“對我來說,最偉大的壯舉就是嘗試並取得一些成果,並且不讓觀眾注意到。”照片插圖:禿鷹。照片:Andy Willsher/Redferns/Getty Image

當我透過以下方式登入 Zoom 通話時亞歷克斯·卡普拉諾斯幾週前,我開玩笑說他的樂團如何讓我在前一天感到沮喪:我長期以來一直在追求乾淨的弗朗茨·斐迪南黑膠唱片來豐富我的收藏,但當地一家商店試圖將一張有刮痕的唱片冒充完好無損時,我經歷了悲傷的五個階段。神經!我只是想最終按照我們的聲音霸主的意圖聆聽“The Dark of the Matinée”,你知道嗎? 「作為一名唱片獵人,尤其是在美國巡迴演出時,我總是在尋找唱片,」他笑著回答。 “這絕對是世界上最令人沮喪的感覺之一。”

弗朗茨·費迪南德——獨立小伙子,不是大公——現在已經進入了整整二十年的歷史,足以讓擊中頭部,一張充滿活力的精選專輯,將於3 月11 日發行。鮑伯的經典陣容哈迪,保羅·湯姆森和 Nick McCarthy 正在製作當時該流派中最性感、最溫柔的耳蟲。 (同時也讓我們對俄羅斯建構主義及其伴隨的視覺效果感到振奮。)但如果你超越 2004 年弗朗茨·斐迪南和2005年的你可以擁有更好的,你會知道格拉斯哥人比籠統的「搖滾」分類更具創新性:2009 年今晚將他們帶入了一個電子產品時代,這是一個令人震驚的驚喜,伴隨著他們進入了 2013 年正確的思想、正確的言語、正確的行動和 2018 年的始終上升。愛弗朗茨·費迪南德就是愛舞池,無論舞池上方有迪斯可球還是覆蓋著黏膜。

雖然樂團失去了兩名原始成員(並增加了三名新成員),但自2002 年成立以來,卡普拉諾斯一直是弗朗茲·費迪南德的主唱、吉他手和主要詞曲作者。正準備在歐洲進行廣泛的巡演,目前「並做好安排」也將在美國上路。與此同時,卡普拉諾斯熱衷於在我們的最高級專欄中回憶這支樂隊,從高潮和低潮到潛在的名字替代品。

在我生命中的不同階段,甚至在《弗朗茨·費迪南德:最新歌曲》之前,這總是相同的答案。現在的新節目是「好奇」。這是我們錄製的最後一件事,感覺這就是我目前的想法。我喜歡它原本的樣子。感覺就像我在以一種我從未做過的方式唱歌,聽起來很明顯是弗朗茨·費迪南德的風格。這真的讓我想跳舞。我希望它能讓其他人也想跳舞。

我唱「好奇」副歌的方式真的很不同,尤其是措詞和音節的速度。當樂團剛開始的時候,我會覺得這很令人生畏。我想我沒有勇氣嘗試那樣唱歌。這是玩了這麼長時間的好處之一——隨著時間的推移,你確實會感覺更有冒險精神。有點像,「哦,是的。我現在有信心嘗試其他事情了。

我也會選擇一首可能不是「熱門」的歌曲,因為個人最喜歡的歌曲不一定是熱門歌曲或我喜歡現場演奏的歌曲。我將選擇一首我以前從未現場演奏過的歌曲,這是我們第二張唱片中的“Fade Together”。這是一首非常不尋常的弗朗茨·費迪南德歌曲。只有聲音、吉他和鋼琴。它做了歌曲該做的事情。它在情感上引起了我的共鳴。即使只是想到那首歌,我也會因為它的感覺和它對我的意義而感到不寒而慄。我感到很渴望。我有一些其他藝術家創作的適合我的歌曲,它們在我生命中的不同階段引起了共鳴,但是,當然,沒有什麼可以比得上你自己寫的歌曲了。

哦,天哪。我想說這可能是第一張 EP 中的一切。歌曲是什麼並不重要。我記得當時我們選歌的時候…我們想在錄製專輯之前先做一張EP,而且我們已經寫好了第一張唱片的所有歌曲。我記得我們當時進行了這樣的討論,我們有點說,“我們有點詛咒我們選擇的任何歌曲,每個人都會將其歸類為‘很酷的早期歌曲’。”我們選擇哪一張並不重要,因為會有一些混蛋認為這是‘很酷的早期作品’,因為我們在專輯之前發行了它們。我知道我自己對樂團也是個混蛋。 [] 所以,當然,最被高估的歌曲是你首先創作的歌曲,即使它們是與其他歌曲同時創作的。

我認為「傑奎琳」是最強的開場白,因為它是不合邏輯的。它以柔和的原聲吉他和非常柔和的聲音開始,這是您在唱片的其餘部分中唯一一次聽到原聲吉他的聲音。它指向一個方向,然後唱片發生了完全不同的轉變,這就是我喜歡用音樂做的事情。這可能預示著不僅在該唱片的其餘部分中將會發生什麼,而且在弗朗茨·斐迪南歷史上的其餘創作弧中都會發生什麼。我喜歡在一個方向上設定我的期望,然後把它帶到其他地方——我稱之為「他媽的」時刻的這些轉變。當你聽一首歌時,你會想:「那是什麼鬼東西?我沒想到會去那裡。我仍然喜歡在歌曲中這樣做,而且永遠都會,而且當我聽到另一位藝術家這樣做時,我很喜歡。當我還是個孩子的時候,這會是一些瘋狂的事情,就像披頭四樂團「生命中的一天」的中八部分一樣。就像,「哇!我們現在處於一個什麼樣的世界?或者我想到帶有「Dance Yrself Clean」的液晶音響系統,這首歌有四分鐘的時間,經過長時間的累積後終於響起。太棒了。

製作今晚總的來說,這是一個相當享樂主義的時期,但我要說“黑色星期二”,儘管它實際上還沒有發布。我們已經錄製了它並現場演奏了很多次。這是一首關於享樂主義的歌曲。這是關於我們所說的“黑色星期二”,也就是我們過去常常在周末出去玩——我該怎麼說——我們只能說週日晚上非常享樂的時光。當你從那些享樂主義的時光中走下來時,那不一定是在星期一。真正的黑暗將在周二之後降臨。那些黑色星期二是最慘淡的時期之一。 《黑色星期二》中有一種中八,講述了我曾經發明的一個角色,叫做「另一個亞歷克斯」。另一個亞歷克斯會出去,當我考慮從一個特別享樂主義的時刻下來時,這是我為自己辯護的方式。如果我有事情要做,我會說:「不管我有多糟糕,因為這不是我必須處理的。必須處理這個問題的是另一個亞歷克斯。那不是我。那是另一個人。這一刻的亞歷克斯,這個另一個亞歷克斯,將會真正享受這一刻。所以這是一個相當享樂主義概念。可能不是一個很健康的人。

我們在第三張專輯做了很多聲音實驗,今晚,但我認為我們總是在嘗試並嘗試做一些事情。對我來說,最偉大的壯舉就是嘗試並取得一些成果,並且不讓觀眾注意到。所以我要說「帶我出去」。因為嘗試節奏切換之類的東西,這是在歌曲的背景下進行的實驗性的事情,但我喜歡這樣一個事實:人們並沒有真正注意到,因為他們只是認為它是一首大流行歌曲。還有其他的。我想說專輯版本的「Lucid Dreams」是相當實驗性的。它以聲音的方式進入了我們以前沒有去過的地方。大部分始終上升這張專輯也是相當實驗性的。 「Lazy Boy」使用了非常奇怪的拍號和一些奇怪的東西。我總是喜歡嘗試。這都是一個大實驗。

我有點討厭樂團宣布他們的實驗時代。我討厭他們說:“哦,我們現在要做一些對我們來說很困難的事情。”那不是實驗。對我來說,嘗試對於我們來說。我不需要證明什麼我對自己的智力水平感到非常滿意,我不需要透過我的藝術形式做任何事情讓你認為我更聰明。當藝術家追求真正實驗性的東西時,他們正在尋求對自己作為知識分子和藝術家地位的肯定。

我們是一支格拉斯哥樂隊,很多歌曲都是關於這座城市及其人物的。我想說,永遠讓我想起格拉斯哥的那首歌是“購買血液」因為它會檢查很多東西的名稱。第一行是「我住在商城」。商人城是格拉斯哥的老城區,老商人曾經住過,那首歌是關於格拉斯哥的人物的。當我唱副歌時——「休閒是皮革,運動是尼龍搭扣,法庭是新西裝」——這是關於我們的一個朋友要去法庭的事。他在商店行竊時被抓到,這與我們當時生活中的不同角色以及我們周圍會看到的人有關。那首歌就像我們在格拉斯哥生活的寶麗來照片。

第一個完整的引用是:「我住在商業城,我開一輛四乘四的車。我吃瑪莎百貨,沒什麼味道。我們樂團在一起有一段時間了,我曾經擁有這輛舊的梅賽德斯莊園——那些舊的、80 年代早期的奔馳,車頂有欄桿。它看起來有點像靈車。這就是我用來帶著樂隊四處走動的地方。我他媽太喜歡那輛車了,這傢伙把車開進一個沒有標記的路口,從側面撞到了我,把車撞壞了。這首歌就是關於這個的。這確實是我們當時的生活。我立即記得我們在格拉斯哥開著所有裝備在後面行駛的那輛舊梅賽德斯。

我喜歡耳蟲。我真的真的真的很愛他們。我喜歡那些縈繞在你腦海中的旋律,當我彈吉他時,我經常尋找它們。我記得當我們在第一張唱片中演奏“Tell Her Tonight”時,我們想出了那段小小的吉他連複段並思考,是的,那很好!這可能是我最入耳的時刻。有趣的是,我一直認為這首歌會......好吧,當我們第一次作為樂隊現場演奏時,我們一直認為這首歌將成為我們最受歡迎的歌曲。因為當我們玩的時候,我們的朋友總是用這首歌唱給我們聽。

我有很多不同的方法來對付耳蟲。我本質上依賴我的直覺,常常不得不關閉我的有意識的大腦來發現它們。這就像當你和朋友進行一次愉快的交談時——當你不去思考談話而事情就出來了,那就是你拿出真正好的東西的時候。但我必須將其與某種方法結合起來,因為我需要強迫自己進入新的模式。我常常會做一些事情,像是循環一首歌,強迫自己想出20首旋律,而不是一個接一個地快速思考,這樣它就必須是不經考慮的、原始的和本能的。

它很難。我想不出有一張專輯在錄製和創作時沒有創造性地滿足。這將是一場折騰始終上升今晚。在這兩者之間做出選擇非常困難。好吧,我會說今晚。我真的覺得透過這張唱片,我正在以一種以前從未做過的方式探索聲音。我覺得我們可以嘗試任何事情做過嘗試一切並徹底享受它。我們去了各種奇怪的地方去做這件事。我們在這棟大樓裡記錄了它——這是格拉斯哥的一座舊政府市政廳,是一座半廢棄的建築,我們在所有不同的房間裡都設置了它。有一個古老的劇院,我們在那裡錄製並使用房間的混響。我們從天花板上擺動麥克風以產生多普勒效應。我們在地下室錄製了一些歌曲,其中有一種奇怪的拍打聲。我們確實透過歌曲的結構和錄音方法推動了事情的發展。

感覺像是一張非常著迷的唱片。我記得有讀過有關錄音的內容鱒魚面具複製品當他們錄製這張唱片時,他們是多麼荒謬地陷入了自己的世界。我一直想製作一張這樣的唱片,結果就是這樣今晚毛氈。我們根本沒有窗戶。我們不知道外面的世界正在發生什麼事。我們完全沉浸在這首音樂的創作中,我很喜歡這一點。這是完全的放縱。能夠在你的一生中做一件多麼偉大的事。

他們並沒有真正坐下來並向我們提供建議,但是你可以從與任何人的合作中獲得一些好的和有用的東西。他們讓我放心,你的藝術抱負永遠不會隨著年齡的增長而減弱。他們與我屬於不同的一代,而且比我年長一些,但我在羅恩和拉塞爾身上看到了與我自己相同的渴望。我總是想尋找新的東西,我總是想永遠不滿意。事實上,我在我們第一張唱片的一首歌中就唱過這一點。在“回家吧”中,我說,“我不滿意。我喜歡滿足。我試著總結我作為藝術家的感受,那就是我應該總是對自己的作品感到不滿意,因為那樣我就會尋找新的東西。一旦你感到滿意,一切就結束了,這就是我與羅恩和拉塞爾一起工作的感受——他們仍然在不斷地尋找新的東西。這讓人非常放心。一個月後我就滿50歲了,感覺很好。感覺就像,操,這只是開始。這甚至不是建議,而是例子,這是您可以獲得的最佳建議類型。

我不會回去聽我們的音樂。當然,我這樣做是因為我執行了它。這些歌曲是有生命力的,因為我總是在表演它們,但我總覺得當我完成錄音時,一切都完成了。這不適合我,現在適合世界其他地方。我感覺很完整。在美國常用什麼字?關閉!這就是關閉。但做這個擊中頭部錄音後,我不得不回去再次聽所有這些歌曲,因為我們必須重新錄製唱片。我只記得很多時候都在思考——我認為弗朗茨·斐迪南大體上也是如此——操,這些歌詞很黑暗,但聽起來很樂觀。即使是像“帶我出去”這樣明顯的歌曲。這首歌用暗殺來比喻,就像兩個狙擊手等著要殺死對方。或者可能是在談論一場浪漫的對峙。這是一首黑暗的歌詞

這也存在歧義。人們可以在這裡表達自己對「帶我出去」的理解。這是一首關於外出的歌嗎?有人告訴我,洋基隊有時會在投手將一名球員三振出局時進行比賽。有趣的是,對某些人來說這是一首體育歌曲。我喜歡歌曲中有一定程度的模糊性。我想這一直是我最喜歡的事。我喜歡一首既陰險又樂觀的歌詞。看看像《幸福是一把溫暖的槍》這樣的歌曲。那首歌的開頭,操,真是陰險又黑暗。然後當你讀到最後的時候,你會發現這很荒謬砰,砰,射擊,射擊。我一直認為他們是在對武器的陽具意象感到憤怒。就像,他們說陰莖是一把溫暖的槍,或是一把溫暖的槍是陰莖。我不知道這是真的還是假的。 [] 我以為他們在嘲笑那些被槍吸引的男人。

當我回想起來時,我的感覺不太好。也許這與當時的享樂主義有關。我在格拉斯哥參加一次拍賣,我想我需要為工作室買一些椅子或類似的東西。在拍賣會上,我看到有一箱垃圾,那箱垃圾裡有半具骷髏。我認為這可能是工作室的一個很好的裝飾。這是一個人的骨架,上面有一個羊頭骨,我們把它掛在工作室的牆上。有一天,我們正在為“No You Girls”尋找打擊樂,並且想要那種咔噠聲。所以我說,「哦,讓我們抓住一些股骨,」我們很快就開始玩它們。聽起來不錯。但現在回想起來,這確實是一件很操蛋的事。我們應該把它埋了。他媽的知道那骷髏是從哪裡來的。我們應該把它放回地下或別的什麼地方。這就是我回想起來的感受。兒女當他們在我們之後使用工作室空間時繼承了它。他們問是否可以擁有它,所以我說可以。

這絕對是「好奇」。在之前的影片中,舞蹈和動作更像是個人的自由表達,我的意思是邊走邊編。在「The Dark of the Matinée」的影片中,我們有點同時移動,但人們認為是編舞的東西通常只是我們邊走邊編造的。對於“好奇”,我們第一次做了一些實際上是精心設計的動作的事情。這就像是一種古老的前衛藝術實驗舞蹈。這是我很久以來就想做的事情。鮑伯和我正在討論這個問題,我們一致認為我們確實希望以一種以前沒有的方式在舞蹈中表達自己。我們都對是否能成功感到有點緊張,而我們這樣做的唯一原因是因為每個人都完全致力於它。

作為藝術家,你所做的一切都是你藝術的表達,特別是作為樂團或音樂家,是的,它的每個部分都很重要。我們現在正在進行的對話是我們藝術的表達。視覺方面是我們藝術的表達。這是我們想法的交流。我們在工作室所做的製作是我們藝術的表達。即使我們在製作這張唱片時,我也決定寫它的傳記,因為我覺得這也是我們藝術的一種表達。我不想把它交給其他人,因為那應該是來自我們;這是我們的表達。視覺方面一直是個有趣的部分。我的意思是,在製作影片之前,能夠製作影片的想法讓我非常興奮。我不會將其傳遞給其他人來為我們提出想法。我們也為這張專輯提出了自己的想法,因為,該死的,這是多麼好的機會。我會細細品味每一個時刻。

從左起順時針:弗朗茨·斐迪南(2004)你本來可以做得更好(2005)今晚(2009)

從左起順時針:弗朗茨·斐迪南(2004)今晚(2009)你本來可以做得更好(2005)

以前從來沒有人問過我這個問題。太棒了。好吧,讓我們回到我喜歡弗朗茨·費迪南德這個名字的原因,也許我們會一路找到答案。我想要一個讀音良好的名字,弗朗茨·費迪南德將它作為兩個單字頭韻。雙F的節奏很好。世界大戰爆發。在他被刺殺之後,一切都和之前不一樣了,我一直覺得這就是作為一支樂團必須追求的目標。你想成為那些事後一切都不再一樣的時刻之一。 Chuck Berry 的《Johnny B. Goode》中的即興重複段、Daft Punk 的《Around the World》中的鼓點、Nirvana 的《Smells Like Teen Spirit》中的吉他旋律,或是 Prince 在舞台上的樣子。我喜歡那些時刻。

他媽的。那真的很難。顯然沒有人會來找我。弗朗茨·費迪南德,我不尊重他這個人物。也許這就是關鍵——他必須是一個我不尊重的人物。我必須認真考慮一下這個問題。大約兩個小時後,我要做晚餐了,我會說,“當然,這他媽的…”

兩個小時後,我確實收到了一封來自卡普拉諾斯的主題為「歷史人物」的電子郵件。其內容如下:

至於歷史人物的名字,嗯,這是顯而易見的。弗朗茨·費迪南德的反物質。他的刺客。也許不是加夫里洛·普林西普,而是黑手組織,他是這個秘密社團的一部分。以前我們演秘密節目的時候,我們就用它作為我們的別名。黑手。這是一個好名字,但不如弗朗茨·費迪南德好。其實,秘密社團這個名字也不錯。也許是為了我們的下一場隱身表演?

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當我問卡普拉諾斯是否願意詳細說明時,他笑著說:“是的,我不需要再說了。” 2009年的今晚也成為樂團的流派出發點,因為他們適應了更多合成器和電子驅動的聲音。 一首令人愉悅的怪異歌曲。 2:02-2:43這一段特別精彩。 《牛心船長與他的魔法樂團》1969 年的傑作。 弗朗茲·費迪南德 (Franz Ferdinand) 和斯帕克斯 (Sparks) 組建了一個藝術搖滾超級組合,並發行了他們的同名專輯,FFS, 2015 年。 另一個示例節:“如果我移動,這可能會死/如果眼睛移動,這可能會死/
我要你帶我出去。
我不敢相信我正在打字,但股骨的聲音在歌曲結尾處最為明顯。 一支同樣來自格拉斯哥的現已解散的搖滾樂團。

弗朗茨·費迪南德的最佳與最差,作者:亞歷克斯·卡普拉諾斯