娜塔莎·羅斯威爾可以做到這一切

說娜塔莎·羅斯韋爾正在從作家“轉型”為演員也許並不正確，因為她似乎仍然在這兩方面都很出色，並且不打算停止幕後工作。只是未來幾年你可能會多見到她。還有很多。

經過在華盛頓和紐約多年的素描和即興訓練後，羅斯韋爾的第一個重大突破是作為作家於週六夜現場2014-2015賽季。此後，她在 Netflix 上推出了自己的劇集人物，在那裡她可以編寫和表演自己的材料，然後被聘為 HBO 的特約撰稿人不安全感，在第二季成為常規劇集。簽約她來創作她自己的節目她目前正在開發中。接下來你可以在成長電影中看到她愛，西蒙劇中她飾演一名高中戲劇老師，這個角色是她相當熟悉的，這讓她可以即興發揮，將自己的經歷融入角色中。

這只是她演員生涯的開始，當然不是她作家生涯的結束。她是一位可以兩者兼得的表演者。

你還記得你寫的第一部喜劇嗎？例如，你想讓它變得有趣，像是短篇故事、一個笑話、一個素描？

我記得在高中時寫過獨白和獨幕劇之類的東西。我有一個英文項目，只是一本簡短的打油詩集。太奇怪了。我喜歡它的挑戰和韻律。我總是上演戲劇之類的東西。我只是帶著娃娃在房子裡轉一圈——有我父親的舊VHS 鏡頭，他是一個早期的適配器，並擁有這台RCA 攝像機——而我則帶著一個邁克爾·傑克遜的芭比娃娃，並用它進行表演。我來自一個有趣的家庭。我們總是玩遊戲，把某人放在椅子上並試圖讓他們發笑。我們稱之為「讓我笑」。這一直是我表達自己的方式，透過寫作、表演以及九年級時寫的瘋狂打油詩集。

你在高中時就開始即興表演。通常，當人們這麼早就開始時，一開始似乎很簡短，也許在大學裡會進入一些較長的形式，但你的經驗是什麼樣的？

我的高中戲劇老師是沃爾什先生——不是馬特·沃爾什，我不記得他的名字了——還有曼迪·奧尼爾。我真的很喜歡奧尼爾女士，她來自紐約大學並在那裡即興表演，所以她做了長篇和短篇。所以我覺得有點幸運，在我年輕的時候就接觸到長形式了。當我從伊薩卡學院轉學到馬裡蘭州時，我加入了 Erasable Inc.，這家即興劇團在那裡已經有 25 或 30 年的歷史了，他們是由耶魯大學 Purple Crayons 創辦的。那裡的底座是長形的。我們的節目也是兩者的混合體。能夠巧妙地發揮短篇的妙語，也適合長篇；我覺得優秀的長篇表演者確實是優秀的短篇表演者，但並非總是相反，因為你必須有承諾一路開玩笑，而我覺得短篇是長篇的截斷。你打算一直玩下去，但你必須在很短的時間內完成。我覺得這兩種技能相互配合，幫助我找到了自己的喜劇聲音以及如何投入其中，而且，簡潔是智慧的靈魂，你如何在短時間內表達它？有時，你必須押韻的規則，無論遊戲的限制是什麼，你都把它放在上面，但對我來說，這是一個組合。

你在這部電影裡愛，西蒙，講述了一個尚未出櫃的青少年，他害怕他的一位同學會出櫃。這些材料對您個人來說意味著什麼？

我為這部電影並成為其中的一部分感到非常自豪。這個主題與我很接近，因為我在布朗克斯當了四年的高中戲劇老師，而我在這部電影中扮演一位戲劇老師，奧爾布賴特女士。劇院，尤其是高中劇院，一直是局外人的堡壘，當你在學校時，你還年輕，你正在弄清楚自己的性取向是誰，當你在學校時感覺自己像個局外人。接受的情緒——無論是因為你的家庭還是社會——劇院似乎是一個安全的地方。根據我作為戲劇老師的經驗，我讓學生來找我，重要的是要為學生提供一個安全的地方，讓他們可以自由地表達自己。飾演奧爾布賴特女士感覺非常親切。顯然，她並不完全是我，但這是我幫助人們感到賓至如歸的熱情的延伸。這對我很重要。扮演奧爾布賴特女士對我來說很有意義。

透過認識你不安全感和人物，這個角色也感覺很像你。你能在多大程度上即興發揮並融入這個角色？

劇本肯定是有的，但我認為（導演）格雷格·伯蘭蒂（Greg Berlanti）的功勞，他確實允許我即興創作和演奏。即興表演是我背景的重要組成部分，角色發現的很大一部分是真正融入角色並嘗試不受劇本限制的情況下思考他們。在這種情況下，腳本根本沒有限制。我必須玩它，最重要的是，他允許我和她一起即興創作。我真的玩得很開心，對我來說，這正是我所喜歡的沒有安全感，因為他們也讓我能夠即興發揮，並以這種方式找到凱利的角色。我感到非常幸運，能夠與允許我這樣做的導演一起工作，並相信我不會發瘋。這只是我練習的一部分。就這一點而言，我認為格雷格透過即興表演給了我正確的方向，我們一起努力找到這個角色，以及她與原著有何不同，以及她如何在這個特定的演員陣容和風格的世界中生活。

你原本在大學學的是新聞專業，那你是怎麼進入戲劇界的呢？

我記得回到家我哭著對父母說“我想主修戲劇”，他們說“是的，我們以為你會做這個，我們很驚訝你做了新聞工作。”所以那時我主修戲劇並轉學到馬裡蘭大學，因為我在那裡獲得了戲劇全額獎學金。對我來說，這意味著“好吧，我正在做我應該做的事情”，因為它不那麼逆潮流，而且感覺很自然。感覺就像在家一樣。教戲劇，我感到非常幸運。在一個擁有戲劇學位的人幾乎沒有選擇的世界裡，試圖弄清楚如何賺取租金和支付帳單，我總是傾向於教學工作和類似的事情。我也想保持我的熱情。非常尊重我那些做服務生和做零售的朋友，為了做你喜歡的事情而投入時間，我真的很幸運，我能夠找到戲劇界的工作。

當你發現你要加入後人物，將您的選擇減少到您在劇集中強調的四到五個有多困難？

這非常困難。我剛剛下車週六夜現場，眾所周知，寫作過程的僵化，當我得到人物我本來以為 Netflix 會制定他們想要的規則和期限，但他們確實只是給了我一張白紙。 “至少利潤在哪裡？！”他們就像“不，做你想做的事。” “好吧，真的嗎？”我一直在請求獲得許可才能擁有這種自由，他們非常熱心地說「你想做什麼？你有 30 分鐘的時間。你的夢想是什麼？一開始這很可怕，因為我只是想把事情做好，我認為對我來說我所取得的成功週六夜現場當我不再試著把事情做好的時候——我只是想回到那些讓我發笑和讓我充滿熱情的事情上。我傾向於具有顛覆性的角色，並且喜歡顛覆預期的動態和狀態；我扮演一個管理辦公室的小女孩。她比你想像的早熟、聰明，對我來說，玩弄期望是我在寫角色時感到非常興奮的地方。它比我預期的要長得多，而且我在剪輯室的地板上留下了很多角色，但對我來說，選擇歸結為想要展示一個範圍並選擇能夠真正講述一個故事的角色——有點像是貫穿整個故事的一條線。

角色創作和表演似乎是喜劇中被低估的一個方面，幾乎是即興表演和素描完美結合的地方。您認為創造一個偉大角色的秘訣是什麼？

我認為你是對的。我認為角色是如此重要，我認為談論的次數不像我想談論的那麼多，因為我非常喜歡它——能夠挖掘角色，而不是漫畫。我認為這是最大的區別。很多喜劇演員在剛開始的時候，他們都會認為“哦，我只是在畫漫畫”，或者只是模仿一個真實的、完全成形的人會做的事情，因為他們想變得有趣。對我來說，角色的真正喜劇在於特異性和細節。我確實認為，對於角色來說，上帝存在於細節中，當我看素描、即興表演或電影時，我笑得最厲害的就是當一個笑話如此具體時。我想這就是為什麼抑制你的熱情非常有趣——因為它非常具體。這就是為什麼不安全感太有趣了——它是如此具體地描述了一個特定的世界，並且有完全成型的角色。對我來說，我總是試著透過嘗試紮根並嘗試透過角色的鏡頭進行真正的思考來挖掘角色，並在特定時刻找到一些具體的東西來探索。

不安全感僅就白人對中心人物所說的話而言，就有很多偉大的時刻——這些話對說話的人來說可能並不冒犯，但確實被邊緣化，或者至少是一種挪用形式。其中有多少是從現實生活中提取的？節目的粉絲們是否會向你講述節目和他們的經歷？

我對我們的作家室很著迷。我們非常接近，我們從現實生活中提取了很多故事。我們有一個多元化的作家室——它不是全黑的，它實際上是我去過的最多元化的房間。我談到的錯綜複雜、具體的故事使節目變得特別，因為我們並不想成為「每個黑人的經歷」。這是我們講述的一個非常具體的故事，一個非常常規的故事。她沒有超能力，她沒有瘋狂犯罪，她沒有逃避法律，她只是一個普通女孩，只是想弄清楚自己的情況。對我來說，這就是這部劇的訣竅——我們透過展示不常被講述的生活片段，將平凡提升為非凡。我認為很多時候黑人女性被期望做某些事情，所以我們通常沒有機會只是保持常規或不那麼鼓舞人心或不擅長很多，而不是體現黑人女孩的魔力時間。這有一些特別之處。

關於你的第二點，我認為我們能夠在編劇室與白人作家進行對話，以及他們在黑人環境中的經歷，反之亦然，這對於我們如何講述故事至關重要。我認為，只要有色人種在電視上講述這些特定類型的故事，就能幫助人們進行我認為他們不會進行的對話，這真的很酷。大多數向我詢問這部劇的人都表示“我看了，我喜歡它！”並不總是有色人種。老人、白人，凡是你能想到的，都來找我說他們是這部劇的粉絲，我想這就是當你講述一個關於人類經歷的具體故事時你會得到的結果。它讓人們能夠像我的粉絲一樣了解你所說的真相抑制你的熱情， 和宋飛傳， 和朋友們;我沒有看到自己的代表，但他們正在講述故事或利用引起我共鳴的人類真理。所以我認為我們只是覺得無論你穿上什麼樣的衣服，它都有效。如果你講述具體、誠實的故事，你仍然可以吸引人們並從中獲得娛樂並與之建立聯繫。