湯淺正明的世界也是其他人的世界

早些時候有一場動畫搖滾音樂會你哦，最新電影來自湯淺正明，開頭是一個長髮盲人穿著日本傳統服裝站在橋上，切碎在他的琵琶上。當他邊彈邊唱地旋轉穿過人群時，一面橫幅從橋上掉下來，落在下面乾涸的河床上。它用戲劇性的漢字字體展示了犬王（“Inu-Oh”）的名字，介紹了他的伙伴：一個戴著惡魔面具的扭曲的跳舞男子，從河床旁搭建的木製舞台下高高躍起。落地後，他扭動臀部，搖擺身體，唱出一個關於生而不同的故事：他的眼睛和嘴巴在出生時交換了位置，他超長的右臂延伸到了左臂長度的三倍多。單獨來看，這兩個人都漂泊而破碎，但在一起時，他們卻令人著迷。

這是這對不太可能的二人組在你哦融合了動漫音樂會電影和歷史史詩的傳統能劇場具有不斷增強的搖滾能量。 5 月在日本首映後，這部電影於 8 月在北美進行了有限的院線放映，但在動漫和藝術圈之外基本上沒有引起注意，直到它獲得了金球獎提名上週，一部動畫電影獲得了不尋常的殊榮。現在那你哦即將在北美家庭發行（今天在數位平台上發布，一月份發布藍光版），更多觀眾終於可以看到是什麼讓它如此壯觀。在誇張、不合時宜的角色動畫和奢華的場景剪輯在一起的方式之間，你哦感覺與你在螢幕上看到的任何東西都不一樣——除非你看過之前湯淺的電影。

過去十年的許多主流動畫電影都有一些共同特徵：全面的浪漫, 一個高中時代的主角，吉卜力工作室啟發的對自然的描繪，以及對植根於神道教和日本歷史的文化習俗的引用。而且，果然，劇情你哦這對一部動漫來說並不罕見：盲人音樂家托莫納和蒙面舞者犬王在演唱激勵大眾、挫敗 14 世紀日本強權的歌曲時，找到了成功並渡過逆境。儘管動漫現在已成為一種全球藝術形式，但很少有其他國家的電影院能像動漫一樣與特定地點有著如此獨特的聯繫。

在電影的第一次主要表演中，犬王透過舞蹈和講故事吸引了觀眾。照片：GKIDS

但與所有電影一樣，動畫常常跨越國際界線尋找靈感。由於熱門節目如美少女戰士和新世紀福音戰士以及雄心勃勃的電影，例如阿基拉和魔法公主20 世紀末傳入西方 — 在此之前出現了 60 年代的經典作品，例如阿童木和極速賽車手，它獲得了較小的全球收視率 - 動漫已成為一個巨大的對美國動畫的影響。廣受好評的美國電視節目，如《降世神通：最後的氣宗》和宇宙史蒂文很大程度上歸功於他們的創作者童年時期對日本動畫的熱愛，後者包含了無數微妙和不那麼微妙的參考獻給揮劍的英雄革命少女烏蒂娜。甚至像皮克斯參考動畫那樣流行和主流的電影也經常出現；半開玩笑的潛在標題之一變紅曾是我的鄰居多倫多。

同時，日本動畫創作者也一直在回望西方。湯淺是動畫界最新鮮、最受歡迎的聲音之一，他借鑒了動畫歷史中無窮無盡的知識，創造了完全屬於自己的風格。湯淺並沒有僅僅借鑒他之前的那些令人難以置信的動畫導演，而是明確地引用了各種各樣的作品，同時完善了自己的風格。他2004年的電影智力遊戲，使用了 CGI、粗略的 2D 和其他不尋常技術的拼湊組合來傳遞動作 - 很像動畫師喬治·鄧寧 (George Dunning) 的方式編織出色彩繽紛、超現實的環境為披頭四的音樂伴奏黃色潛水艇。舞蹈序列也是湯淺最喜歡的，無論它們是活潑好動的還是精心設計的。他 2017 年電影中令人難忘的片段夜很短，女孩繼續前行舞台上的人物自發性地跳起精心設計的、緩慢的舞蹈。它們的動作有趣地令人不安，讓人想起俄羅斯動畫師拉迪斯拉斯·斯塔耶維奇(Ladislas Starevich) 的定格動畫作品，他在20 世紀初將電線連接到昆蟲的四肢上，創造出他的嚴格、充滿蟲子的動畫電影。

湯淺最明顯的影響是美國早期動畫以及特克斯艾佛瑞和弗萊舍兄弟尖刻、獨特的風格。他直接採用了他們的視覺方法的元素，使用奇怪的變換和誇張來讓他的定位球在序列中流行起來，就像電影中奇怪激烈的乒乓球比賽一樣。乒乓球：動畫和古怪的摔角場景踢心。他的作品讓人想起艾佛瑞的作品紅帽和它的狼，誰可以爆炸性地改變他的身體並無情地錘擊他的頭在慾望中。它也藉鑒了弗萊舍兄弟經典作品的超現實主義風格走出墨水池卡通經常發揮角色的規模和尺寸，甚至將它們置於真人環境之上，這是媒介可以傳達的創新和可塑性的早期展示。從某些方面來說，這是歷史的重演——阿童木創作者、「漫畫教父」手塚治虫對華特迪士尼的視覺風格和精神極為推崇，吉卜力工作室的許多電影都取材自歐洲文本——但湯淺所帶來的獨特的活力和感染力，以及他有趣的文化混合性，是不可否認的新鮮的。

您可以在湯淺早期的電視作品中看到我們現在所知道的一些風格的暗示哈肯登和蠟筆小新，但智力遊戲他的長片處女作，凸顯了他標誌性的古怪。這部電影節奏一英里一分鐘，感覺就像是即興爵士樂的視覺呈現，音調和風格的轉換如此之快，以至於你幾乎無法理解它，但又足夠巧妙，讓人感覺有凝聚力。在一個場景中，角色隨著一首不可預測的鋼琴曲律動——首先是在水下騎著海怪，然後是在無盡的舞池上隨著節奏移動，就像蘇格蘭加拿大動畫師諾曼·麥克拉倫的實驗作品中的點一樣精確。點。當場景達到高潮時，畫面分裂一次，然後兩次，當鏡頭上下旋轉並圍繞著他們扭曲的身體旋轉時，角色的臉部充滿能量，距離虛擬攝影機僅幾英寸。這種混亂與 20 世紀 70 年代的 Pink Floyd 等迷幻動畫相呼應牆甚至還帶有一絲蘇斯博士的老漫畫的味道，例如萬聖節是格林奇之夜。但這部電影從未偏離其動漫根源，經常使用視覺備用，例如角色在恐怖中凍結或透過背景振動來表示狂躁的運動。

如果有一部動畫片段能夠充分體現湯淺為其作品帶來的活力，那就是他 2017 年長片中的舞蹈片段盧翻牆。聚焦於一個憤世嫉俗的青少年，他對生命的熱情因他的人形（一種日本美人魚生物）朋友露，以及她對音樂的熱愛，這部電影在海灘上的一個場景中達到了頂峰，露的節奏如此具有感染力，以至於鎮上的每個居民都被迫跳舞來度過這一天。透過將「鏡頭」從角色的靜態面孔轉移到他們誇張的雙腳擺動，湯淺改變了動畫的外觀規則，然後完全打破了它們的序列，感覺就像是直接從實驗中撕下來的，麵條式、轉描1930 年代Fleischer 漫畫，如米妮·莫徹。身體隨著導演突發奇想的節拍而變大變小，有的甚至被迫跳起「驚悚」舞蹈，而當露帶著孩子般的大笑結束表演時，很難不觀看並回以微笑。。

你哦的讓我們來看看,用琵琶引導吉米·亨德里克斯的能量。照片：GKIDS

湯淺的表演片段你哦是這部充滿活力、精湛的電影製作的最純粹的精華。托莫納像亨德里克斯一樣揮舞著魯特琴，在腦後演奏，讓觀眾瘋狂，而犬王則揮舞著伸出的右臂，他的比例讓人想起 R. Crumb 的“反版”繼續卡車”角色。兩人的成名歷程與湯淺的成名之路如出一轍，從早期成為動畫界的寵兒到成為藝術界的寵兒，Netflix 高層眼中的2010 年代末，研究結果仍在持續批評性讚揚你哦。他們精湛的演奏和非正統的舞蹈與湯淺看似截然不同的藝術參考一樣有效地協同工作，將民族傳統與跨國創造力結合起來，就像導演自己的全球靈感電影拼貼一樣。