หลังแดดเป็นฟีเจอร์เปิดตัวจากผู้สร้างภาพยนตร์อินดี้ชาวสก็อตที่กำลังสร้างกระแสอย่างมากในฤดูกาลที่ได้รับรางวัลนี้ ผู้เขียนบท/ผู้กำกับ ชาร์ลอตต์ เวลส์ และโปรดิวเซอร์หลัก อเดล โรมันสกี้ และเอมี่ แจ็คสันเล่าหน้าจอเกี่ยวกับการเดินทางอันน่าทึ่งของภาพยนตร์เรื่องนี้
'ความร่วมมือ' และ 'พื้นที่' คำสองคำนี้เกิดขึ้นซ้ำแล้วซ้ำเล่าเมื่อติดตามการสร้างหลังแดดซึ่งเป็นผลงานเปิดตัวของ Charlotte Wells ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวสก็อตแลนด์ในนิวยอร์ก เงื่อนไขเหล่านี้จำเป็นต่อหลักปรัชญาส่วนตัวของเวลส์ โดยได้ย้ายภาพยนตร์เรื่องนี้จากเรื่องราวส่วนตัวแบบโล-ไฟ มาสู่ภาพยนตร์อิสระที่ได้รับการพูดถึงมากที่สุดเรื่องหนึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมา
Aftersun เปิดตัวในช่วงปลายเดือนตุลาคมในสหรัฐอเมริกาผ่านทาง A24 และในเดือนพฤศจิกายนในสหราชอาณาจักรและไอร์แลนด์ผ่านทาง Mubi Aftersun พรรณนาถึงคุณพ่อยังสาว Calum และลูกสาววัย 11 ขวบของเขา Sophie ในแพ็คเกจวันหยุดช่วงปี 1990 โดยบอกเล่าผ่านความทรงจำของลูกสาวที่ตอนนี้เป็นผู้ใหญ่แล้ว . ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล British Independent Film Awards (Bifa) ถึง 16 เรื่อง ซึ่งมากเป็นอันดับสองสำหรับภาพยนตร์เรื่องเดียว ตามหลังเพียงเรื่องเดียวเซนต์ ม็อด— คว้ารางวัลถึง 7 รางวัล รวมถึงภาพยนตร์อิสระและผู้กำกับชาวอังกฤษยอดเยี่ยม และได้สร้างความประทับใจข้ามสระน้ำด้วย โดยได้รับรางวัล Wells the Gotham Award สาขาผู้กำกับหน้าใหม่ และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง Independent Spirit ถึงห้าครั้ง
หลังแดดความร่วมมือที่สำคัญครั้งแรกของ Wells เริ่มขึ้นในปี 2017 เมื่อ Wells อยู่ในโครงการผลิต MBA-MFA แบบคู่ของมหาวิทยาลัยนิวยอร์ก “เพื่อนร่วมงานในชั้นเรียนข้างต้นมีทัศนคติที่ดีในอุตสาหกรรมนี้อยู่แล้ว” เธอเล่า นักเรียนคนหนึ่งแชร์เรื่องสั้นของ Wellsรอบกับเพื่อนคนหนึ่ง ซึ่งนำไปสู่การพบกับโปรดิวเซอร์ Adele Romanski หนึ่งในสามของบริษัท Pastel ของสหรัฐฯ ร่วมกับ Barry Jenkins และ Mark Ceryak
แม้จะอยู่ระหว่างการถ่ายทำของเจนกินส์ถ้าถนนบีลพูดได้สายตาของ Romanski ถูกดึงดูดโดยคำสัญญาของกางเกงขาสั้นของ Wells “ในทางสร้างสรรค์ มันให้ความรู้สึกเหมือนเสียงที่พวกเราที่ Pastel สนใจที่จะสนับสนุน” เธอกล่าว “ศิลปินที่สร้างหนังที่เราอยากดูเหมือนกัน”
เวลส์ใช้เวลาในการเลี้ยงดูหลังแดดกับโรมันสกี้ “เมื่อถึงจุดหนึ่ง ฉันยอมรับว่าฉันกำลังทำบางอย่างอยู่” เธออธิบาย “ตอนนั้นเราเคยพบกันเพื่อดื่มกาแฟและอาหารมื้อสายและสร้างความสัมพันธ์ ดังนั้น เมื่อถึงช่วงเวลาอันน่าสะพรึงกลัวของการไว้วางใจคนใหม่ ก็มีรากฐานที่ต้องดำเนินการ พวกเขาเป็นคนแรกที่ฉันแชร์บทด้วย”
“มันยากที่จะย้ายจากกางเกงขาสั้นไปสู่พื้นที่ว่าง” Romanski รับทราบ “คุณคงเห็นได้ชัดเจนว่าเป็นอย่างไรหลังแดดจะเป็นเสียงที่ต่อเนื่องของเสียงของ [เวลส์] แม้ว่าสคริปต์จะเละเทะ เราก็จะติดตามมันต่อไป เราไม่เคยคาดหวังว่าจะมีใครเอาเครื่องลงจอดนั้นออกไปนอกประตู แต่เธอก็เข้ามาใกล้จริงๆ ดังนั้นเราจึงปรับแต่งแบบร่างนั้นต่อไปจนกระทั่งพร้อมสำหรับการผลิต”
ในปี 2020 Wells ออกจากห้องแล็บการเขียนของ Sundance Institute “โดยไม่รู้ว่าทางไหนอยู่ข้างบน — ซึ่งเป็นจุดประสงค์ของห้องทดลองนั้น แล้วคุณก็จะค้นพบมันอีกครั้ง” เธอ “โทรมาหา” หุ้นส่วนคนสำคัญอีกคนหนึ่ง ซึ่งในขณะนั้นคือ Eva Yates ผู้บริหารระดับสูงของ BBC Film ซึ่งปัจจุบันเป็นผู้อำนวยการของ BBC Film ทีมงานด้านภาพยนตร์ของผู้จัดรายการวิทยุแห่งสหราชอาณาจักรเพิ่งร่วมงานกับ Pastel ในเรื่อง Eliza Hittman'sไม่เคย นานๆ ครั้ง บางครั้ง เสมอๆดังนั้นการต่ออายุความร่วมมือจึงสมเหตุสมผล
เยตส์เป็นผู้สนับสนุนที่แข็งแกร่ง ไม่ใช่แค่ภาพยนตร์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงเวลส์ด้วย “ฉันนั่งคุยกับเอวาก่อนถ่ายทำ และเธอก็พูดว่า 'คุณคงเข้าใจได้ชัดเจนว่านี่คืออะไร ออกไปและทำมัน'” เวลส์จำได้ เยตส์เชื่อมโยงเวลส์และโรมันสกีกับโปรดิวเซอร์เอมี แจ็คสัน ซึ่งเป็นเพื่อนชาวสกอต
“เมื่อมีการล็อกดาวน์ Adele ติดต่อมาและพูดว่า 'มีภาพยนตร์เรื่องนี้ที่เราจะผลักดันในปีหน้า'” แจ็คสันกล่าว “ฉันจำได้ว่ากำลังคิดว่า.หลังแดดสคริปต์ค่อนข้างแตกต่าง — เป็นการคิดถึงมาก มันให้พื้นที่แก่ตัวละครมาก ฉันพูดว่า 'ถ้าพวกคุณอยากให้ฉันเข้าร่วม ฉันก็เข้าร่วม'” จากนั้นแจ็คสันก็ได้รับการลงทุนเพิ่มเติมโดยนำโปรเจ็กต์นี้ไปที่ BFI และ Creative Scotland
ความอดทนได้รับรางวัล
สำหรับการคัดเลือกนักแสดง โรมันสกี้อาศัยประสบการณ์ของพาสเทลในการเลือกนักแสดงที่ไม่รู้จักมารับบท Moonlight ที่ได้รับรางวัลออสการ์ของเจนกินส์ “เรารู้ว่าโซฟีจะต้องเป็นผู้ค้นพบ โดยธรรมชาติของบทบาทในวัยเด็ก” โรมันสกี้กล่าว “เราสามารถให้รันเวย์ยาวตามที่ต้องการ เพื่อให้มีพื้นที่ในการค้นหาและค้นหาได้ การคัดเลือกนักแสดงสำหรับบทบาทการค้นพบเหล่านั้นส่วนใหญ่เกี่ยวกับความอดทนและการไม่รีบเร่งในการหาใครสักคนให้ทันเพื่อนัดเดทถ่ายทำ”
การระบาดใหญ่ได้ขยายกระบวนการออกไป โดยให้พื้นที่แก่ผู้กำกับการคัดเลือกนักแสดง Lucy Pardee สำหรับ "การเผยแพร่ประชาสัมพันธ์" เพื่อให้ผู้คนส่งวิดีโอเกี่ยวกับบทบาทของ Sophie และเด็กคนอื่นๆ ที่เธอพบที่รีสอร์ท “ลูซีและชาร์ลีมีภารกิจที่ยิ่งใหญ่ในการค้นหาเนื้อหานั้น และอเดลกับฉันก็จะช่วยในขณะที่เราจำกัดรายชื่อเหล่านั้นให้แคบลง” แจ็คสันกล่าว มีการคัดเลือกนักแสดงต่อหน้าในเดือนธันวาคม 2020 ในเมืองกลาสโกว์ ซึ่งผู้มาใหม่อย่าง Frankie Corio "โดดเด่นจริงๆ"
ผู้กำกับส่งเพลย์ลิสต์ของ Corio ในปี 1990 เพื่อสร้างบรรยากาศ “แต่แฟรงกี้ไม่สนใจ” เวลส์หัวเราะ “เธอชอบเพลงที่เธอฟัง เธอปล่อยให้ตัวเองดำดิ่งลงไปในโลกของหนังเรื่องนี้ ซึ่งบังเอิญเป็นโลกของยุค 90” นักแสดงหญิงสามารถสะท้อนความสนใจของโซฟีต่อกล้องวิดีโอของพ่อเธอได้ด้วยเหตุผลหลายประการ “[แฟรงกี้] มีความอยากรู้อยากเห็นจริงๆ ในตัวกล้อง โดยมาจากมุมมองที่ตรงกันข้าม” เวลส์กล่าว “แทนที่จะเป็นสิ่งแปลกใหม่เพราะคุณไม่เคยเห็นสิ่งนี้มาก่อน มันเป็นสิ่งแปลกใหม่เพราะมันเป็นเวอร์ชันดั้งเดิมของสิ่งที่คุณคุ้นเคยทุกวัน”
Casting Calum ประสบปัญหาของตัวเอง “โซฟีอยู่ในช่วงระหว่างวัยเด็กและวัยรุ่น สิ่งที่ไม่ค่อยชัดเจนสำหรับฉันก็คือคาลัมก็มาถึงจุดเปลี่ยนเช่นกัน” เวลส์กล่าว วิธีแก้ไขคือ “ลด [อายุ] ลงเล็กน้อย ไม่ว่าคุณจะกำลังมองดูคนอายุ 30 ปีซึ่งเป็นอย่างที่คุณเขียนไว้เป๊ะๆ — คนที่ดูเด็กเป็นพิเศษ — หรือคุณแค่ดู [อายุ] ลงไป”
เมื่อนักแสดงชาวไอริช พอล เมสคาล ซึ่งตอนนี้อายุ 26 ปี แต่ตอนนั้นอายุ 24 ปี ได้รับการเสนอชื่อ “มีวินาทีหนึ่งที่ฉันคิดว่า 'เขายังเด็กเกินไปหรือเปล่า'” เวลส์กล่าว “มีความแตกต่างอย่างมากระหว่างอายุ 25 ถึง 30 ปีในแง่ของการเติบโต พอลมีสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับความรู้สึกของตัวละครตัวนี้” เมสคัลได้รับความสนใจอย่างกว้างขวางในช่วงซัมเมอร์นั้นจากบทบาทเปิดตัวในละครของ BBCคนธรรมดาซึ่งตัวละครของเขาเริ่มต้นเมื่อยังเป็นวัยรุ่นที่โรงเรียน “เป็นเรื่องดีที่ได้เล่นโดยที่ผู้ชมคาดหวังในตัวพอล” เวลส์กล่าว แม้ว่าเธอจะตั้งข้อสังเกตว่าปัจจัยหลักก็คือนักแสดง “สามารถรู้สึกเหมือนเป็นพ่อแม่ได้หรือไม่”
“ถ้าคุณต้องการคัดเลือกคนที่จะช่วยคุณทางการเงิน ชื่อต่างๆ จะเริ่มปรากฏเมื่ออายุ 30” แจ็คสันตั้งข้อสังเกต “ผมสามารถมองพอลได้อย่างแปลกประหลาดในบทบาทเดียวนี้” โรมันสกี้กล่าวเสริม “ฉันมักจะไม่ปล่อยให้เสียงรบกวนอื่นเข้ามาในการสนทนา”
ในเดือนกรกฎาคมและสิงหาคม 2564หลังแดดถ่ายทำที่โลเกชันในรีสอร์ทริมชายหาดของตุรกีที่เมืองโอลูเดนิซ เมืองที่ให้บริการการท่องเที่ยวในสหราชอาณาจักรที่ถูกปิดไปเมื่อฤดูร้อนที่แล้วเนื่องจากการแพร่ระบาด “พวกเขาเปิดให้เราในวันที่เรามาถึง — โรงแรมแห่งหนึ่ง เพื่อที่เราจะได้นอนในคืนนั้น” Romanski เล่า “พวกเขายังคงเติมน้ำในสระ สองสามวันแรก ชายหาดก็ว่างเปล่า เมื่อถึงเวลาที่เราจะถ่ายทำหนังเรื่องนี้ในช่วงปลายฤดูร้อน มันก็เต็มไปด้วยผู้คน”
สำหรับ Wells แม้ว่าการผลิตกางเกงขาสั้นของเธอจะ "รู้สึกเหมือนยกระดับขึ้น" แต่ "คุณยังคงต้องรับมือกับคน 10 คนอยู่เป็นประจำ มันยังคงให้ความรู้สึกใกล้ชิด” โรมันสกีและแจ็กสันเป็นโปรดิวเซอร์ในกองถ่ายนี้ โดยมีเจนกินส์และซีเรียคเป็นผู้ให้การสนับสนุนจากสหรัฐอเมริกา “แบร์รี่เป็นทรัพยากรที่น่าเหลือเชื่อและเป็นผู้สนับสนุนตลอดกระบวนการทั้งหมดนี้ ตั้งแต่การคัดเลือกนักแสดงไปจนถึงการตัดต่อและการยืนบนเวทีเพื่อแนะนำภาพยนตร์เรื่องนี้” เวลส์กล่าว
รู้สึกกดดัน
ฉากสำคัญคือ Calum เต้นรำกับเพลง 'Under Pressure' ของ Queen และ David Bowie ขณะที่ความทรงจำช่วงวันหยุดของ Sophie หลอมรวมเข้ากับจิตใจที่เป็นผู้ใหญ่ของเธอท่ามกลางแสงไฟกะพริบ “เราถ่ายภาพมันโดยใช้แฟลชจริง พวกมันควบคุมไม่ได้” เวลส์กล่าว “กล้องฟิล์มของเราไม่ซิงค์กับแสง ดังนั้นเราจึงเหลือเพียงภาพเดียว จากนั้นก็ไม่มีอะไรเลยเป็นเวลา 8 ถึง 15 วินาที จากนั้นก็เป็นภาพเดียว ฉันใช้เวลาห้าวันในการถอดกรอบสีดำออก ดังนั้นเราจึงควบคุมจังหวะได้” สิ่งนี้นำไปสู่การถ่ายทำใหม่โดยใช้ไฟ LED อ่อนๆ แทนการใช้แฟลช “เพื่อให้ตัวเราเองมีฟุตเทจที่ใช้งานได้มากขึ้น”
อย่างไรก็ตาม “เราดำเนินการจนมีข้อมูลมากเกินไป” Wells กล่าว “การแสดงออกถึงความรู้สึกดิบๆ ที่เราถ่ายมาได้อย่างน่าอัศจรรย์ในการถ่ายทำต้นฉบับนั้นให้ความรู้สึกที่หายไป” เวอร์ชันสุดท้ายคือ "ส่วนใหญ่เป็นฟุตเทจต้นฉบับ" โดยมีองค์ประกอบจากการถ่ายทำใหม่ในช่วงปิดฉาก “สิ่งที่เราบันทึกได้ในการถ่ายทำครั้งนั้นคุ้มค่าอย่างยิ่งที่จะสร้างความสมบูรณ์ของฉากสุดท้ายนั้น”
โรมันสกี้เล่าถึงการตัดหยาบช่วงแรกๆ ซึ่งยาวกว่าภาพยนตร์เรื่องสุดท้ายหนึ่งชั่วโมง ซึ่งเธอรู้ว่ามันมีคุณลักษณะที่โดดเด่น “ฉันเห็นได้ว่าเราต้องทำงานหลายอย่าง แล้วมันก็จะถึงฉากสุดท้าย แม้ว่าฉันจะอ่านบทเป็น 100 รอบ แต่ฉันดูหนังสือพิมพ์รายวันทั้งหมด ฉันอยู่ในกองถ่ายทุกฉาก มันทำให้ฉันทึ่งมาก ฉันถูกทำลาย ฉันนั่งอยู่บนโซฟาและคิดว่า 'เอาล่ะ เรามีหนังเรื่องนี้แล้ว' ตอนนี้เราต้องทำงานแล้ว'”
การแก้ไขเป็นจุดที่ Wells สังเกตเห็นความแตกต่างที่ใหญ่ที่สุดจากงานกางเกงขาสั้นของเธอ “มันทำให้ฉันทึ่งมากว่าต้องใช้ความแข็งแกร่งมากแค่ไหนในการทำงานในโครงการเดียวกันตลอดเก้าเดือน” เธอกล่าวถึงการร่วมงานกับแบลร์ แม็กเคลนดอน ผู้ได้รับรางวัล Bifa ในการลำดับภาพที่ดีที่สุด “เวลาส่วนใหญ่อยู่กับเราในการดูฉากต่างๆ บนผนัง พูดคุยกันว่าอะไรควรเข้าหรือออก และความหมายของซีเควนซ์หนึ่งต่อจากอีกซีเควนซ์ มีการพูดคุยมากกว่าการพิมพ์”
ทีมงานได้กำหนดเส้นตายในเดือนเมษายน ปี 2022 เพื่อล็อกภาพยนตร์เรื่องนี้ โดยที่เมืองคานส์ในเดือนพฤษภาคมเป็นจุดเริ่มต้นที่สมบูรณ์แบบ การหารือเกี่ยวกับพันธมิตรผู้จัดจำหน่ายยังคงเป็นเรื่องไม่สำคัญ “เราไม่ได้ต้องการความสนใจมากนัก” แจ็คสันกล่าว “เราอยากให้มันเป็นพื้นที่ที่ชาร์ลีรู้สึกว่าเธอสามารถทำสิ่งที่เธอต้องการได้” เมื่อภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการประกาศในที่สุด แจ็คสันเล่าถึงการได้ยินการสนทนาว่า “พอล เมสคาลอยู่ในบางสิ่งบางอย่างและเราไม่รู้เกี่ยวกับเรื่องนี้ นั่นรู้สึกเหมือนเป็นการรัฐประหาร” เธอยิ้ม
Mubi ได้รับความสนใจจากเมืองคานส์หนึ่งสัปดาห์ โดยรับภาพยนตร์เรื่องนี้ในหลายดินแดน รวมถึงสหราชอาณาจักร-ไอร์แลนด์ ฝรั่งเศส และเยอรมนี ก่อนที่ภาพยนตร์เรื่องนี้จะเข้าสู่หมวด Critics' Week ในวันที่ 21 พฤษภาคม หลายวันต่อมา A24 ก็ขึ้นแสดงภาพยนตร์เรื่องนี้เพื่อ อเมริกาเหนือ — พันธมิตรโดยธรรมชาติ เนื่องจากบริษัทได้ทำข้อตกลงรายการทีวีแบบดูก่อนใครกับ Pastel อยู่แล้ว
ช่วงเทศกาลต่อมา ได้แก่ เอดินบะระ เมลเบิร์น และเทลลูไรด์ ซึ่งเป็นที่ที่เวลส์ดูภาพยนตร์เรื่องนี้ครั้งสุดท้าย ตอนนี้เธอตั้งเป้าไปที่ระยะไกลในขณะที่เธอยังคงเลื่อนตำแหน่งต่อไปหลังแดดทั่วโลก “ฉันชมเรื่องนี้ได้ดีมาก [ในเทลลูไรด์]” เธอกล่าว “มันยากที่จะจินตนาการว่าจะได้เห็นมันอีกครั้งในเร็วๆ นี้ ฉันทำตามการต้อนรับ [แต่] มันไม่ได้เปลี่ยนความรู้สึกที่ฉันรู้สึกเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้”
พูดกับสกรีน อินเตอร์เนชั่นแนลหลังจากที่มีการประกาศการเสนอชื่อ Bifa แต่ก่อนพิธี Wells กล่าวว่าการได้รับเกียรตินี้นำมาซึ่ง “ความภาคภูมิใจอย่างมากที่หัวหน้าแผนกจำนวนมากได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง” การทำงานร่วมกันเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดประการหนึ่งของเรื่องนี้”
Wells กำลังนำหลักการเดียวกันนี้ไปใช้ในงานในอนาคต “ฉันไม่รีบร้อน. สำหรับฉัน นี่เป็นเรื่องของการแสดงออก ไม่ใช่การสร้างภาพยนตร์เรื่องอื่น มันเกี่ยวกับการมีอะไรจะพูดและใช้ฟิล์มในการพูด ฉันต้องการพื้นที่ว่างเพื่อหาทางไป — ฉันต้องการสร้างพื้นที่นั้นสำหรับตัวเอง สิ่งสำคัญคือต้องปกป้องสิ่งนั้น”
