2016 年 15 張最佳專輯

對於流行音樂來說，這是奇怪又苦樂參半的一年。它重新獲得了一些聲望，作為激進主義的工具和從時事的疲憊中得到喘息的工具。 （說到事件，損失是可怕的：安息吧大衛鮑伊、普林斯、梅爾哈格德、莫里斯懷特、格倫弗雷、菲夫道格、倫納德·科恩、利昂·拉塞爾和莎朗·瓊斯，僅舉幾例。習慣。藝術家們重申了我們對這張專輯的信心，不僅將其視為事件，而且將其視為統一的沉默時刻。適時推出的專輯創造了大規模的同時聆聽體驗，恢復了單一文化的感覺——持續一個小時，大約每個月改變一次。第一次嘗試 Drake 和 Future 的新專輯意味著要在 Beats 1 Radio 面前駐足；對於蕾哈娜或坎耶來說，你為 Tidal 付了錢。碧昂絲粉絲搶購 HBO 試鏡，了解她的神秘面紗檸檬水事件當晚。弗蘭克·奧森讓我們觀看了一個木工項目。這些分享的時刻和他們傳遞的賦予力量的音樂有助於恢復散居在不同流派和串流媒體服務中的音樂迷們失去的社區意識，他們的收藏並不總是重疊。目前還不清楚這種以特技為基礎的流行專輯經濟能持續多久，但就目前而言，它讓粉絲們的工作充滿了驚喜。

1.金髮女郎（女）, 弗蘭克‧奧申

弗蘭克·奧恩 (Frank Ocean) 在離開音樂界四年後，悄悄策劃在回歸後將他周圍的建築推倒。他的第二張錄音室專輯透過對比的仔細研究而取得了成功：月光般的寧靜是從熟悉的樣本和大牌一線合作者中汲取的。對成名前的異性戀關係的懷念與對雙性戀的日益增長但仍然緊張的擁抱不謀而合。看著這一縷唱片在音樂界引起震動，弗蘭克以一個誘餌項目為主導，淘汰了主要唱片公司和傳統促銷的盛況，真是令人興奮，無盡，完成他的 Def Jam 合同，然後在幾個月後與 XL Recordings 起草了一份 24 小時發行協議，以便為歌迷提供硬拷貝金髮女郎（女）黑色星期五唱片行日。這張專輯將錄製的音樂推向未來，同時梳理弗蘭克自己的過去。正如他在“Nikes”節目中所說：“我們讓你們來預言；我們首先會看到未來。

2.黑星、大衛鮑伊

大衛鮑伊（David Bowie）有很多綽號——公爵、少校、太空怪人、星際人等等——他無時無刻都在徹底改變自己。他將自己的最後幾天視為另一種蛻變的機會，這次從肉體到無限，這是很合適的，但仍然很難理解這位傳奇人物在死於秘密癌症的同時逃到Soho 工作室的熱情。然而，這是這位表演者的第 25 張、也可能是最後一張錄音室專輯的遺產黑星：它讓我們輕鬆地接受了一個沒有大衛鮑伊的世界的想法，因為它讓他對結束痛苦的想法產生了熱情。雙重的遺憾是，對於一位已經採取瞭如此多作品的藝術家來說，它代表了另一個新方向。這一次，鮑伊真正飛回了宇宙，掠奪了黏糊糊的太空爵士樂，並將嘻哈情感融入善變的藝術搖滾中。他的頭腦似乎並沒有放鬆下來。

3.檸檬水，碧昂絲

2013 年，碧昂絲在夜間推出同名專輯，震動了整個音樂界，之後她必須知道歌迷不會讓她重複同樣的舉動。當她四月預訂一小時的 HBO 黃金時段並開始播放預告片時，我們都知道這是專輯時間。我們無法預料的是，這給我們帶來了巨大的震驚檸檬水，整張專輯深入探討了一位藝術家的背叛和憤怒，她放棄了她最後兩個審視婚姻和母性之樂的工作室項目。 HBO 的特別節目將音樂、詩歌和不和諧的場景編織成一幅充滿神話的復仇與和解的掛毯，但作為一部獨立的音樂作品，檸檬水不會失去任何效力。說唱、搖滾和 R&B 情感的平衡在這裡呈現出現代流行音樂的整體視野，碧昂絲在這裡體現了熱血的蔑視，就像今年一樣4和碧昂絲陶醉在婚姻的幸福之中。

4.我們從這裡得到它......謝謝 4 您的服務，一個名為「探索」的部落

A Tribe Called Quest 的秘密最終專輯我們從這裡得到它......謝謝 4 您的服務這證明了說唱歌手不應該在45 歲之後被送到膠水工廠。 boom-bap」製作中還有大量的創造力。方法論。令人沮喪的是，這可能是我們對團體創始人 Q-Tip 和 Phife Dawg 傳奇的傳麥克風訓練的最後一次嘗試，但鬆了口氣我們從這裡得到它是Phife出去盪鞦韆了。

5.巴勃羅的一生, 肯伊威斯特

Kanye 的 2016 年感覺就像伊卡洛斯飛行：太多的專輯、時裝秀、運動鞋發布會和競技場巡演。巴勃羅的一生現在就像在漩渦中祈求力量的詩篇一樣突出。 「我正在努力保持我的信仰，但我正在尋找更多/一個讓我感到安全並結束我的聖戰的地方，」開場曲「Ultralight Beam」吟誦道。但隨著專輯的進展，這種安慰的途徑開始消失。老情人逐漸不再看《30小時》，而家人和熟人則默認看《真正的朋友》。長期粉絲在“我愛坎耶”中跳槽。媒體切換到「聖巴勃羅」。 Kanye 之前也表達過類似的觀點（參見“閉著眼睛”：「這個遊戲，你永遠贏不了/因為他們愛你，然後他們恨你，然後他們再次愛你」），但有什麼奇怪的巴勃羅在間歇性的黑暗之後耶祖斯和我美麗的黑暗扭曲幻想在這裡，坎耶可以感覺到自己無可爭議地衝向某物。我意識到，在韋斯特對唐納德·特朗普（以及比爾·科斯比、維茲·哈利法和泰勒·斯威夫特）發表令人費解的評論之後，這張專輯的放射性仍然太大，以至於很多人無法重溫。我幾乎沒有。

6.月亮形泳池, 電台司令

Radiohead 仍然致力於從一張專輯到另一張專輯的重塑，即使是裁員也會帶來驚喜。經過 2011 年的不穩定之後，電子四肢之王，許多人希望在彩虹中——風格回歸吉他搖滾。但水池專輯中充滿了吉他，但主要是原聲吉他，歌手 Thom Yorke 在《現在時》和《Glass Eyes》的輕柔編曲中哀悼長期陪伴的結束。儘管如此，舊方式的痕跡依然存在：「Decks Dark」在接近尾聲時陷入了一場非常骯髒的三吉他即興演奏，當約克承諾將地球從環境管理不善中奪回時，他聲音中的冷笑讓人想起了輕蔑的舊最愛例如《你和誰的軍隊？和“退出音樂（電影）”。

7.這些翅膀的重量, 米蘭達蘭伯特

讓米蘭達·蘭伯特（Miranda Lambert）將一張關於她生活中一切支離破碎的雙專輯變成一堂關於如何團結和重新組合碎片的課程。很難不透過她最近離婚的鏡頭來看待《Things That Break》和《Vice》中的傷害，但是這些翅膀的重量作為關於如何利用新單身所提供的所有空閒時間的令人信服的建議，效果更好。 《醜陋的燈光》和《粉紅太陽眼鏡》建議將聚會和舒適消費作為權宜之計，但蘭伯特也在《充分休息》等深度剪輯中強調了反省安靜時間的重要性。專輯似乎在說，給自己一些時間，但永遠不要懈怠於讓自己變得更瘦、更刻薄的工作。

8.是的上帝！Nx憂慮

卡利歌手安德森·帕克（Anderson .Paak）突破性的一年製作了兩張出色的專輯，而不是一張，但在第二年，他與製作人Knxwledge 合作推出NxWorries，事情變得美好而奇怪。是的上帝！.Paak 為 .Paak 準備了一盤來自 Knxw 的被陽光漂白的靈魂，它比 .Paak 一月份個人專輯中鬱鬱蔥蔥的溜冰場放克更蓬鬆、更薄、更短。馬里布這位歌手跟隨製作人的腳步，用更緊湊、更有衝擊力的寫作以及輕鬆愉快的小品和插曲，為通常的一系列抱負、自傳式的故事和樂觀的臥室即興表演增添了色彩。 .Paak 與 Knxw 的合作表明他不僅擁有音樂所需的聲音和動力，而且還擁有突破其界限的範圍。

9.美式足球, 美式足球

獨立搖滾經典的續集通常會採用與恐怖和科幻電影相同的方式：演員陣容被重組，他們的化學反應重新點燃，但它永遠不會像第一次那樣好。情緒搖滾重量級人物《美式足球》並沒有試圖在今年的出人意料的後續作品中重現他們 1999 年同名首張專輯中那種鬥志旺盛的青少年倦怠情緒，該專輯也被稱為美式足球，甚至對其進行細化。新專輯的誕生源自於四重奏對一起演奏的重新熱愛，它受益於更年長、更明智的雙手；過去的美式足球會用粗糙的器樂段落來吹掉“My Instincts Are the Enemy”和“Born to Lose”，但邁克·金塞拉和他的公司讓每個凹槽停留足夠長的時間以抓住，然後輕輕地拉動他們走了。新歌的精緻讓它們躋身首張專輯《Summer Ends》和《Honestly》等熱門歌曲的行列，但其尖銳性和知道何時剪輯是一個有價值的新技巧。

10.美國男友：郊區愛情故事, 凱文摘要

他的新專輯中收錄了十三首歌曲美國男友：郊區愛情故事德州新貴凱文·抽象(Kevin Abstract) 直言不諱地說：「我最好的朋友是種族主義者，我母親是同性戀者/我被困在衣櫃裡，我患有幽閉恐懼症，」他在《悲慘的美國》中面無表情。有時，將生活中所有不協調的事情排成一排是解決它們的唯一方法，並且美國男友這是一場穿越黑人男性氣概、嘻哈文化和 LGBTQ 身份有時令人棘手的交叉點的有力之旅。如果這聽起來很矛盾，那麼音樂卻並非如此。這些歌曲在另類搖滾、饒舌、R&B、藍調、合成流行音樂和鞋履風格中跳躍，就像朋友在公路旅行中瀏覽廣播電台一樣；它缺乏穩定性，但以純粹的多樣性得到了回報。寫作也可以這樣說：美國男友這是一個年輕而挑釁的人問世界為什麼他不能同時成為他想成為的一切的聲音。

11.繪本, 饒舌歌手機會

在饒舌歌手機會 (Chance the Rapper) 為肯伊威斯特 (Kanye West) 創作的客串詩句中，人們忽略了一句巧妙的台詞巴勃羅的一生開場白“Ultralight Beams”列出了兩個功能上不存在的記錄：“讓我們做一個好屁股工作和機會3」引用了坎耶第四張專輯中廢棄的原始概念以及他自己當時未發行的第三張混音帶的暫定名稱。這是一份目的聲明：Chance's繪本重新審視韋斯特的花栗鼠靈魂樂時代的作品，並想像它的美好未來。機會調低了葉性感的尖刻，轉而支持更多的讚美詩和教堂唱詩班，並用不可言喻的冷靜換取了純粹的生活樂趣。說唱唱片總是在脅迫下援引宗教，但很少有世俗說唱唱片能逃脫藝術家日常靈性細節的影響。繪本更像是該領域的獨角獸，因為這個過程聽起來充滿樂趣。

12.餐桌上的一席之地, 索蘭格

碧昂絲今年創作了一首關於搖搖欲墜的婚姻中的衝突和報應的歌曲套曲。檸檬水，但她的姐姐走得又寬又長餐桌上的一席之地。索蘭吉的最新作品是一系列靈魂歌曲的關懷包，作為艱難、無拘無束的真理的安慰工具。索蘭吉“厭倦了世俗的生活方式”，但她有足夠的決心堅持下去，規劃出通往個人平靜的崎嶇道路。不要侵犯陌生人的私人空間。不要懷有秘密的敵意。如果內心出了問題，就不要在自己之外尋找快樂。這張專輯並不會獎勵你仔細聆聽，反而會吸引你沉浸在它的溫暖中。

13.青春期2, 神話

歌手兼多樂器演奏家 Mitski Miyawaki 的第四張專輯青春期2這是一場危險的走鋼索：製作在模糊的獨立搖滾和冰冷的電子產品之間來回嗡嗡作響，而歌詞則通過對米茨基的缺點和傷疤的誠實、不眨眼的審視來戲弄殘酷。她不僅僅是痛苦，她是「由破碎的小星星組成的」。當《你最好的美國女孩》中不可調和的差異阻礙了這位日裔美國歌手和一個“全美男孩”之間的關係時，她打趣道，“你是太陽，你從未見過黑夜/但你聽到了它的聲音”清晨鳥兒的歌聲。”痛苦是巨大的、不可避免的事實，就像日出一樣，青春期2說，我們都在這裡等待太陽耀斑。

14.贖回, 黎明理查德

贖回這張專輯感覺像是新奧爾良歌手 Dawn Richard 自從 2010 年退出 Diddy 的 Bad Boy Records 後就一直在準備製作的專輯前往巴黎的末班列車。它是前輩抽象電子情緒和紋理的自信綜合金心和黑心但這些專輯都滿足於神秘感，而這張專輯卻直奔舞池而去，這要歸功於資深節拍高手 Machinedrum 的聯合製作。黎明仍然使用具有宇宙意義的隱喻來繪畫——不道德的聽眾會誤認為這是絕地大反攻在一些關於不幸的愛情戰士的三部曲中——但是贖回將 Dawn 的藝術打磨成最容易理解的形式，但並沒有損害她的完整性或工藝品質。

15.樞機主教, 松樹林

新澤西州蒙特克萊爾的 Pinegrove 探索了情緒搖滾和鄉村情感之間的最佳平衡點，很少有藝術家能優雅地做到這一點。 （名單：明亮的眼睛和……呃，明亮的眼睛？）首張專輯樞機主教將一群可以盡情搖滾的球員與可以在瞬間從渴望到受傷的文字配對。這種平衡在開場曲“老朋友”中就得到了體現，該歌曲通過幾次重要的交流來追踪歌手埃文·斯蒂芬斯·霍爾的孤獨感，在這些交流中，他與朋友、家人和暗戀對象進行了交談。就像偉大的情緒、「老朋友」和其他樞機主教，利用當我們做出永遠無法挽回的錯誤選擇時困擾我們的遺憾。就像一個偉大的國家一樣，它對自己的缺點承擔個人責任。