在擁擠的多倫大廳舉行的激動人心的開幕之夜活動中,Vanja Kaludjercic,音樂節總監鹿特丹國際電影節表示,“經過三年的等待”,終於能夠迎來嘉賓,她感到“如釋重負和感激之情”。她於 2020 年成為節日總監,但她掌舵的前兩屆節日,包括 50 週年紀念日,都是在網上舉辦的。
她承認,這「三年實際上改變了我們所知道的世界;三年的時間給我們所有人帶來了損失。
在大流行期間,“電影可能看起來並不是太重要,尤其是在那些最黑暗的時刻,但正是在那些荒涼或孤獨的時刻,我們所有人都渴望這個我們認為理所當然的公共空間。 ”
卡魯傑西奇在開幕夜電影亨里克·馬丁·達爾斯巴肯的全球首映前發表講話蒙克,挪威藝術家愛德華蒙克的傳記電影。這部實驗電影由 The Film Company 製作並由 Viaplay 銷售,以不同時期為背景(包括柏林當代鼓樂和基地俱樂部的插曲),由幾位演員扮演蒙克生命中不同時期的角色,並有一個編劇團隊。
「這部電影讓我們所有人都大吃一驚,」卡魯傑西奇說。 「我們當然看過很多傳記片,但沒有一部能像這部關於挪威最著名的現代藝術家的傳記片一樣。他給了世界一個大家都熟悉的形象,「吶喊」。很少有其他作品能夠[如此出色地]概括 20 世紀的經歷,一種存在主義的疏離和焦慮的經歷。正如過去幾年從 Covid-19 到現在的烏克蘭戰爭所向我們展示的那樣,恐懼並沒有隨著世紀之交而結束。
在一次內容廣泛的演講中,卡魯傑西奇也緬懷了IFFR 特立獨行的創始人休伯特·巴爾斯(Hubert Bals),但他承認,自巴爾斯52 年前創辦以來,該節日已經發生了巨大變化。
「當休伯特·巴爾斯(Hubert Bals) 於1972 年創辦這個節日時,他非常清楚這個節日應該是什麼……他的目標是持批判態度並挑戰現狀,」她指出,接著談到了她自己對IFFR 的渴望。
卡魯傑西奇表示,巴爾斯希望利用該電影節來展示電影作品「未被廣泛觀看或發行」的國家的電影。
「五十年後,我們可以自信地說這個夢想已經實現……Huub Bals 的遺產繼續存在。”
遺產問題
自從 Bals 開始將 IFFR 作為一項由導演主導的親密活動以來,其規模不斷擴大。 「今天的節日與半個世紀前完全不同,」節日總監說。 「我和程式設計師問自己,50 年後,IFFR 是否在質疑和挑戰世界。我們必須重新審視世界,想知道什麼樣的共識定義了今天的電影……我們必須重新審視今天的顛覆到底意味著什麼。
其中之一就是「看別人不看的地方,去別人不去的地方」。
卡魯傑西奇表示,IFFR 決心展示來自“像日本這樣的國家的電影,儘管這些國家每年的產量龐大且多樣化,但它們經常缺席國際電影節。”
今年入圍的日本影片包括森井佑介導演處女作的國際首映為我,關於一個小孩;三木聰的歐洲首映便利故事聚焦富有遠見的動畫家湯淺政明,並在坂本潤二的大銀幕競賽中全球首映大菊與世界。
IFFR 也展示了「來自埃及和印尼的大片」。
去年,電影節總監對 IFFR 人員進行了重組。她向現任員工表示敬意,「這是一群令人驚嘆的人聚集在一起創造了這個節日」。
「我們比以往任何時候都更需要電影。在大螢幕上一起觀看電影的共同體驗是不可替代的。像 IFFR 這樣的節日就是對這一點的放大。你甚至可以說,參觀 IFFR 就像進入一個集市,在 12 天的時間裡,多種聲音聚集在一起,分享共同點。
出席的貴賓包括鹿特丹市長 Ahmed Aboutaleb、挪威駐荷蘭大使 Bård Ivar Svendsen、鹿特丹文化市議員 Said Kasmi 和挪威電影學院執行長 Kjersti Mo。
隨後參加多倫放映和大型派對的其他嘉賓包括《Drop Dead Fred》導演阿特·德容 (Ate De Jong) 和 CoBo 基金總監珍妮·哈格 (Jeanine Hage)。