我們來這裡不是為了爭論一個弗雷西爾復興,尤其是當它的主角時,凱爾西·格拉默 (Kelsey Grammer) 對前景似乎很矛盾。該系列本身是一個延續,因為它跟隨了格拉默的角色,來自波士頓的弗雷澤克蘭博士。乾杯到西雅圖,它提高了這座西海岸城市的形象。沉浸在電視最偉大的樂團之一的記憶中,弗雷西爾本來就很熟悉。當它在 1993 年 9 月 16 日首次亮相時,它的魅力立即得到了認可,儘管它的前提幾乎沒有開創性。過去,職場幽默已經滲透到以家庭為中心的情境喜劇中,而到了 90 年代中期,宣揚主角的多次離婚幾乎不再是禁忌。弗雷西爾的戲劇舞台,將大部分劇集變成了 22 分鐘的戲劇,以及充滿影射的滑稽幽默,靈感來自諾曼李爾的全部作品和連續劇,例如三人公司弗爾蒂塔, 分別。但是,正如弗雷澤和他同樣傲慢的兄弟所認為的那樣——以及該劇連續五次榮獲艾美獎最佳喜劇獎的可能——經典永遠不會過時。

凱西、李和安吉爾首先由格拉默提出了這個想法,格拉默在九部影片中扮演弗雷澤·克萊恩博士。乾杯’ 11 季,也就是這部深受喜愛的情境喜劇的第八季。他們最初的概念被重新設計,因為 NBC 不喜歡將格拉默視為一位隱居、截癱的出版巨頭,在一棟完美的高層公寓工作,“羅西佩雷斯型”身為他的住家看門人,不會被人發號施令(光是讀到這句話就讓我們很高興這部劇從未實現)。格拉默同意再次穿上弗雷澤的花呢西裝外套,但凱西等人。修改了大部分背景故事以避免比較和交叉。弗雷澤被調回西雅圖——他的出身被重寫,以便節目可以盡可能遠離波士頓——這位離過兩次婚的精神科醫生計劃在那裡取代他在名流中的位置。良醫離開私人行醫,走近群眾,擔任主持人弗雷澤鶴博士秀KACL(該電台的呼號由創作者姓名首字母組成)。

格拉默和 NBC 都加入後,節目的其餘部分很快就齊了。李與自己父親的關係導致了弗雷澤最初與馬丁·克萊恩之間的爭議,馬丁·克萊恩不情願地搬去和他小題大做的兒子住在一起。已故的約翰·馬奧尼(順便說一句,他曾客串過乾杯)是馬丁的第一選擇,馬丁曾是一名警察,他的藍領品味與弗雷澤的時髦感性發生了衝突。作為名利場的口述歷史在該劇的證明中,簡·麗維斯必須贏得格拉默的支持,格拉默最初擔心讓英國人扮演馬丁的住家物理治療師達芙妮·穆恩,會讓人太容易想起保母和教授。麗莎·庫卓最初被選為羅茲·道爾這個角色,但製片人很快就決定需要有人來扮演這個角色——一位雄心勃勃、機智敏捷的製片人,最初教弗雷澤廣播技巧-作為醫生更「強大的對手」。佩里吉爾平(Peri Gilpin)登場(是的,他也客串了乾杯),他與格拉默的來回是該劇的亮點之一。但最重要的選角部分再次涉及捕捉瓶子裡的閃電。

羅慕路斯和雷穆斯。威爾伯和奧維爾。弗雷澤和奈爾斯。給弗雷澤一個兄弟的決定只是因為大衛·海德·皮爾斯與格拉默的相似之處,但它在整個系列的運行中得到了回報,迎來了有史以來最具標誌性的兄弟對之一。唯一比看到一個滿臉雞蛋、喋喋不休的勢利小人更好的事情就是看著他們中的一些人被串起來。他們的角色可能是用同樣的羊絨布料剪裁而成的,但格拉默和皮爾斯塑造了截然不同但又互補的個性。奈爾斯最初看到了他哥哥的回歸對他作為西雅圖最著名的克蘭博士的地位構成威脅。他們的一些最精彩的戰鬥來自於他們都認為是自己的地盤上的決鬥(當然是像徵性的),無論是歌劇院、Café Nervosa 還是葡萄酒俱樂部。兄弟姊妹間的競爭從未如此時尚,也如此有趣。

但瞬間的化學反應並不僅限於扮演兄弟姊妹的演員。 11年來,弗雷西爾編劇將五位核心演員混合搭配成各種成功的組合,包括奈爾斯和達芙妮的婚姻。格拉默提供了一個更腳踏實地但仍然不穩定的中心,這鼓勵他的演員放大他們角色的愚蠢屬性。身為奈爾斯,皮爾斯在很多方面都比他的兄弟更挑剔,而馬奧尼則把馬丁變成了另一個中庸之輩。吉爾平讓羅茲成為小銀幕上性積極的先驅者之一,她公開談論慾望和孤獨,而利夫斯飾演的達芙妮則相信自己有通靈能力,似乎在一個完全不同的領域運作。弗雷西爾客串明星也非常幸運,從派崔克·史都華、雪拉·沃德、派翠西亞·克拉克森、蘿拉·琳妮、麗塔·威爾森到吉恩·史馬特(因飾演拉娜·加德納而獲得兩項艾美獎)。 《弗雷澤》節目的來電形式允許更多的大牌明星擠進來——格拉默接到了勞拉·鄧恩、梅爾·布魯克斯、瑪麗·泰勒·摩爾、阿爾法·伍達德、約翰·沃特斯、哈莉貝瑞、朗霍華等人的電話。帕蒂·盧波恩)。

有瞭如此才華橫溢的主要演員來主持精彩的飛行,製片人可以隨心所欲地嘗試這種格式。但是,除了瓶子事件和對超現實主義的一些嘗試之外,李等人。專注於完善節目的低俗和高調幽默的組合。其核心是,弗雷西爾是一部禮儀喜劇,在其 11 季的大部分時間裡,都在「勢利小人和懶漢」之間展開鬥爭。弗雷澤的僵化和對自己優越性的信念使他成為大多數此類鎮壓的目標,但奈爾斯自己的浮誇行為也受到嘲笑。但編劇們,包括克里斯多福·勞埃德(不是那個)、喬·基南(Joe Keenan)、安妮·弗萊特-佐丹奴(Anne Flett-Giordano)和肯·萊文(Ken Levine)也針對馬丁對兒子們表現出的非傳統男子氣概的不滿:用歌劇盒子代替了工具箱,對葡萄酒的偏好超過了百齡壇。就連達芙妮也被嘲笑她的「通靈幻象」和令人討厭的家庭。另一方面,可憐的羅茲經常因為大量自願的性行為而受到批評,這是復興有望成為過去的一個面向。

什麼弗雷西爾所產生的是一種既令人安慰又具有挑戰性的幽默。在名利場面試”,李說,“我們認為可以有一些不是每個人都能聽懂的笑話。我們稱他們為「10%」。只要我們為另外 90% 的人提供高品質的服務,那就沒問題了。這百分之十的人中的一些人進一步確立了弗雷澤和奈爾斯的雅皮士真誠,而其他人則被用來侮辱(“哥白尼打電話來,而你不是宇宙的中心!” )。但是,任何可能以書面形式避開觀眾的參考內容都在交付中被出售——無論是“簡單的西哥特隱喻”還是“jejune”與“bourgeois”的比較——事實上,在所有的矯揉造作和義大利羊毛之下,弗雷澤(和奈爾斯)有缺陷但還不錯。他對浪漫的嘗試和新的開始,為成年父母和他的兒子(很少見到的弗雷德里克)在生活中騰出空間,這些都讓人產生共鳴,儘管他嚴格的品味並非如此。

在該劇慶祝首播 25 週年之際,我們挑選了一些我們最喜歡的劇集和條目,展示了弗雷西爾爆炸性的演員陣容、格拉默和皮爾斯的戲劇性以及吸引人的人性乾杯球迷到西雅圖。


「作者,作者」(第一季,第 22 集)

弗雷西爾第一季的首秀是如此成功,以至於很難選出最喜歡的早期劇集。第一季的結局「我和奈爾斯的咖啡」經常被引用,但「作者,作者」是兄弟姐妹競爭的純粹昇華,這是該劇最可靠的喜劇來源之一。許多人認為他們“裡面有一本書”,弗雷澤和奈爾斯也不例外。他們甚至有理想的主題:他們自己。為了兌現奈爾斯的出書協議,克雷恩兄弟在最後一刻決定寫一本關於兄弟關係的書,但他們在這個過程中幾乎毀了自己的書。但在過於短暫的數據收集階段之前,奈爾斯就像道爾頓男子對待常春藤大學一樣開始無線電廣播,從而為他未來在“弗雷澤克蘭的休息日”和“頭部遊戲”中的接管播下了種子。這場不幸的冒險以酒店的鬥毆告終,並承認儘管精神病學的廣闊領域有足夠的空間容納兩名鶴醫生,但他們仍然需要保持一定的距離。


《破冰行動》(第二季,第 20 集)

讓馬丁和他住在一起不僅打亂了弗雷澤的平面圖,還迫使這兩個人質疑他們為什麼會疏遠,以及他們是否可以彌合裂痕。到了第二季,他們已經學會了容忍彼此共同生活,但「破冰」標誌著他們關係中最重要的發展之一:晚年的「我愛你」(這實際上是一個非常南希·邁耶斯-喜歡”我愛你”)。原本荒涼的冰屋為入場提供了理想的環境——馬丁在戶外狂歡,而兩個人都無法真正離開房間。當然,奈爾斯也在場。杜克大學取消後,他決定參加馬丁的釣魚之旅。多虧了一些便宜的威士忌,即興的家庭治療課程得以順利進行。弗雷澤花了很多時間全神貫注於尋找“那個人”,但是弗雷西爾同樣關心重新檢視他生命中已建立的關係。


「Chess Pains」(第三季,第 18 集)

沒有人像馬丁那樣喜歡貶低弗雷澤。還有奈爾斯。羅茲也是。就連達芙妮也因為從她的毛絨襯衫雇主那裡拿走一些漿糊而感到高興。在《西洋棋的痛苦》中,弗雷澤在玩他最喜歡的遊戲時遭受了一次又一次的失敗,而他的父親對這方面的知識完全缺乏,這使得這種情況變得更加羞辱。這場比賽是一場專家對抗精神科醫生的比賽,局勢不斷升級,直到弗雷澤與他的父親打賭,賭上 5,000 美元進行最後一場重賽。這一集捕捉了你在中年可以實現的里程碑,儘管擊敗他的父親並不是弗雷澤所期望的刺激。但這是雙贏的,因為我們有理由懷疑馬丁將父親的身份置於勝利者之上,並輸掉了最後一場比賽。他們的意誌之戰經常被失戀的奈爾斯打斷,奈爾斯為他的妻子找到了代理人,馬里斯——一隻專橫的惠比特犬。


「業餘無線電」(第四季第 18 集)

最多弗雷西爾劇集的結構類似於短劇,這種形式特別適合弗雷澤對重演 KACL 首個神秘劇場廣播的堅定不移的不合理願望。該劇最好的劇集之一「業餘無線電」是最高級別的鬧劇,弗雷澤扮演演員、導演和評論家(儘管他比奈爾斯的劇目還差十幾個角色)。在同事的指導下,還有誰比共同創作者 David Lee 更適合創作這部充滿激情的歡鬧劇呢?乾杯校友大衛勞埃德?他們一次又一次地給弗雷澤的計劃帶來了不便,每一次事件都加劇了荒謬,而由此產生的笑聲也讓令人驚嘆的節奏變得更加荒謬。格拉默和他的角色一樣致力於臨時製作——即使奈爾斯使用氦氣為矮人配音,他仍然保持著弗雷澤的重力。我們可能永遠不會聽到吉爾的“薩裡的童年”演講,但“業餘無線電”仍然是一個值得記住的災難性事件。


「滑雪小屋」(第五季,第 14 集)

「滑雪小屋」被許多人正確地認為是弗雷西爾有史以來最好的一集。這部令人心碎、結構複雜的半小時影片為編劇喬·基南贏得了五項艾美獎提名之一。一連串的溝通不良最終導致弗雷澤、馬丁、達芙妮和奈爾斯住在樹林裡的一間小屋裡,還有達芙妮輕浮的朋友安妮(辛西婭·拉蒙塔涅飾)和一位名叫蓋伊(詹姆斯·帕特里克·斯圖爾特飾)的英俊滑雪教練。燈光熄滅了,奈爾斯對達芙妮壓抑的感情有可能溢出,儘管他阻止了他們的新「朋友」的追求(弗雷澤被冷落了)。基南等人。本來可以很容易地變成一個有趣的,如果標準的,假日主題的劇集,但“滑雪小屋”就像太平洋西北地區一樣展開仲夏夜之夢充滿了誤解和妥協的立場,但在太陽再次升起之前,一切都消失了。


「晚宴」(第六季第 17 集)

就像劇編劇一樣,我們又回到了“詛咒,再次挫敗!”很多,但弗雷澤和奈爾斯失去了冷靜,成為了這部劇最精彩的時刻。無論如何,不溫和的玩笑通常都會導致頓悟,所以這一切都很有趣。然而,《晚宴派對》絕對喜歡挑出兄弟倆的缺點。李執導了這一集,他對公寓佈局的把握將開放的概念變成了兄弟姐妹之間的籠子比賽。由於他們在策劃過程中的高超技巧,他們的獨家聚會每時每刻都變得越來越重要。在因拒絕對方的建議而獲得巨大快樂後,弗雷澤和奈爾斯只剩下一個三流的餐飲服務商,沒有客人,並意識到他們可能是唯一完全有能力相互容忍和理解的兩個人:作為他們的一員——成為客人說:“你得到一個,你得到另一個。”


「沙皇誕生」(第七季第七集)

馬丁和他的兒子們之間不僅存在代溝,弗雷澤和奈爾斯認為自己屬於不同的階層,但《沙皇的誕生》讓他們的向上流動黯然失色。弗雷澤本能地蔑視表弟的婚禮計劃,這讓他的父親心煩意亂,但當他們意識到彼此相愛時,他們很快就和好了古董路演。奈爾斯再次出現在現場,見證了爭吵和和解,以及鏡頭前的片段,這似乎證實了兄弟倆的懷疑/迫切希望:他們是皇室血統的後裔。約翰·馬奧尼(John Mahoney)在這裡太棒了;馬丁填補了孩子們的泡沫,只是為了打破它(所以也許他仍然對表弟多迪的婚禮感到不安)。但弗雷澤和奈爾斯從一次毀滅性的打擊中恢復過來,正好夢想著另一個輝煌的血統,仍然鎖定在他們的古典主義雙人組合中。


「達芙妮歸來」(第八季,第 19 集)

經過七年的追求,奈爾斯和達芙妮終於建立了忠誠的關係。但《達芙妮歸來》表明,醫生否認自己把他父親可愛的物理治療師理想化了多少。達芙妮從減肥水療中心回來後,弗雷澤為他的兄弟提供諮詢,導演帕梅拉·弗萊曼將他們帶入了奈爾斯關於他熾熱愛情源泉的記憶中。這是一個充滿靈感的剪輯節目,弗雷澤扮演奈爾斯肩上的天使和魔鬼,這讓人們意識到奈爾斯實際上擔心自己永遠不會辜負期望。為了給他們的新戀情一個機會,他必須放棄理想化的達芙妮,擁抱真實的達芙妮(他很容易做到了)。人們懷疑,在如此極其不確定的「他們願意/不會」之後,「他們做到了,他們很高興」的敘事轉變能否維持得下去,但《達芙妮歸來》證明了一種引人注目的新關係去探索。


「滿屋英雄」(第九季第六集)

《滿屋英雄》回歸弗雷西爾和羅茲。該劇在後來的幾季中表現不佳,尤其是在弗雷澤失業期間。這種對憂鬱症的描述並沒有什麼好笑的。與此同時,佩里·吉爾平試圖充分利用一個平淡無奇的母性故事情節。但在第九季的這一集中,他們都從批評中恢復過來。首先,羅茲勇敢地面對她勢利的老闆和他勢利的兄弟,承認,是的,精通多種語言的亞馬遜其實是她的英雄。隨著克蘭人的分崩離析,她與達芙妮的友誼變得更加牢固——弗雷澤生悶氣,奈爾斯原來是個卑鄙的醉漢,穿著衣服向他的父親開槍作為他的父親。 「充滿英雄的房間」擁有最令人愉悅的所有裝飾弗雷西爾情節:令人沮喪的反駁、不必要的複雜化和簡潔的解決方案。


「晚安,西雅圖」(第 11 季,第 23-24 集)

第十季確實不比第九季差,但缺《滿屋英雄》這樣的亮點。弗雷西爾最後一季雖然無法完全重現前五季的魔力,但這仍然是該劇的一個偉大結局。由兩部分組成的結局“晚安,西雅圖”尤其感人,但它仍然保持了該劇的命脈即滑稽的幽默。這是自上而下的“家庭”事務:李根據勞埃德和基南的劇本執導。在馬丁的婚禮以及奈爾斯和達芙妮的兒子出生的刺激下,弗雷澤渴望開始他人生的下一個篇章。只是現在驅動他的不再是嫉妒,而是希望。淚水在中點前流淌,這要歸功於拙劣的整容手術(弗雷澤·克萊恩,直到最後一刻都是徒勞的),一旦格拉默悅耳的語調分享了丁尼生的話——“努力,尋找,發現,而不是屈服」——他們不會停止。最後的時刻有點開放式(這確實是一種恥辱,因為勞拉琳妮飾演的夏洛特非常棒),但毫無疑問,這對克雷恩博士來說是一個合適的告別弗雷西爾


如果你喜歡這些,你也應該看看《西雅圖的慢探戈》、《鶴的拙劣語言》、《候選人》、《弗雷澤鶴日》、《醫生出局了》、《拼命尋求結束》、《月舞》和《紅娘子》。別忘了這些由格拉默客串的劇集乾杯演員:《山姆出現的秀》、《黛安出現的秀》、《伍迪出現的秀》、《歡快的告別》,以及幾乎每一集莉莉絲的劇集,從《莉莉絲回來的秀》到“槍支和神經症。”