長期以來，現場表演業務一直是許多藝術家的強大經濟引擎。對於串流媒體時代的音樂家和喜劇演員來說都是如此，是的，podcast。 （讓我們把劇院放在一邊來討論。完全不同的包。）
當然，疫情導致現場表演暫停，將業務推向一連串的 Zoom 通話並且，在某種程度上，地下。顯然，我不能代表所有人，但我的感覺是，這些努力的成功充其量是有限的，主要是作為邊際權宜之計，而不是真正的虛擬適應。
隨著美國逐漸走向相對正常狀態——儘管全球環境仍然脆弱——該國的現場表演業務似乎正在小心翼翼地為隧道盡頭的曙光做準備。樂團再次宣布日期。有些場館開始舉辦規模很小、社交距離較遠的表演。音樂節正在重新抬頭。
儘管如此，全面重新開放還需要一段時間。目前，還存在一些進行更多修補和實驗的空間。
其中一個值得追蹤的實驗是由以下組織組織的“音樂、播客和喜劇串流體驗”矮子陷阱屋克里斯·韋德和狼遊行的 Dan Boeckner 與頻率，一個新平台，希望為虛擬表演領域注入更多活力和創新。
虛擬節日是稱為 FRQNCY1，以該平台命名，定於 6 月 5 日舉行。矮子陷阱屋和樂隊每次我死的時候，陣容包羅萬象，包括喜劇/播客表演，例如我們討厭電影，發脾氣，第 1 集， 和萊恩摩爾 (Lane Moore) 的 Tinder 直播，隨著音樂表演佐拉熱蘇斯、Pom Pom Squad、Downtown Boys， 和待在室內。
正如韋德告訴我的那樣，FRQNCY1 的設計主旨是讓所有表演都在同一個物理場地進行——你知道，就像是一個正常的節日一樣——在那裡，他們將向在家觀看的購票者進行現場直播。串流媒體基礎設施的生產價值受到極大關注；為此，我們為此引進了高階攝影設備。
所討論的場地是位於威廉斯堡布魯克林附近的“Elsewhere”，之所以選擇這個場地是因為它能夠支援多階段的安排。 「我們正在圍繞兩個獨立的舞台來組織音樂節，我們可以在這兩個舞台之間來回切換，而無需花時間將一個舞台拆除並為下一幕重新搭建起來，」韋德說。
體驗的核心是 FRQNCY 平臺本身。這是令人難以置信的簡化，但可以將其視為 Twitch 和 Zoom 之間更光鮮亮麗的結合。該產品的特點是有一個主螢幕，可以在上面播放表演，側面有一個覆蓋層，讓觀眾可以看到彼此，虛擬地聚集在一起，並作為一個集體觀看表演——其偉大的想法是重現許多小的社交泡沫和集群在更大的展廳內形成。其中涉及一些互動元素，包括讓觀眾鼓掌（字面意思是對著電腦麥克風）並透過視覺方式將掌聲傳達給表演者的功能。電影節還在演出過程中實施了「後台體驗」：將在場地某處設置攝影機，以便與演出之間的部分觀眾建立聯繫。
有多種門票套餐可供選擇，其中一些將包含上述後台體驗以及週邊商品。價格在 20 美元到 75 美元之間，更便宜的預售批次已經售空。
該節日的一個值得注意的製作方面是組織者處理收入分配的方式。 FRQNCY 公司正在拿出資金來承擔預算：他們負責場地成本、製作費用以及支付給演出的保證金。我聽說，一旦活動在銷售上實現收支平衡，由此產生的利潤將在表演者和未來 FRQNCY 音樂節的集中獎金之間分配，其中一定比例將用於拯救我們的舞台， 這尼瓦專門用於支持因疫情而面臨倒閉風險的獨立現場活動場所的基金。
現在，您可能想知道這一切的時間安排，因為據推測我們正處於大流行的最後幾天，並且 FRQNCY，無論是音樂節還是平台，都可能很快在未來取得進展，屆時現場表演業務已經重新開放。據我所知，該公司最初是在大流行之前創建的，該平台主要被設計為一個附加解決方案，旨在即使在最好的時期也能幫助現場場館- 關鍵的想法是從結構上擴大誰的範圍可以享受給定的表演，而不會為虛擬觀看者提供較差的體驗。
FRQNCY 執行長 Zale Schoenborn 告訴我，總體目標是建立一些可以幫助節日、場館和表演在規模和體驗之間取得平衡的東西。一個有用的傳記要點：FRQNCY 的創始成員也創建了皮卡車馬拉松音樂和藝術節每年在俄勒岡州波特蘭舉行，與大多數類似的活動一樣，該平台最初是為了解決他們遇到的問題而開發的。 「對於 Pickathon，我們通常會限制參與人數，」Schoenborn 說。 “這一直是一個問題，試圖保持特殊性，同時仍然能夠在更大範圍內進行經濟競爭。”
但一切都是後來的事。目前，FRQNCY1 音樂節標誌著許多表演回歸道路的開始，包括矮子陷阱屋。 「這將是矮子幫十五個月來第一次出現在同一個房間，」韋德說。 「每個人都對此感到興奮，但我們還沒有真正考慮組織全面巡演的可能性。我想這是我們做完這個節目後會出現的問題。
➽首先…我不確定你是否在聽線路,由 Dan Taberski 主持的關於海豹突擊隊埃迪·加拉格爾 (Eddie Gallagher) 案件的 Apple Original 播客，但我認為它今天發布的系列結論打破了一些新聞。
如果你還沒看過這個節目，你應該去看看。這是恆星。
➽YouTube 明星 Markiplier 將推出每周播客。該節目將被稱為分散注意力它將由 Markiplier（真名 Mark Fischbach）與其他數位創作者 Wade Barnes 和 Bob Muyskens 合作，舉辦一個被宣傳為「一個對日常生活中有趣的、外面的或其他有趣的故事進行深思熟慮的討論的空間」。
分散注意力預計5月17日上線，全平台上線。
僅供參考：Markiplier 是 YouTube 生態系統中規模較大的數位創作者之一。他的 YouTube 頻道目前擁有約 2900 萬訂閱者，據說他在廣泛的數位平台上擁有超過 6000 萬粉絲。除了多年來透過「Let's Play」遊戲影片和喜劇小品的混合培育出來的 YouTube 核心業務之外，Fischbach 還創作並主演了 YouTube 原創系列節目，與馬基普利爾一起搶劫。 2018 年，Fischbach 進軍服飾領域，與創辦人 Jacksepticeye 合作打造了一個名為 Cloak 的服飾品牌。
業務多元化是這個故事的關鍵主題，同時分散注意力推動了一種更廣泛的趨勢，即數位創作者階層越來越多地在播客世界中佔據一席之地（稍後會詳細介紹），這並不是 Fischbach 第一次涉足音訊領域。 2019年，主演電視劇《睡眠的邊緣，來自 QCODE 的小說播客目前正在改編成電視劇。費施巴赫被任命為執行製片人，並將在改編中重新扮演他的角色，這將標誌著他在劇本電視中的首次亮相。
分散注意力將由 Wood Elf 製作，Wood Elf 是一家新的音訊公司，由一群數位創作者組成，包括 Fischbach、MatPat 和 Rhett & Link（他們製作了耳朵餅乾）等。有趣的是，Wood Elf 被認為是 QCODE 下的播客廠牌。
Markiplier 的代表律師包括 WME、Daylight Media 以及 Hansen, Jacobson, Teller, Hoberman, Newman, Warren, Richman, Rush, Kaller & Gellman 律師事務所。
➽蘋果原創播客故事中的一個奇怪的問題。Apple TV+，該公司的串流娛樂部門，上週宣布了一個新的原創播客項目：由電影製片人 Steven Leckart 和 At Will Media 製作的《齊格飛與羅伊》音頻紀錄片系列。這部作品有什麼獨特之處相比線路再次強調的是，它不會附屬於 Apple TV+ 服務的更大串流影音項目。換句話說，Apple TV+ 正在製作其第一個獨立的原創播客。
鑑於我的普遍解釋是蘋果最初的播客項目似乎主要是作為其各種非播客服務的營銷工具，這一發展有何意義？也許沒什麼大不了的，因為這個 Siegfried & Roy 播客仍然會發揮同樣的作用，提高 Apple TV+ 品牌作為講故事業務的知名度。
儘管如此，我確實感覺到它讓我們更接近蘋果和 Spotify 之間的軍備競賽敘事，儘管形式略有重新配置。 Spotify 透過將其發行商角色直接整合到其平台發行商角色中來與蘋果競爭。這很可能被解讀為蘋果正在分散競爭：Apple TV+ 作為播客發行商與 Spotify 競爭，而 Apple Podcasts 作為平台與 Spotify 競爭。
➽堅持使用蘋果...上週推出的 iOS 14.5 顯然因更新的 Apple Podcasts 應用程式體驗而造成了一定程度的混亂。MacRumors 有很好的概述的各種混亂。與此相關的是，我聽說播客出版方面的相當多的人上週在該平台上遇到了相當大的問題，其中一些報告了嚴重的延遲。據我所知，從那時起事情已經有所好轉，但我不清楚一切是否完全恢復正常。
➽說到 Spotify...另一輪喬羅根上週的爭議，但這款具有新穎性來自白宮官員的實際譴責。我以為盧卡斯·肖的彭博社接手此事基本上是正確的——標題是：「當喬·羅根冒犯你時，Spotify 就會從中獲利」——具體來說，這些與羅根相關的爭議似乎並沒有為公司帶來任何負面的物質結果。事實上，情況似乎恰恰相反。瑞典音訊串流巨頭上周公布的季度收益，他們公佈了訂閱者成長、活躍用戶成長、播客收聽成長和強勁的廣告恢復，其中一部分歸功於 Rogan。
堅持使用 Spotify，但有一個單獨的故事：全部回覆上週發布了更新除此之外，該劇也指出該劇將於 6 月 10 日回歸。
➽五十週年快樂，NPR。再多十幾個，你就可以領取非常非常好的社會保障。
➽本週體育博彩。過去 7 天，體育博彩公司和播客出版商之間發生了兩筆值得注意的交易：
1. Meadowlark 是一家以播客為主的新媒體公司，由 ESPN 資深人士 Dan Le Batard 和 John Skipper 領導，與 DraftKings 達成了一項在未來三年內價值至少 5000 萬美元的發行協議，據《華爾街日報》報道。
2. 昨天，The Ringer 宣布與 FanDuel 建立新的一年合作夥伴關係，後者將作為 The Ringer 所有產品（包括播客、視頻及其網站）的獨家體育博彩合作夥伴，直至明年二月。這加深了 FanDuel 對 The Ringer 的贊助，據說這筆交易的價值是在線賭博運營商之前對這家數位媒體公司（現由 Spotify 擁有）投資的三倍多。
Axios 的描述是，這兩項發展都發生在「體育博彩內容狂熱」之中。肯德爾·貝克，其中還包括 The Action Network 被出售給丹麥體育博彩媒體集團 Better Collective，昨天宣布的一筆交易。
➽紐約公共廣播電台解雇了 4% 的員工。這次裁員影響了十四名員工：四名來自新聞編輯室，其餘十名分佈在其他部門。其中一名被解僱的人是約翰·德爾·西尼奧，Gothamist 的主編，該網站及其姊妹網站被收購，2018 年 WNYC 和另外兩家公共廣播電台。
根據NYPR 執行長 Goli Sheikholeslami 的一份內部備忘錄，裁員是解決該組織巨額赤字的幾項節省成本的措施之一，而赤字在很大程度上是由疫情造成的。其他措施包括暫停績效加薪，大幅減少高階領導層和其他符合資格的員工基於績效的獎金支付，以及對員工福利的臨時限制。
作為討論財務挑戰的一部分，備忘錄指出 NYPR 的贊助收入比疫情前的水準下降了 27%。 「我們知道贊助收入會受到打擊，但我們計劃讓廣告市場在本財年下半年開始反彈，」Sheikholeslami 寫道。 “這種情況並沒有發生，而且在一個財政年度內也不會恢復損失的收入。”
另請注意：在特別沉重的新聞週期的幫助下，該組織的會員數量表現強勁。但他們並不打算在預計相對平靜的一年中維持相同水準的會員收入。 890 萬美元的 PPP 貸款也被納入考慮範圍。
經過阿里亞·布拉奇
作為喜劇俱樂部重新開放在紐約市，喜劇演員凱西巴爾沙姆正在享受重返舞台的樂趣。在過去的一年裡，城市景觀錯過了許多人物和內容，但如果不是因為封鎖提供了奇怪的時機，它可能會永遠失去一個。因為如果疫情沒有發生，巴爾沙姆仍然會起身離開。只是因為太累了，她不會再回去了。
「在隔離之前，我差點就戒菸了，」巴爾沙姆說。 “無論比賽進展如何，我在賽前和賽後都哭了。”但她說，她無法停止表演，因為這是她大部分收入的來源。 “我簡直想崩潰。”
當世界開始關閉時，這給了她一個本來不會給自己的休息時間。她說，“知道什麼也沒發生，真的非常非常好”，而且很少有機會將自己與其他漫畫家進行比較。 “我需要它才能消失。”當它發生時，當它剝奪了她面對面的觀眾並讓她只剩下她自己和她的想法時，她想起了一件事：“我喜歡講笑話的行為。”
以前，表演意味著在觀眾面前、在熾熱的燈光下，在高壓的舞台上一次待十五分鐘。回顧巴爾沙姆在疫情期間的喜劇生活，當她沒有指著 Zoom 表演時，她就獨自拿著麥克風，遠端創作喜劇，例如為自己創作喜劇新播客,陰暗的狗屎。而且她一直很舒服。
她說，透過將探索想法的行為與觀眾的直接反應分開，她能夠創造出更誠實的材料，這最終讓她感覺良好。 “當你只是在說話而沒有立即做出反應時，”她說，“我發現自己對自己所說或所想的感到驚訝。”回饋只會在稍後才會出現，這使她能夠更仔細地審查和整合回饋（如果她選擇這樣做的話）。 “我真的很高興在我什至沒有意識到自己說過的事情上得到支持。”
巴爾沙姆一直在她的個人生活中尋找內容。 （列出她迴避的所有話題：「我不擅長話題幽默；我真的不能從事政治…」）隔離期間，她既可以經歷個人挑戰性的事情，又可以思考如何讓它們變得有趣。其中之一就是在考慮了她的情況後決定嘗試體外受精（IVF）。
私下或與另一個人談論這個過程——並記錄下來，以便其他人以後可以聽到——減輕了將這種個人鬥爭引入她的日常生活所帶來的打擊。巴爾沙姆說：「這確實讓解決這個問題變得更容易了。」他本來想解決這個問題，但需要一些時間自己先解決。 “任何經歷過這一切的人都應該笑，因為它太沉重了。”
從那以後，她就這個過程的成本以及她對結果的某些擔憂等事情開了一些玩笑。 「試管受精是你最好的孩子，」巴爾沙姆解釋說，這自然會讓她擔心，一個由自己「最好」的部分組成的孩子甚至可能沒有那麼偉大：「如果是合資排球運動員或其他什麼東西怎麼辦？
巴爾沙姆也在 Zoom 表演中引入了試管受精的話題，她表示，與她之前主要是現場表演的單口喜劇生涯相比，這是一種風險較低的嘗試開玩笑的方式。 “我正在適應在現場觀眾面前，”她現在說，“在舞台上在一百個人面前說‘IVF’絕對是一種不同的感覺。”
但她覺得自己已經做好了準備，這種感覺在大流行之前幾乎肯定不會那麼容易接受。封鎖帶來了沉思、獨立的時間，在這段時間裡，她真正思考了喜劇對她意味著什麼。轉向遠距工作也帶來了更多的選擇和機會，可以與她通常不會合作的人合作，這進一步發展了她的手藝。
巴爾沙姆還有其他有趣的人，例如希瑟·麥克馬漢和阿曼達赫希在陰暗的狗屎，她推出了親愛的媒體去年十月，她相信這些女性幫助她認識到在與觀眾交流時誠實是多麼令人信服。在大流行的背景下，與洛杉磯的朋友合作也感覺更加正常，就像與明尼蘇達州的朋友合作一樣。
「我的朋友布拉德利，我們一起寫得非常好，」巴爾沙姆說。 「無論何時，我們都非常有創意。他幫助我完成了另一場獨女秀。
她說「其他」是因為她目前正在製作一部作品，以便零碎地重返舞台。 「我在一些播客上談論了我的生育問題，並得到了很多積極的反饋，所以我實際上把它變成了一個女性節目，」她說。詳細資訊即將公佈，她說播客是「催化劑」。
她不再使用直立式麥克風，而是在臥室的被子下對著手持式麥克風講話。 「我想我需要把它拆掉，」巴爾沙姆說，因為只有這樣她才能重新開始。
上一個最近的一集的陰暗的狗屎巴爾沙姆開場說：「我他媽的可以完全赤裸裸！或者我可以穿我所有的衣服，就像《喬伊》裡的那樣朋友們」。她稱這是製作音頻的最佳部分：無論她看起來如何，無論她是躺著還是站著（ba-dum ching），她都可以完成工作。事實上，這甚至可能是她盡最大努力的方式。
「感覺好像已經很久沒有這種感覺了，」她說。 “我感覺自己就像一部新漫畫。”
這些字的實際意義往往含糊不清，但通常保留特定的內涵：「創造者」、「影響者」、「社群媒體明星」。一個明顯現代和數位衍生的名人，大多是年輕人，總是從不斷發展的新媒體前沿脫穎而出。無論使用什麼術語，有一點是肯定的：這類數位優先的創作者是一股穩步增長的力量，而這些創作者越來越多地出現在所有可能的媒體環境中。
顯然，播客也不例外，Apple 播客排行榜、Spotify 發現欄或任何第三方播客應用程式的策展頁面都可以輕鬆告訴您。播客世界越來越豐富，來自 YouTube、Instagram、TikTok 等數位優先人才的節目，或者，嘿，讓我們也把真人秀節目也加入其中。
為了更好地了解這種流入——激勵措施、趨勢線、方法等等——我聯繫了 Studio71 播客副總裁 Stephen Perlstein。 《好萊塢報道》可能是 Studio71 最好的描述之一在最近一篇關於該實體領導層變動的文章中：它是 Red Arrow Studios 的一部分，是“YouTube 多頻道網絡統治數位領域的時代最後屹立不倒的公司之一。”如今，該公司由德國企業集團 ProSiebenSat.1 Media 所有，其播客部門經營著相當廣泛的音訊節目組合，以名人和數位創作者類型為主，包括波形與 YouTube 科技明星 Marques Brownlee 合作，禿頭與美麗與變裝皇后 Trixie Mattel 和 Katya Zamo 一起，以及最糟糕的第一次與布列塔尼·弗蘭。
以下是我們上個月的聊天記錄，經過精簡和編輯後的流程：
***
熱豆莢：您如何描述 Studio71 以及您在其中所做的工作？
史蒂芬·珀爾斯坦：所以，Studio71 是一家大型媒體公司，涉足許多領域：電視、數位、OTT 等等。但我們的播客工作非常簡單，而且我努力保持這種狀態。
我們專注於與優秀的數位創作者合作——這是一個廣泛、包羅萬象的術語——幫助他們製作播客並圍繞播客拓展業務。有時這意味著我們在製作方面提供協助，有時這意味著我們在廣告銷售方面提供協助，這是其中的重要組成部分。
惠普：與您合作的創作者通常如何看待播客？
珀爾斯坦：有些創作者傾向於將其視為擴展業務並與受眾建立更多聯繫的一種方式。還有一種感覺它更穩定：你不一定會對 YouTube 或 Instagram 等平台演算法做出反應。如果您在影響者領域待過一段時間，您就會知道他們花了很多時間討論演算法。我認為他們喜歡擺脫這種束縛，以一種真實可信的方式與觀眾建立更深的聯繫，同時賺錢。我們的工作是盡我們所能支持他們。
惠普：告訴我更多關於與演算法的關係。他們是否認為播客與平台的奇思妙想無關？
珀爾斯坦：他們中的一些人肯定認識到 YouTube 演算法可能是一個挑剔的野獸，相對而言，播客訂閱者或追蹤者擁有更直接的聯繫，不會以同樣的方式動搖。
我不能代表每一位創作者，但我確實聽過這些想法的傳言。但現實也是如此，許多頂級創作者必須在 YouTube 上做某些事情——無論這意味著什麼——才能保持相關性。播客的情況並非總是如此。顯然，有一位大嘉賓或令人驚訝、有趣的劇集會有所幫助，但您不必擔心以同樣的方式失去 50% 的觀眾影片。
惠普：所以，我對 YouTube 或 TikTok life 的解釋是，它的運作方式有點像老虎機。在某種程度上，你對每個影片或剪輯都拉動控制桿，並希望一切順利。我是不是偏離基地了？
珀爾斯坦：嗯，我們傾向於與那些對他們來說更像是撲克並且正在玩非常非常適合他們的遊戲的人一起工作。
在某種程度上，是的，像 YouTube 這樣的東西有一個老虎機方面，你希望找到正確的搜尋字詞、標題、縮圖、熱門話題等等。其中一些視訊平台推動參與度的方式與播客推動參與度的方式存在自然差異，但其穩定性很好。
惠普：根據您多年來幫助數位創作者建立播客業務的經驗，創作者和播客的興趣趨勢線是什麼樣的？是逐漸增加還是興趣在過去一年激增？
珀爾斯坦：我確實認為這種情況正在加速，特別是自新冠疫情爆發以來。不僅在數位創作者中，而且在傳統名人中——任何有能力思考「嗯，我不能再做以前做過的事情了」的人。那麼播客呢？特別是在去年五月或六月，我們發現自己處於這樣一種情況：在任何特定時刻，我們都會看到 10 個新機會擺在我們面前，並且必須弄清楚該選擇哪一個。
也就是說，如果你願意的話，「創作者經濟」中的人們總是有源源不斷的興趣，他們規模大、知名度高，吸引了大量的追隨者，他們關注播客空間，並將其視為可能的一條腿。
惠普：那麼，當您看到擺在您面前的這 10 個機會時，您會如何選擇要追求什麼？
珀爾斯坦：首先，我們涉足的領域非常廣泛，並且與各種各樣的創作者合作。像 Trixie Mattel、Marques Brownlee 和 LaurDIY 這樣的人，他們有 HBO Max 節目，做手工，也談論人際關係等等。
這很難，因為每當人們問我這個問題時，他們通常都會從類型或觀眾的角度來思考。在某些方面，當我圍繞推介和開發進行對話時，我對此不太感興趣，而對那些真正對該格式感到興奮的創作者更感興趣，他們相信自己已經準備好每週與觀眾聊天一小時，而且他們天生就想談論的話題多產。
從商業角度來看，是的，我們關注的是受眾和追隨者，但我們主要關注的是如何幫助他們轉換。我認為 Studio71 非常擅長針對社交策略來吸引大量追隨者並將他們轉化為播客聽眾。在某些方面，這可能很容易，但在其他方面也充滿了麻煩。這是一種與 YouTube 或 Instagram 截然不同的媒體，因為它涉及與許多以前從未聽過播客的人互動。
惠普：您能告訴我更多有關這些社交策略的資訊嗎？
珀爾斯坦：我不想透露太多秘密，但我只想說播客空間經常低估某人成為忠實聽眾的過程有多困難。如何傾聽和參與廣告的概念……這都是相對較新的概念，與 YouTube 領域不同。
我們在 Apple 和 Spotify 的朋友經常談論的一件事是，他們不喜歡你說「無論你在哪裡聽播客，就訂閱我的播客」。我認為這是一個完全公平的批評，因為如果你是一個以前沒有聽過播客的人，你可能會說，「好吧，無論我在哪裡聽播客。這意味著什麼？他們在那段旅程中迷失了方向，這是一個真正的摩擦點。因此，我們嘗試做很多事情來減輕這種摩擦。
在我們公司，我們定期進行深入調查，作為一個播客團隊，我們 17 或 18 個人會仔細檢查母豬並詢問：「這個播客是怎麼回事？目前正在採取哪些措施？我們會花一個小時仔細剖析社交媒體貼文中的所有內容，也許會發現有人以某種方式獲得了錯誤的連結並將其發佈在那裡，這顯然讓觀眾感到困惑，然後我們幫助他們適應這一點。
惠普：我想許多接觸您的創作者往往已經在其他平台或環境上開展了主要業務。您如何對待可能將播客視為副業或搶錢的創作者？
珀爾斯坦：我不擔心我們的創作者將播客視為業餘項目。這取決於我們簽署播客的過程：我們嘗試對此進行審查，因為缺乏更好的方式來表達它。
我們知道一些著名的故事，網絡或公司向名人投入金錢，認為這會以某種方式激發他們的熱情並吸引觀眾並製作出優秀的播客。其中一些故事導致了巨大的失敗。
我們盡量不遵循這種方法。當我們在 Studio71 招募新團隊成員時，我經常這麼說：我們的工作是幫助創作者擴展他們的業務並建立起來。如果我們沒有在播客環境中這樣做，我們需要重新評估我們正在做的事情，並努力做得更好，為我們的創作者提供更多。
當然，有時播客不起作用。並非一切都有效。作為一個營運網路的人，而且顯然，作為一個希望一切正常運作的人，很難這麼說。但並非所有人都這樣做。很棒的是，這些人通常在其他地方非常成功，所以也許這個播客、這個想法、這個時刻，也許還不太合適。我們會停止演出，找到一種優雅的方式來結束它，也許下次會以不同的形式或其他方式回來。我們只是努力成為一個好的合作夥伴，無論是成功的還是不太成功的。
惠普: 您如何看待廣告？
珀爾斯坦：我們的方法是弄清楚如何與創作者與對他們有意義的品牌合作，並在過程中幫助這些品牌成長。我們嘗試對此採取策略性措施，並嘗試幫助圍繞我們的播客制定清晰的包裝，以便我們可以有效地進行銷售。我們可以非常交鑰匙，我們可以非常快，這很重要，因為有時播客領域的廣告商會說，“我們需要在周一做一些事情 - 你能做到嗎？”很高興能夠對此表示同意並為該品牌提供一個非常好的解決方案。總的來說，他們非常樂於接受。
我們也嘗試在 YouTube 上同時發布一些播客。不是全部，也許是 60% 或 70%。對於這些播客，有視訊元素，我們發現廣告商認為這些視訊廣告在某些情況下可能比直接發布音訊更有效，這讓我感到驚訝。
我想我在某種程度上知道這一點。播客的影片版本往往會被貶值，或至少讓品牌感覺價值降低了一些。我們正在非常努力地實現其價值，也許可以向廣告商展示它可以與廣告商的產品一樣好，甚至可能更好。
惠普: 讓我們稍微期待一下。在美國乃至全世界的重新開放以及播客平台上發生的一切之間，有一些事情正在進行中。您認為未來幾年我們會看到什麼？
珀爾斯坦：所以，我不太嘗試預測，因為我就是不知道。
播客已經發生了很大變化，而且還在不斷變化。我喜歡並且希望能夠繼續發展的是這種媒體的自由和開放性質。儘管人們經常對平台佔據每個播客和所有這些東西的空間和付費專區感到不安，但我認為這不符合播客的精神，也不符合觀眾，或者至少是相當一部分觀眾真正喜歡的東西關於它。
我認為還會有更多不依賴平台的自由開放的東西，你仍然可以直接進入人們的耳朵。我還認為，創作者會尋求一些有趣的方式，在他們自己的「圍牆花園」中與觀眾建立聯繫，這些方式可以透過付費訂閱等內容來實現，參與其中的粉絲可以在他們真正想要的時刻擁有自己選擇的花園。
我真的不知道這一切會走向何方，但我們肯定會支持自由和開放的一面。
Philomena 
Philomena 
Philomena