「國葬」：威尼斯評論

導演。謝爾蓋·洛茲尼察。荷蘭/立陶宛。 2019. 135 分鐘

烏克蘭導演謝爾蓋洛茲尼察 (Sergei Loznitsa) 其實是三位電影製作人，其中一位想像力豐富的虛構導演，曾執導過《我的喜悅,溫柔的生物和頓巴斯，以及兩種不同類型的紀錄片導演。在一種紀錄片模式中，他拍攝觀察性作品，例如邁丹,奧斯特利茨和勝利日在另一幅作品中，他創作了複雜的檔案作品組合，描繪了現代俄羅斯歷史的表面現象和潛在的複雜性；特別是在事件和去年的審判。他的新電影國葬屬於後一種風格，一部史詩般的、含蓄諷刺的作品，再現了 1953 年 3 月約瑟夫·斯大林去世後精心準備的儀式。

對獨裁個人崇拜提出了一種低調但極具啟發性的質疑，稱其為「恐怖引發的妄想」。

在整個蘇聯進行了五天的廣泛而高度戲劇性的哀悼之後——從斯大林去世的消息到他在紅場舉行的國葬——洛茲尼察的文章提出了關於極權主義神話製造的本質和意識形態機制的問題，以及極權主義神話的本質。洛茲尼察的電影提供了更多來自視覺並置和聲音設計而不是任何直接陳述的含蓄評論，是一部典型的氣勢磅礴的作品，具有小眾吸引力，但將對處於電影、藝術和政治討論紐帶的媒體產生強大影響。

國葬使用彩色和黑白檔案鏡頭，其中大部分以前從未見過，並且全部恢復到原始狀態，幾乎就像是昨天拍攝的；片尾字幕顯示，關鍵來源是一部名為大普羅申耶（偉大的告別洛茲尼察以史達林的遺體安放在茂密的葬禮樹葉叢林中的畫面開始，然後轉向蘇聯各地的場景，人群聚集在一起聆聽擴音器宣布這位領導人的去世。這些都是以咒語、莊重的散文形式傳達的，充滿了宣傳修辭和精確的醫療數據；導演的劇本顯示這些演講是他寫的，大概是基於有據可查的材料。

然後，以非同尋常的順序，來自友好國家的來訪領導人抵達。正是在這裡，洛茲尼察的方法變得顯而易見，因為他給我們呈現了一個令人催眠的重複蒙太奇：冷酷的男人走下飛機，與蘇聯官員握手，進入黑色汽車，然後更多冷酷的男人下飛機，等等。這種測試重複的荒謬性是影片策略的本質，大部分鏡頭都展示了沿著街道延伸的無休止的隊列，慢慢地進入建築物、爬上樓梯和沿著走廊，而公民則進行著不斷的、拖著腳步的致敬之旅，這段旅程不斷重複反覆。

影片中的一些畫面充滿了強烈的詩意，而且顯然是人造的，充滿了宣傳性的視覺詩意：一群群頭肩並肩的哀悼者被拍攝成類似蘇聯英雄雕像的樣子。在一張來自遙遠北方地區的照片中，甚至連馴鹿也被製作成低下頭哀悼的樣子。人群中不乏淚水，但公眾悲痛作為官方景觀的本質受到嚴重質疑，因為事實上蘇聯的群眾有理由慶祝一個暴君的死亡，最後的標題提醒我們，造成數百萬人死亡。

除了貫穿始終的擴音器公告之外，影片中沒有任何演講，直到結束鏡頭展示了紅場的葬禮本身。在這裡，史達林短命的繼任者格奧爾基·馬林科夫、政委維切斯拉夫·莫洛托夫以及最令人毛骨悚然的斯大林令人畏懼的情報局長拉夫連季·貝利亞（Lavrenty Beria）發表了令人麻木乏味的演講——他本人將於同年年底被處決。

音樂也貫穿整部電影，有時以古典樂曲的形式（蕭邦、舒伯特、柴可夫斯基）等阿爾），幾乎是在背景下意識地聽到的。正如《洛茲尼察》的特點一樣，複雜的聲音設計被用來使來自遙遠過去的圖像感覺立即和身臨其境——靴子的踩踏聲、工廠的口哨聲和禮炮聲、天朗公告的特定音色。

然而，有時，這種聲音會產生微妙的諷刺效果，例如將軍皮靴的吱吱聲，或者人群在樓梯和走廊上單調的腳步聲，暗示整個國家陷入了荒謬的、週期性的夢想之中。沒有任何明確的評論、畫外音或其他方式，國葬正如洛茲尼察在他的導演筆記中所說的那樣，他提出了一種低調但極具啟發性的質疑，將獨裁個人崇拜視為「恐怖引發的錯覺」。