《馬丁伊登》：威尼斯評論

導演：彼得羅馬塞洛。義大利/法國。 2019. 129 分鐘

以製作徘徊在現實和電影神遊狀態之間的無法歸類的藝術紀錄片而聞名，還有一部同樣奇怪而可愛的虛構電影迷失而美麗義大利導演彼得羅馬塞洛最終在這部改編自《野性的呼喚》作家傑克倫敦 1909 年小說的影片中採用了更大的預算和更線性的敘事。倫敦是現代最早的文學名人之一，馬丁伊登是他的成長小說，講述了一位身無分文、未受教育的加州水手決心成為作家的故事。

經典的悲觀英雄之旅，最後部分快轉得很好

將比賽地點遷至那不勒斯，並將比賽時間改為 20^th以20 世紀60 年代末為中心的世紀融合體，馬塞洛和他忠誠、引人注目的男主角盧卡·馬裡內利(Luca Marinelli) 講述了這位苦苦掙扎的藝術家的古老故事，該故事始終值得一看，其變形的風格和質感比其相當傳統的風格更有趣戲劇核心。在獲得威尼斯最佳男主角獎後，贏得了多倫多月台獎，馬丁·伊登預計在義大利（9 月 4 日起發行 01）和法國（10 月 16 日起《紫膠》）這兩個合拍地區上映將獲得不錯的聲譽。多倫多之後宣布了進一步的銷售，其中包括美國的 Kino Lorber。

非義大利觀眾會懷念那不勒斯方言和「正宗」義大利語之間的不斷轉變，這是一部具有豐富多樣的視聽景觀的電影結構的一部分，其中自我完善和階級忠誠的衝突觀念爭奪著我們的注意力。但當馬裡內利的二十多歲的笨拙馬丁·伊登被阿圖羅·奧爾西尼邀請回家時，所有人都很容易看出他是一條離開水的魚，阿圖羅·奧爾西尼是他從港口毆打中救出來的一個年輕人，他來自那種馬丁顯然不習慣與這個富裕的上流社會家庭共度時光。

在那裡，在拋光的家具和令人眼花繚亂的餐具可供選擇的環境中，馬丁遇到了阿圖羅的妹妹埃琳娜（傑西卡·克雷西飾），她是一朵精緻的、封閉的溫室花。對於這位浮躁的水手來說，這是一見鍾情，但對於埃琳娜來說，並不是那麼喜歡，她認為這個迷人但粗魯的無產階級是一個需要文化馴服的野人。馬丁已經做好了準備：他開始學習書本，就像他在奧爾西尼餐桌上擦意大利麵醬一樣，毫不掩飾胃口。

接下來是一個經典的悲觀英雄之旅，最後一段快進得很好，我們跟隨馬丁經歷了艱苦的生活，從事卑微的工作，或者乾脆挨餓，以便寫出一直被人們拒絕的故事和詩歌。他將它們郵寄到的雜誌。被粗魯的店主姐夫趕了出來後，他與善良的寡婦瑪麗亞（卡門·波梅拉飾）和她的孩子們一起搬進了那不勒斯郊區的廉價住所，並一直給埃琳娜寫長信。如果她現在已經被他浪漫地迷住了，那麼這個拘謹的資產階級女兒也像他周圍的許多人一樣明確表示，她認為她情人的寫作是浪費時間：當然，文化進步的全部意義在於它可以讓你找到一份好工作並且安定下來嗎？

只有拉斯·布里森登（卡洛·切奇飾）是一位富有、疲憊不堪、體弱多病的閒逛者，有酗酒問題，並且對社會主義原則抱有激進時尚的信念，他鼓勵馬丁抵制中產階級階級將天才變成平庸的企圖。同時，工薪階級美女瑪格麗塔（丹尼斯·薩迪斯科飾）和艾琳娜一樣性感，空靈，在幕後等待馬丁回到她身邊。

理髮、電話、火車、汽車和馬丁用來寫作的二手好利獲得打字機讓我們完全置身於戰後的意大利，但其他信號（尤其是服裝）改變了時間尺度。拉斯和馬丁參加的罷工工人會議似乎更接近 20 世紀初^th倫敦小說中的世紀背景，是電影一開始就在義大利無政府主義者埃里科·馬拉泰斯塔 (Errico Malatesta) 演講的 1920 年集會的腐蝕硝酸鹽鏡頭中捕捉到的世界。和倫敦的伊甸園一樣，馬丁也被現已被遺忘的哲學家赫伯特·斯賓塞的社會達爾文主義所激發，並擁護一種激進的個人主義信條，這種信條與馬拉泰斯塔等無政府主義者有很多共同點，但與當今的新保守主義自由主義者有許多共同點。

導演在一個值得懷疑的象徵性結局中誇大了自己的手腳，試圖將倫敦書中的世界與馬泰奧·薩爾維尼在義大利日益加劇的種族不容忍聯繫起來。這是一種恥辱，因為馬塞洛是一位大多不教條的導演，他在神秘的故事情節周圍創造豐富的視覺和音樂編織的天賦絕沒有放棄他在一部在慶祝活力的同時實現了過去和現在的抒情融合的電影中。