這個故事最初發表於 2019 年,並已更新了更多電影。
諾亞·鮑姆巴赫的職業生涯一開始就幾乎結束了。在他 1995 年的前兩部電影之後又踢又叫和 1997 年的嫉妒先生,並沒有得到評論家或觀眾的太多關注——從那時起,他們就被正確地重新評估了——並且高球一部低風險的獨立喜劇,以化名發行,鮑姆巴赫在創作荒野中度過了八年,最後才以筆名重新出現。魷魚和鯨魚2005 年。魷魚和鯨魚鮑姆巴赫找到了自己的真實聲音,利用痛苦的記憶創作出表面刺痛、內裡柔軟的喜劇。
作為一個記錄飽受折磨的知識分子生活的紐約人,鮑姆巴赫不可避免地被拿來與老式伍迪·艾倫相比較,但他的聲音以其無情的自我拷問和撕心裂肺的幽默而與眾不同。在經歷了 2007 年毫不妥協的骯髒之後瑪格特在婚禮上和2010年的格林伯格鮑姆巴赫在他隨後的作品中融入了更多的光芒——儘管通常只是一點點——尤其是當格蕾塔·葛韋格作為他最喜歡的明星和創意合作夥伴進入他的生活之後。儘管葛韋格沒有參與他的最後兩部電影,邁耶羅維茨的故事(新的和精選的)和婚姻故事,她作為一位“希特勒研究”教授的第四任妻子回歸白噪音,將唐‧德里羅的小說改編成鮑姆巴赫對受損、困難家庭的另一種處理方式。
他從來沒有拍過一部糟糕的電影——即使是他自己拍的電影不承認的——但他職業生涯的巔峰和相當巔峰講述了一個藝術家不斷發展的故事。
如果你在不知道電影製作時間的情況下觀看了鮑姆巴赫的所有電影,你絕對不會猜到高球這是他的第三部長片,在一個主要地點製作,歷時六天,資金剩餘嫉妒先生。憑藉其硬朗的陰影和簡陋的舞台表演,這部電影就像是隨後更加豐富的職業生涯的粗略草稿,將他當時的劇團聚集在一起,打造出一部半複雜的禮儀喜劇。儘管鮑姆巴赫與這部電影斷絕了關係,該片的導演是“厄尼·富斯科”,編劇團隊是“傑西·卡特”,高球現在看起來就像是人們在布魯克林公寓裡閒逛的無預算獨立喜劇類型的一個比平均水平更好的版本。這部電影以三個不同的政黨為背景,涵蓋了大部分內容嫉妒先生演員陣容充滿了許多諷刺性的笑話,例如名人(Ally Sheedy 和Rae Dawn Chong)扮演自己,回答其他嘉賓提出的尷尬問題,彼得·博格丹諾維奇則模仿阿爾弗雷德·希區柯克和WC Fields。
透過格林伯格,趁我們還年輕,並且在較小程度上,邁耶羅維茨的故事鮑姆巴赫透過消化不良的本·史提勒發洩了他對中年的焦慮,而本·史提勒在任何情況下都無法優雅地應對這些變化。趁我們還年輕《三部曲》中較為輕鬆、內容最少的一部,儘管它抓住了一對年長夫婦(斯蒂勒和娜奧米·沃茨飾)渴望通過與年輕一代的一對夫婦(亞當·德賴弗和阿曼達·塞弗里德飾)交朋友來重新找回自己日漸衰弱的精力的強烈前提。史提勒和德賴弗之間的關係/競爭——一個是紀錄片製片人,已經深入他的最新項目八年,另一個是充滿活力但縱容野心的生物——營造出良好的喜劇張力,但這部電影最終因非虛構倫理問題而偏離軌道。
正式來說,從帕爾馬是一張光榮的DVD特色。鮑姆巴赫和他的聯合導演傑克·帕特洛只是按順序逐一瀏覽布萊恩·德·帕爾瑪的電影作品,然後詢問導演吹熄,盛裝殺人,任務:不可能以及許多其他時尚驚悚片,分享每部影片製作過程中的故事和想法——如果心情好的話,還可以對好萊塢體系內外度過的 50 年時光進行一些苦澀的反思。考慮到這一點,從帕爾馬這部影片非常有趣,你會發現這位經常脾氣暴躁的導演為分割畫面等炫耀技術辯護,對其他電影製片人說廢話,並在一個從未完全接受或信任他的行業中大肆宣傳藝術創作。聖鯖魚!
當葛莉塔葛韋格進入鮑姆巴赫的電影時,首先是在《班史提勒》中與班史提勒輕鬆地對立。格林伯格,後來成為明星弗朗西斯·哈和美國情婦,它深深地打亂了他們的DNA。鮑姆巴赫(以及後兩者的共同編劇葛韋格)將她塑造成脆弱的群體的變體,這種人的個人魅力往往掩蓋了都市怪人背後的人性。鮑姆巴赫和葛韋格在《美國情婦,洛拉柯克 (Lola Kirke) 飾演她未來的嫂子,一名大學新生,因為她在城裡沒有朋友而向她伸出援手。葛韋格傳奇般的人物讓這位年輕女子著迷,當她開始將她寫成短篇小說時,她跨越了界限。這些不幸的經歷讓鮑姆巴赫陷入了自此之後從未嘗試過的怪誕喜劇類型嫉妒先生,但這部電影最成功的地方在於反思了個人藝術創作中的剝削行為。
儘管白噪音這不是他第一次嘗試改編——他和魏斯安德森共同編寫了羅爾德達爾的安德森化劇本了不起的狐狸先生— 鮑姆巴赫對唐‧德里羅 1985 年荒誕主義小說的極其忠實的詮釋是一種一半令人興奮、一半不和諧的嘗試,旨在協調兩種截然不同的聲音。與鮑姆巴赫原作的聯繫在一個知識分子家庭經歷嚴峻考驗的故事中顯而易見,這裡以火車相撞的形式出現,污染了空氣,迫使一位“希特勒研究”教授(亞當·德賴弗飾)受到打擊。德里羅的書為一些充滿靈感的時刻奠定了基礎——德賴弗和另一位教授(唐·錢德爾飾)齊聲講述希特勒和貓王的歷史的場景是一個特別的亮點——鮑姆巴赫利用Netflix慷慨的預算將消費主義的80年代帶入生活。然而,當片尾字幕(以 A&P 超市為背景的音樂劇)成為最引人注目的片段時,這對一部電影來說意味著什麼?
儘管鮑姆巴赫對婚姻和離婚的感情在這段時間有所軟化魷魚和鯨魚和婚姻故事分別從孩子和成人的角度來看不和諧,他的心情特別悲觀瑪格特在婚禮上並在過程中失去了一些關鍵的支持。然而,這部赤裸裸、撕心裂肺的喜劇以長島海濱為背景,讓人想起伍迪艾倫的電影內飾令人欽佩的是,它毫不妥協地看待了長期的兄弟姐妹競爭可能對爆炸半徑內的每個人造成的破壞。妮可·基德曼(Nicole Kidman)是一位自私自利的作家,她的個性十分脆弱,她的言辭極其坦率,而詹妮弗·傑森·李(Jennifer Jason Leigh)則成為了最軟弱的目標,她飾演的妹妹正準備嫁給一個可能配不上她的失業邋遢邋遢的人(傑克布萊克飾)。基德曼隨意的殘忍有時令人震驚,例如當她評估兒子的肢體語言時(「你以前更圓潤、更優雅。你現在太僵硬了,太無聊了。」),但鮑姆巴赫發現了所有人更高貴、更有愛心的一面這些角色——即使他做得很吝嗇。
這就像哥吉拉大戰斑比的場景:班史提勒,格林伯格格林伯格,一個自戀的混蛋,在好萊塢山照顧他兄弟的房子,而格蕾塔·葛韋格則飾演一個友善且無限包容的遛狗者,卻被捲入了他的軌道。史提勒飾演的角色在這樣一個場景中陷入了谷底:葛韋格和里斯伊凡斯(作為前樂隊成員,他的生活因他踩下大廠牌協議而毀了)在一家餐廳安排了一個不受歡迎的生日驚喜,最後他大喊:“坐下來。”我的老二,混蛋!然而史蒂勒和葛韋格之間的陰陽化學反應讓兩位演員都發揮出了最好的一面,人們慢慢地同情這個受傷的男人,他因自己的不幸而陷入低谷,並真誠地想要克服他的自我毀滅性。葛韋格是這項改變的催化劑,但她本身也是一個完全實現的角色,一個正在學習照顧自己的照顧者。
與凱文史密斯同年發行追逐艾米鮑姆巴赫被嚴重低估的第二部電影並沒有獲得讚譽或獨立票房,但它對男性嫉妒以及隨之而來的自我毀滅的病理學進行了更具洞察力和有趣的處理。鮑姆巴赫階段嫉妒先生就像一部老派的怪誕喜劇,艾瑞克史托茲瘋狂地沉迷於他現任伴侶(安娜貝拉莎拉飾)的性史,包括與她的前男友(克里斯艾吉曼飾)一起參加團體治療。斯托爾茨最好的朋友(卡洛斯·賈科特飾)也想完成工作,並且最終帶著莫名其妙的英國口音出現,這使得團體治療變得更加複雜。滑稽的無所不知的敘述本身就是一種享受(「萊斯特咬緊牙關。雷蒙娜在他之前也有過自己的生活。」),但除了錯綜複雜的劇本設計之外,鮑姆巴赫還對這個患有嚴重憂鬱症的男人進行了敏銳的處理。
鮑姆巴赫是一位如此個人化的電影製作人,很難想像弗朗西斯·哈與他的其他作品有關,因為它完全交給了聯合編劇兼主演格蕾塔·葛韋格。也許最好將其視為一封情書,一部86 分鐘的喜劇,具有法國新浪潮電影的外觀和感覺,但重點體現了葛韋格的無限活力和自發性以及不穩定的20 歲的不穩定品質-紐約的某事。當葛韋格從一個公寓彈到另一個公寓時,失去了男朋友、一場舞會以及與她最好的朋友的親密關係,弗朗西斯·哈儘管如此,她還是很欽佩她隨風(或她的本能)隨波逐流的意願。當他展示她在大衛鮑伊 (David Bowie) 的《摩登愛情》(Modern Love) 中衝過街道時——這是對萊奧斯卡拉克斯 (Leos Carax) 的致敬壞血本身就是一部受新浪潮啟發的模仿作品——有一種真正的自由感,而這對鮑姆巴赫的角色來說通常是遙不可及的。
從那時起,複雜的家庭動態就成為鮑姆巴赫電影中的常態。魷魚和鯨魚拆散了一家四口,邁耶羅維茨的故事感覺就像是一個姊妹篇,就好像這些離婚的孩子自己也和孩子離婚了——舊日的痛苦、怨恨和兄弟姐妹的競爭一直伴隨著他們,直到成年。鮑姆巴赫的設計有一種故意的鋸齒狀,這從聽起來像選集的“新的和精選的”標題以及總是比預期早一兩拍的編輯暗示出來。然而,這部電影一點一點地圍繞著達斯汀霍夫曼扮演的一個馬馬虎虎的藝術家的表演展開,他的雕塑展覽聚集了三個並不總是相處融洽的成年孩子(亞當桑德勒、本·斯蒂勒和伊麗莎白·馬維爾)。他們的迷你劇充滿了易燃的時刻和刺耳的喜劇,但鮑姆巴赫最終對家庭關係的力量和和解的可能性表現出了令人感動的樂觀態度。
也許是鮑姆巴赫職業生涯中最真實的時刻:電影中的一個角色沒有去掃廚房地板上的玻璃碎片,而是又踢又叫放下一個手寫的小牌子,上面寫著「破碎的玻璃」。鮑姆巴赫的處女作中被引用的台詞可能比他所有其他電影的總和還多,但是什麼讓又踢又叫像這樣的觀察很特別,它們完美地捕捉到了剛畢業的大學畢業生的無舵生活,他們作為城鎮居民隨波逐流,而不是面對可怕和不確定的未來。 (但哦,那些俏皮話:提起布拉格,13號星期五、猴子電影,或在隨意談話中用弓箭狩獵,電影迷肯定會跳上它。 ·斯托爾茨) )連續十年隨機選脩大學課程。但鮑姆巴赫為受過教育和惰性的人創造了一個喜劇試金石。
在經歷了雙重失望之後高球和嫉妒先生,鮑姆巴赫花了十年的大部分時間才爬回來魷魚和鯨魚,他帶著新的使命感回歸,利用自己的童年,創作了一部關於家庭破裂的痛苦喜劇。鮑姆巴赫以傑西艾森伯格 (Jesse Eisenberg) 飾演的 16 歲孩子的視角,聚焦於共同監護權的具體麻煩,以及孩子們對父母雙方的忠誠度受到考驗的情況。艾森伯格與他的父親(傑夫·丹尼爾斯飾)是一位失敗的小說家和浮誇的學者,他與父親(傑夫·丹尼爾斯飾)的關係導致了遺傳性的厭女症,這傷害了他的母親(蘿拉琳妮飾)和女友(哈莉費佛飾),最後也傷害了他自己。將這個家庭所發生的事情與鮑姆巴赫本人作為離婚孩子所發生的事情直接劃清界限是危險的,但他對離婚可能留下的傷疤和年輕人可能犯下的錯誤的敏感度聽起來令人痛苦地真實。
鮑姆巴赫將拍攝一部關於離婚的電影婚姻故事講述了他為失敗的工會帶來的來之不易的觀點,這是自此以來一直主導他工作的主題魷魚和鯨魚。鮑姆巴赫明顯暗示了自己與珍妮佛傑森李的婚姻,兩人在一起八年後結束了婚姻,鮑姆巴赫讓亞當德賴弗和史嘉蕾喬韓森飾演紐約舞台導演和女演員,兩人的離婚鬥爭導致了痛苦的後果,尤其是在兒子的監護權方面。鮑姆巴赫認為離婚是一個荒謬的過程,旨在暴露人們最壞的一面,導致痛苦的情感場面,但是婚姻故事明智地認識到對方可能變得更強大。影片中不乏互相傷害的角色,就像他們在瑪格特在婚禮上或者格林伯格或其他辛辣的鮑姆巴赫喜劇,但他在這部電影中到達了一個更加慷慨、寬容的目的地,這讓他經歷了漫長的職業生涯才到達目的地。