思考魯本·奧斯特倫德的蜿蜒曲折很有幫助廣場作為一座博物館，與它的主角經營的博物館沒什麼不同。奧斯特倫德帶我們參觀了一個又一個房間，裡面充滿了荒謬、不舒服的情況，我們要么參與，要么迴避的挑釁。影片中大部分精彩的場景都可以作為自己的短片；將足夠多的內容串在一起，它們都對一個中心主題給出了不同的闡述，儘管從未完全闡明它。與他的最後一部電影，不可抗力,奧斯特倫德對社會契約的想法很感興趣，但這部電影也花時間探索權力和階級，當然還有藝術世界的遺忘。

克里斯蒂安（克拉斯·邦飾）是現代藝術博物館的館長。當他走在街上時，他保護一名女子免受他認為的襲擊，但事實證明這是一個精心設計的扒竊計劃的陷阱。克里斯蒂安的這種情感蹺蹺板，對自己的英雄主義感到自豪，意識到自己被利用了，為影片的其餘部分提供了一種藍圖。起初，他對這起事件感到困惑，就好像這是他有幸目睹的一場自發性表演，是雞尾酒會上談話的素材。他和他的助手很快就開始了一項不明智的任務，尋找被盜的手機和錢包，開著一輛特斯拉爆炸正義在城市裡巡遊。一切都是一個專案。

與此同時，克里斯蒂安正忙著規劃同名藝術裝置的開幕，這是一件「每個人都有平等權利和責任」的概念作品。我們從來沒有見過這位藝術家，也許是因為克里斯蒂安和他的公關團隊消耗了太多的氧氣，以至於藝術本身是事後才想到的。克里斯蒂安的管理疏忽（他因自己的治安任務而分心，也因為進入了伊麗莎白·莫斯扮演的記者的褲子）導致了一場災難性的競選活動以及對他和博物館的普遍憤怒。

這些小循環和諷刺相互交織，每個連續的場景都在有趣和尷尬之間徘徊。有一次，克里斯蒂安對一個成為他復仇計劃抵押品的小男孩感到內疚，他為這個小伙子錄製了一段視頻，視頻慢慢地從真誠的道歉變成了對他行為的冗長解釋——其中還包括藝術評論界的流行語。它巧妙地反映了影片開頭對莫斯角色的一次充滿廢話的採訪，但這次的觀眾是一個 10 歲的孩子。不過，這部電影的重頭戲是博物館捐贈者晚宴上的一個擴展場景，其中一位表演藝術家在鍍金的大廳裡漫步，他的行為變得更具侵略性和不恰當，而黑領帶的人群卻在努力移開目光。大部分廣場引起輕笑或尷尬的呻吟；在這裡，它變得既不可能觀看又絕對引人入勝。

廣場有時是隨意組成的，尤其是在兩個半小時的運行時間上。有些懸而未決的事物令人愉悅地令人困惑，例如莫斯從未解釋過的寵物黑猩猩；有些似乎可以包裝得更優雅。但奧斯特倫德對人類行為（尤其是公共行為）微妙之處的洞察力從未消失。到最後，他發現了至少一種功能性的人際互動——在各地的啦啦隊聚會上，在一群扎著辮子的女孩中互相鼓勵、互相鼓勵。我們無意中聽到一位教練對一名失望的隊員進行了鼓舞士氣的講話。 「不要浪費精力為自己感到難過，」他堅定地說。 “糾正它並繼續前進。”沒有其他人在廣場具有啦啦隊長的情緒成熟度。

廣場是一場極不舒服的鬧劇