劇場評論：向艾薇塔舉手

《艾薇塔》中的瑞奇·馬丁、艾琳娜·羅傑和麥可·瑟維里斯。照片：理查德·特米恩

就我個人而言，我屬於不為所動的人之一，甚至不為所動。 Grandage 令人印象深刻的新願景利用了 Marquis 巨大而空洞的無味，達到了適當誇大的效果。他以一種近乎愛森斯坦式的畫面開場，不露面的哀悼者的輪廓就像一個巨大的電影屏幕，播放著伊娃國葬的新聞短片，從上面壓下來。圖像和伴隨它的強烈不和諧的勞埃德·韋伯·麥克安魂曲完美地結合在一起。然後馬丁從人群中突然出現，問題就開始了。並不是說他的Che很糟糕：他的歌聲夠有力，夠清晰，夠明亮。這還不夠。馬丁，一個扮演普通人的明星，根本沒有什麼特色——他的普通人太「普通」了。這部劇講述了小鎮女孩伊娃·杜阿爾特(Eva Duarte) 的生活，她是一個有著大城市野心和性實用主義的小鎮女孩（這在戰後阿根廷的男子氣概世界中是必要的配對），切是我們的嚮導和牛虻。最初，他採取的是馬克思主義方針。 （曼迪·帕廷金扮演的他戴著貝雷帽，留著鬍子，當然，這在今天看起來很可笑，而且從某些角度來看，在當時看起來也很可笑。） 現在他更像是牆上的蒼蠅，這是一個更好的舉動。但態度、憤怒之類的東西在哪裡呢？他只不過是一個狂熱的笑容和埃羅爾·弗林的姿勢——其餘的都立即消失在風景中。除了他被要求唱的大山般的賴斯信息之外，馬丁身上沒有任何可察覺的一致情緒，也沒有對這位女士發自內心的批評。沒有人像賴斯那樣從外部寫出人物抒情詩：他的人物說著唱著，就好像他們的自我認識完全來自他們死後幾十年寫的研究生論文。還有他們所說的、所唱的！ 「邪惡無所不在/政府的基本製度/相當偶然…」歌詞或查克·格拉斯利推文？下注吧。

但很可能，你來這裡不是為了歌詞。或者車。或者甚至是邁克爾·塞爾維里斯（Michael Cerveris）筆下的胡安·庇隆（Juan Perón），他與年輕時的西爾維奧·貝盧斯科尼（Silvio Berlusconi）有著驚人的相似之處。你來這裡是為了球門柱扶手、鋪床單的陽台、金髮女郎身上的銅管。好吧，她就在這裡，全身都是 60 英寸。倫敦為羅傑瘋狂，他是一位身材嬌小的阿根廷人。她的精靈般的中風和獨特的聲樂詮釋受到了英國人的青睞。但就我個人而言，我發現她的表演幾乎太適合賴斯鋸齒狀、急躁的歌詞了：她令人難忘的部分原因是她很煩人。她的高音可以近似於地鐵門口的警報，而她在棘手段落中的快速奔跑（“晚安，謝謝你”）將所有正常的音調概念拋到了路邊：就好像她的聲音打破了腳後跟，一直蹣跚而行。誠然，這種方法充滿了悲傷和真誠，但整件事對我來說有點混亂。其中一個地方（不）完美地發揮了作用：她緊張而刺耳的“阿根廷別為我哭泣”，她通過皮下注射來表達。最後，這首歌的一個版本不允許您放鬆並享受其絲絨般的旋律！羅傑，無論她在那裡做什麼，都會讓我們保持警惕。

但至於我們的心——好吧，我的心仍未贏得。羅傑沒有做太多的接觸。她的伊娃有一種需要和渴望，但沒有誘惑，沒有「明星品質」。她向內尋求力量，而不是向人群求助。事實上，所有的線索都仍然被困在專注的自尊心的明亮池中。附加的民謠“你必須愛我”是從1996 年麥當娜電影中引入的，展開得非常甜蜜，但除了那個可愛的時刻之外，政治動物胡安和伊娃之間本應綻放的令人驚訝的不憤世嫉俗的愛情仍然相當冷淡。 （沒有什麼比一大堆關於工會的歌詞更能讓熱火朝天了。）至於艾薇塔和切，好吧，我不確定他們在爭論什麼：一個是唯我論者，另一個是無名之輩，而且似乎都沒有能力去看待對方在眼中，無論阿什福德將他們如何緊密地結合在一起。部分責任歸咎於節目本身，它充滿了甜美的流行主題，卻奇怪地缺乏情感。我發現我的思緒飄到了巴拉圭以及更遠的地方。為什麼，聖埃維塔，為什麼？正如賴斯所說，“在我尋找更有價值的牧場之前請告訴我，從而恢復自尊。”不管這意味著什麼。