除非您是鄉村音樂迷或圖表迷,否則薩姆亨特 (Sam Hunt) 很有可能是您不聽的最大牌明星。他的2014年首張專輯蒙特瓦洛這是跨界鄉村流行音樂的完美片段,它擁抱嘻哈價值觀和流行音樂製作,激怒了傳統粉絲,但又沒有成為通常主導“兄弟鄉村”的死記硬背和卡車談話純粹主義者的犧牲品。
亨特是一位聰明的作家;在退出足球界去追求音樂創作夢想後,他開始為肯尼·切斯尼和基思·厄本創作熱門歌曲,並創作了一些古怪的自傳體歌曲,比如《警車》,兩個年輕的戀人聯繫在一起,很快被捕,並陷入沉思。蒙特瓦洛鄉村情感、說唱雙關語和 R&B 旋律的混合已經完全成形,並且無法滿足,如此自然,以至於相比之下,佛羅裡達喬治亞線 (Florida Georgia Line) 等人的鄰國鄉村/R&B 實驗顯得很吃力。
亨特輕鬆活潑、俏皮的非專輯單曲“Body Like a Back Road”並未躋身任何夏季歌曲排行榜之首,但它以某種方式潛入每個人的一年。這是獲得三白金認證的前十名熱門唱片,也是過去幾年最成功的鄉村跨界唱片之一。亨特的《30 場巡演中的15 場》的標題既來自於單曲中關於與另一位重要的人在小巷中巡遊的歌詞,也來自於他在多年的短暫開場演出後渴望在更長的演出中伸展的願望。圍繞著一張三年前突破性的首張專輯在大型場館進行巡迴演出是一項奇特的事業,但從昨晚擁擠的麥迪遜廣場花園演出開場表演的巨大傳播來看,亨特評選了鄉村音樂協會2016 年度最佳新人馬倫·莫里斯(Maren Morris) 和冉冉升起的新星。
整個晚上,山姆·亨特扮演著兩個對立的角色:鄉村男孩歌手兼作曲家和納什維爾的破壞者,他敢於在有關小鎮關係戲劇的歌曲中加入一點城市廣播的活力。在過去的五年裡,不太謹慎的明星也嘗試過同樣的壯舉,他們給人的印象就像是為了自己的利益而異花授粉,但當亨特短暫地獨自坐下來講述他的故事時,只用了一個麥克風、一把原聲吉他和他是古老鄉村音樂和 R&B 音樂的混合體,聽起來就像是一個不相信流派之間界限的人。他在迷你獨奏集結束時在一次狡猾的政治演講中故意闡明了這一點,稱讚下一代樂迷比上一代更加融合,並承諾他們有能力“推倒牆壁”分裂我們。
演出的其餘部分是一系列的蒙特瓦洛歌手成名前的原聲混音帶的剪輯和亮點,松樹之間,由四人樂團協助,包括兩把吉他、一把貝斯、鼓和偶爾的鍵盤演奏。樂團在三年的巡迴演出中表現出色,亨特已經完善了舞台表演,一方面是德雷克(Drake)——敏捷、跳躍的步伐和嘻哈傲慢——另一方面是咖啡館吟遊詩人。它在擠滿了粉絲的舞台上表現得非常好,他們對著緊張的吉他獨奏嚎叫,但也知道“Ignition”混音版的所有歌詞。他們也熟悉亨特作品中的每一個字。晚上有些時候,你幾乎聽不到歌手的聲音,他只是讓他們自己唱副歌。在《House Party》等熱門歌曲中,他受到了國王般的歡迎,這首歌引起了全場觀眾的尖叫;在《Make You Miss Me》等安靜的片段中,他受到了人們的肅然起敬,這首歌是他在觀眾中間獨自用鋼琴演奏的。
對於像薩姆·亨特這樣的藝術家來說,慢節奏、更傳統的創作方式的價值在於,與一般鄉村重量級人物所吸引的新專輯和單曲的倉促週期不同,它給了歌曲時間讓歌曲在人們心中成長。亨特似乎更喜歡一種更輕鬆的明星身份。他沒有接受太多採訪,而且,蒙特瓦洛聯合編劇兼聯合製片人肖恩·麥卡納利 (Shane McAnally) 在他的節目中告訴鄉村歌手/喜劇演員小惠勒·沃克 (Wheeler Walker Jr.)podcast這週,他也不太關心社群媒體。亨特的舞蹈動作可能是從德雷克那裡學來的,但他的商業動作比他職權範圍內的大多數明星都更加安靜和耐心。
麥迪遜廣場花園的熱情歡迎使他在一些致力於報道值得注意的新音樂的出版物中顯得相當低調,這是極其失職的。鄉村音樂並不是小眾類型。在一個四年前才擁有專用廣播電台的市場上,人們已經失去了理智。蒙特瓦洛輕微批評的回應是一種疏忽。 (僅獲得十票鄉村之聲2014 年 Pazz 和 Jop 評論家調查。祝福他們所有人。讓我們公正地對待。