洛杉磯饒舌歌手 Schoolboy Q 2014 年上一張專輯的雙面基石曲目「Prescription/Oxymoron」中途矛盾修飾法，意想不到的改變來臨。在歌曲「Prescription」的前半部分，Q 講述了他陷入多種毒癮的過程：Percocets、Adderalls、Xanax 棒、可待因。他的身體被貪欲所折磨，根本無法說話。他拒絕了幾乎所有人的電話，包括他的母親和年幼的女兒。他只會接聽來自經銷商的電話。最後，他接到了音響工程師的電話，邀請他來錄音室。他離開了自己的住處，一路打開車內的冷氣。現在是晚上，但他記得看到了光。這種微小但決定性的性格轉變是沒有原因的，藝術家也沒有提供任何解釋。然後歌曲後半部分的“矛盾修飾法”開始了：“我今天剛剛停止銷售快克！” Q 重複。他的聲音夾雜著一種冷酷的快樂。他發現銷售奧施康定可以獲得更高的利潤率，並且——向最高的讚揚——這正在讓他的生活變得更好。

作為一個敘事進程，這是令人困惑的，更多地了解藝術家的生活並沒有什麼幫助——考慮到曲目後半部分敘述的時間段早於前半部分敘述的時間段，它只會增加迷失方向的感覺。然而，如果不經過計算，這種感覺就毫無意義。正如他選擇的專輯名稱一樣——挫折,習慣與矛盾,矛盾修飾法— 表明，Q 的目錄充滿了逆轉和悖論。這位出生為昆西·漢利（Quincy Hanley）的藝術家有意識地決定描述他生活中財富和地位的突然轉變：除了吸毒者和毒販之外，他還發現自己扮演了運動員、有前途的學生（因此得名）、胡佛等角色。他也不滿足於僅僅描述快速變化的壓力。正如他的演講所表明的那樣，他的目標是在他的語氣和音調中反映這些內容。他所磨練出來的流線傷痕累累，充滿毒液，直接將精神壓力轉化為聲音的重量：他強調的音節比以前重兩倍，承載著他過去和現在生活的壓力。 Q 喜歡在台詞中塞滿速記短語，而這些速記短語本身就已經高度壓縮了。隨意或疲憊的聽眾可能會因為重複的、沉重的聲音衝擊而感到身體上的震驚，而無法關注其中所蘊含的冷酷的怨恨、爭論性的悲傷和嚴峻的智慧。

從銷售的角度來看，Schoolboy Q 的潛在缺點似乎很明顯。一段時間以來，願意以犧牲娛樂為代價而優先考慮黑暗真相的說唱藝術家在大廠牌簽約者中並不是一個蓬勃發展的群體。 Q 的音樂充滿了艱難的樂趣，但這並不意味著它有趣。然而Q，自那時起就與Interscope簽約矛盾修飾法，成功地開闢了一條雜草叢生的道路。就像 90 年代初的 Ice Cube 一樣，他是一位西海岸黑幫說唱歌手，可以在不脫離複雜詳細的街頭敘事的情況下取得商業成功。與他的廠牌夥伴、黑人嬉皮士樂隊領導肯德里克·拉馬爾不同，Q 太過憤世嫉俗，在精神救贖之後無法走得太遠；與他的 Blood 對手 YG 不同，Q 的器樂往往過於密集而難以朗朗上口，他的詩句也過於複雜，不適合輕鬆聆聽。儘管如此， 作為矛盾修飾法的最近的白金認證顯示，他的坦率、獨特的聲音和自相矛盾的陰鬱魅力，再加上肯德里克的崛起帶來的一些溢出效應，足以讓 Q 在唱片排行榜上佔據一席之地。。

在向自己的唱片公司證明自己在經濟上是安全的賭注之後，Q 獲得了創作自由，以他認為合適的方式塑造他的第二張主要專輯：空白面LP,上週發布的，就是這種自由的結果。為了符合其藝術家的矛盾本質，空白的臉比它的前身更輕鬆、更強大。這在很大程度上可以歸因於製作：更響亮、更高、更嚴格的音景普遍存在矛盾修飾法已經讓位給主要偏愛深沉、柔和的低音線的樂器，並通過溫暖的合成器、喇叭或電吉他來加強。在他之前的專輯中，Q 沙啞的聲音似乎經常與他的作品進行聲音軍備競賽：什麼矛盾修飾法無論是在一首歌曲內還是在歌曲之間，在歌曲品質和適銷對路的單曲中獲得的卻失去了和諧。很難想像像 Q 這樣的說唱歌手製作出一張輕量級的專輯，但矛盾修飾法的曲目清單當然不需要重複 - 值得慶幸的是沒有。軌道之間的流動空白的臉與大多數軌道本身一樣平滑；故意不和諧的歌曲“TorcH”、“Ride Out”和“Str8 Ballin”很少見，並且間隔開，以最大限度地與專輯整體的強烈而溫和（儘管很少平靜）的節奏形成鮮明對比。

作為作詞人，Q並沒有太大的改變。像往常一樣，他對自己作為瘸子的英勇表現出陰沉的自豪感，同時又對幫派生活的成本和起源進行了敏銳的反思，他的節奏一如既往地盤旋而奇特。但廣闊的聲音讓兩者都能以自己的方式展開，緩解了 Q 語言中充滿活力的幽閉恐懼症，同時保留了其緊迫性和坦率。曲目於空白的臉彼此之間並沒有特別突出，但這證明了他們共同的高品質和統一的願景，而不是任何平庸或單調。當一切都發光時，很難辨認出亮點。無論是浪漫的效忠誓言「WHateva U Want」和「Overtime」；莫徹拒絕的「Know Ya Wrong」； Jadakiss 的咆哮客串詩或 Kanye West 和 E-40 的古怪客串詩；泰勒的卡通節拍； 《大身體》的創造者；或 Metro Boomin 和 Southside 的備用脈動敲擊「Dope Dealer」；安德森·帕克 (Anderson Paak) 在《TorcH》和《Blank Face》中的插圖魅力；或肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）對本我（在“By Any Means”中）和超我（在“Black THoughts”中）的聲音——幾乎一切都按照Q的設計進行。在經歷了一段時期的懷疑和沮喪之後矛盾修飾法，他推出了迄今為止最強的專輯：空白的臉顯然是藝術家完全掌控自己力量的產物。 Q 正在變老——他今年已經 30 歲了——但成熟並沒有削弱 Q 的熱情，反而使他的熱情更加精煉：一切潛在的、被踩踏的東西矛盾修飾法現在已經實現並且純粹了。

Q 的卓越表現既反映了西海岸說唱事業的發展，也為該地區的說唱事業做出了貢獻。其成員渴望振興、質疑。隨著Odd Future 的解散和Lil B（自成一派）的消退，肯德里克·拉馬爾(Kendrick Lamar) 顯然是西海岸文藝復興的核心人物，他的權威得到了普遍認可，他的影響力超越了他的Top Dawg Entertainment 廠牌夥伴Jay Rock， Ab-Soul 和 Q 接觸到 Anderson Paak、YG、Vince Staples 和 Earl Sweatshirt 等不同藝術家。

肯德里克對明確的政治說唱的更新是及時的，他對救贖宗教主題的引入也很新穎。當然，他的詩意能力是無與倫比的。但儘管如此，我們很高興知道，在《學童 Q》中，肯德里克的粉絲中有些人的黑幫心態及其悲觀和不虔誠本質上沒有改變。值得提醒的是，無論它有什麼好處，說唱都是從經濟和社會條件灌輸的深刻消極性中產生的，從所有跡象來看，這種消極性都是不可能克服的：當說唱歌手所處的環境拒絕改善時，說唱的內容基本上將保持不變，即使它的樂器和交付不斷變化。 Q的聲音充滿了發自內心的衝鋒，一種現實主義濃縮成一種對社會無限蔑視的語氣——一種不斷處於抑鬱和自我厭惡邊緣的充滿怨恨的語氣。在肯德里克以與他的黑人嬉皮隊友相同的絕對力量成功傳達這種精神之前，誰是西方最強的說唱歌手的問題仍然存在爭議。

小學生Q空白的臉是經典