李安導演的最新電影比利林恩的中場戰事改編自本·方丹(Ben Fountain) 2012 年的同名小說,講述了一名年輕士兵(喬·阿爾文飾演)的旅程,他在參加感恩節(你猜對了)時,努力調和自己的戰時經歷和在家中遇到的歡快的沙文主義。它還使用 3D 4k 高清攝影機以每秒 120 張的極高幀速率拍攝。昨晚在紐約電影節首映,影評人現在正在努力解決這部電影獨特的“超現實”外觀,這種視覺體驗顯然使電影的戰場場景變得清晰和直接,但又為日常生活帶來了一種奇怪的呆板感。 (這甚至沒有進入他們對可憐的史蒂夫馬丁的臉的想法。)閱讀以下有關這部電影技術先進的視覺效果的評論摘錄:

「這部電影看起來怎麼樣?鑑於很少有戲院具備以預期格式放映該影片的能力,這個問題並不重要。但在專為紐約電影節安裝的螢幕上,至少對於這些人來說,它具有許多超大高清平板電視所具有的有點疏遠的超真實清晰度。邊緣是晶瑩剔透的,而緊密的特寫鏡頭——李和攝影師約翰·托爾在整個過程中廣泛使用了特寫鏡頭——異常具有穿透力。但我發現,技術創新常常讓我脫離戲劇,就像它們讓我融入戲劇一樣。對不起,史蒂夫馬丁。 — 大衛魯尼,好萊塢報道者

「新人喬·阿爾文,作為一位傷痕累累的戰爭英雄,幾乎在銀幕上流血了。當國歌響起時,他淚流滿面的樣子將永遠銘刻在我的腦海中。在那一瞬間,你會感覺到林恩一定正在經歷什麼,因為他反思了戰爭的恐怖,被愛國歌謠所感動,並為職業足球比賽中周圍的放縱而感到不安。他佈滿血絲的雙眼裡蘊藏著無數的東西。但也有一些時刻,這種形式暴露了表演的技巧。當比利的戰友互相拍背、嘲笑彼此的笑話或伸手去拿那瓶傑克時,他們的動作感覺過於精心設計。他們的伎倆更加詭計多端。就像看一場高中戲劇一樣。
— 布倫特·朗,種類

「其核心是,比利·林恩只是關注主角在面臨戰後創傷並被譽為英雄時所表現出的不同忠誠;表演出色,劇本巧妙,雖然有時參差不齊,但在舞台上可能會表現得很好。但電影製片人決定採用 3D、4k 解析度和每秒 120 幀技術的雄心勃勃的三重技術來拍攝整部電影,從而產生超真實的圖像,與銀幕上的常規事件格格不入。除了一個例外——名義上的散步,一場令人眼花繚亂的足球半場表演,將角色的衝突帶到了前台——比利·林恩看起來並不比高階電視提供的可能性更令人印象深刻。無論新型數位相機的創意可能性如何,這種努力從未完全實現。 — 艾瑞克‧柯恩,獨立連線

「對於真實環境中存在的電影使用更快的幀速率是一個有趣的概念,其理念是情感應該更加真實,故事更加引人入勝。但諷刺的是,這項技術的新穎性最終讓這部電影感覺更像是一種建構。某些場景的親密感讓人感覺受到了侵犯,在華麗的技巧中很難感受到情感的投入。這是一部奇怪的、常常毫無生氣的電影,有話要說,有時幾乎能說明一兩個觀點,但很多時候它會笨拙地蜿蜒而行,而李決定以這種方式拍攝它只會更多地顯示出不足之處。任何錯誤的音符(其中不少是新人演奏的)都會被放大,當一個音符聽起來不真實時,它就會發出重重的一聲,比平時更重。 — 班傑明李,衛報

「在大部分場景中比利林恩的中場戰事,一個人物將站在畫面的前景中,背景將處於失焦狀態,而前景中的人物非常清晰,看起來就像是用剪刀從一本光面雜誌上剪下來的。近年來,有一些出色的例子展示了沉浸式 3D 圖像可以實現的效果,但李的這部影片中超清晰的 3D 看起來常常奇怪地像 20 世紀 80 年代錄像帶上拍攝的東西。 — 丹·卡拉漢,包裹

比利·林恩它有它的時刻,但它的關鍵和意想不到的愚蠢之處在於,尖端技術在情感上削弱了畫面,其笨拙的外觀使戲劇變得瑣碎,並以一種不受歡迎的膚淺氣氛沉溺其中。李顯然希望這些圖像具有超真實性,但它破壞了戲劇性,也破壞了關於我們是誰、責任和犧牲的感人誠實的一些節拍。李安無疑是一位有遠見的電影製片人,但他的電影高度協調的視覺清晰度令人分心,令人不快,造成了眼睛無法追隨的缺乏辨別力和虛假的體驗。 — 羅德里戈·佩雷斯,播放清單

批評者對李之戰比利·林恩幀率