照片插圖：Maya Robinson 和 FX、ABC 和 HBO 拍攝的照片

成長於 20 世紀 70 年代的瑞恩墨菲 (Ryan Murphy) 不僅觀看了當時精彩的迷你電視連續劇，還觀看了諸如根源和戰爭之風: 他是超級粉絲。 「當我還是個孩子的時候，我曾為他們舉辦過觀看派對，這很瘋狂，但我確實做到了，」這位超級製片人最近通過電話告訴《Vulture》，並笑著回憶起這段經歷。 「我真的、真的很愛他們。對我來說，他們感覺非常令人興奮，就像電影明星來到小螢幕上一樣。這就像腎上腺素的衝擊。那麼，雖然迷你劇曾經廣為人知的樣子已經基本消失，但由於墨菲在 2011 年推出 FX 的節目時首創的節目形式，它們的精神已經復活，這似乎是合適的。美國恐怖故事：整個季節的選集系列。

與其提供持續多年的故事情節，航空暨太空總署以及大量類似的項目（真正的偵探，法戈,秘密與謊言、美國犯罪，以及本週墨菲製作的人民訴 OJ 辛普森：美國犯罪故事）透過為觀眾提供易於消化、通常明星雲集的娛樂節目而蓬勃發展，這些娛樂節目旨在在一個季節的過程中消費。透過將墨菲小時候喜愛的老式迷你劇的獨立、有限的故事敘述與連續系列的框架結合起來，墨菲和聯合創作者布拉德法爾查克想出了一種新的方式來講述對於單人來說太大的故事電影 - 或單獨的部分，如劇集選集，例如暮光之城或者黑鏡——但還不足以運行七年。選集並沒有取代傳統電視劇，但事實證明，它們是創作者和網路在電視選擇無窮無盡的時代中脫穎而出的有效方式。

自我重啟電視節目的概念並不是出於墨菲重塑媒體的願望而誕生的。事實上，當他們敲定第一稿時航空暨太空總署作為飛行員，他和法爾查克像以前的任何戲劇項目一樣對待它（儘管充滿了恐懼和尖叫）。 「當我和布拉德一起寫作時，我們正在製作試播集——試播集裡發生了很多事情，」墨菲回憶道。 「這是一種非常加速的講故事形式，你知道，我喜歡這樣做……我不想讓它變得緩慢和研究。它總是與性和暴力有關，隨之而來的是一定程度的面對面。但當他們接近寫作尾聲時，墨菲開始擔心情節可能會很感人也迅速地。 「我們正在討論這個問題，我想我對布拉德說，『一個系列劇不可能維持這樣的狀態。我們將[太快]燒毀所有這些情節。那樣， 「加快速度，在一季內講述完整的故事。這就是我們決定要做的。

墨菲在 2011 年左右的職業生涯可能也促使他產生了比普通戲劇範圍更有限的系列劇的概念。選集的想法「有點回應瑞安在《高興福斯電視集團董事長達納瓦爾登 (Dana Walden) 解釋道，他當時是 20 世紀福斯電視台的負責人，該電視台製作航空暨太空總署透過其 Fox 21 子公司。福克斯音樂劇要求墨菲和他的團隊「不斷地重塑每個賽季中角色所發生的事情，這真的很難。他們做得非常出色，但試圖破解整個賽季的故事，適當地接續上一季結束的地方，並考慮未來的發展，有點限制。瑞安是一位偉大的思想家。他喜歡思考自己最偉大的想法並迅速執行。當你在製作 22 集的情況下，很難追隨他對成為導演的熱愛，並且當你開始製作最後五集時，要知道他們必須準備好下一季將要發生的事情」。

對轉向的前景感到興奮美國恐怖故事為了製作一個每季從頭開始的劇集，墨菲和法爾查克向瓦爾登和 FX 主管約翰·蘭德格拉夫提出了這個概念。雖然兩位高階主管都斷然拒絕了這個想法，但一些危險訊號立即出現。 「這有點令人驚訝，因為乍一看，從財務角度來看這似乎有點瘋狂，」墨菲回憶道。 “約翰對我說的第一句話是，’等等，在第一季結束時，我們要撤掉這些場景？’我說，’是的，我們要燒掉佈景，然後重新開始。然後達納和約翰說，『你打算怎麼做？那工作？

事實上，除了潛在的更高的前期成本之外，瓦爾登還不能立即確定她的工作室如何能夠在該項目上獲得長期利潤。啊。 “我們業務中成功、利潤豐厚的連續劇的整個模式是基於一個節目能夠製作足夠多的劇集，成為我們圖書館的一部分，」她說，指的是當連續劇播出足夠長的時間，製片廠就能賺到錢。墨菲和法爾查克似乎在推銷一些更有限的東西。 「我們都有點擔心這將是一項非常具有挑戰性的業務，」瓦爾登說。而且有充分的理由：業內人士經常將工作室和電視網無法有效地透過迷你劇貨幣化視為該形式在 20 世紀 90 年代末從網絡電視中基本上消失的主要原因。

沃爾登說墨菲聽取了這些擔憂並迅速解決了這些問題。 「該項目在開發過程中發生了一些變化，」她說。當墨菲發現他可以通過讓少數演員每年回歸但扮演完全不同的角色來保持兩季之間的連續性時，一個里程碑式的時刻到來了。 「這是我和某些電影製作人一起長大的東西，從[羅伯特]奧爾特曼到奧森威爾斯，」墨菲說。 「他們有一大堆他們一次又一次去拜訪的人。這是我真正喜歡的電影風格。我一直很喜歡看到演員與某位導演的關係。我不認為這有任何功勞。以前已經做過一次又一次了。但將其放入電視模型中在當時還是有點新鮮的。演員陣容不固定也有助於長期預算航空暨太空總署（以及未來的選集）更有意義。正如蘭德格拉夫指出的那樣，雖然選集可能「在某些方面更昂貴，但有時從表演的角度來看並不更昂貴。通常，當演員在電視劇中工作七年時，他們每年賺的錢都會比前一年多。在這個特殊的[類型]系列中，演員每年都會更換。

最終，20th 和 FX 共同決定了這個想法航空暨太空總署足夠強大，足以證明承擔財務風險是合理的。 「我們只是說，『是的，可能會貴一點，』蘭德格拉夫回憶道。 「但另一方面，在這種競爭環境中，從品質或商業角度來看，很難做出非凡的東西，脫穎而出……我寧願將資源投入到我認為有能力的東西上。」非凡的。 」雖然蘭德格拉夫和瓦爾登在綠燈亮起時可能不知道航空暨太空總署，電視的經濟方程式即將被 Netflix、亞馬遜和其他串流媒體服務顛覆。由於這些新玩家正在崛起並渴望新鮮內容，他們願意花費數千萬美元來獲得節目的重播權立即地，而不是等到節目累積了足夠的劇集來每周播出五個晚上。 Producer 20th 可能會開始收回投資航空暨太空總署立即觀看，而且節目的格式易於消化，非常適合狂看。

五年後，墨菲和他的製作夥伴看到他們對新型電視的賭注得到了豐厚的回報。隨著首次亮相美國犯罪故事，墨菲現在將製作三個不同的選集系列。 （他的第二個這樣的項目，福克斯的尖叫皇后，最近續訂了第二季。法哥.) 傳統戲劇幾乎沒有消失——它們仍然是電視的主導形式——但墨菲的獨立敘事模式已經變得越來越普遍。蘭德格拉夫認為，這種格式特別適合電視目前的創意復興。 「對我來說，所謂電視黃金時代的偉大創新，始於蒙特內哥羅家族，就是我們可以嘗試這種形式並找到最適合講述某些類型的故事的形式。這只是它的延伸，」他說。 「有很多故事的最佳執行時間介於兩三個小時的電影和五年、六年、七年的連續劇之間。我們好萊塢忽視了這些故事，因為它們不符合商業模式。

與過去的迷你劇一樣，這部選集也被證明對那些通常不會對定期出演電視節目感興趣的明星具有極大的吸引力，即使在這個時代十集季。 「它為演員提供了驚人的靈活性，因為沒有與常規劇集相同的合約義務，」瓦爾登說。墨菲指出，他只能以航空暨太空總署向她提供一份為期一季的合約。 「我永遠不會讓像她這樣的人在虛線上簽約並製作七季的節目。沒有辦法，」他說。 「所以當我去找她時，我記得我告訴她，『別擔心；如果一年後你不喜歡，我就殺了你。她相信我的話。她不想簽訂長期合約並一次又一次地扮演同一個角色。

蘭格最終簽約了更多季，墨菲說，主要是因為她對每年扮演一個全新角色的想法「非常感興趣」。 「對我來說，這一直是[選集系列]的巨大優勢，」製片人說。 「我可以去找我所愛的這些了不起的人，讓他們在電視沙盒中玩，即使這不是他們的自然傾向。如果是 [美國犯罪故事明星]約翰·屈伏塔和傑西卡·蘭格，這是我一直聽到的一句話：「我不想拍電視的原因是我不想感到被困住。」選集系列的短期承諾解決了這個問題問題。 「這幾乎就像與演員舉行開放式婚姻一樣，」墨菲打趣道。 「就像是，『好吧，好吧，你可以走了。你可以去做你的事情了。如果你欺負我，我還是會愛你。我們家總有你的位置。

選集似乎也是一個非常適合電視高峰和點播時代的節目。就像一些演員擔心對一個項目的長期承諾一樣，每年被製作成百上千部有劇本的連續劇不知所措的觀眾似乎更願意選擇一個開頭、中間和結尾都完整的電視節目。三個月內（或兩天的暴飲暴食）。 「有很多不同的東西向你飛來，」墨菲說。 「我甚至在自己身上看到了這一點……有一半的時間我不會開始新的節目，因為我會想，’我無法做出這樣的承諾。’”我們生活在一個ADD世界，從某種程度上來說，這解決了這個問題。

瑪麗亞·埃琳娜·費爾南德斯的補充報道。