'這是速度與激情— 但其中一輛車是一隻熊”

古柯鹼熊導演伊莉莎白班克斯（Elizabeth Banks）剖析了這場大多是即興創作的救護車追逐的「科學精確度」。照片：環球影業

這篇文章首次發表於三月。我們正在重新循環它的時間古柯鹼熊的Peacock 首播。

這部低概念的動物襲擊恐怖喜劇在周末上映古柯鹼熊票房收入驚人地強勁，達到 2300 萬美元，成為廣泛發行的票房第二高的電影（僅次於漫威影業的《蟻人與黃蜂女：量子狂熱）。喜歡鯊魚旋風和飛機上有蛇和食人魚3DD在此之前，幾乎所有潛在觀眾可能需要了解的有關第三部導演的作品伊莉莎白班克斯已在其標題中具體反映。一隻重達 450 磅的美國黑熊吞下數公斤可樂（由於一次失敗的毒品走私行動，這些可樂從天而降，落入查塔胡奇-奧科尼國家森林的荒野中）；混亂隨之而來。

環球影業斥資 3500 萬美元發行的影片（以盡可能寬鬆的方式）受到真實事件的“啟發”，在類型之間模糊了界限當動物襲擊時！——風格血腥、潑辣幽默和魔幻寫實主義——或者更具體地說，新西蘭維塔工作室炮製的狂暴的 CGI 熊媽媽形式的照片寫實主義。沒有任何序列能更好地封裝古柯鹼熊的比當這只裝模作樣的動物追趕並毆打一輛逃離的救護車上受驚的乘客時，這是一種標誌性的令人羞愧的歡鬧。

場景開始於一對爭吵的緊急醫療技術人員（由斯科特·塞斯和卡賢·金飾演）在森林護林站內偶然發現了熊被屠殺的場景。在那裡，部分受傷的遊俠莉茲（資深角色女演員瑪戈·馬丁代爾飾）被抬上輪床。熊誤將醫護人員的醫療用品袋當成裝滿可卡因的行李袋，在三人逃脫時變得更加兇殘。當救護車駛出停車場時，這頭野獸在他們身後疾馳它是- 增強的超高速 — 以 Depeche Mode 的 80 年代合成流行波普音樂“Just Can't Get Enough”為背景。無一人倖存。

從很多方面來說，救護車追逐場景都是這部電影的核心。我們既看到了這種動物可怕的潛力，也看到了任何事情都有可能發生的品質，觀眾不確定會發生什麼；它跨越了喜劇和恐怖之間的界限。告訴我你的創意決定以及你是如何策劃那個場景的。
當我們把東西放在一起時，我們的大多數序列都有一個主題。這個序列是速度與激情——但其中一輛車是一隻熊。這就是我們最初的做法。

我從來不希望熊對電影中所有的死亡負責。對我來說，熊是混亂的隱喻。如果有可卡因的熊，那麼它是混沌與它創造混亂。那麼，我們如何呈現一些讓人感覺非常混亂的東西，並且讓觀眾對人們將如何死亡感到驚訝呢？我們如何製作熊不是每個人的死因是什麼？這些就是參數。

吉米沃登寫了一個有趣的序列，但我們真的必須把這個東西建構出來。我必須弄清楚我將如何得到瑪戈·馬丁代爾71歲的他不是特技演員，他從救護車後部飛了出來。在劇本裡，我不相信她刮傷了臉。吉米和我進行了初次交談，我說：「你知道當你 7 歲時騎自行車時在人行道上擦傷膝蓋嗎？每個人都能體會這種感覺。所以我希望其中一場殺戮能夠相對恐怖。

我想用特寫鏡頭展示遊俠莉茲的死亡。將瑪戈從救護車後座拖出來，趴在地上，刮過馬路——這是在多個地點拍攝的。我們為瑪戈建造了多個裝置，基本上，我們為她建造了一堵可移動的牆，讓她站在上面，我們可以前後傾斜。我們把她像輪床一樣綁在上面。

然後我們使用攝影機角度讓她看起來比實際飛得更遠。因此，光是這五個部門就在工作：服裝、視覺效果（衡量我們是否想要更換她的臉還是想要使用她的整個身體）、相機、燈光，然後是我們必須為救護車駕駛而拍攝的底片離開。

最好的部分是我們做了一個測試，我們拿了一個真正的輪床並將其從貨車後面彈出來看看它會做什麼。它的輪子有點彈跳。它不只是彈跳和翻轉；它有點彈跳然後掉下來。這個細節最後出現在電影中。所以我們做了很多測試。這是一個非常複雜的作品，就是救護車的這個小場景。

熊的可卡因超能力在那個場景中達到了頂峰。
我在電影中不使用慢動作。我把它保留在熊跳到車後座的那一刻。我們沒有太多關於熊做事的超廣角鏡頭。我們拍攝了它從一棵樹上下來並快速爬上另一棵樹的廣角鏡頭。我稱這些為電影的關鍵影格。這隻熊的標誌性時刻是什麼？把徒步旅行者拖回來，這是一個關鍵影格。這就是熊的力量。你幾乎看不到那隻熊。然後是熊為冠軍咆哮——這些都是視覺興奮的接觸點。

我知道我們要開車離開門口，把相機從斯科特·塞斯 (Scott Seiss) 身邊拉開，他正跑出門外大喊：“走，走，走！”這是第一個關鍵影格。另一個是瑪戈的特寫鏡頭，她的臉在地上刮擦。還有凱——我希望她穿過擋風玻璃，剛好出現在鏡頭前，然後降落在鏡頭前。這在技術上很難做到。我們最後挖了一條溝渠供相機休息。沒有特技演員。

救護車追逐戰中演員所說的話有多少是劇本裡的，有多少是現場編造的？
每個序列都從故事板和預視覺化開始，這意味著維塔創建了動畫或電子動畫，以便我們可以追蹤每個鏡頭。但在這個序列中，我讓裡面的人物的一切變得非常鬆散。有大量的即興表演。我想說那個場景中 75% 的對話都是即興創作的。

凱的台詞是：“那隻熊到底怎麼了？”是在劇本裡的。 “那隻熊為什麼會追我們？”是在劇本裡的。但其他一切——“關上門，你這個該死的笨蛋！”還有史考特的台詞：“不是樹，是那頭該死的大熊！” ——這都是當天的即興表演。

我不想讓這聽起來像是個油嘴滑舌的問題，但我需要知道：這隻熊對可樂上癮了嗎？或者它已經嚐到了滋味並決定喜歡參加聚會，但還沒有完全上癮？
這才過了24小時。所以我不認為這隻熊已經完全上癮了。這隻熊吸食了可卡因，到處嬉戲，玩得很開心，還吃了一個徒步旅行者，然後就想，“等等，可卡因去哪兒了？”然後開始向這個巢穴走去，然後發現另一個袋子——或者看到救護車裡急救人員拿著的紅色袋子——然後想，「哦，就是那個袋子。在那裡我會找到某種東西的味道。

你有公開表示你從未吸食過古柯鹼。如果您真的不知道「影響」是什麼，您如何決定希望熊在影響下表現如何？
我們覺得我們有很大的迴旋餘地，因為沒有人知道熊吸毒後的真實反應。我們測試了一些與可卡因相關的人類行為，以及當熊從高潮中跌落時的一些調整行為。我們真的覺得這讓熊看起來太活躍了。我們的全部目標是創造一隻如此逼真的熊，讓你幾乎感覺自己正在觀看一部紀錄片。所以它的所有行為都必須基於某些現實。

我們看了很多關於熊的影片——網路上充斥著這些影片。我相信團隊在維塔例如，去動物園拍攝熊的照片並製作視頻，觀察它們吃東西和玩玩具，這樣我們就可以大致了解熊玩袋子的感覺。對此進行了大量研究！

因此，如果維塔虛擬了一個 CGI 序列，其中熊扭得太厲害，你會說，「不，這是不可接受的」？
確切地。我們在爬樹時就是這樣做的。顯然，在那個場景中，熊正在尋找可卡因。所以這對我們來說是一個很好的測試場景。當我說「調整」時，我的意思是，它眨眼睛的速度有多快？咀嚼？熊通常有哪些行為？如果我們加快速度，或者讓熊看起來更激動一點，會發生什麼事——坦白說，更激動動畫？有時效果很好，感覺就像，哎呀，這隻熊真是有點瘋了。其他時候我們越界了。這就是我們的解決方法：反覆試驗。

為了在螢幕上放置一些看似荒謬的東西，我們進行了很多非常認真的思考。
我們以科學的精確度對待它，我從來不覺得我們所做的任何事情是荒謬的。

你的編劇說過熊是不是壞人在這部電影中。那麼，你對我們看到的熊施加的暴力程度的界限在哪裡呢？你有多擔心如果做得太過分，熊會失去觀眾的同情心？
我從不擔心失去觀眾的同情。事情是這樣的：熊是一種和平的動物。飾演的角色是傑西·泰勒·弗格森甚至說：「熊是和平的動物。你肯定做了什麼事情讓它不高興了。你做了什麼？這就是電影的問題。如果不是這起毒品交易出了問題，毒品最終落入了熊的手中，熊本不會放過所有人的。我責怪人類。

為了清晰起見，本次訪談經過精簡和編輯。