導演:Toby L. UK。 2024. 104 分鐘
1993年,英國獨立樂團blur成為紀錄片的主題星形,一部無政府主義、隨心所欲的電影,講述了他們成名初期的享樂主義歲月,直到他們突破性的第二張專輯《Modern Life Is Rubbish》。三十年後,到最後記錄了樂團2023 年第九張錄音室專輯《The Ballad Of Darren》的製作過程以及他們首次溫布利演出的準備過程,是早期電影的完美姊妹篇,捕捉到了同樣富有創意的友誼、活力和緊張感——但這次膝蓋吱吱作響,滴酒不沾,中年智慧和濃濃的懷舊之情。而且,很像星形,這是一部毫無歉意地為粉絲製作的電影,他們會抓住機會重新上路。
提供一些新的和令人驚訝的東西
模糊粉絲當然不缺。該樂團是90 年代最成功的樂團之一,推出了《Parklife》、《Country House》、《Girls And Boys》和《The Universal》等熱門歌曲,儘管專輯和巡演間隔了數年,但仍然擁有一大批忠實的支持者。到最後當它在 7 月 19 日在英國電影院上映時,應該會從這些固定觀眾中受益匪淺,溫布利音樂會電影在 9 月上映時也應該如此;兩者也已銷往國際市場。兩者都應該在串流媒體和數位領域具有持續的吸引力,特別是因為粉絲可能希望將它們添加到他們的收藏中。
這是繼《blur》之後的第四部關於它們的紀錄片,證明了它們的長壽星形,沒有距離可跑(跟著他們進行 2009 年世界巡迴演唱會)和新世界大廈(關於2015年專輯《The Magic Whip》在香港的錄音)。每當歌手兼作曲家達蒙·阿爾巴恩(Damon Albarn)、貝斯手亞歷克斯·詹姆斯(Alex James)、吉他手格雷厄姆·考克森(Graham Coxon) 和鼓手戴夫·朗特裡(Dave Rowntree) 聚在一起創作音樂時,他們往往在分開多年後才這樣做,這就是一件大事;在這裡,它提供了一些新的、令人驚訝的東西。導演托比·L 可以不受限制地接觸到這支樂隊,他們不僅僅是想重拾輝煌歲月——儘管他們對自己的動機很誠實,但在一起度過的時間讓他們擺脫了最平凡的家庭生活。有一種明顯的感覺是,現在他們年紀大了,他們能夠更好地欣賞和表達他們所分享的音樂煉金術,以及它如何塑造了他們在一起和分開的生活。
事實上,正如現年 55 歲的阿爾巴恩(他也有著豐富的職業生涯,曾與包括 Gorillaz 在內的樂隊合作過)在等待其他樂隊成員來到他的“鄉間大房子”時評論道:這是一個不容忽視的諷刺——“時間不是無限的。”隨著樂團成員現在都已年屆 50 多歲,優先事項也發生了變化。青春的昂揚、所向無敵的感覺已經一去不復返了。當他們近十年來第一次正確組裝時,脆弱性和神經暴露了出來。在許多坦誠的時刻之一,阿爾本在聽他寫的關於失落和悲傷的歌詞時崩潰了。 (他在2023 年與長期伴侶蘇西·溫斯坦利(Suzi Winstanley) 的分手顯然是一種影響,但電影理所當然地沒有詳細討論這一點。)後來,阿爾巴恩(Albarn) 回憶起學校時,參觀了他們在科爾切斯特(Colchester) 的母校,這讓他既幽默又謙虛。
這與這四人在 20 多歲、90 年代名聲鼎盛時期所表現出的傲慢和自負相去甚遠,檔案片段中捕捉到了他們的快照。儘管樂團確實談論了他們對這段時間的回憶,但他們的想法並不全是樂觀的。例如,詹姆斯擔心如何向他的孩子們解釋他記錄在案的酗酒日子——儘管這並不能阻止他回到路上時過度飲酒。舊習慣很難改掉(儘管考克森和朗特里現在已經戒酒了)。而且,除了致命的宿醉之外,通往溫布利的道路上還充滿了新的障礙;背痛、膝蓋不好、精力衰退、中年的摧殘。
然而,每當模糊一起演奏時,無論是在舞台上還是在工作室裡,這些擔憂都會消失。很高興看到他們表演“Popscene”和“Song 2”等充滿活力的老熱門歌曲,也很榮幸看到他們在 Albarn 令人難以置信的歌曲創作能力的推動下創作出更加內省的新材料。很可能是阿爾巴恩繼續推動樂團創作音樂,他永不滿足、壓倒性的創作衝動吹響了號角,將這四人重新聚集在一起,這種體驗對他們所有人來說都是一種宣洩。
「創造美妙的聲音有一種非常治癒的效果,」詹姆斯說。而當到最後樂團在溫布利大球場的各個年齡段的大批歌迷面前表演,達到了令人愉悅的高潮——演員Phil Daniels 在前面和中間愉快地演繹了《Parklife》,這是一首令人起雞皮疙瘩的《Tender》表演,有倫敦社區福音合唱團——你只能希望他們還能留下更多美妙的聲音。