การอภิปรายมากมายเกี่ยวกับวิธีการใช้งานปัญญาประดิษฐ์ (AI) และสามารถนำไปใช้ในแอนิเมชั่นและเอฟเฟ็กต์ภาพ (VFX) สตูดิโอบางแห่งใช้ AI เป็นเครื่องมือใหม่อย่างระมัดระวัง - ซีรีส์ Marvel TVการบุกรุกลับสร้างเครดิตเปิดเรื่องด้วย AI ในขณะที่ Pixar ใช้มันเพื่อสร้างเอฟเฟกต์เปลวไฟที่ซับซ้อนธาตุ-
คนอื่นก็อดทนกว่า ข้อกังวลหลักประการหนึ่งก็คือ หาก AI สามารถปรับปรุงกระบวนการต่างๆ ได้ พนักงานก็จะพบว่าตัวเองมีประสิทธิภาพมากขึ้นเช่นกัน “เราต้องไม่ลืมว่าเบื้องหลังความอัศจรรย์ของสิ่งแปลกใหม่ [อาจ] มีตำแหน่งงานนับพันที่ถูกทำลายและทนทุกข์ และมักจะสุขุมรอบคอบ” ผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์ เบอนัวต์ ชิเยอ ผู้ชนะรางวัลผู้ชมในเทศกาลภาพยนตร์แอนิเมชั่นนานาชาติอันซีย์จากภาพยนตร์แอนิเมชั่นของเขากล่าวSirocco และอาณาจักรแห่งสายลม-
และกระบวนการสร้างสรรค์จะถูกยกเลิกไปโดยสิ้นเชิงหรือไม่หากสตูดิโอหันมาใช้ AI เชิงสร้างสรรค์ซึ่งเป็นวิธีที่ถูกกว่าในการสร้างแอนิเมชั่นทั้งหมด “เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันเห็นภาพตัวละครที่สร้างโดย AI ด้วยหกนิ้ว หาก AI ทำให้สามารถผลิตแอนิเมชั่นได้อย่างน่าพอใจ ฉันจินตนาการว่าผู้กำกับที่ขาดแคลนเงินและรีบร้อนจะมีความสุขที่ได้ใช้เครื่องจักรที่สามารถทำงานแทนเขาได้” Chieux กล่าวเสริม “มันเป็นงานเหมือนกับงานอื่นๆ และบางครั้งความสามารถในการทำกำไรก็มีความสำคัญมากกว่าคุณภาพ”
สนับสนุนการสร้างสรรค์
Aardman Animations ในสหราชอาณาจักรกำลังเริ่ม "ปรับแต่ง" ด้วย AI ตามที่ Richard Beek ผู้อำนวยการสร้างอาวุโสของสตูดิโอกล่าว เขามองโลกในแง่ดีเกี่ยวกับประโยชน์ที่อาจเกิดขึ้น โดยเชื่อว่าสามารถช่วยเพิ่มความคิดสร้างสรรค์ได้โดยการลดงานที่ต้องใช้ความอุตสาหะให้เหลือน้อยที่สุด
“ในขณะนี้ AI ถูกมองว่าเป็นภัยคุกคามอย่างมาก ที่ Aardman เราพยายามที่จะมองว่าสิ่งนี้เป็นเครื่องมือในการสนับสนุนงานสร้างสรรค์และช่วยให้เราอำนวยความสะดวกในการผลิตได้มากขึ้น” Beek กล่าว “บริษัทสร้างสรรค์ที่ดีสามารถใช้เพื่อมีโปรเจ็กต์เพิ่มเติมในคราวเดียวได้ คุณสามารถจัดการงานที่ต้องทำแต่ไม่ใช่งานสำคัญ ออกไปจากมือของ [อนิเมเตอร์] ได้”
Theo Jones หัวหน้างาน VFX ที่ Framestore ซึ่งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์จากผลงานของเขาคริสโตเฟอร์ โรบินก็มองเห็นหน้าต่างแห่งโอกาสเช่นเดียวกัน “มันเป็นช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นมาก มันนำเสนอโอกาสใหม่ๆ มากมาย” เขากล่าว “แต่มันจะก่อกวน.
“ผมอยู่ในวงการนี้มา 20 ปีแล้ว” เขากล่าวต่อ “ในช่วงเวลานั้น พลังการประมวลผลที่เรามีอยู่ได้เพิ่มขึ้นอย่างทวีคูณ มีหลายสิ่งหลายอย่างที่เข้ามาช่วยเร่งวิธีที่เราทำสิ่งต่างๆ แต่ทุกครั้งที่มันเกิดขึ้น เราได้เพิ่มความซับซ้อนมากขึ้นและความต้องการของภาพยนตร์ก็เพิ่มมากขึ้น ไม่มีความซ้ำซ้อนจำนวนมากเพราะทุกอย่างเร็วขึ้น 10 เท่า บางแผนกอาจเล็กลง แต่แผนกอื่นๆ ก็ใหญ่ขึ้น”
การใช้ AI ไม่ใช่เรื่องใหม่ใน VFX “Generative AI ได้บุกเข้าสู่กระแสหลักอย่างกะทันหัน” โจนส์กล่าว “แต่การเรียนรู้ของเครื่อง [ML — แอปพลิเคชันของ AI ที่ใช้แบบจำลองข้อมูลเพื่อช่วยให้คอมพิวเตอร์เรียนรู้โดยไม่ต้องมีคำสั่งโดยตรง] ในวงจรปัจจุบันนี้มีอยู่ไม่มากนัก เป็นเวลาหลายปี และเราได้ใช้มันเพื่อเร่งขั้นตอนการทำงานของเรา มันยังต้องมีการแทรกแซงจากศิลปิน เพียงแต่ช่วยขจัดความน่าเบื่อหน่ายออกไป”
Framestore ใช้ ML กับโปรเจ็กต์ต่างๆ รวมถึงฟีเจอร์ Disney+ปีเตอร์แพน & เวนดี้ซึ่งใช้ในการทำให้ทิงเกอร์เบลล์มีชีวิตขึ้นมา อย่างไรก็ตาม สตูดิโอบางแห่งดูเหมือนจะรู้สึกอับอายกับเทคนิคดังกล่าว “ตอนนี้มันเป็นเรื่องยุ่งยาก” โจนส์สะท้อนให้เห็น “เราต้องระมัดระวังในการใช้คำว่า AI หรือ ML ร่วมกับขั้นตอนการทำงานบางอย่าง แม้ว่าจะไม่เกี่ยวข้องกับ generative AI ที่ก่อให้เกิดความขัดแย้งก็ตาม ไม่ใช่ทุกสตูดิโอที่ต้องการชื่อที่เกี่ยวข้องกับ AI”
ควันและกระจก
Sean Feeney หัวหน้าฝ่ายผลิตของ GFM Animation ฝ่ายผลิตแอนิเมชันและฝ่ายขายแอนิเมชันในสหราชอาณาจักร เชื่อว่า AI นั้นไม่ดีพอ เนื่องจากอาจเป็นภัยคุกคามต่อบุคลากรในอุตสาหกรรมอย่างแท้จริง “เต็มไปด้วยควันและกระจก” เขากล่าว “ตลอดหลายปีที่ผ่านมา มีไอเดียมากมายเกี่ยวกับการสร้างแอนิเมชันและวิชวลเอฟเฟกต์แบบอัตโนมัติ และทั้งหมดนี้กลายเป็นรุ่งอรุณที่ลวงตา
“อัตรากำไรของสตูดิโอ CG [ที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์] นั้นน้อยมาก ไม่ใช่ว่าพวกเขากำลังหาเงินเข้ามาใช้ ดังนั้นพวกเขาจึงไม่มีความสามารถในการเสี่ยงที่จะกระโดดไปสู่เทคโนโลยีใหม่ ๆ”
แต่เราจะนั่งอยู่ที่ไหนในเวลาสามปี? “AI คาดว่าจะพัฒนาอย่างรวดเร็ว” ฟีนีย์กล่าว “ถ้าคุณดูความเป็นจริงเสมือนและความเป็นจริงเสริม เมื่อ 10 ปีที่แล้วทุกคนสวมชุดหูฟัง แต่พวกเขาหนักมากและทำให้เด็ก ๆ ปวดหัว และตอนนี้เด็ก ๆ ทุกคนก็กลับมาดูหน้าจอปกติอีกครั้ง ในตอนนี้ มันทำให้ฉันรู้สึกว่ามันหนักมาก”
ฟีนีย์ยังหมายถึงสตูดิโอแอนิเมชั่นระดับนานาชาติที่จ้างแรงงานให้กับประเทศต่างๆ เช่น อินเดีย AI สามารถแทนที่แนวทางปฏิบัตินี้ได้หรือไม่? “หากคุณเป็นสตูดิโอในอินเดีย คุณจะจ่ายเงินเดือนต่ำให้กับผู้คนและใช้อุปกรณ์ที่มีต้นทุนต่ำ คุณกำลังถูกผลักดันโดยสตูดิโอนานาชาติ แคนาดา อังกฤษ และไอริช ให้ส่งมอบต่อนาทีด้วยต้นทุนที่ต่ำมาก พวกเขาไม่มีพื้นที่เหลือในการพัฒนา AI เพื่อทำสิ่งนี้ให้พวกเขา หากคุณมีขั้นตอนการทำงานที่ราคาถูกอยู่แล้ว บางคนก็จะต้องใช้เงินและเสี่ยงกับเงินจำนวนมากในการพัฒนาโซลูชัน AI เพื่อแทนที่คนเหล่านี้ทั้งหมด”
Jones ยอมรับว่า AI ไม่ได้ปราศจากข้อบกพร่องทางเทคนิค “AI ยังคงควบคุมได้ยาก” เขากล่าว “หากคุณมีวิสัยทัศน์ที่สร้างสรรค์เฉพาะเจาะจงอยู่ในใจ อย่างที่ผู้สร้างภาพยนตร์มักมี การกำกับศิลป์เป็นเรื่องยาก คุณอาจได้รับเอาต์พุตอย่างรวดเร็วจาก generative AI ไปสู่มาตรฐานที่สูง แต่อาจไม่ใช่สิ่งที่คุณต้องการเลย การปรับเปลี่ยนให้เป็นสิ่งที่คุณต้องการนั้นเป็นกระบวนการที่ยากมาก”
นอกจากนี้ยังมีปัญหาเรื่องลิขสิทธิ์ที่ยุ่งยากอีกด้วย “โมเดล AI เจนเนอเรชั่นที่ได้รับความนิยมมากที่สุดบางรุ่นใช้ชุดข้อมูลการฝึกอบรมที่ไม่มีลิขสิทธิ์” โจนส์กล่าว “นั่นยังคงต้องได้รับการแก้ไขในศาล”
ในขณะที่ AI อาจแบ่งผู้เชี่ยวชาญด้านแอนิเมชั่นและ VFX ในระดับภัยคุกคามให้กับทีมงาน แต่ก็ไม่มีใครพูดคุยด้วยสกรีน อินเตอร์เนชั่นแนลเคยได้ยินมาว่ามีบุคคลในอุตสาหกรรมที่ต้องตกงานเนื่องจากการนำกระบวนการ AI มาใช้ และทุกคนต่างเห็นพ้องต้องกันว่า AI ไม่สามารถแทนที่ความเป็นเลิศด้านความคิดสร้างสรรค์ได้
“รู้สึกเหมือนว่า AI เป็นเครื่องมือในการควบรวมกิจการ” Beek กล่าว “ฉันต่อสู้กับความคิดที่ว่ามันเป็นเรื่องฉลาด ดูเหมือนเป็นการเรียงลำดับและหาค่าเฉลี่ย ภาพยนตร์และโทรทัศน์ที่ดีที่สุดไม่ได้ธรรมดา”
