'Con Đường Rắn': Đánh Giá Busan

Bạn. Kiyoshi Kurosawa. Pháp/Bỉ/Luxembourg/Nhật Bản 2024. 113 phút

Lịch sử điện ảnh gần đây không mấy tử tế với những đạo diễn làm lại tác phẩm của chính họ bằng các ngôn ngữ khác nhau: hãy nghĩ đến Michael HanekeTrò chơi vui nhộnvà George Sluizersự biến mất, cả hai đều bị cạn kiệt ý nghĩa đáng kể trong phiên bản Hoa Kỳ của chúng. Một điều có thể nói về phim kinh dị báo thùCon đường của con rắn, của nhạc trưởng thể loại Nhật Bản Kiyoshi Kurosawa, là việc tu sửa kiểu Pháp của nó đủ mạch lạc theo cách riêng của nó, mặc dù kết quả là một vấn đề u ám và kéo dài quá mức.

Bản làm lại chạm đến nỗi đau của con người theo cách mà bản gốc, khác xa với chủ nghĩa hình thức thể loại, không làm được.

Dựa trên tác phẩm 1998 của KurosawaCon đường của con rắn, một người có ngân sách thấp mà anh ấy đã quay lại vớiMắt Nhện, phiên bản này, được phát hành tại Nhật Bản vào tháng 6, là một phiên bản uy tín được dàn dựng có chủ ý hơn với sự tham gia của những tên tuổi lớn của điện ảnh Nhật Bản và Pháp. Tuy nhiên, nó trải qua những pha bi kịch nghiệt ngã khá máy móc, lôi kéo người xem theo một cách khó có thể đoán trước được. Những người hâm mộ Kurosawa và những người yêu thích thể loại Nhật Bản sẽ dễ dàng bị cuốn hút bởi bộ phim hơn là những người hâm mộ các ngôi sao người Pháp Damien Bonnard và Mathieu Amalric trong phim.

Điều này diễn ra sát sao với lần ra mắt tựa phim tiếng Nhật của Kurasawa ở VeniceĐám mây, hiện là đề cử Oscar chính thức của đất nước. Nó chứng kiến ​​​​đạo diễn trở lại Pháp tám năm sau bộ phim lãng mạn nhẹ nhàng của mìnhDaguerrotype,trong đó Amalric cũng đóng vai chính. Tại đây, Albert Bacheret (một Bonnard đang ấp ủ) quyết tâm trừng phạt những kẻ chịu trách nhiệm về vụ sát hại dã man con gái nhỏ của mình. Albert được tiếp tay bởi Sayoko Nijima (Ko Shibasaki), một nhà trị liệu, người đã tiếp cận anh tại bệnh viện nơi anh đang điều trị chấn thương.

Chủ mưu kế hoạch này một cách hiệu quả, cô hỗ trợ Albert bắt cóc Laval (Amalric), một nhân viên kế toán của một tổ chức được cho là điều hành các trại trẻ mồ côi nhưng bị cáo buộc có một chương trình nghị sự tàn nhẫn hơn. Bị trói và ngược đãi tàn nhẫn bởi Albert và Sayoko, Laval chỉ tay vào một cấp cao của công ty (Claire Denis thường xuyên là Grégoire Colin), người sớm nhận ra mình bị giam giữ bởi phe của Laval. Khi nhiệm vụ tăng cường, máu đổ và nhiều cá nhân khác bị lôi kéo vào, những người có thể có tội, vô tội hoặc liên quan gián tiếp - thật khó để phân biệt rõ ràng.

Nhưng tại sao Sayoko lại tham gia? Chúng ta thấy cô ấy ở nhà ở Paris, tránh các cuộc gọi từ người bạn đời xa lạ của mình và tại nơi làm việc, đối xử với Yoshimura (Lái xe của tôingôi sao Hidetoshi Nishijima), một người đàn ông bị trầm cảm nặng nề khi sống ở Pháp. Sayoko rõ ràng cũng cảm nhận được sự bất an của một người bị lưu đày tương tự, nhưng Kurosawa khiến chúng ta phải đoán xem cô ấy đang nghĩ gì - mặc dù một người bị giam giữ, bị nhìn chằm chằm bởi ánh mắt không thể lay chuyển của cô ấy, xác định cô ấy là 'con rắn' trong danh hiệu.

Bộ phim năm 1998 là một đoạn phim dự phòng chủ yếu lấy bối cảnh trong một không gian công nghiệp cằn cỗi - một bộ phim kinh dị 'Nhà kho bỏ hoang' nguyên mẫu trong đóChó hồ chứalà ví dụ được biết đến nhiều nhất. Đó cũng là một bộ phim yakuza tương đối đơn giản; bản làm lại mở rộng tiền đề bằng cách giới thiệu một nữ chính được miêu tả rất giống 'người khác' bí ẩn của câu chuyện này. Vẻ điềm tĩnh lạnh lùng toát ra từ ca sĩ kiêm diễn viên ăn mặc sang trọng Shibasaki (được biết đến nhiều nhất bên ngoài Nhật Bản với vai diễnMột cuộc gọi nhỡVà47 Ronin) có thể gợi ý một khuôn mẫu châu Âu về sự tàn nhẫn của người châu Á. Nhưng bằng cách giữ kín bản chất bên trong của Sayoko, Kurosawa đã đảo ngược tình thế, khiến bạo lực ở châu Âu – và sự đồng lõa của công ty trong đó – trở thành nỗi kinh hoàng tột độ.

Một điều làm cho bản gốc trở nên hiệu quả - và thực sự, có thể xem được - là sơ đồ rõ ràng của nó như một bài tập bột giấy tối giản. Ở đây, khía cạnh 'Sân khấu tàn ác' khó nuốt trôi hơn, nhất là vì ngay từ đầu đã quá rõ ràng rằng Albert đã trở thành một con quái vật giống như những kẻ đã gây ra nỗi đau cho anh ấy. Ở một mức độ nào đó, đây là bản sửa đổi trung thực đáng ngạc nhiên so với bản gốc, thậm chí là bản sao của cảnh quay rùng rợn nhất trong bản gốc, mà ở đây thậm chí còn được coi là Grand Guignol cao cấp hơn. Việc bổ sung các gợi ý về tâm lý và câu chuyện phía sau của Sayoko mang lại nhiều cảm xúc nhân văn hơn, nhưng đó chính xác là điều khiến người xem không thoải mái – bản làm lại chạm đến nỗi đau của con người theo cách mà bản gốc, xa rời chủ nghĩa hình thức thể loại, không làm được.