'The Last Hillbilly': Đánh giá IDFA

Giám đốc. Diane Sara Bouzgarrou, Thomas Jenkoe. Pháp/Qatar. 2020. 76 phút.

Brian Ritchie, cư dân Kentucky, có thể không phải là “kẻ đồi trụy cuối cùng” như anh ta tự gọi mình - nhưng anh ta có lẽ là người đầu tiên bạn nghe thấy suy ngẫm về ý nghĩa của nhãn hiệu. Một bức chân dung cận cảnh đầy chất thơ của một con người và cộng đồng của anh ta,Hillbilly cuối cùnglà tác phẩm hợp tác đầu tiên của bộ đôi người Pháp Diane Sara Bouzgarrou và Thomas Jenkoe, trước đây đã được chú ý nhờ các phim tài liệu dài trung bình riêng biệt của họ,Tôi không nhớ gì cảVàKý ức về Gehennatương ứng. Nằm trong danh sách lựa chọn năm 2020 của thanh bên ACID Cannes,Hillbilly cuối cùngcó buổi ra mắt quốc tế tại IDFA, và mặc dù tính chất rời rạc, ấn tượng của bộ phim có thể hạn chế phần nào triển vọng của nó, nhưng nó sẽ ghi điểm với người xem dễ tiếp nhận phim tài liệu phiêu lưu chính thức và Americana khắc nghiệt đương đại.

Bộ phim miêu tả chủ đề của nó đạt được cảm giác gần gũi đồng cảm

Bối cảnh là Talcum, Đông Kentucky, nơi chàng trai trẻ Brian Ritchie sống và làm trang trại với nhiều thành viên trong gia đình, bao gồm cả hai đứa con trai nhỏ của anh ta. Brian được lồng tiếng cho phần lớn bộ phim, thơ ca và những suy ngẫm về lý lịch cũng như danh tính của anh ấy mang lại một chủ đề nhất quán. Một trong những động lực của anh ấy là thách thức những định kiến ​​​​xung quanh biệt danh 'đồi bại' - ý tưởng cho rằng những người thích anh ấy, như anh ấy nói, là những người dốt nát, thất học, nghèo khổ, bạo lực, phân biệt chủng tộc và chịu trách nhiệm cho sự nổi lên của Donald Trump. Anh ấy nói, hình ảnh bị kẹt ở những năm 30 - nhưng nhăn nhó nói thêm, “và tất cả đều là sự thật.”

Được quay theo tỷ lệ hình vuông của Học viện - với những hình ảnh nhỏ hơn trên nền đen ở đầu - bộ phim cung cấp một bức tranh khảm các hình ảnh về vùng Ritchie, vốn nổi tiếng từ lâu về than đá. Bộ phim có ba chương, có tựa đề 'Dưới gốc cây gia phả', 'Vùng đất hoang' và 'Vùng đất của ngày mai' - phần sau được cho là nghĩa Iroquois của 'Kentucky', mặc dù Brian lưu ý rằng ngày nay bang "không có nhiều về một tương lai gắn liền với nó.”

Bộ phim được cấu trúc như một bức tranh ghép các tình tiết, khoảnh khắc và những hình ảnh nổi bật duy nhất: trong số đó, việc vớt một con bê chết khỏi ao; lạc đề về việc dọn dẹp chiến lợi phẩm săn hươu; hai cô gái trẻ, Carolina và Katie, giết thời gian bằng cách vui vẻ cưỡi trên một chiếc xe nông trại; và một cậu bé, Austin, hát một bài hát tang lễ cho một con cá chết một cách siêu thực. Trong một khung cảnh đầy mê hoặc xung quanh đống lửa trại vào ban đêm, Brian ngày càng ngọng nghịu đối xử với những đứa con của anh và những đứa trẻ khác bằng một bài diễn thuyết thân thiện về việc mọi thứ đã thay đổi như thế nào kể từ khi anh còn trẻ, với mọi thứ mà bọn trẻ yêu thích, như iPhone, là những hiện tượng hoàn toàn mới (“Bạn đã không làm vậy” Hồi đó không có chó hay xe đạp à?” một đứa trẻ hoang mang hỏi).

Phân cảnh này được Jenkoe quay một cách xuất sắc, ngọn lửa kết hợp với một nguồn sáng không xác định để tạo ra hiệu ứng tăng cường hấp dẫn. Kỹ thuật quay phim của Jenkoe cũng sử dụng những hình ảnh đơn lẻ giàu sức gợi: một chiếc găng tay bị bỏ hoang, một thung lũng ngập trong mây, cận cảnh những thân hình đầy sẹo hoặc cháy nắng: nhìn chung, tinh thần của Kentucky ngày nay được ghi lại bằng sự chính xác thô ráp nhưng đầy chất thơ của các nhiếp ảnh gia người Mỹ như William Eggleston hay Larry Clark trong những ngày chưa đến rạp chiếu phim. Một số hình ảnh cũng kỳ lạ đến mức đáng kinh ngạc: chẳng hạn như cảnh mở đầu cảnh những con nai chết trên sông do ảnh hưởng của một căn bệnh. Phần đệm bắt tai, không khí đến từ Jay Gambit, người có bản nhạc bao gồm tiếng leng keng đáng ngại như tiếng chuông, tiếng saxophone xoáy kỳ lạ, nhạc cụ Appalachian và âm thanh khai thác mẫu.

Xuyên suốt là phần lồng tiếng trầm ngâm, tự nhận thức của Brian, từ những đoạn văn đầy chất thơ của anh ấy, với giọng điệu lôi cuốn, mang tính tuyên bố, cho đến những giai thoại thân mật hơn hoặc những suy ngẫm về bản sắc địa phương. Trong khi chúng ta đã quen với sự bầu bạn của Brian và đủ loại người thân, bạn bè ở các độ tuổi khác nhau, người ta cũng cảm thấy thất vọng vì quyết định không phải lúc nào cũng xác định rõ ràng họ. Hiệu ứng càng khó hiểu hơn khi bộ phim được quay trong nhiều năm, với hai đứa con trai của Brian được nhìn thấy ở các độ tuổi khác nhau và hai thành viên trong gia đình chết ở những thời điểm khác nhau trong một đoạn phim dường như không theo trình tự thời gian.

Bộ phim miêu tả các chủ đề của nó đạt được cảm giác gần gũi về mặt đồng cảm, giống như trong những bức chân dung tài liệu cách điệu về tác phẩm của Ben Rivers.Hai Năm Trên Biểnhoặc Ramell RossQuận Hale Sáng nay, Tối nay. Tuy nhiên, mặc dù có cấu trúc liên kết tự do,Hillbilly cuối cùngrơi vào giữa hai chiếc ghế: các nhà làm phim có thể lựa chọn một cách có lợi hoặc đẩy cấu trúc thử nghiệm của họ đi xa hơn một chút hoặc đơn giản hơn trong việc giới thiệu các nhân vật của họ. Cuối cùng, người xem cảm thấy không hoàn toàn đắm chìm trong thế giới được mô tả ở đây: đó là một nơi tuyệt vời để ghé thăm, nhưng chuyến đi có thể đưa chúng ta đi sâu hơn một chút.