แต่ด้วยสถานการณ์ที่พัฒนาไปอย่างรวดเร็ว Kumar กล่าวว่าสิ่งสำคัญคือต้องสร้างสมดุลในการตอบสนองที่รวดเร็วโดยให้ความสำคัญกับมาตรฐานการฝึกอบรมหลักตั้งแต่ระยะเริ่มต้น และความมุ่งมั่นที่จะพัฒนากลยุทธ์ระยะยาว
“สิ่งแรกๆ ที่เราต้องทำคือค้นหาความเข้าใจร่วมกันว่าผู้คนหมายถึงอะไรจากการผลิตแบบเสมือนจริง” เธอกล่าว “เราได้จัดการประชุมโต๊ะกลมซึ่งมี Alex Hope รองประธานคณะกรรมการ [ScreenSkills และอดีตกรรมการผู้จัดการร่วมของ DNeg] เป็นประธาน และเราได้เชิญผู้คนจากอุตสาหกรรม VFX และภายในการผลิต”
นอกเหนือจากการมีส่วนร่วมของ ScreenSkills ในการประชุมโต๊ะกลมเพิ่มเติมกับ DCMS, กระทรวงการค้าระหว่างประเทศ, และการผลิตในสหราชอาณาจักรและสหรัฐอเมริกา, VFX, บริษัทฮาร์ดแวร์และซอฟต์แวร์แล้ว ยังมีการระบุประเด็นสำคัญสี่ประการในขั้นตอนการผลิตเสมือน: การสร้างภาพล่วงหน้าและการสอดแนมเสมือน; สร้างสตูดิโอการผลิตเสมือนจริงเพื่อรวมเอาหน้าจอ LED การเข้ารหัสกล้อง และการจับภาพเคลื่อนไหว ดำเนินขั้นตอนการผลิตเสมือนจริง และสร้างเนื้อหาดิจิทัลเพื่อนำไปวางบนผนัง LED ที่ติดตั้งในฉาก
เมื่อระบุสิ่งเหล่านั้นแล้ว ขั้นตอนต่อไปจะบอกว่า Kumar “ต้องยอมรับทักษะพื้นฐานและความรู้ที่จำเป็นในบทบาทที่แตกต่างกันเหล่านี้ และในระดับอาวุโสที่แตกต่างกัน” ในการดำเนินการนี้ ScreenSkills ได้จัดตั้งกลุ่มแกนนำของบุคคลสำคัญในอุตสาหกรรมที่จะร่วมกับคณะทำงานผู้เชี่ยวชาญด้านการผลิตและสถาบันการศึกษาจากสถาบันการศึกษา เพื่อพัฒนาชุดมาตรฐานการฝึกอบรม
“ซึ่งหมายความว่า เราจะสามารถจัดหาแนวทางร่วมกันแก่ผู้ฝึกสอนในอุตสาหกรรม ผู้ออกแบบหลักสูตร และผู้ที่อยู่ในการศึกษาระดับอุดมศึกษา” Kumar กล่าวเสริมว่า ScreenSkills จะเริ่มทำงานร่วมกับมหาวิทยาลัยและวิทยาลัยต่างๆ ในช่วงฤดูร้อนเพื่อสร้างการผลิตเสมือนจริงไปสู่รูปแบบใหม่หรือ หลักสูตรที่มีอยู่ หลักสูตรเหล่านี้จะมุ่งเป้าไปที่ทั้งผู้ที่เพิ่งเข้าสู่อุตสาหกรรมและการฝึกอบรมขึ้นใหม่ของผู้เชี่ยวชาญที่จัดตั้งขึ้น
“จะมีการร่วมมือกันหลายประเภท” Emma Turner ที่ปรึกษาด้านการพัฒนาวิชาชีพที่ ScreenSkills กล่าว “จุดสิ้นสุดของระบบจะต้องทำงานกับจุดเริ่มต้นของระบบ และในทางกลับกัน
“สิ่งนี้คงเป็นไปไม่ได้เลยเมื่อ 18 เดือนที่แล้ว” เทิร์นเนอร์กล่าวเสริม โดยชี้ไปที่โอกาสที่เกิดจากวิวัฒนาการอันรวดเร็วของเทคโนโลยี และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง ความเร็วในการเรนเดอร์ที่เพิ่มขึ้น “เป็นเรื่องโชคดีที่มีเทคโนโลยีอยู่ที่นั่น และการแพร่ระบาดได้เปิดโอกาสให้ผู้คนทำสิ่งต่าง ๆ ในลักษณะที่แตกต่างออกไป”
จากข้อมูลของ Kumar พายุที่สมบูรณ์แบบนี้ได้สร้างหน้าต่างแห่งโอกาสให้กับอุตสาหกรรมในสหราชอาณาจักร “เรากำลังพยายามที่จะบรรลุความสอดคล้อง [ในการฝึกอบรมการผลิตเสมือนจริง] เพราะเรามีโอกาสที่จะได้รับตำแหน่งที่มีความรู้และความเชี่ยวชาญในเวทีระดับโลก” เธอกล่าว “หากคุณต้องการทำเช่นนั้น คุณต้องจัดโครงสร้างอย่างระมัดระวังและมุ่งเป้าไปที่มาตรฐานสูงสุดเท่าที่จะเป็นไปได้และความรู้เชิงลึกที่มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เพราะไม่เช่นนั้นคุณจะปลดปล่อยศักยภาพของมันได้อย่างไร”
