Netflix 如何在奧斯卡頒獎典禮上推出一部令人震驚的動畫作品

該串流媒體平台的內部動畫工作室即將推出 30 個項目。但首先，它希望獲得學院的認可。照片：由 Netflix 提供

最佳動畫長片被證明是其中之一不可預測的類別今年的奧斯卡頒獎典禮，部分歸功於 Netflix 最近的成功令人愉快又怪異的聖誕老人起源故事克勞斯，贏得了所有它在安妮獎中獲得七個類別的提名，動畫業的年度獎項，幾週前舉行。它還在周末贏得了英國電影和電視藝術學院獎。由西班牙動畫師 Sergio Pablos 執導（作品包括卑鄙的我和泰山）講述了一個懶惰的郵遞員和一個痛苦的玩具製造商的冒險故事，這部電影是 Netflix 製作的第一部動畫長片，它的複興表明競爭比任何人想像的都要激烈得多。

但克勞斯這並不是唯一一部獲得提名的 Netflix 電影：傑里米·克拉賓我失去了身體,一個悲傷、可愛的成人故事，講述一隻斷手穿越巴黎尋找主人的故事，也得到了認可。（那是一次收購；Netflix 在坎城影展首映後購買了該電影的國際版權。）這家串流媒體服務在一年內獲得了兩項最佳動畫長片提名，而迪士尼只獲得了一項（因為玩具總動員4）似乎是卡通景觀正在發生巨大變化的另一個跡象。

這一切會轉化為奧斯卡嗎？LAIKA 的定格動畫奇蹟缺失的連結也可能讓自己感到沮喪，但做空皮克斯和迪士尼從來都不是一個好主意。玩具總動員4贏得了一定的行業獎項，包括製片人協會的動畫獎，一些學院成員甚至可能只是為了獎勵老鼠屋這是令人難以置信的一年票房成績。同時，克勞斯沒有得到那麼多的媒體報道玩具總動員4做過。巴勃羅的電影於 11 月初在院線進行了有限放映。不過，自 11 月 15 日起，該片已透過 Netflix 在全球播放，這意味著學院成員有很多機會觀看該片。

無論誰獲得奧斯卡獎，成功克勞斯和我失去了身體，二非常不同的電影為 Netflix 動畫輝煌的一年畫上了圓滿的句號。該串流媒體已成為各種節目的所在地，例如愛、死亡與機器人； 戰神金剛； 六隻手；和惡魔城，對於進軍動畫電影領域並不諱言。 2018年，該公司宣布計劃建立自己的內部動畫工作室，並聘請了傳奇藝術家詹姆斯·巴克斯特（James Baxter）（創作包括《Belle》美女和野獸，和拉菲基在獅子王）作為其角色動畫的負責人。它一直不斷挖人與其他工作室合作，同時加速各方面的製作。

今年晚些時候，Netflix 將推出月亮之上，由另一位迪士尼傳奇人物格倫·基恩執導，他是《小美人魚的愛麗兒，以及野獸和阿拉丁。吉勒摩戴托羅的定格動畫將於 2021 年問世匹諾曹。 2022年，我們會得到雅各與海獸，來自迪士尼聯合總監克里斯威廉斯莫阿娜。「基本上，我們以每小時一百英里的速度出發，」巴克斯特在我去年底採訪他時說道。「我們所做的事情比我去過的其他任何地方都多得多。我的意思是，光是我們內部的原創動畫部門目前就有大約 30 種不同的作品在製作。我們正在建立一個工作室，同時為螢幕創建許多不同的項目，從長片到連續劇，再到介於兩者之間的奇怪混合項目。

有趣的是，當 Pablos 第一次開始與 Netflix 合作時，這些基礎設施都還沒有出現。克勞斯。導演在近十年前就構思了一個關於聖誕老人的奇幻、有點黑暗的起源故事。 2004 年，他在馬德里開設了 Sergio Pablos Animation 工作室，並決心在那裡製作這部電影。但事實證明，製作一部以節日為主題的原創動畫長片的想法很難被電影公司接受，因為這意味著要在一年中最擁擠的季節上映，並與像這樣的四象限龐然大物進行競爭。星際大戰以及迪士尼正在製作的任何動畫作品。（順便說一句，結果是冰雪奇緣2，現在是有史以來票房最高的動畫電影。

Netflix 最初也拒絕了巴勃羅的提議。「我們一共看了 Netflix 3 次，」他回憶道。「前兩次他們告訴我們，『我們只是不做動畫長片。這不在我們的計劃之內。第三次，他們告訴我們，「我們仍然不做動畫長片，但我們正在尋找聖誕節內容，因此我們可能會在您的情況下破例。」那是2016 年。一個全新的公司的分支機構。 “當我們致力於克勞斯，Netlix 剛剛轉型，」Pablos 說。 “整個部門不斷壯大，我們發現自己突然成為了這塊在我們開始之前並不存在的先鋒。”

Netflix 決定加大劇情片的製作是有充分理由的。它很快就會在迪士尼+上遇到一個主要競爭對手，迪士尼+現在已成為動畫和家庭票價的重要來源。 Netflix 超過一半的全球觀眾每月都會觀看家庭內容，這類電影和節目往往具有很高的黏性，不僅能推動訂閱，還能推動續訂。直到最近，Netflix 的動畫節目還包括許多迪士尼經典作品；現在，這些電影正慢慢地回到它們的故鄉。隨著其他電影公司推出自己的串流媒體服務，Netflix 將發現自己越來越需要更多電影來填補這一空白。這大概也是為什麼他們最近簽署了一項協議，在國際上播放日本吉卜力工作室的經典作品。

從戲劇角度來看，對於動畫產業來說，現在是一個不確定的時期。迪士尼在這一年取得了創紀錄的成績，但其他公司的主要產品卻令人大失所望。續集寵物的秘密生活,憤怒的小鳥電影，和樂高電影與先前的條目相比，所有條目的表現都明顯不佳。 Netflix 不太關心戲院票房，這在這方面對它有利。我們不知道如何克勞斯確實是在影院上映，但該公司確實宣布，第一個月就有近 3000 萬人觀看了該劇。（在這種情況下，「觀看」意味著他們播放了至少 70% 的電影。該數字不包括重複觀看次數，Netflix 表示重複觀看次數也很高。）

然而，這意味著與之合作的電影製片人常常必須在大型戲院上映和將電影呈現在大量家庭觀眾面前的能力之間進行權衡。「當然，當我們製作這部電影時，我正在考慮在戲院上映，」導演克拉潘說。我失去了身體。「但 Netflix 如此強烈地想要這部電影，以至於我們認為，也許這對我們來說是一個很好的機會」。他指出，這部電影已在法國進行了適當的院線上映，在法國，電影從影院上映到串流媒體首映之間有 36 個月的時間間隔。

全球串流媒體觀眾是一個巨大的賣點。雖然 Disney+ 確實表現出了驚人的增長，但最近才宣布上線前 10 週付費訂閱人數就達 2,800 萬，與 Netflix 1.48 億付費訂閱用戶相比還是相形見絀。這使得 Netflix 能夠利用其內容的廣度、多樣性和國際性來吸引消費者和電影製作人。該公司在全球的影響力似乎不僅僅是一個數據點，也是一種理念。「他們開始委託非洲、拉丁美洲和印度工作室製作大量節目，」Cartoon Brew 的副編輯 Alex Dudok de Wit 說。「這些不僅僅是工作室。他們正在根據這些文化來發展自己的故事。 Netflix 已大力進軍日本動漫市場自 2018 年起。生產媽媽K隊4,這是第一部來自非洲的動畫影集，講述了一支位於尚比亞的全女孩超級英雄團隊的故事。該主播最受歡迎的兒童節目之一是強大的小比姆是一部印度動畫節目，講述了一個異常強壯的幼兒在鄉村遭遇各種不幸的故事。「不同的視角、不同類型的電影製片人、首次電影製片人以及你以前在動畫中從未見過的故事類型，」巴克斯特說。 “Netflix 似乎特別擅長這一點，尋找來自世界各地的不同聲音。”

Netflix 原創動畫副總裁梅麗莎·科布 (Melissa Cobb) 表示：“我們以更廣闊的視角來看待它，因為我們知道動畫是一種在全球範圍內都非常有效的講故事方式。” “當你為動畫配音時，你會發現你確實能夠以不同於真人表演的方式讓它感覺非常本土化，並且與世界各地的人們相關。”她補充道，“在美國以外，人們認為動畫是一種為各個年齡段的人講述故事的媒介，而在美國，我認為人們更傾向於認為它非常面向家庭。”

這說明了為什麼 Netflix 可以同時發行像這樣的家庭電影克勞斯還有一部黑暗、喜怒無常的存在主義戲劇，例如我失去了身體彼此相隔幾週之內。從創造性的角度來說，該公司並不被認為是任何一件事——與迪士尼不同，迪士尼在近一個世紀的時間裡形成了高度具體的形象，這可能是人類歷史上最成功的品牌推廣活動。「隨著我們的受眾成熟，我們的平台也成熟了，」科布說。「通常情況下，當你擁有一項新技術時，第一批採用者可能是 20 歲以上正在嘗試新事物的人。口味也大致如此。但隨著我們最終進入世界各地越來越多的家庭，我們正在更深入地進入家庭市場。

Netflix 也透過有效地讓電影製作人自由地做他們想做的事情來吸引他們。「沒有任何房屋風格，」巴克斯特說。「我們不需要適應你對迪士尼電影或夢工廠工作的期望。對於不同項目的風格或基調，我們沒有任何期望。正如巴勃羅所說：「我們對這件事的完全創造性控制的方式對我來說是聞所未聞的。我從來沒有經歷過這樣的事情。

這種自由和冒險的感覺在克勞斯，也。在製作這部電影時，巴勃羅和他的團隊開發了一種以傳統的二維方法製作動畫的方法，迪士尼和夢工廠等公司多年前就已經放棄了，但隨後燈光它是三維的，從而使一切看起來更加圓潤。由此產生的圖像帶有大量手繪動畫的溫暖和創造性，以及電腦動畫的堅固性。它看起來不像我看過的其他動畫電影。「這太棒了，」巴克斯特說。 “Sergio 所做的實際上是提高了手繪動畫的可能性。”杜多克·德威特則是驚呆了。「對於一家美國公司、一家大型電影公司來說，投資這樣一部 2D 電影是多麼不尋常，我怎麼形容都不為過，」他說。 “真的，已經過去很多年了。”

敘述性地講，克勞斯足夠溫暖，足以符合假日發布的要求，但其人物塑造和情節仍然有趣而獨特。裡面充滿了做殘酷、瑣碎、報復性事情的人，雖然他們最終醒悟並發現了自己內心的善良——畢竟這是一張家庭照片——但花費的時間比平時要長得多。看著這部電影，我可以想像如果它是在一家主要工作室製作的，所有的筆記可能會來回。如此看來，克勞斯那種非常奇怪的感覺就像一個小小的奇蹟。

這一切會持續下去嗎？誰他媽知道？ Netflix 在揭露數字方面非常謹慎，並不是所有人都認為他們的消費熱潮會無限期地持續下去。正如迪士尼動畫本身曾經發現的那樣，沒有一個文藝復興是永遠持續的。但如果你幸運的話，它的遺產仍然存在。「作為一名動畫愛好者，我從未見過這種情況，」Dudok de Wit 說。「我以前從未見過一家公司投入這麼多資金在各種各樣的項目上。我不知道動畫史上曾經發生過這樣的事。所以這真的很令人興奮——即使它只持續了兩年，然後就全部崩潰了。