紀念維多利亞莫內榮獲 2024 年葛萊美獎獲勝,我們將重新進行八月對她的採訪。

維多利亞·莫奈以演出曲調開始。

「朱迪·加蘭是我在電影中看到的第一批歌手之一,」她一邊告訴我,一邊拿起一張舊專輯綠野仙蹤的配樂。 “《彩虹之上》與我有很多聯繫。”

Cosmic Vinyl 是日落大道上一家不起眼的唱片店,兩旁都是70 年代風格的木鑲板,這裡是尋找莫奈的好地方。為一體而聞名的藝術家。在她剛發行的專輯中捷豹二代,她再次向前輩們致敬。 Lucky Daye 的主打單曲“Smoke”是 70 年代放克音樂的流暢回歸; Buju Banton 的《Party Girls》將舞廳裡丁舞曲與 90 年代性感的夜生活 R&B 歌曲融為一體;而深受土、風、火影響的「好萊塢」則以真正的傳奇靈魂樂團為主角。 「我結合了血統,」她說。

儘管捷豹二代莫奈多年來一直在幕後運作,因此受到了一定的關注和媒體報導。她出生於亞特蘭大,在薩克拉門托長大,20 歲時,她懷著成為歌手的夢想搬到了洛杉磯。在經歷了一系列失敗的開始和音樂產業的繁文縟節之後,她被迫為 Chloe x Halle、Chris Brown、Jhene Aiko、Fifth Harmony、Brandy 等歌曲創作熱門作品來養活自己,最著名的是,阿麗亞娜·格蘭德。莫奈把一切時間都花在了自己的工作上,在 2014-18 年間發行了四張喜怒無常、跨流派的 EP。但除了她規模雖小但忠實的粉絲群之外,他們幾乎沒有受到任何關注。直到她的 2020 年 EP捷豹當關於她的才華的流言開始放大時。該計畫登上了多個年終評論家的名單,並將她的作品介紹給了更廣泛的受眾。然而,這仍然沒有讓她成為她或她的粉絲所認為的真正家喻戶曉的名字。希望是捷豹二代最後 將要。

「我不一定會後悔,」莫內在談到她為其他流行歌星寫作並耐心等待出現在聚光燈下的那些年時說道。 「儘管我搬到洛杉磯的第一年就已經做好了成為藝術家的準備,但現在還不是時候。這只是我故事的一部分。我所做的一切都是必要的。

你的EP捷豹您在 2020 年夏天發布的《》是您迄今為止最成功的專案。但它似乎仍然沒有達到粉絲們一直希望你達到的高度,你經常被認為被低估了。這個標籤曾經困擾過你嗎?
捷豹一號為我做了很多事情,儘管我對它的時機感到害怕:慶祝並唱“體驗”和“潛水”等歌曲而不談論美國和世界黑人正在發生的事情是否顯得麻木不仁陷入危機?但人們很感激它,因為它分散了他們的注意力,給了他們希望。這成為了 2020 年發生的一件好事。我只是覺得我還有很多路要走。我寧願被低估也不願被高估。但我也很欣賞那些被低估的評論,因為這意味著人們對我的看法比我已經擁有的更多。就好像他們正在為我展現自己的東西。我希望他們看到我得到他們認為我應得的東西。

我們正處於一個職業快速上升的時代。藝術家的發展現在感覺像是一門失落的藝術。在獨自突破之前,您花了數年時間為其他音樂家創作歌曲。你是如何將你的獨唱事業置於歌曲創作之上的?這個過程對你來說是什麼樣的?當我發行第一張 EP 時,我沒有團隊,也沒有經理。就像,這只是我。當我去巡迴演出時,是我做頭髮和化妝,管理自己,付錢給每個人——我有一個音響師和攝影師,並支付他們的住宿費。我要處理的事情實在太多了。我覺得我已經在團隊中僱用的每個人的職位上工作過;他們大多是女性。我非常尊重每個人所做的事情,因為我理解它。能夠委派別人,釋放了更多的空間,讓我可以真正在音樂和我應該關注的事情上發揮創意。

您錄製了兩者的歌曲捷豹一號同時,與製片 D'Mile 合作。具有哪些要素捷豹二代具體來說——靈魂驅動的音樂、你的影片和照片拍攝的千年美學——現在它已經完成了?
我覺得我在這個過程中發現了很多關於自己的東西,甚至是潛意識裡的東西——我的美學是什麼,什麼顏色讓我舒服,我想和什麼類型的人在一起,什麼類型的音樂真正激勵我。我不一定要走進錄音室說:“今天我要製作一首熱門歌曲。”這有點像做影子工作並更深入地挖掘我作為一個人的身份。這對我來說也是一個改變生活的時刻—有一個孩子從一開始就開始演奏她的 R&B,因為我媽媽總是演奏《誘惑》。這是一個完整的循環時刻。

這是你第一次以母親的身份發行專輯。怎麼樣?
這確實是一種犧牲,因為每次我在做這件事時,我都會離開我的女兒,這讓我感覺和她在一起時一切都被關閉了。我真的不想同時處理多項任務。我想教她一些東西。我知道,當她長大後,她會感激這一點,因為我想為她提供一種與我和我媽媽不同的生活。我只是想創造一個她必須聽到更少的「不」的世界。如果她想去歐洲,那就好像,好吧,我們走吧!我也仍在追求她存在之前我的夢想。我向她展示,生活中發生什麼並不重要,如果你有想做的事情並且你相信它,你就會做出犧牲。

母親身分是否改變了你想要寫的主題?
主要是它改變了我聽的音樂。現在,有很多“小鯊魚”和可可瓜。但我也在努力吸收它。就像,孩子們喜歡這首歌,它非常朗朗上口——是因為它簡單還是因為他們唱歌的語氣?我正在嘗試將其融入 R&B 和流行音樂中。但我也試著讓她接觸有深度的音樂,像是《大地》、《風與火》——還有我的。她喜歡唱《煙》 她是我的小A&R;她有她的品味。

你的女兒和你的媽媽都在“On My Mama”音樂錄影帶中客串。讓媽媽在鏡頭前跳舞是什麼感覺?
我邀請她參與其中,她說:“我?”我說:「是的,當然,你是我媽媽。我從你那裡得到的!我正在唱關於你的歌!出現在影片中。我讓她坐在華麗的椅子上,這樣我的團隊就可以寵愛她,幫她做頭髮、化妝和美甲。然後她就到了片場,問道:「那麼,你需要什麼?我不知道該怎麼辦。我當時想,“做你自己,跳舞吧!”所以音樂一響起,她就爆發了。我想,等等,這個害羞的人只是問你要做什麼,然後就去做了?她過著最美好的生活。我當時想,“哦,你在等待這一刻。”舞者們也在為她鼓勁。

這段影片也是對南方和我們從小一起長大的許多藝術家的美麗致敬,其中包括 Chalie Boy 的客串,你在這首歌中試聽了他的聲音。為什麼認可南方地區文化對您來說很重要?
我的家人來自南方。除了來自薩克拉門託之外,我還和家人一起去阿拉巴馬州莫比爾,我們會去那裡的狂歡節,看到喇叭演奏者在街上跳舞和慶祝黑人文化。它似乎是我們擁有的東西。在學校裡,我學習了美國的建構方式以及黑人被利用和對待的所有方式。但當我看到那些慶祝的小插曲時,我就想,「哦,哇,我們從無到有創造了一些東西。我們擁有這些東西,這是人們永遠無法從我們手中奪走的東西。我只是覺得強調我們所做的事情中真正重要的部分很重要;我們能夠歇斯底里地大笑、微笑、慶祝和互相交流,並為黑人創造真正令人驚嘆的回憶。 2000 年代初期的南方是我們無法逃避的時刻之一。我們無所不在。我們在影片中跳的舞蹈從我們的文化跨越到了其他文化。所以對於《On My Mama》來說,它給人一種非常勝利的感覺,也給人一種非常黑色的感覺。這段影片很容易成為一個更性感、更未來主義的方向,但提醒我們自己過去的感覺更有影響力。 策劃影片也很有趣,就像,哦,你還記得那些曾經發光並穿過它們說話的腰帶嗎?您還記得 Girbaud 牛仔褲、durag 牛仔褲、人們過去戴帽子並在帽子上貼上貼紙的方式、高 T 卹嗎?所有這些回憶真的會讓你微笑。所以我們想捕捉到這一點。

你提到為女兒玩《土、風與火》。他們與 Lucky Daye、Buju Banton 和 Kaytranada 一起出現在新專輯中。每位藝術家都代表著截然不同的風格、世代和地區聲音。您是如何決定將它們全部納入其中的?
我已開始捷豹一號透過聆聽 Earth、Wind & Fire,研究他們的音樂,將我的整個聲音基於他們的聲音,並嘗試採用我喜歡的元素。當有機會讓他們出現時,感覺又是一次完整的循環。這就是宇宙和上帝對我有利的工作。得到他們對我的音樂的祝福就意味著他們也欣賞我的音樂。那裡有相互尊重。在我的童年時期,我媽媽常常聽Buju。我一直記得他的聲音;我記得我問她,“這個人是誰?”我一直聽到我的歌曲《派對女孩》帶有雷鬼、舞廳式的能量,所以我突然意識到應該是他在唱。當我們製作曲目清單時,在我製作該功能之前,我寫了「以 Buju 為特色的派對女孩」。然後我透過 Instagram 聯繫了他,他說「是的」。我表現出來了。

告訴我關於歌曲“凱迪拉克(皮條客的讚歌)”,這首歌展示了女性扮演傳統上為男性保留的角色。您對顛覆性別角色的興趣從何而來?
我感覺它一直都在我身邊。即使從高中開始,我就不是典型的女孩,啦啦隊成員,穿著裙子上學。我穿著運動褲,沒有化妝。我認為改變人們的想法是很酷的,他們認為什麼是皮條客,什麼是球員……因為我覺得女孩們也有同樣的對話。我們也有選擇。

這讓我想起了你和 Kaytranada 合作的歌曲《好吧》中的一句歌詞,你在其中談到要出去尋找新的人,而不是給你的舊人打電話。
正確的!當男性說唱歌手談論“大雞巴能量”時,我們在說唱中聽到的更多,也許不是 R&B 那麼多。我想,為什麼女生就不能擁有「大陰戶能量」呢?他們確實承認自己不受傳統標準和刻板印象的束縛。我們都是人類;也許我們不是一夫一妻制。

你也說《地風火》的音樂是製作第一部作品時的靈感來源捷豹。您如何將舊音樂及其影響融入您的作品中,而不以任何方式衍生或竊取?
音樂就是這麼神奇的東西。你能用 12 個音符寫出這麼多不同的歌曲,這真是太瘋狂了。我認為我們作為創意者的本質是受到我們之前發生的事情的啟發,並承認和尊重它,但要以你的方式。如果我們確實想從原作中汲取一些東西,我和我的團隊就非常擅長介入並解決它。我們曾經使用過任何東西的每個人也會為此付費。向所有這樣做的創意人員致敬,因為當今世界各地的人們製作了數百萬首歌曲,試圖創造出原創且只屬於您的東西並不容易。

即使藝術家很小心,也並不總是有效。如您所知,多年來針對歌曲作者提起了許多侵犯版權的訴訟。身為作家,你如何看待這個問題?
這可能很可怕,但在發布東西之前可以通過一些方法進行檢查。有些人專門聽它,他們會說,“你可能想把這個弄清楚。”這是業務方面的一部分。在《七環》中, 他們拿下了那首歌的90%。但它也剛好成為鑽石。所以如果沒有那個旋律,我不知道它會不會那麼朗朗上口。這是第 22 條軍規。當有人聽到後面的內容時,問題就來了,因為我確信艾德希蘭得到了他的歌在他把它拿出來之前檢查過。但有人聽到了不同的說法,他們基本上浪費了他的時間試圖在法庭上使其有意義。

你還在為別人寫歌嗎?
我是,但不那麼頻繁。我沒有時間——作為一名創作音樂的藝術家,並以創造性的方式積極參與一切事情,而不僅僅是讓團隊代表我做事,我幾乎沒有時間做其他事情。我的任何其他空閒時間都分配給我的家人。我想在某個季節我確實有時間,可能是在這張專輯和這次巡演取得成功並寫我的下一張專輯之後;那我會更願意花更多時間進行歌曲創作。我覺得這必須是一個我熱愛的項目。 我想與很多人合作:碧昂絲、珍妮特、薩德。我想我最終想要轉換類型。我很想跳進鄉村音樂或流行搖滾樂,只是為了挑戰自己,看看它是什麼樣的。我非常喜歡歌曲創作,但一般來說,作家並沒有得到應有的尊重。所以我很難完全保持愛情。而且因為我非常喜歡舞台並且喜歡唱歌,所以我有點想探索這一點並添加到我的敘述中,以追求我一直擁有的夢想。當我還是個孩子的時候,我並不認為寫作是我的職業;我只是把寫作當作我的職業。我甚至不知道人們不是自己寫歌的。我很享受親自動手並能夠從頭到尾看到它。作為一名歌曲作者,你有點停留在工作室。

阿麗亞娜格蘭德是你最好的朋友和主要合作者之一。多年來,她對你的個人旅程有什麼建議嗎?
我想我所有的朋友都非常支持我。我們還沒有專門坐下來就建議進行問答。我認為我學習的最好方法是透過經驗。我是一個沒有上過大學的人。我剛剛跳進了田野。我認為這就是我學到的最好的方法:直接進入並即時導航。我從自己的錯誤中學到了最多的東西,就是不要把某些事情看成是針對個人的,或者了解實際欠下的是什麼,或者應該做什麼是正確的。

多年來,你是如何保持耐心的,因為你知道自己注定會比現在更偉大的成就?
這確實不容易。有時我會質疑,但我真的無法停下來,因為這是我喜歡做的事情。如果我有辦公室工作,只是為了升遷而工作,而升職沒有到來,我想直接走開會更容易。我已經很接近了,我不妨繼續前進。我周圍也有很棒的人支持我,讓我興奮地做更好的事情。我正在與過去的自己競爭,這讓我不斷嘗試。

你的第一次個人巡迴演唱會將於今年秋天開始。現在巡迴演出對藝術家來說尤其棘手,即使是成功的藝術家也是如此。粉絲們在舞台上丟東西;藝術家本身在路上賺的錢已經不像以前那麼多了。你是如何處理這一切的?
好吧,我有點害怕巡演,儘管我不相信我的粉絲是那樣的……我不知道這源於什麼,為什麼人們會扔東西。我不知道他們是否只是那麼興奮,或者他們試圖從藝術家那裡獲得另一種程度的關注。我不想讓任何東西打到我的臉或別人的臉上。我想要安全。所以我想,我需要在我和觀眾之間放一個網或一個透明的螢幕什麼的嗎?藝術家如何保護自己免受這些情況的影響?因為安全不是不存在,而是安全。即使像德雷克這樣的舞台藝術家也會把東西扔到舞台上。

但除此之外,我真的很興奮。這對我來說絕對也是一項投資。我還沒達到靠巡迴賺錢的地步。這是我必須對自己進行投資的事情,但我很高興這樣做,因為這是我喜歡做的事情,而且我知道我對自己有足夠的信心,知道最終會有回報。對於排練來說,一切都非常非常令人驚奇,同時也充滿挑戰。我想這是我人生中最忙碌的時候了。因此,在排練的同時宣傳專輯,你必須將你的大腦分成多個類別才能正確執行它。如果它們是兩個獨立的實體,例如一張專輯,然後幾個月後的一次巡演,那麼事情可能會更容易。但它們是同時發生的。這是一個很好的挑戰,但這絕對是一個挑戰。

我很欣賞你這麼說。我認為對於明星在經濟上超級舒適存在著很大的誤解。
我覺得如果我不喜歡以我喜歡的方式巡演,我可能會獲得微薄的利潤,但我想帶上樂隊,我想帶上舞者,只是確保我給人們帶來我想像的演出。也許如果只是一個麥克風和一個 DJ,那麼是的,但我必須支付大量的員工、差旅和設備費用。我只是希望我的粉絲能夠獲得最好的體驗,而不是給他們低於他們應得的體驗。所以我在他們身上花錢。

現在您如何定義自己的成功?做捷豹二代感覺這是你職涯中進入主流的轉捩點嗎?
我認為現在對我來說成功的定義是幸福。多年來我了解到,即使你實現了某些目標,當你到達那裡時,你還會有其他目標。所以就好像你從來沒有在場一樣。我覺得每當我們感到壓力和焦慮時,它要么來自分析過去,要么來自試圖預測未來。但如果你在場,你就可以透過停留在當下來真正評估你的實際感受。就像,好吧,你今天感覺怎麼樣?你覺得幸福嗎?此時此刻你想重新調整什麼嗎?但我也在盡我所能來支持藝術,因為這不僅與我有關,還與我所有的合作者以及所有為音樂投入時間的人有關。我希望它對他們、對我的家人來說盡可能成功,但也能保持存在。這是商業頭腦和禪宗精神頭腦的平衡行為。但我感覺很好。我認為一切都在按照它應該的方式發生。

包括格萊美提名的排行榜冠軍歌曲“7 Rings”和“Thank U, Next”。 莫內與格蘭德合著的排行榜冠軍熱門歌曲中插入了羅傑斯和漢默斯坦的《我最喜歡的東西》。詞曲作者的莊園著名地收取了 90% 的特許權使用費。 希蘭韓元《Let's Get It On》共同編劇艾德湯森 (Ed Townsend) 的遺產委員會提起的版權侵權案。

維多利亞·莫奈就是為此而生