'Sputnik': Đánh giá

Đạo diễn Egor Abramenko. Nga. 2020. 114 phút.

Trên bờ vực bị mất giấy phép y tế do các phương pháp không chính thống của mình, bác sĩ tâm thần Tatiana Klimova (Oksana Akinshina) bị đưa đến một cơ sở an ninh cao ở vùng thảo nguyên ảm đạm nhất. Đó là một nơi, cô sớm phát hiện ra, với ít sự e ngại hơn rõ rệt về các kỹ thuật điều trị khắc nghiệt. Đối tượng của cô là một phi hành gia bảnh bao, một anh hùng của Nga, sau một sự cố bí ẩn trong không gian, đã trở về nhà với một người ngoài hành tinh cộng sinh sống theo tàu trong cơ thể anh ta. Công việc của cô là tách hai người ra một cách an toàn. Nhưng những nhân vật khác lại có những kế hoạch độc ác hơn trong bộ phim khoa học viễn tưởng thời Chiến tranh Lạnh đầy kinh dị này.

Một sinh vật trườn đáng kinh tởm, hóa ra lại nuôi dưỡng nỗi sợ hãi mà nó tạo ra

Bộ phim đầu tay của đạo diễn video thương mại và âm nhạc Egor Abramenko,Sputnikcó phong cách nổi bật và được xây dựng dựa trên chủ đề của bộ phim ngắn của anh ấy,hành khách(2017). Ban đầu dự kiến ​​ra mắt tại Tribeca, giờ đây bộ phim sẽ được phát hành ở Anh và Mỹ thông qua các nền tảng kỹ thuật số (lần lượt bởi Vertigo và IFC Midnight). Mặc dù nó có thể đã tìm được khán giả trong các chương trình thể loại ở các liên hoan phim xa hơn, nhưng VOD cũng có vẻ phù hợp với một bộ phim không chọn cách truyền tải nhiều cảnh hù dọa thực sự.

Nắm bắt nhịp độ một cách lỏng lẻo và trận chiến logic nội bộ lộn xộn với các hiệu ứng đặc biệt hạng nhất. Oksana Akinshina (nổi tiếng với diễn xuất đột phá trong phim của Lukas MoodyssonLilya 4-Bao Giờ)chắc chắn làSputniktài sản chính của Tự chủ và ăn ảnh nổi bật, cô mang đến sự tín nhiệm tuyệt đối cho vai một nhà khoa học lập dị, người luôn vui vẻ trở nên tàn nhẫn để trở nên tử tế. Cách điều trị của Tatiana đối với một bệnh nhân tâm thần tuổi teen bao gồm việc dìm đầu anh ta dưới nước cho đến khi anh ta suýt chết đuối. “Tôi đã đúng,” cô ấy trừng mắt nhìn hội đồng xét duyệt đang trong quá trình sa thải cô ấy khỏi công việc.

Cuộc gặp gỡ đầu tiên của cô với nhà du hành vũ trụ Konstantin Veshnykov (Peter Fyodorov) bị buộc tội căng thẳng về tình dục và trí tuệ vượt trội. Cô chẩn đoán PTSD và chuẩn bị rời khỏi căn cứ quân sự tối mật. Sau đó, Semiradov, sĩ quan phụ trách, thực hiện một quả bóng cong. Được triệu tập từ nơi ở của mình vào lúc rạng sáng, Tatiana nhìn, bị đẩy lùi nhưng bị mê hoặc khi một sinh vật làm bằng răng, chất nhờn và tứ chi khẳng khiu bò ra khỏi miệng của nhà du hành vũ trụ đang ngủ và gầm gừ với cô qua vách ngăn kính gia cố.

Thiết kế của sinh vật và các hiệu ứng đặc biệt rất ấn tượng – đó là một sáng tạo trườn đáng kinh tởm, hóa ra lại nuôi dưỡng nỗi sợ hãi mà nó tạo ra. Hay nói chính xác hơn là ăn vào những bộ não chứa đựng nỗi sợ hãi. Ở những nơi khác, thiết kế sản xuất và quay phim phối hợp với nhau để tạo ra một bầu không khí đáng lo ngại. Địa điểm này rất hùng vĩ và kiên cố, một tòa nhà mang âm hưởng của Liên Xô được chiếu sáng bằng một bảng màu bệnh hoạn gồm màu vàng đục và màu xám chết chóc. Một bản nhạc vang rền, vang dội, nghe như thể được ghi lại trong hành lang của một trại tâm thần không còn sử dụng, càng làm tăng thêm bầu không khí.

Nhưng chỉ bầu không khí thôi là chưa đủ. Abramenko không tạo được nhiều sự đồng cảm với các nhân vật, dẫn đến căng thẳng bị khuếch tán bởi thực tế là khó có thể quan tâm nhiều đến kết cục của họ. Đây không hẳn là vấn đề nếu bộ phim cung cấp đủ máu me để khiến người hâm mộ thể loại này hài lòng. Tuy nhiên, mặc dù thực tế là sàn xi măng thường xuyên dính đầy máu và dịch não, máy quay vẫn tỏ ra ngại ngùng khi quay cận cảnh hành động nhai mặt và nghiền nát hộp sọ. Một màn cuối lộn xộn, một tình tiết phụ liên quan đến một đứa trẻ bị bỏ rơi ở trại trẻ mồ côi Rostok và một số động cơ phi lý của nhân vật, tất cả đều góp phần tạo nên cảm giác rằng bộ phim này tốt nhất nên được xếp vào loại một cơ hội bị bỏ lỡ.