也許德雷克就像星巴克,一種人們所依附的物質享受,因為它甜蜜、簡單、平易近人、不變。照片:Zakarij Kaczmarek/WireImage

德雷克是被動攻擊的守護神。當你受到委屈時,當你被拋棄時,當你覺得自己的錯誤比成就受到更多關注時,你就點燃了他的蠟燭。作為你奉獻的交換,他會保護你免受成群結隊的懷疑者和仇恨者的侵害,無論是真實的還是想像的,他們都會阻礙你的個人平安。這是一項有利可圖的生意。 Snark 是網路上的愛情語言。割斷比和解更有價值。辨別力令人疲憊,但煙霧卻是自由的。德雷克(Drake)是此時此刻的藝術家,因為我們都在為單方面尊重他的歌曲而發動同樣一場無法獲勝的戰爭。我們都感到被憎恨和被低估。當我們需要感到無敵時,50 Cent 就爆發了;肯伊威斯特滿足了對衝動的渴望。每個時代都會有它應得的饒舌歌手。

自從他將暴力從他的系統中剔除之後,德雷克已經成熟了。他與米克米爾 (Meek Mill) 期待已久的重聚歌曲《Going Bad》提醒我們,這兩個人比對手更能成為創意陪襯。 Summer Walker 的《Girls Need Love》的混音版《Ouroboros》很有趣,這是一首漂亮的 Drake 風格的曲子,贏得了 6 God 本人的喜愛。 《Life Is Good》延續了《Future》的熱門紀錄。 《墳墓裡的錢》、《戰爭》和《奧默塔》都讓黑幫老大再次犯罪。 “Toosie Slide”重置平衡。之間的差距他即將推出的第六張專輯類似於小心。有很多一次性的東西聽起來像是守門員。 Drake 並沒有像《Free Spirit》、《Club Paradise》和《Dreams Money Can Buy》等非專輯珍品那樣,讓這些歌曲出現在 YouTube 或 SoundCloud 上,而是收集了 14 首圍繞此流傳的歌曲。護理套餐-風格, 作為黑暗巷示範磁帶。德雷克·盧西 (Drake loosies) 的風格涵蓋了真正的靈感、酷炫但被拋棄以及令人膩味的可愛。他可以製作任何圖表;對於細心的歌迷所知的流浪單曲和未發行歌曲的集合,問題在於藝術家自己投入了多少。黑暗巷,最短的 Drake 獨奏項目(不含非經典 EP 版本)到目前為止已經過去了)減少了多餘的很快就有一批大多強勁的曲調,為那些渴望說唱歌手的下一道主菜的封閉觀眾提供開胃菜。

黑暗巷是戰鬥前時尚的訓練蒙太奇。德雷克的緊縮程序。 「Toosie Slide」作為一種在俱樂部裡激發排舞的練習很可愛,如果不是現在所有的東西都關門的話,它完全可以發揮作用。但它作為明顯的圖表素材脫穎而出從某種程度上來說,德雷克單身人士從早期就沒有這樣的經歷。 《Not You Too》的目標是《Diamonds Dancing》和《My Side》中那種朦朧、迷幻的 R&B 風格,儘管與《Fire and Desire》的聲音太接近,但它還是落地了。意見。 (克里斯布朗的微弱伴唱永遠不會以正確的詩句結束,這是其中一首歌似乎沒有完全完成的罕見例子。)「慾望」太多地模仿了未來,因為它考慮到隱藏一個男人找不到的愛情興趣就像他們在 90 年代的一部淫穢動作電影中最後一場戰鬥之前所做的那樣。 《戰爭》有12月也出現同樣的問題,也就是說,英國的鑽孔過於偏向路人口音,而這種口音在他最後一張混音帶(2017 年)中受到了(太多)批評。被低估的更多生活。以某種形式作為一堆演示在網上傳播的包裝材料的優點是讓聽眾思考過程而不是對成品保持高標準。 Drake 是2010 至20 年代一線明星J. Cole、Kendrick Lamar、Travis Scott、Nicki Minaj 軸心中的異類,他仍在大量使用混音帶和EP 等非專輯格式,以便在他製作適當歌曲的時間內幫助粉絲渡過難關。 (在這方面,他仍然是李爾韋恩的學生。)

如果沒有奇怪的失火,黑暗巷是典型的德雷克,因為它將複雜的情感濃縮成 Instagram 標題的簡潔引用,並跳過各種風格將他置於主流說唱的意識形態中心。當他說“關心我的生意,建立一家企業等等”時,你會認為他在開場白“口袋深處”中說出了有史以來最嚴厲的台詞,直到他接著說道,“受到一些人的啟發,但我的思想確實在自我驅動” ,就像特斯拉一樣”,此前他曾表示自己“像埃及人一樣實施傳銷”。後來,他在《時光飛逝》的第一節開始時說,他「剛從芬斯塔身上抓住了一個矮子」。當他不在的時候發放德雷克峰金條,他正在與說唱影響者打交道。這花花公子圖書合作「Pain 1993」中 Drake 充分利用了 Carti 的流程,而 Carti 則引導年輕暴徒。 Thug 與 Future 一起出現在“D4L Freestyle”中,重新點燃了化學反應更多生活的「犧牲」和「冰融化」和活著是多麼美好的時光啊立刻。 《惡魔》聚焦紐約饒舌歌手 Fivioforeign 和 Sosa Geek,並證明了 Drake 的實力布魯克林鑽孔機還有英國的東西。

德雷克出來了黑暗巷看起來非常現代,追蹤從紐約到亞特蘭大到多倫多到倫敦,從內城區到網路的趨勢。這是他繼 Jay-Z 之後最重視的品質,Jay-Z 在 90 年代就足夠精明,可以與來自新奧爾良、費城、亞特蘭大以及紐約的說唱歌手合作。聽到Drake 在《Landed》等剪輯中嘗試不同的流程,並在《Time Flies》等未來溫暖天氣的即興曲目中穿行,這非常有趣,但他最新作品中最好的時刻總是那些他個人化的時刻。 “何時說何時”,其中採樣了傑伊的藍圖尤物「Song Cry」以大膽的耶穌年歌詞大受歡迎——「33年,我把它奉獻給了遊戲/3300萬,我會把它留到下雨/500週,我用我的痛苦填滿排行榜/ 5億,我就會回到六強」——並分享了他的致富之路的經驗教訓,這些經驗教訓介於職業建議和對那些爭奪他位置的人的大毒舌之間。遠離復仇的幾個月,黑暗巷誠實地談論錯誤,儘管有點粗俗。在專輯的後期,“Losses”和“From Florida With Love”談論了當糟糕的情況讓你變得脆弱時,不同的行動,前者是在分手後,後者是在搶劫後。 《Florida》是一首你希望德雷克在他的老爹說唱階段更傾向於的歌曲,在這個階段,除了看到接下來會發生什麼的興奮之外,還有更多值得生活的東西。改變對他有好處。

但是,如果 14 年後,期望一位為自己創造了非常有利可圖的東西的藝術家繼續破壞公式是錯誤的呢?我們是否一直在尋找他成為他從未表現出任何興趣的人,並開始緊急地談論世界事務並滔滔不絕地談論覺醒的政治或其他什麼,或者我們是否滿足於這樣一個事實:我們知道他的能力,而他有能力做到這一點?也許德雷克就像星巴克,一種人們所依附的物質享受,因為它甜蜜、簡單、平易近人、不變。我們不希望阿黛爾停止創作有關愛情的歌曲,我們也不要求李爾韋恩停止創作下流雙關語。我們喜歡未來的刺山柑。那是他們的事。德雷克的懺悔苦樂參半,傲慢自大。這樣就夠了嗎?

德雷克還有什麼事情要做?