歡迎來到車臣開頭是免責聲明：“為了他們的安全，逃命的人們已被數字化偽裝。”
實現這一目標的開創性方式使這部電影成為第一部入圍奧斯卡最佳視覺效果候選名單的紀錄片。但如果沒有數位「替身」的使用，這種對俄羅斯車臣共和國針對 LGBTQ 族群的暴力行為的強烈關注將永遠不會出現。
美國導演戴維·弗朗斯(David France) 曾因2012 年的《瘟疫求生》獲得奧斯卡提名，他表示，如果沒有解決方案來保護拍攝對象的身份，他們將面臨不受歡迎的場景：「這部電影從未上映，我們不得不銷毀它」。一切」。
這位紀錄片製片人和調查記者自 2017 年 8 月以來一直在與 LGBTQ 活動人士組成的地下網絡進行拍攝，這些活動人士幫助車臣人逃離正在進行的反同性戀迫害運動。但他並沒有對拍攝對象的臉部進行像素化處理，而是承諾提供一種方法，“以一種既能保護他們的匿名性，又能看到他們的臉部、情感和人性的方式” 。
一直以來的計畫都是使用旋轉，將它們變成卡通人物。不幸的是，“它並沒有對人進行偽裝，反而讓他們更容易被認出”，弗朗斯回憶道。當他們進一步推進動畫時，「他們開始看起來像怪物」。 Snapchat 過濾技術等方法的進一步實驗也失敗了。
「這個專案完全是秘密拍攝的，因此我們無法將素材發送到傳統的[特效]公司並詢問，『你能用這個做什麼？』」弗朗斯說。 “當我去洛杉磯會見一個以喜歡挑戰而聞名的人時，我們束手無策。”
解決問題
瑞安·萊尼 (Ryan Laney) 投入了 20 多年的時間，致力於《星際大戰》、《哈利波特》和《漫威》系列大片的視覺效果工作。 「視覺效果的有趣之處在於，每個專案都是不同的，而且都是為了解決一個又一個問題，」萊尼說。 “參與一部對現實世界有影響並有機會為世界做好事的紀錄片是一個非常令人興奮的提議。”
他的方法是使用類似於“Deepfake”視頻的技術對電影中的主題進行數位屏蔽，但萊尼和他的團隊不會操縱某人的圖像，讓他們看起來在說一些他們沒有說過的話，而是允許這些受害者公開說話——同時穿著別人的臉。
France 和他的團隊主要招募了紐約的 LGBTQ 活動人士，並要求他們伸出援手，保護 23 人免受嚴重危險。 「大多數提供幫助的人都是出於一種激進主義行為，保護那些逃命的人，」該主任說。
該團隊在布魯克林的一個秘密工作室進行了為期五天的拍攝，其中九台松下 Lumix GH5 攝影機拍攝了坐在藍色畫面前的替身的影像。 「我們讓人們按照一系列預先確定的動作移動，這些動作是在不同的燈光和不同的臉部到相機角度下捕捉到的，」萊尼解釋道。 「我們讓他們說出所謂的語音全字母，它捕捉嘴唇的形狀，以覆蓋人們說話的部分。我們也讓他們以不同的情緒來做這件事，有快樂的，也有悲傷的。
其中一個重大挑戰是，這些鏡頭是使用iPhone、GoPro 和小型索尼旅遊4K 相機拍攝的，而這些影片特效老手在製作大製作時沒有遇到過，而所有這些都可以很容易地被臥底電影製作人隱藏起來。當被問及應用“數位面紗”技術的最困難的鏡頭時，萊尼笑著回答：“他們全部。”
「有超過 400 個鏡頭，平均每分鐘每幀有兩個人，製作的『面紗』時間遠遠超過一個小時，」萊尼談到後期製作時說道，該後期製作花費了近一年的時間。同樣，使用替身使受試者完全無法追蹤。
法國甚至在車臣肇事者發布的一系列「獎杯影片」中使用了自己的臉，這些影片慶祝針對同性戀男女的暴力行為，這些影片在整個紀錄片中都有體現。
「電影中這段可怕的獎杯鏡頭中確實發生了一起強姦事件，我們能夠截獲，我用自己的臉來拍攝，」弗朗斯說。 “我不會要求任何人承擔這件事。”
該影片入選 2020 年聖丹斯電影節競賽單元，HBO Documentary Film 在視覺特效作品的最後階段獲得了版權。但就在首映前幾週，又進行了一系列關鍵的改變。 「我們擔心讓觀眾適應數位面紗，因此我們在前20 個左右的鏡頭中調高了臉部周圍的柔和度，」萊尼在談到「光環效應」時說道，「光環效應」清楚地表明這些並不是拍攝主體的真實情況。 “我們不想以任何方式給人留下被操縱媒體的印象。”
在影片接近尾聲的某個時刻，當主角公開講述自己的磨難時，他的面具被戲劇性地摘下，露出了他的真實身份。 「這些面具告訴觀眾這些人正處於致命危險之中，」弗朗斯補充道。 “當他選擇公開露面時，視覺特效在我們的故事講述中發揮了作用，準確地展示了他通過這一步讓自己變得多麼脆弱。”
Arlene 
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