(左起)鮑比(比利艾希納飾)和亞倫(路克麥克法蘭飾)兄弟,由尼可拉斯·史托勒共同編劇、製作、導演。 照片:環球影業

有一些令人愉快懷舊的東西。對於一部在影院廣泛上映的同性戀浪漫喜劇的明顯新穎性來說,這似乎是一個奇怪的評論,但雖然它確實傾向於成為一部由同性戀觀眾拍攝並為同性戀觀眾拍攝的電影,但它也是一部屬於製片廠傳統的電影電影製作我們已經看不到太多了。聯合編劇兼導演尼古拉斯·斯托勒和聯合編劇比利·艾希納不僅要成為一個遲來的“第一”,而且要成為該類型電影經典中的一個既定事件,與諸如你有封信當哈利遇見莎莉。只有時間才能證明這部電影是否保留了那些經典的持久力,但這是一次聰明、有趣的嘗試,肯定會給人留下持久的印象。

鮑比(比利艾希納飾)是一位神經質的播客主持人,也是紐約即將開幕的 LGBTQ+ 歷史博物館的董事會主席。他承認自己是個孤獨的人,在 Tinder 上與一些尷尬的約會對象交往,但他聲稱自己對自己不談戀愛很滿意——尤其是不和那些頭腦簡單的運動員。亞倫(盧克麥克法蘭飾)登場,他是一位明顯的肉頭型運動員,鮑比一天晚上在俱樂部遇到了他,並令人驚訝地發現他立即產生了化學反應。兩個人都不想在生活中做出浪漫的承諾,但在反覆被彼此吸引後,他們逐漸打破了彼此的障礙,在這個過程中不情願但不可避免地變得更加脆弱。

當然,任何浪漫喜劇中最重要的部分是主角之間的化學反應,艾希納和麥克法蘭自然地融入了他們的角色,並最終彼此融為一體。鮑比和亞倫的角色成為了彼此成功的陪襯,因為鮑比的出櫃和大聲的怪異增強了亞倫的信心,以反抗直率的正常追求,而亞倫的隨意性迫使鮑比考慮這樣一個想法:孤獨並不是智力或智力的標誌。這兩個截然不同的人建立了一種完全放鬆的聯繫,即使他們自己也感到不安,描繪了一種可信且相當迷人的關係,這是許多浪漫喜劇難以實現的——考慮到有多少額外的社會政治領域,這項壯舉更令人印象深刻兄弟必須覆蓋。

兄弟不滿足於僅僅講述幾個男人墜入愛河的故事。對於一部以順性別白人男同性戀為主角的電影來說,它在探索酷兒體驗的維度方面做得非常出色,並承認 LGBTQ+ 群體是不同觀點、優先事項和關係的集合體。當然,這主要是透過喜劇來呈現的,博物館董事會中身份多樣化的成員充當了社區內部分裂的永久狙擊的縮影,但也有一種有根據的理解,即這些爭端是建立在愛情的基礎上的,並明確承認愛不需要以任何一種異性戀形式出現,也不需要純粹為了浪漫的功能而存在。

但這種深度絲毫不會削弱這部電影極其有趣的程度。在沒有疏遠盟友的情況下(事實上,為他們提供了一個相當文化和態度的指南針),這是一部為酷兒觀眾而寫的電影,而且這些笑話很大程度上是基於酷兒經歷。 Tinder 上的被動尷尬、雙性戀永遠需要被承認、最初性關係的笨手笨腳、與異性戀家庭互動的必要性、同性戀流行文化偶像的崇拜,當然還有剝削性的挖掘霍爾馬克的同性戀電影對於影片敏銳的智慧來說都是公平的遊戲。事實上,笑話來得太快了兄弟這是一部需要重複觀看的電影,因為之前的笑話不可避免地會淹沒笑聲。

兄弟|官方預告片[高清]

儘管黛博拉梅辛的場面令人心碎,但其中一些硬塞的名人客串卻有點平淡。但即使是電影中更激烈的時刻也讓人感覺是值得的和必要的,偶爾它們會拖慢電影的節奏——只是足夠長的時間,以暫時失去其原本輕鬆的基調。這已經成為賈德阿帕圖作品中常見的問題——不過兄弟受到這些標準的顯著限制——但是當一個本來很精彩的獨白持續超過必要的時間時,它仍然是一個無賴。

雖有小毛病,兄弟是一部出色的喜劇,既是銀幕上古典浪漫的表達,也是一種更酷、更多樣化的喜劇。事實上,這部電影反覆強調的一句話是“愛不是愛”,駁斥了 LGBTQ+ 人群與異性戀者以同樣方式相愛的觀念,儘管它認為酷兒人群所感受到的愛同樣有效或平等。表達方式。無論是兩個男人之間的一夫一妻制關係,不同性別和性取向的聯盟,還是快速而鬆散的性和情感勾搭網絡,酷兒之愛既愚蠢又混亂又怪異,又平庸、正常又美麗。這是一種態度兄弟認為這是理所當然的,並邀請觀眾也這樣做,這本身就是一項偉大的壯舉,值得在一陣熱淚盈眶的笑聲中思考。