第 31 屆飛雨電影節標誌著 Malaika Bova 和 Martyna Szmytkowska 首次擔任藝術總監,兩人熱衷於保留電影節對首次亮相和早期職業電影製片人平台的關注,同時完善其作品。

「我們認為我們應該關注內容的質量,以及我們為電影製片人提供的服務品質。透過保持如此緊湊的規模,我們成功地與所有電影製作人建立了一對一的關係,」博瓦在談到今天(10 月25 日)在倫敦開幕的電影節時說道,該電影節將持續到11 月4 日。

她將其描述為一個“精品”節日。今年,已編程 38 個功能,而往年則超過 100 家。側邊欄已被取消,競賽部分已擴大,有四個競賽部分,涵蓋紀錄片、首次電影製作人(首次亮相也可以出現在其他部分)、國際和英國影片。

「我們可以與英國的西南偏南地區相媲美,」博瓦補充道。 「這些影展對初出茅廬的電影製作人和創意保持開放的態度,但目前還不是很成熟和有組織。我們關注那些在技術上並不極其精緻,但具有強烈聲音並且有話要向世界說的東西。

陪審團包括電影製片人鄧肯瓊斯和邁克爾溫特伯頓;演員羅裡金尼爾 (Rory Kinnear)、索佩迪里斯 (Sope Dirisu) 和維內特羅賓遜 (Vinette Robinson);以及 Hanway 的 Genevieve Segall、Mubi 的 Natalie Ralph 和 BFI 的 Jason Wood 等業界人物。

從 2024 年開始生效的另一個變化是將日期從 11 月移至 6 月,以擺脫 BFI 倫敦電影節的 10 月檔期。

Bova 和 Szmytkowska 先前都曾在影展的節目團隊中發揮重要作用,並於 2022 年 10 月晉升為藝術總監,但在去年的電影節籌備過程中並未擔任藝術總監。創始人埃利奧特·格羅夫 (Elliot Grove) 仍擔任首席執行官,而聯合創始人蘇珊娜·巴蘭坦 (Suzanne Ballantyne) 則擔任編程主管。

該電影節的模式依靠提交作品,每年約有 1,000 部長片參賽,其中大部分來自美國。 「這個電影節非常獨立,而美國有著非常濃厚的獨立電影製作文化,」斯米特科斯卡說。

此外,該團隊還與銷售代理商和分銷商聯繫,以了解可能的節目內容。

飛雨之舞由 50 名電影學生預選者和自由程式設計師組成的團隊,以及由大約 10 名全職員工組成的負責電影節的核心團隊組成。資金主要來自提交資料和贊助,還有一些公共資金,例如陶爾哈姆萊茨議會的支持。

西區返回

繼近年來主要在倫敦附近的電影院放映之後,飛雨今年又回到了倫敦西區。 「就對電影製作人的吸引力而言,西區非常有吸引力,」博瓦說。參與的電影院包括考文特花園 (Covent Garden) 的 Garden Cinema、Vue Piccadilly、Curzon Soho 和 Curzon Mayfair。該行業中心和 Raindance 沉浸式 VR 展示會今年在 Haymarket 的 Wonderville 舉辦。

倫敦東區的 Genesis 電影院仍然是當地電影院的據點,黑人電影支持者和發行商 We Are Parable 將在那裡放映其為紀念英國黑人歷史月的電影節製作的一系列短片。陶爾哈姆萊茨議會也與當地社區合作進行外展活動。

Raindance 與性別平等運動組織 Reclaim The Frame 和 Beyond Nollywood 集體的 Nadia Denton 等人合作,接觸特定社區和受眾。

節目亮點

今年的重點領域是加泰隆尼亞電影,飛雨電影節將以加泰隆尼亞電影製片人伊莎貝爾科伊塞特 (Isabel Coixet) 的聖塞巴斯蒂安首映式結束唯一的愛– 一位比飛雨典型的更有經驗的電影製作人。英國演員兼導演傑克休斯頓在威尼斯的首演將拉開序幕戰鬥之日

其他計劃亮點包括山蔥– 哈薩克導演 Eldar Shibanov 的處女作,於 2022 年在紅海國際電影節上放映,講述了一個小男孩試圖通過尋找神秘的金色偉哥來挽救父母的婚姻的故事。 「我們一直稱它為哈薩克的韋斯安德森,」斯米特科斯卡說。

伊娜·薩哈基安極光日出這是藝術總監們感到興奮的另一個標題。這部動畫紀錄片於今年早些時候在安納西首映,講述了奧羅拉·馬爾迪甘尼安(Aurora Mardiganian) 的真實故事,她在1915 年亞美尼亞種族滅絕中倖存下來,但後來引起了好萊塢的關注。

博瓦和斯米特科斯卡說,所有編排的電影的共同點是一種不羈的精神。 「我們主要與初次電影製作人打交道,他們在那個階段通常沒有任何大的支持者。他們在預算和電影內容方面都是自由的,這就是獨立電影對我們的意義。

“電影背後的創作團隊有很多話可以自由表達,不受外部利益相關者的限制。”