'Tâm hồn': Tạp chí Luân Đôn

Giám đốc. Pete Docter, Kemp Powers. Hoa Kỳ. 2020. 100 phút

Pixar chưa bao giờ né tránh những chủ đề triết học sâu sắc, nhưng vớiLinh hồn, studio phải nắm bắt được một số chủ đề có sức nặng nghiêm trọng để tạo ra hiệu ứng tuyệt đẹp. Mục đích của cuộc sống là gì? Đam mê có giống như một ơn gọi không? Và điều gì làm cho sự tồn tại của con người có ý nghĩa và nó được đo lường như thế nào? Thật phù hợp, vì sức sống của bộ phim là nhạc jazz, nên có một cách tiếp cận mang tính sáng tạo theo hình thức tự do, hấp dẫn xoay quanh thực tế là câu chuyện diễn ra, ít nhất một phần, bằng một giai điệu trầm ngâm. Về mặt hình ảnh rực rỡ, thường rất hài hước và thực sự sâu sắc, đây là một bộ phim rất muốn được xem trên màn ảnh rộng, nhưng kế hoạch hiện tại (sau buổi ra mắt tại Liên hoan phim London) là sẽ chiếu cho những người đăng ký Disney + từ ngày 25 tháng 12.

Trực quan rực rỡ, thường rất hài hước và thực sự sâu sắc

Với chủ đề về khát vọng âm nhạc và cái chết,Linh hồncó mối quan hệ họ hàng với sản phẩm Pixar năm 2017,dừa; ở nơi khác có sự chồng chéo tường thuật với hình ảnh nhưĐây là ông JordanVàThiên đường có thể chờ đợi. Nhưng gần nhất về tham vọng xây dựng thế giới và niềm đam mê với hoạt động của trí óc con người là bộ phim trước đây của đạo diễn Pete Docter,Từ trong ra ngoài. Tại đây, Docter chia sẻ nhiệm vụ chỉ đạo và viết kịch bản với Kemp Powers, nhà biên kịch đằng sau bộ phim Regina King's.Một đêm ở Miami,người sẽ ra mắt đạo diễn ở đây.

Nhân vật chính là Joe (Jamie Foxx) – nhân vật trung tâm người Mỹ gốc Phi đầu tiên của Pixar – một giáo viên dạy nhạc trung niên, trong một vòng xoay tàn khốc của số phận, đã mất mạng vào đúng thời điểm mà tưởng chừng như cuộc đời anh sắp kết thúc. cởi. Joe có cơ hội hiện thực hóa tham vọng của đời mình và chơi tại câu lạc bộ nhạc jazz Half Note ở Manhattan cùng với một trong những nghệ sĩ saxophone vĩ đại Dorothea Williams (Angela Bassett). Chắc chắn là anh ấy chưa sẵn sàng để chết.

Trong nỗ lực giải thoát linh hồn của mình khỏi “Great Beyond” và đoàn tụ nó với cơ thể của mình trở lại Trái đất, Joe thấy mình bị cuốn vào cùng với cô bé 22 (Tina Fey), một linh hồn chưa được sinh ra đã mệt mỏi với cuộc sống. Một cư dân thường trực của “The Great Before” – thế giới đám mây trừu tượng nơi những tấm bảng trống của những linh hồn chưa sinh trong sáng, không tì vết được phác họa tính cách của họ – 22 đã thử thách sự kiên nhẫn của hàng trăm người cố vấn, bao gồm Mẹ Teresa, Muhammad Ali và Galileo. Với giọng nói của một phụ nữ da trắng khoảng 40 tuổi - được cô ấy chọn một cách tùy tiện vì nó có vẻ khiến mọi người khó chịu - 22 tuổi không phải là ý tưởng được sinh ra.

Tất cả thay đổi khi, do sự can thiệp tâm linh của một linh hồn lạc lối du hành trước đây do Graham Norton lồng tiếng, 22 được tận mắt nhìn thấy thế giới, qua đôi mắt của Joe - hoặc ít nhất là đôi mắt của cơ thể Joe. Trong khi đó, linh hồn của Joe bị mắc kẹt trong một con mèo trị liệu béo bở của bệnh viện tên là Mister Mittens.

Như vớitừ trong ra ngoài,câu chuyện mở ra trong hai thế giới riêng biệt. 'Great Before' là một thực tế đàn hồi (không) không bị ràng buộc bởi các định luật vật lý hoặc vì lý do đó. Nhưng chính trên những con phố nhộn nhịp của New York, bộ phim đã tìm thấy cốt lõi của phép thuật và trọng tâm của nó, thông qua những khoảnh khắc thăng hoa siêu việt có thể được kích hoạt bởi bất cứ thứ gì, từ đàn piano jazz đến hạt sung dâu xoáy tròn cho đến một lát bánh pizza thực sự tuyệt vời. Các nhà làm phim trích dẫn tranh vẽ của họa sĩ truyện tranh Ronald Searle và phim hoạt hình Disney năm 1961101 chú chó đốmlàm tài liệu tham khảo trực quan, nhưng cũng có sự đồng tình với chất lượng đồ họa nổi bật của bìa album Blue Note và nghệ thuật beat những năm 1950.

Hai thế giới cũng được xác định bởi âm nhạc của họ. Trent Reznor và Atticus Ross mang đến một điểm số hấp dẫn và linh hoạt cho Great Before. Nhưng chính nhạc sĩ nhạc jazz John Batiste mới là người nắm bắt được cá tính của Manhattan của Joe và mang đến nhịp điệu nội tâm cho bộ phim. Hoạt hình và nhạc jazz luôn có mối quan hệ cộng sinh – những bản nhạc piano của Joe nghe giống như mối quan hệ ương ngạnh trong bản nhạc của Vince Guaraldi choGiáng sinh Charlie Brown. Và mặc dù bức tranh này có thể nghiêng về đối tượng khán giả lớn tuổi hơn một chút so với nhóm nhân khẩu học thông thường của Pixar, nhưng một thế hệ hoàn toàn mới những người hâm mộ nhạc jazz trẻ có thể được tạo ra nhờ tài năng thực sự của Joe - không chỉ chơi nhạc mà còn là niềm đam mê lan tỏa của anh ấy đối với nó.