一部根據有史以來最嚴肅的小說改編的劇怎麼可能既是城裡最華麗的新音樂劇,又是最愚蠢的?這可能是個自我回答的問題。娜塔莎、皮埃爾和 1812 年的大彗星今晚在百老匯上演的《Ars Nova》不太可能成為主流娛樂節目,其創意團隊顯然感到有必要在將其改編成自2012 年Ars Nova 首次亮相以來更大的場地時,以更有效的偽裝來隱藏其本質。因此,要花很長時間(即使不是永遠)才能注意到這個取自托爾斯泰小說第二部分的故事戰爭與和平,實際上是悲劇,除非它只是哲學和輓歌。透過戴夫·馬洛伊(Dave Malloy)的電子流行音樂的美麗迷霧,你很難察覺到托爾斯泰對他的貴族人物及其對瑣碎浪漫的痴迷的看法是嚴厲的。相反,你會感到麻木,有時甚至相信自己正在觀看一部自作聰明的浪漫喜劇。盒子裡的餃子被丟給你。搖蛋器已經昏倒,這樣您就可以伴隨著歡快的吉普賽音樂。在座位上喝酒受到強烈的模仿和鼓勵。 (提供小桌子。)如果不知疲倦的導演雷切爾·查夫金(Rachel Chavkin)能夠找到一種方法將鋼管舞者放入故事中,她就會這麼做。

我懷著敬畏和厭惡的心情說這一切。事實上,在我們歷史上的這個時刻,分散注意力可能是有價值的,而且分散注意力很少看起來如此可愛。當您進入以前的粉紅色大理石大廳時,景觀設計師 Mimi Lien 對帝國劇院的幾乎完全重新設計就開始了,這裡現在是一個骯髒的地下掩體,有螢光燈和後蘇聯朋克搖滾海報。相較之下,主禮堂被重新佈置成沙皇仙境,有黃銅和燭光,還有舞台上的座位、樓梯、走道和數英畝的紅色天鵝絨,一切都籠罩在令人心曠神怡的光芒中。 Paloma Young 的服裝延續了不合時宜的主題,將帝國風格和當代垃圾搖滾風格結合在一起,達到精緻的效果。布拉德利金 (Bradley King) 的燈光絢麗多彩,在面對面的溫暖和體育場搖滾的英雄氣概之間交替。甚至馬洛伊的延伸管弦樂也增強了鬱鬱蔥蔥和幸福的感覺;雙簧管和低音單簧管就可以做到這一點。亞歷山大統治下的俄羅斯,即使拿破崙正在迅速逼近,也是一個致富的好地方。

如果娜塔莎·皮埃爾用這種華麗來與人物的墮落形成對比,或讓最後的世界崩潰,似乎不那麼無聊。相反,除了道德之外,我們的故事充滿了各種諷刺性的疊加。娜塔莎是個活潑但整體上謙虛的年輕女孩,她被莫斯科社會的興奮所迷惑,而她的未婚夫安德烈王子卻在外打拼。英俊但惡棍阿納托爾雖然已婚,但在他妹妹(也是情人)海倫的幫助下開始勾引她。他的計劃被娜塔莎的教母挫敗了,但無論如何,女孩還是毀了。安德烈拒絕了她,阿納托爾離開了小鎮。馬洛伊確實如此,正如我在我對2013版的回顧在高線公園旁邊的一個帳篷裡表演的,最終開始回應敘事的嚴肅性,因為它的歌詞和音樂不那麼靦腆和刻薄。但這部劇花了太多時間把自己定位為一部熱門喜劇,以至於托爾斯泰在結局中所表現出的冷靜目光給人一種反常的感覺,而不是主要事件。

這種混亂已經融入節目的標題中。我們在舞台上看到的其實是娜塔莎、阿納托爾和(最終)一首關於 1812 年大彗星的歌曲。皮埃爾是馬洛伊選擇戲劇化的小說片段中的一個小角色:他是海倫的丈夫、阿納托爾的妹夫、安德烈的朋友、娜塔莎的知己。這位觀察者之所以能成為主角,最初是因為馬洛伊為自己寫了這個角色。情況仍然如此,因為在百老匯,製片人聘請了一位歌手喬許·格羅班來扮演這個角色。好消息是,格羅班的歌聲不僅優美,而且沒有諷刺意味。他幾乎是演員中唯一的一個,他與文字背後的想法建立了真正的聯繫,並在提供的實際筆記上表達了這些聯繫。 (這比看起來更難;大多數歌手用他們的身體和臉孔而不是他們的音樂來表演。)娜塔莎·皮埃爾與早期版本相比有所改進,這主要是因為格羅班的選角需要馬洛伊來塑造這個角色,事實上格羅班表演了這個角色,儘管一半被吞進了肥大的西裝裡。 (除了他之外,每個人都非常有吸引力。)每當他唱歌時,整個表演都讓人感覺很真誠;在結局中,它幾乎是深刻的。

但其餘的都是錯視畫。我並不是說它不愉快;而是說它不愉快。我的意思是,這是不恰當的享受。例如,盧卡斯·斯蒂爾 (Lucas Steele) 就是阿納托爾 (Anatole) 所設想的理想人選:穿著緊身褲、留著懸臂式蓬巴杜髮型的搖滾明星。但他不是托爾斯泰的阿納托爾。他可能會唱得很完美,並通過精心設計的滑稽姿勢和信號量的手勢詞彙來表明他的角色享樂主義的虐待狂基礎,但這一切所做的一切都讓我們進一步遠離對他行為的真實性的任何責任——無論如何, ,由於製作中社會規範的整體模糊而變得混亂。 (這個整體展示的皮膚比托爾斯泰在他一生中可能看到的還要多。)同樣的問題扭曲了我們對娜塔莎的看法,在德尼·本頓的表演中,娜塔莎從惰性的好到只是惰性,沒有任何中間步驟。 (這不是她的錯;沒有提供步驟。)所有其他角色同樣都被簡化為不穩定的自我漫畫,就好像他們是牽線木偶一樣。馬洛伊經常讓角色唱出舞台指示,這無助於這一點。 「皮埃爾看著她,吸了吸鼻子,但沒有說話,」皮埃爾唱道,無需描述我們就能知道。當你的資料來源是托爾斯泰時,這對講故事的頻寬來說是一種驚人的浪費:難道沒有足夠的戲劇化空間嗎?大多數時候,馬洛伊筆下的角色似乎都是因為需要唱歌某物而不是擁有必須唱歌的東西。

我並不是想說我們不能再承受分心或諷刺的廣告川普論點。而真誠並不是包治百病的良藥。但來源和風格的錯位是如此嚴重娜塔莎·皮埃爾——現在它被百老匯的惡性通貨膨脹所誇大——以至於它看起來像是精英主義頹廢的一個例子,而不是托爾斯泰想要譴責的。即使是救贖結局也無法解決這個問題,而且,無論如何,我們還相信救贖結局嗎?

娜塔莎、皮埃爾和 1812 年的大彗星 是在帝國劇院。

劇場評論:娜塔莎、皮埃爾…在百老匯