正確的歌曲能否帶來比視聽部分的總和更多的場景?不要停止相信。照片:HBO

考慮一下樂團 T 卹。這些服裝是一種彰顯音樂品味的可穿戴方式,但也有其好的用途和不太好的用途。每個人都知道在自己的音樂會上穿樂隊 T 恤的禁忌:這有點明顯,有點礙眼,有點過分了。但意圖很重要,穿著樂團 T 卹來傳播您喜愛的藝術家並想與他人分享的訊息則是另一回事。有時,它只是看起來不錯並且合適。

當談到電影和電視時,音樂本身也是如此。電影和節目經常套上歌曲,就像粉絲穿上 T 卹一樣,用它們來表達他們希望被看到的方式。在正確的時刻播放正確的歌曲可以增強場景的情感衝擊力。它可以為某個時刻添加一層諷刺或元評論。它只會讓你在適當的時候搖頭或搖屁股。

如今,電影和電視中對現有流行音樂的使用即使不是更加普遍,至少也變得更加複雜。隨著唱片銷售枯竭,音樂授權成為任何藝人收入來源的重要組成部分,串流媒體平台尤其學會透過演算法將其產品定位到特定人群。因此,轉盤上播放的 1986 年高中舞蹈片段有很多因素,包括您作為電影製片人或劇集製片人的藝術信譽。如果做得正確,您可以製作出比視聽部分的總和還要多的場景或序列。如果做得不對,你就會走一條廉價的捷徑來觸動觀眾的心弦。

因此,在你放棄這一針之前——或者在你開始觀看下一部喜劇狂劇之前——先看看我們的音樂提示注意事項清單。

《Layla》以Derek & the Dominos 的名義錄製,是埃里克·克萊普頓(Eric Clapton) 作為詞曲作者最輝煌的時刻,這無疑是一個需要跨越的低門檻,因為幾乎所有他最好的作品都是由傑克·布魯斯(Jack Bruce)、喬治·哈里森(George Harrison) 或JJ·凱爾(JJ Cale) 創作的,而且杜安·奧爾曼對這首歌的貢獻不容小覷。但仍然!這是對帕蒂·博伊德(他最好的朋友和經常合作者哈里森的妻子)的單戀的流露,也是這個傢伙將破碎的心重鑄成一系列無情的環環相扣的連復段和大聲合唱的方式。它以一個溫柔的樂章結束,就像歌曲的主體一樣瘋狂,儘管聽起來同樣絕望。

當然,馬丁·史柯西斯用它來為六具屍體的發現配樂。

為什麼它工作在好傢伙?因為它恰到好處地體現了原作悲傷、輓歌的感覺,而不是簡單地重述其明顯的情感內容。沒有人是腸斷發現可憐的弗蘭基卡本在一輛運肉車裡凍僵了,也許卡本夫人除外。但仍然有一種失去了某些東西的感覺,承諾的幸福結局永遠不會到來。

不僅如此,《萊拉》在克萊普頓的職業生涯中所扮演的角色,就像羅伯特·德尼羅飾演的吉米·康威的職業生涯中導致這一序列的謀殺案所扮演的角色一樣。這首歌是斯洛漢德的傑作,而漢莎航空搶劫案,實際上是當時美國歷史上最大的搶劫案,就是吉米紳士的。吉米和埃里克在他們截然不同的遊戲中都處於巔峰狀態。

把它們放在一起,這是一個複雜、迷人的歌曲選擇,它提升了它所伴奏的場景和歌曲本身,而前者不需要依賴後者來完成所有骯髒的工作。史柯西斯的圖書館裡充滿了這種音樂線索——作為 好傢伙本身。

參見:
法哥,黑色安息日的“戰豬”
美國犯罪故事:詹尼范思哲遇刺案, 菲利普貝利 (Philip Bailey) 與菲爾柯林斯 (Phil Collins) 的《簡單情人》

如今,配樂最常見的罪過就是“不努力”,尤其是在電視或系列電影中。某種程度上,誰該為此負責?生活這很難,有時你是一個電影製片人,只想為感激的公眾帶來一場你完全喜歡的盛大演出。我明白了,我明白。我只是要求人們重新考慮。

軍團。這是一趟深入 X 戰警外圍角色強大而破碎的心靈的旅程,帶有 70 年代復古未來主義設計和令人驚嘆的迷幻視覺效果。這應該可以較少的傾向於在 70 年代迷幻心靈之旅中播放有史以來最暢銷迷幻專輯中的第一首真正的歌曲。

然而!

什麼是軍團當其中一位心靈感應主角引發分離時,播放平克佛洛伊德的《呼吸》和《奔跑吧》會有所收穫嗎?也就是說,它的存在在情感上、智力或美學上告訴你什麼是你無法透過其他方式學到的?那軍團是迷幻的嗎?我們已經知道了。佛洛伊德他媽的規則?我們也已經知道了。

這種表演和配樂的結合並不是組合一點也不,真的。將歌曲和視覺效果並置既不會複合兩者的效果,也不會揭示兩者的新內容。它只是一個堆疊在另一個之上,沒有比您當地天文館激光弗洛伊德表演背後的想法更好的理由:它是討厭的, 男人。至少玩的石頭人月球的陰暗面並觀看綠野仙蹤同時得到的東西不僅揭示了音樂潛在的隱藏意義,也表達了幻想敘事的本質。這些水槍表演者以比大型電視製作更具創新性和藝術性的方式使用音樂。

參見:
使女的故事萊斯利·戈爾的《你不擁有我》
心靈獵手, 《Talking Heads》的《心理殺手》

全世界的箱子挖掘者(同時也是導演或音樂總監),聯合起來!推出除了你自己以外很少有人喜愛甚至只是知道的歌曲——至少相對於《Layla》或《Breathe》這樣的歌曲來說是一個雙贏的主張。是的,你必須這樣做出色地,但這是不言而喻的;你必須選好演員,寫好對白,還要聘請好的攝影師。無論是知名藝術家的深度剪輯,還是一擊成名的奇蹟被遺忘的名氣,您都可以用它來賦予歌曲第二次生命,並立即為您的電影或表演注入新的生命。

過去的大師是昆汀·塔倫提諾。你認為有人在 1994 年的派對上瘋狂地演奏過技術精湛的衝浪搖滾樂嗎?低俗小說以迪克戴爾的《Misirlou》拉開序幕?或者大眾對 Kool & the Gang 的了解不僅僅是“Celebration”,在“Misirlou”直接進入“Jungle Boogie”之前,這些年來他們已經遠離了他們無與倫比的放克輝煌歲月?現在我們已經進入塔倫提諾的巴洛克時期大約15 年了,但你對塔倫提諾的看法如何,但他對各個時代和流派的音樂有著如飢似渴的耳朵,以及他像特效的聲音效果一樣使用它的技巧——激發動作,強度,以及塔倫提諾電影的整體氛圍——基本上是無與倫比的。

但歌曲不一定要變得默默無聞,或者從一開始就從未出現過,才能以這種方式發揮作用。

在結局使用之前黑道家族, Journey 的“Don’t Stop Believin’”並不是任何人認為的失落的經典——它不是任何人認為的經典,無論是失落的還是其他的。 「經典」是指「經典搖滾電台」嗎?好的。 「經典」是指它被認為是搖滾音樂史上最頂級的歌曲之一?朋友們,這他媽的是《旅程》,不是吉米。但大衛·蔡斯意識到,如果選擇一些備受推崇的歌曲,比如托尼·索普拉諾的新澤西同胞布魯斯·斯普林斯汀(西爾維奧·但丁的另一位老闆)的《生來奔跑》,就會將這一幕埋葬在這首歌所累積的文化重量之下。朝著更原創的方向發展,為場景、演出,最終為旅程本身帶來了紅利,他們最好的歌曲終於得到了它一直以來應有的尊重。

參見:
年紀大了不能早逝, 999 的《兇殺案》
美國人,彼得·加布里埃爾(Peter Gabriel)的“我們按照別人的吩咐去做(Milgrim's 37)”

同年低俗小說做了什麼低俗小說做過,阿甘做了什麼阿甘做到了並因此獲得了最佳影片獎。你問它的配樂有什麼作用?它找到了更多的方式來表達“播放 50 年代、60 年代和 70 年代的熱門歌曲”,而不是在老歌廣播電台的無廣告午餐時間。

嚴重地,看看這個東西:《風中飄》、《幸運的兒子》、《尊重》、《雨天女人#12與35》、《加州夢》、《為了它的價值》、《突破》、《夫人》。羅賓遜」(沒錯,是一首來自另一個配樂!轉動! Turn!」、「Aquarius/Let the Sunshine In」——不受想像力限制的曲目,不僅包含各個時代最偉大的歌曲,而且包含最明確的歌曲那個時代,特別是60年代。這不是真正的 60 年代,從音樂、文化和政治的角度來看,這是一個豐富多彩、令人著迷的時期。六十年代的時代生活自由搖滾60 年代,嬉皮萬聖節服裝 60 年代。這是這十年的一個版本,就像電影本身一樣,它的復古按鈕也是死記硬背的。事實是阿甘將這些歌曲所源自的反主流文化視為妖怪,這表明在選擇時考慮得多麼少,除了「還記得什麼時候嗎?」之外,配樂與電影之間的聯繫是多麼少。

現在那阿甘這是十年的產物,它本身是透過塗有凡士林的懷舊鏡頭來看待的,它的繼承者們以同樣大錘般的微妙手法做了它所做的事情。驚奇隊長例如,對於 X 世代女性另類搖滾和 R&B 藝術家來說,阿甘他們對嬰兒潮一代前輩的抗議音樂家所做的事情:把一群他們最著名的狗屎放在一起,然後就到此為止了,清理這些行為所做的工作,以消除當時音樂界女性可以使用的愚蠢模板。 (在這些歌曲流行期間,卡羅爾·丹佛斯甚至不在這個星球上,這一事實雪上加霜。)

參見:
• 成人節目或電影中任何讓您想起的內容喬治·索羅古德的《壞到骨頭》家長陷阱

事情不必是這樣的!一些時期系列——下來,美國人,停止並著火,詹尼范思哲遇刺:美國犯罪故事- 他們在選擇代表各自時代的歌曲時更加挑剔和精明。他們關注角色會聽什麼。他們使用足夠針對這些角色的歌曲來講述他們的生活。

儘管故事主要設定在 90 年代,范思哲依賴 80 年代的熱門歌曲,因為它們來自連環殺手安德魯·庫南 (Andrew Cunanan) 的青少年時期,當時人們對音樂的品味趨於結晶。停下來並著火劇中的四位性格各異的主角在人生的不同時刻會經歷什麼,並對此進行了大量思考,並且通常會避免在此過程中遭受巨大打擊。作為一個在我青春期的大部分時間裡都被長曲棍球運動員欺負的人,我不敢相信我會這麼說,但是伯德女士製作戴夫馬修斯樂團 (Dave Matthews Band) 的《Crash Into Me》是一個大膽而有價值的選擇一首關鍵歌曲。喜歡它或討厭它,它為許多基本上正常的孩子的青春期配樂,用它代替“假塑料樹”可能會失去主角一些街頭信譽,但為這部電影贏得了更多的藝術地位。

參見:
停下來並著火, Pixies 的《Velouria》
雙峰:回歸,奧蒂斯·雷丁的《我愛你太久》

記得什麼時候怪奇物語將警察的《Every Breath You Take》當作情歌?只是一首直接的初吻、早戀、高中舞曲情歌。這首歌讓大量 YouTube 評論者直呼“MILEVEN FOREVER!”不難想像為什麼達弗兄弟抓住“你的每一次呼吸”作為該系列第二季的最後一針,看看如何廣告看板將其列為第 31 首最受歡迎歌曲有史以來的。然而,儘管聽起來親密、浪漫、嚮往以及所有這些好東西,但它卻令人毛骨悚然——根據詞曲作者斯汀的說法。

「我認為這是一首令人討厭的小歌,真的相當邪惡。這是關於嫉妒、監視和所有權,」斯汀在一份報告中說道。金融時報在該歌曲的 Google 搜尋結果的第一頁。 「這聽起來像是一首令人安慰的情歌,但我當時並沒有意識到它有多麼險惡,」他在接受採訪時說道。獨立的維基百科文章中引用。 “我想我想到的是老大哥、監視和控制。”黑道家族——也許你聽過? —將其與間諜劇中的亨利·曼奇尼主題融為一體彼得古恩為聯邦調查局試圖竊聽托尼的房子配樂。這並不是一個晦澀難懂的觀點!

給予怪奇物語至少有一些功勞,在場景結束時,當“EBYT”被用來為青少年演員中的多對夫婦的情感高潮時刻伴奏時,它確實淡出了顛倒的令人毛骨悚然的聲音,其中奪心魔繼續威脅著孩子們。所以至少,達弗夫婦想說:「嘿,你知道是誰別的正在看著他們?換句話說,一旦他們直接使用完這首歌,他們確實挖掘了它更令人毛骨悚然的一面——但前提是他們能挖掘出所有復古學校舞蹈的悲傷。他們讓歌曲的表面解讀佔上風,直到最後一刻。

現在,有很多令人震驚的糟糕的針頭掉落,包括牛仔褲廣告,將“幸運的兒子”變成愛國讚歌等等。但值得關注的舞蹈序列怪奇物語具體來說,因為這種特殊的同步只是一個更大問題的症狀。

這讓我們想到了大衛李羅斯,所有的道路最終都必須如此。就 20 世紀 80 年代的搖滾神話和傳說而言,範海倫 (Van Halen) 旅遊附加條款中的「禁止飲用棕色巧克力豆」條款就在那裡,事實上,「你的每一次呼吸」其實真的很令人毛骨悚然。但要求音樂會場館仔細剔除埃迪、亞歷克斯、邁克和戴蒙德戴夫的“零食”中的棕色部分有一個更大的目的:範海倫精心製作的巡演作品可能對樂隊、觀眾和觀眾來說都是非常危險的。他推斷,如果羅斯注意到後台有棕色的 M&M 巧克力豆,那麼很可能場地也搞砸了其他更重要的細節。

同樣的事情也適用於怪奇物語和「你的每一次呼吸」。一個節目能夠以如此臭名昭著的常見方式搞砸一首歌的使用,很可能會以其他方式搞砸其他歌曲:使用相對默默無聞的英國後朋克/哥特樂隊的一首悲傷歌曲,該樂隊的主唱在發行前自殺以配合來自美國中西部小鎮的人物為一個顯然還活著的角色哀悼,例如,或挑選最明顯的 80 年代熱門歌曲,並以最標準、最直接的方式使用它們

這個問題不會在霍金斯鎮線停止。電視——尤其是串流媒體——越多成為一系列微目標系統,「哦,糟糕,那是我的」就越多。果醬!」將成為配樂中時代音樂的全部與終點。它是怪奇物語綜合症,一次又一次

其他更好的節目和電影會更加努力。他們使用流行音樂來傳達圖片和對話無法單獨完成的事情,並且他們添加這些圖片和對話來傳達流行音樂單獨無法完成的事情。你的可以成為其中之一嗎?不要停止相信。

滴針的注意事項