前方劇透無為大師第二季。

在第一集中無為大師在第二季中，戴夫·沙阿在古色古香的意大利小鎮醒來，他正在那裡學習製作義大利麵的藝術。他的床邊放著一疊Criterion Collection 的電影，代表了義大利藝術電影的一些經典作品：導演米開朗基羅·安東尼奧尼(Michelangelo Antonioni) 的三部、費德里科·費里尼(Federico Fellini)的三部，以及維托里奧·德·西卡(Vittorio De Sica) 的電影自行車竊賊。最後一部電影最終成為後續劇集的直接靈感來源，該劇集大量借鑒了德西卡傑作的故事和風格。

正如他們在Netflix 屢獲殊榮的情景喜劇第一季中所做的那樣，劇集聯合創作者阿齊茲·安薩裡(Aziz Ansari) 和艾倫·楊(Alan Yang) 在第二季中講述了戴夫不斷變化的愛情生活和職業前景。今年，這位有抱負的演員、印度移民的兒子獲得了一份高薪但有些尷尬的演出，擔任一檔名為《紙杯蛋糕的衝突，他和一些他不合拍的女人約會，並渴望已經訂婚的意大利人弗朗西斯卡（亞歷山德拉·馬斯特羅納迪飾）。一路上，安薩里和楊也拍攝了一些探索紐約市的家庭、性、宗教、勞動和生活的一次性劇集。

整個賽季，無為大師不斷引用義大利老電影，同時向其他電影和電影製作人致敬，這些電影和電影製作人與安薩里和楊一樣具有巧妙、真誠、浪漫的模式。在其中一些情況下，無為大師或許不經意就曾陰影過偉人；在其他時候，他們則表現出明顯的敬意。不管怎樣，以下的詞彙表列出了影響本季的電影——幾乎所有電影的粉絲無為大師如果他們以前沒有的話應該調查一下。

艾倫·伍迪
對於任何電影迷來說幾乎不可能講述以紐約為背景的故事 講述浪漫、事業和文化，但又不模仿伍迪艾倫。事實上，安薩里和楊在這一季中多次向這位多產的導演取經。從他們挑選的馬斯特羅納爾迪開始，他在劇中扮演一個令人嚮往但已被接受的角色與她在2012年扮演的角色沒有什麼不同帶著愛去羅馬。法蘭西斯卡對戴夫的感情也在幾次參觀博物館的過程中不斷加深，她回憶起艾倫飾演的艾薩克和黛安基頓飾演的瑪麗之間「邊走邊聊」的求愛經歷。曼哈頓。 “第一次約會，」本季的第三集，本質上是戴夫試圖與約會場景中的新人建立聯繫的一個長蒙太奇，這讓人想起阿爾維辛格在《第一季》中試圖取代他的前女友的失敗嘗試。安妮霍爾。甚至透過模仿向偉大的意大利電影製作人致敬的整個想法都是伍迪完成的——最引人注目的是在星塵回憶，他對費德里科費里尼 (Federico Fellini) 的詮釋8½。

銀牌，達裡奧
安薩裡在一個簡短的黑暗奇幻場景中藉用了意大利人的手法，這一點令人印象深刻。在本季末，戴夫想像弗蘭西斯卡拒絕了他的浪漫求愛，然後真的把他的心從胸口撕了出來（這也可能是一個印第安納瓊斯與末日神殿參考）並將其扔進木材削片機（這可能是對法哥）。該序列中最引人注目的畫面是當戴夫跌倒在他公寓的地板上時，他身下的地面上充滿了一灘鮮紅的血——就像意大利懸疑大師達裡奧·阿基托( Dario Argento) 的作品中的場景一樣。血淋淋的「giallo」經典 深紅色和嘆息。

冒險之旅（1960）/夜晚(1961)
在所有影響這一切的電影製片人中無為大師在這一季中，留下最長陰影的是米開朗基羅·安東尼奧尼，他為十集中的兩集提供了靈感。第一個是「婚禮，”安東尼奧尼的橫向改編夜晚德夫的好友阿諾去義大利拜訪了他。兩人參加了一場奢華的派對，就像安東尼奧尼的電影中一樣，阿諾德在派對上接受了一段關係的結束。該集還有一個場景，夏季陣雨讓頭暈的客人跳進游泳池，如夜晚。在本季最長的一集中，“愛自己一點”，戴夫和弗朗西斯卡觀看安東尼奧尼的冒險之旅在紐約一個下雪的夜晚，他們在一起，發現自己陷入了電影中的角色模式，共享著因缺席的未婚夫而變得複雜的相互吸引力。

「培根與上帝的憤怒」（2015）
標題頗具挑釁性的劇集“宗教「部分是關於德夫試圖向他更虔誠的父母隱瞞他對伊斯蘭教缺乏興趣，但主要是關於他和他的表弟納維德如何跳過節日祈禱儀式，在燒烤節上大吃被禁止的豬肉。 Dev 對培根奇蹟的啟發很像 Navid索爾·弗里德曼這部迷人的短片講述了一位 90 歲的猶太婦女面臨信仰危機，並決定可能是時候吃第一口豬肉了。

自行車竊賊(1948)
甚至超過無為大師在安東尼奧尼啟發的兩集中，本季最明目張膽的致敬出現在首播中，“小偷”，其中重複了維托里奧·德·西卡 (Vittorio De Sica) 的情節、字幕字體和黑白電影攝影自行車竊賊。這一集不是一個貧窮的工人失去了他需要找到工作的自行車，而是關於相對富裕的戴夫失去了一部手機 - 以及一個名叫薩拉的迷人年輕女子的電話號碼。兩個故事的英雄都陷入絕望，迫使他們從別人那裡奪走之前從他們身上偷走的物品。安薩裡（劇本和劇集的共同編劇）甚至讓戴夫與一個年輕的意大利男孩做伴，這樣他就可以複製一些自行車竊賊一對悲傷的父子的鏡頭。

盛大的夜晚(1996)
有很多很棒的「美食電影」——例如坦波波,巴貝特的盛宴， 和吃喝 男人 女人——然而，儘管這一季對經典電影和美食都很著迷，安薩里和楊並沒有特別引用其中任何一部。他們最接近的是 Dev 精心製作（和吃）意大利麵的場景，這讓人想起了盛大的夜晚主角們在精湛的工匠的精心烹製下精心準備了意大利菜餚。

美國隊長：冬兵(2014)
“眾多約會中最成功的一次”第一次約會」 和一位名叫 Priya（由好地方的 Tiya Sircar），進展順利並不是因為她和 Dev 最終睡在一起，而是因為他們的關係最融洽。他們互相逗笑，就像戴夫想像她有一隻「像冬日焊工一樣」的機械手臂一樣——對此，她溫和地嘲笑他對漫威電影宇宙了解得如此之多。一集之後，兩人一起吃了一頓尷尬的晚餐，他們的關係在「萌芽」階段結束了。但回想起來，當他開始談論美國隊長並透露他在許多方面是一名被捕的青少年時，他們可能遇到了麻煩。

死去的總統(1995)
第二季最好的一集是“感恩》講述了戴夫和他的女同性戀朋友丹尼斯與家人一起度過年復一年的假期，她試圖讓她的母親凱瑟琳（由安吉拉·巴塞特飾演）接受她對女性的吸引力。這是一個富有創意和感人的半小時，以尖銳的重新想像結束諾曼洛克威爾的免於匱乏的自由繪畫。這也是對流行文化最多的一集，作為標記時間流逝的一種方式。其中最有趣的是，凱瑟琳戴著美容面具走進丹尼斯的房間，震驚的戴夫開玩笑說她看起來像休斯兄弟最受喜愛的犯罪電影中畫著臉的銀行劫匪之一死去的總統。

甜蜜生活(1960)
Dev 的 Criterion 堆疊包括8½和阿瑪科德，但是費里尼的電影是這樣的無為大師季節副本最多的是甜蜜生活這部導演頗具影響力的國際大片，講述了一位精神疾病的記者的故事。電影和電視劇的場景都以直升機在城市中飛行為背景，主角都是一位在名利邊緣過著「甜蜜生活」的英雄，但從中獲得的滿足感卻很少。

自由區(2005)
在「的末尾晚宴」——本季關鍵的第五集——來訪的弗朗西斯卡必須返回義大利。戴夫與她告別後，他獨自在汽車後座坐了很長一段時間，靜靜地哀悼自己的處境。這個場景在一次拍攝中就完成了，持續了幾分鐘，當情感湧動時，一台一動不動的攝影機完全固定在戴夫身上，收音機裡播放著不協調的流行音樂。這反映了阿莫斯·吉泰的以色列戲劇的開場鏡頭自由區影片以娜塔莉波曼 (Natalie Portman) 飾演的一名女子在行駛的車輛中哭泣開始，以冗長、不間斷的特寫鏡頭呈現。

法國新浪潮
義大利人並不是唯一一個對此眨眼的歐洲人。無為大師。從德夫和弗朗西斯卡即興的「睡衣舞會」到複雜的三角戀和浪漫的渴望，這一季與弗朗索瓦·特呂弗、讓-呂克·戈達爾和雅克·德米等法國電影制片人的早期電影有著共同的情感。這兩季的劇集充滿了青春活力，似乎在審視受挫的愛情時獲得了一種反常的樂趣。

好傢伙(1990)
在本季中，戴夫兩次蜿蜒穿過一家餐廳，攝影機在他身後跟踪，場景就像是縮短版的古德費拉著名的科帕卡巴納單程旅行。這種致敬是有意的還是無意識的？這可能很難說，因為像安薩里和楊這樣的影迷——以及導演其中一個場景的韋爾海姆——是在這樣一種電影文化中長大的：好傢伙」 華麗的視覺效果已經變得無所不在。 （儘管如此，他們很可能看過史柯西斯的紀錄片我的義大利之旅，關於他對義大利電影的終生熱愛。

李，史派克
《的關鍵場景之一》感恩「看到丹妮絲和一個無趣的女人約會，她講述了史派克李的高潮騷亂做正確的事——最明顯的跡象顯示她不是戴夫好友的女孩。同一集丹妮絲也出演了馬爾科姆·X帽子。此外，她家廚房裡的許多場景都讓人想起李的半自傳體克魯克林，就像他們有好幾代互相爭吵和歡笑一樣。

理查德·林克萊特
給定多少個無為大師在劇集中，潛在戀人在城市街道上漫步並交談，彼此相愛，很明顯，安薩里和楊是理查德·林克萊特的忠實粉絲日出前/日落/午夜三部曲，講述的是在美麗的地方進行長時間交談的浪漫力量。 （更不用說敘事能力了模稜兩可的結局。紐約，我愛你，」透過讓角色重疊並有效地傳遞敘事接力棒來連接三個故事，就像在編劇兼導演的開創性獨立電影中一樣，懶鬼。

面具(1994)
德夫有一次開玩笑說，當他還是個孩子的時候，他的父母說他們要帶他去清真寺，他認為他們說“面具，”金·凱瑞電影。這是對這個角色缺乏宗教信仰的評論，但就像本季許多隨意提及的那樣問題兒童2和其他 90 年代的電影和電視一樣，這也提醒人們，Dev 和他的朋友們是靠著流行垃圾食物長大的。

比如說，有一天晚上吃晚餐時(1969)
今年的配樂充斥著嘻哈、藝術搖滾和老前 40 首音樂，但為了向本季的主導主題致敬，它還包含大量歐洲迪斯科音樂、意大利流行音樂和電影配樂。 “小偷” 甚至還包括電影配樂傳奇人物埃尼奧·莫里康內 (Ennio Morricone) 的一首曲目：“Alla luce del giorno”，一首來自性感情節劇的休閒曲子比如說，有一天晚上吃晚餐時。這部電影本身可能對安薩里和楊沒有太大影響，儘管像這部劇一樣，電影的情節確實圍繞著一群有吸引力的年輕專業人士相互渴望，儘管其中一些人已經愛上了其他人。

新現實主義
無為大師《義大利》的崇拜更傾向於安東尼奧尼和費里尼等高雅的國際大都會，但本季也向樸實的羅伯托·羅西里尼和德·西卡致敬，在使用非專業演員方面借鑒了他們和其他新現實主義導演的關鍵特徵。和第一季一樣，第二季由安札裡自己的父母飾演戴夫的父母。其餘的演員陣容中有很多都是新面孔，還有安扎里和楊的喜劇朋友。他們的缺乏修飾帶來了不同的喜劇節奏，有時顯得笨拙得可愛。

紐約故事(1989)
第二季更具實驗性的劇集之一是“紐約，我愛你”，從門衛、便利商店店員和移民出租車司機的角度講述了三個短篇故事。綜合電影——包括以紐約為背景的電影——並不罕見，但這張特殊的三聯畫特別讓人想起紐約故事馬丁·史柯西斯、法蘭西斯·福特·科波拉和伍迪·艾倫在這三個以他們共同家鄉為背景的故事中打上了作者的烙印。不同之處在於，這些電影製片人關注的是特權公民——著名畫家、女繼承人和律師——而安薩裡、楊和他們的合著者科德·傑斐遜則關注的是為富人服務的紐約人。

夏令(1955) / 托斯卡納艷陽下(2003)
在 ”小偷，」薩拉將戴夫的意大利冒險與奧黛麗威爾斯改編自弗朗西斯梅耶斯暢銷回憶錄的黛安蓮恩扮演的被拋棄的妻子進行了比較托斯卡納艷陽下。（他從未看過那部電影，但當他聽到莎拉講述情節時，戴夫想起這位女演員在電影中扮演了一個通姦者。不忠並開玩笑說：「善有善報，黛安‧蓮恩！」）當然，托斯卡納艷陽下這絕不是唯一一部單身人士在義大利長期逗留期間重新發現對生活和浪漫的熱情的電影。這裡的經典例子是奧斯卡提名夏令凱瑟琳赫本 (Katherine Hepburn) 在片中扮演中美洲老處女，她與威尼斯的已婚男人發生了風流韻事。

蜜蜂的消失(2009)
在戴夫與莎拉共進晚餐時，兩人因莎拉不經意提到一部關於蜜蜂的紀錄片而建立了聯繫，他記得這部紀錄片是由艾倫佩吉講述的。蜜蜂的消失是他們正在談論的電影（實際上是由艾米莉亞福克斯在英國發行的電影中旁白的，儘管英國人薩拉可能在美國時看到了這部電影）。這部紀錄片對《群體崩潰症候群》進行了令人毛骨悚然的審視——這正是像這兩個人這樣具有社會意識的年輕人所看的電影的共同點。

Wong Kar-wai
戴夫和弗朗西斯卡失意的戀情與當代香港藝術電影製片人王家衛的多部電影相呼應。本季大結局“晚安」 特別讓人回想起 2000 年代花樣年華，潛在的戀人透過手勢和偷偷的觸摸而不是全面的身體接觸來表達對彼此的感情。戴夫公寓裡的彩色燈光，以及他和弗朗西斯卡將嘴唇壓在玻璃窗兩側來「親吻」對方的方式，都完全出自黃的劇本。

無為大師：第二季中的所有電影參考資料，從 A 到 Z