喬羅根飾演一個無法令人信服的傻瓜

在他的新 Netflix 現場特別節目中，燒船,喬羅根把自己想像成一個全球性的宮廷小丑，一個只是尋歡作樂的挑釁者，帶著一個活潑的小“我這樣做嗎？處理當今重要議題的方法。這是一場不可避免的清白遊戲：如果他大喊大叫的所有事情都是對的，那就太好了！希望你玩得開心。如果他錯了，你就是個白痴，聽他的話，不管怎樣──這只是個笑話！這顯然是一種令人討厭的公眾評論方式，但在燒船，它產生了一個令人印象深刻、疲憊不堪、懶洋洋的單口喜劇時間。

「這個社會的外表是如此薄弱，」羅根在開場 50 分鐘左右對觀眾說道。他剛剛向人群解釋說，DNA 測試告訴他，他的基因組成比大多數人多出 57% 的尼安德特人，他一直在思考我們與穴居人的距離有多近。 「這就是你有這些想法的原因，」他說。 「你知道你的想法，我不敢相信我會這麼想，因為我永遠不會那麼做？他接著描述了他確信每個人都會有的想法：為什麼不砍倒一些在交通中躲避的踏板車呢？ 如果你在星巴克排隊時搶到了警察的槍怎麼辦？“我不知道我為什麼會這麼想！”他在描述了一個關於人類在前往火星的途中互相殘殺的幻想後說道。但他曾是這麼想著，他真的想要大聲說出來。

羅根概述了他所認為的人類普遍經驗，這是對社會為何如此設計的基本解釋。他說，我們受到穴居人暴力大腦的擺佈，世界需要房主協會和國稅局的付款來分散我們對最卑鄙自我的注意力。想必，對於他的許多觀眾來說，這是一個令人信服的世界觀，但這主要是他繪製自畫像的一種方式。自始至終燒船，羅根不斷陷入他所描述的兔子洞：性別、覺醒、跨性別、陰謀論、進化論以及男性和女性對同性戀的看法的差異。但他並不是理所當然的瘋狂或意識形態上的投入。他腦子裡滿是這些想法——一幅由他自己的侵入性圖像、奇怪的困擾和文化禁忌組成的地圖——他必須把它們去掉。他不確定它們是真是假，但他不在乎。他沒有考慮如果數百萬人聽他的話並相信他的話會發生什麼。只要他說這句話時他們能笑，並且他能得到盡可能多的關注，他就只是在做他的事情。他會假裝自己太愚蠢而無法承擔責任，他也會對我們這麼愚蠢地對待他而眨眼。

羅根意識到他的影響力巨大。喬羅根的經歷如此受歡迎以至於其聽眾數量擊敗其他大型播客，並且它已經成為主要的新聞和資訊來源對於這位喜劇演員的大批粉絲來說。儘管如此，消息燒船是每個人都應該冷靜一點關於這個。很無聊的是，僅僅因為他有巨大的影響力，他就必須小心自己所說的話。 「接受這個建議：不要接受我的建議，」他說。他的引述被斷章取義，因為人們“把我喝醉時說的那些話當成他媽的，他們只是把它放在引號裡。”不要接受他的建議冠狀病毒，他說。別聽他胡言亂語疫苗。不要注意他說的任何話聽起來很種族主義，因為他發誓他不是。 「『喬·羅根散佈了危險的疫苗錯誤訊息，』」他模仿他的批評者說。 「他媽的。我有嗎？他問。 “我可能會！”但與此同時，“如果你從我這裡得到疫苗建議，那真的是我的錯嗎？”

這是。而羅根似乎也知道這一點，因為與其他話題相比，他只是簡單地觸及了大的反疫苗主張在過去的幾年裡，他沒完沒了地講這些話，把它們當作笑話或開放性問題，而不是鐵板一塊的事實。他更願意全力以赴地談論性別、性取向和跨性別者恐懼症，儘管他不斷地向觀眾保證他實際上是支持接受和愛的，但他的大部分材料都是一種非常令人厭煩的“噁心”表達，偽裝成“只是”提問。當然，他熱愛並支持跨性別者，但界線在哪裡？跨性別女性什麼時候可以使用女廁？孕婦表情符號是不是很蠢？過去，當一個男人想穿裙子時，我們只是說他瘋了——我們是否忘記了人們可能只是瘋了？這是一系列未經消化的想法，裝扮成有意義的洞察力，是羅根頭腦中漂浮的想法的純粹渠道，表達得好像它們是原始的自負或對世界的令人驚訝的觀點。他後來在特別節目中說，他喜歡與伊隆馬斯克交談，但他知道馬斯克的想法永遠不會和他一樣。聰明人不會有這種愚蠢又聰明的啟示。

觀看的羅根粉絲燒船但忽略大多數其他喜劇演員可能會覺得羅根是唯一一個談論這些東西的人，但特別節目最讓人筋疲力盡的是這一切的重複和重新演繹。尋找更多跨性別恐懼喜劇的觀眾很容易發現其他喜劇演員表現得更有活力和想像；戴夫·查普爾不再做太多其他事情，但他仍然做這件事。羅根的“亞歷克斯瓊斯在很多事情上都是正確的......他在一件事情上錯了大的「東西」笑話是比爾·伯爾等喜劇演員完善和更好運用的結構，他在那個地方茁壯成長觀眾預期的政治立場在場景中不斷膨脹，然後變成了一個令人洩氣的妙語。想要更巧妙地打擊那些大喊大叫有關鈷礦的質問者的觀眾可以找到一個人群互動源源不絕TikTok 上的剪輯。想聽喜劇演員辯護說髒話的人可以看看薩姆·傑伊，他對這個極其古怪的前提的真誠所有權確實令人印象深刻。

沒有任何關於羅根的實質內容燒船材料與其他做得更好的人不同。相反，他擁有的是一種滿頭大汗、尖叫的努力感，以及一種充滿了他需要盡可能大聲地說出自己腦子裡的想法的舞台形象。這不是特別恰當的時機或節奏，而且他必須經歷不止一個時刻，聖安東尼奧的人群似乎準備對他大喊大叫以回應（就像當他堅稱馬斯克很聰明時，劇院裡的某個人大喊「不！」）。他像一個剛意識到自己在語言藝術作業中達到了字數的中學生一樣衝過結束語，猛地讀完一個關於他好色爺爺的笑話，幾乎吞下了最後的妙語。

有一點值得一說燒船：如果我們必須做現場特別節目，最好像這樣持續幾個小時。在直播過程中，笑聲聽起來很遙遠，但同時又過於激進，就像每當羅根說出妙語時，錶盤就會突然轉動。但羅根的喜劇並不是關於精心構建的一小時的藝術性，也不對劇作家或富有靈感的導演如何透過銳利的視覺或聲音設計來提升他的材料感興趣。這是關於以比在播客上稍微更有條理的方式向觀眾講述事情。就像湯姆布雷迪烤肉一樣，活力完全能夠捕捉羅根想要在這裡完成的事情：說一些你不應該說的話，為它的震驚程度感到自豪，並為與其他同樣享受這種感覺的人共處一室而感到高興的震驚和頑皮。此外，當羅根本質上是一個壞男孩喜劇翻唱樂隊，演奏每個人都已經知道的老熱門歌曲時，為什麼要把材料作為一個新的有意義的作品來呈現呢？當目標是過期的憤怒素材時，就沒有必要進行修飾。