'Tên anh trai tôi là Robert và anh ấy là một tên ngốc': Berlin Review

Giám đốc. Philip Gröning. Đức/Pháp/Thụy Sĩ. 2018. 172 phút.

Nó có thể được hiểu là một hành động liều lĩnh dụ dỗ khán giả làm một bộ phim rất chậm dài ba giờ, trong đó một nhân vật cuối cùng nhận xét: “Thời lượng là vô tận”. Nhưng đối với nhà làm phim người Đức Philip Gröning, việc thử thách sự kiên nhẫn của người xem có những hậu quả hết sức nghiêm trọng: có sức nặng tương tự, bộ phim tài liệu của ôngVào sự im lặng tuyệt vờighi lại sự tồn tại thiền định, dường như không có sự kiện của các tu sĩ dòng Trappist, trong khi tính năng hư cấuVợ cảnh sátlà một sự mổ xẻ không khoan nhượng về bạo lực gia đình.

Một công việc độc đáo, táo bạo có thể thu hút những người xem cảm thấy rằng Michael Haneke ngày nay đang trở nên quá thân mật

Gröning đối đầu với người xem thậm chí còn tàn nhẫn hơn bằngTên anh trai tôi là Robert…, một bộ phim truyền hình hấp dẫn về mối quan hệ anh chị em kỳ lạ, chuyển từ trầm ngâm trữ tình sang cường độ tàn bạo trong quá trình của một bộ phim truyền hình bí ẩn, siêu ngôn từ, không hối lỗi. Những gì bộ phim bổ sung còn gây tranh cãi: một số người sẽ đọc nó như một bản phân tích phức tạp về cuộc khủng hoảng đương đại về chủ nghĩa trí thức và bản sắc giới trẻ, những người khác sẽ bác bỏ nó như một sự chán nản nghiêm túc ngay từ đầu. Đó chắc chắn là một dự án độc đáo, dũng cảm có thể thu hút những người xem cảm thấy rằng Michael Haneke ngày nay đang trở nên quá thân mật.

Robert và Elena (Josef Mattes, Julia Zange) là hai anh em tuổi teen có mối quan hệ thân thiết một cách bệnh hoạn và ngay từ đầu người ta đã gợi ý về mối quan hệ loạn luân. Bộ phim theo chân họ trong hơn 48 giờ vào mùa hè trên những cánh đồng và khu rừng xung quanh một trạm xăng hẻo lánh (phim được quay ở Baden-Württemberg, gần biên giới Đức với Pháp và Thụy Sĩ). Elena chuẩn bị tham gia kỳ thi triết học cuối cùng ở trường trung học, và Robert - người, trái ngược với tiêu đề, không phải là ma túy mà là một người có đầu óc khó tính - cùng cô ấy đi dạo quanh, tắm nắng, ngâm mình trong sách giáo khoa và ngắm nhìn nàng trong một ngày cuối tuần. rất dài và có tính trừu tượng cao về thời gian, ý thức và những điều không thể cân nhắc khác. Triết học của Heidegger, St Augustine, Bergsonvà cộng sựđược viện dẫn, và truyền thống Lãng mạn của Đức được đề cập thêm trong phần giới thiệu cuốn sách của nhà thơ Novalis.

Elena đặt cược với Robert, người đang hẹn hò với cô gái địa phương Cecilia, rằng cô ấy cũng có thể quan hệ tình dục trước khi kỳ thi diễn ra, và trong khi họ ghé vào uống bia ở trạm xăng - nơi họ thích thú dụ dỗ các tiếp viên, Adolf trẻ tuổi trở lên. anh chàng Eric (Urs Jucker) - Cecilia có tài quyến rũ một ứng cử viên có khả năng, một chàng trai khó coi, người bị coi thường khi cô ấy thay đổi ý định. Trong giờ đầu tiên của bộ phim, gần như không có gì xảy ra ngoại trừ cuộc nói chuyện và việc ghi lại sâu sắc bầu không khí đồng quê mờ ám. Tuy nhiên, sau đó, có lẽ vì quán tính mùa hè ngày càng quá lớn đối với bộ đôi, mọi thứ ngày càng trở nên căng thẳng và hỗn loạn: Robert say rượu bị mắc kẹt trong trạm xăng qua đêm, trong khi Elena đạp xe với Erich xuyên qua bóng tối nhuốm đỏ. .

Cuối cùng, bộ phim đã trở nên giống với Terence Malickvùng đất hoangvới những chú thích mang tính học thuật và sự trau chuốt kịch bản của nhà viết kịch Edward Bond. Màn cuối cùng rất căng thẳng và đáng lo ngại, và dường như không biết từ đâu xuất hiện - mặc dù Gröning đã đưa ra những tín hiệu cảnh báo về phía trước. Tuy nhiên, điều mà biên kịch-đạo diễn muốn nói đến trong tất cả những điều này vẫn còn khó nắm bắt - và chắc chắn đây không phải là một bộ phim mong muốn quá trực tiếp. Bộ phim có thể là một bình luận về chủ nghĩa tiêu dùng; trên con đường mà sự cam kết trí tuệ có thể song hành với sự trống rỗng về mặt đạo đức; hoặc về di sản của sự xáo trộn vẫn tiếp tục ám ảnh các thế hệ thanh niên Đức hiện đại mới. Tất cả những ý nghĩa có thể có này đều có thể nắm bắt được nếu người xem đủ quyết tâm để tìm hiểu chúng, nhưng không phải ai cũng làm như vậy.

Cho dù bạn coi bộ phim là sâu sắc hay khoa trương một cách bóng bẩy, điều không thể bàn cãi là Gröning, đóng vai trò là nhà quay phim của chính mình, có một cách tiếp cận tỉ mỉ để tạo ra hình ảnh trực quan. Cho dù anh ấy đang nghiên cứu những gợn sóng của ngọn cỏ dài, đặt một chiếc máy ảnh thần thánh ở trên cao các nhân vật của anh ấy hay đến cận cảnh một con châu chấu, bộ phim đều có vẻ đẹp mãnh liệt trong hầu hết thời lượng chiếu, ngay cả trong gara, nơi có ánh sáng và sự phản chiếu. tạo ra một bầu không khí hồ cá đáng ngại. Màn trình diễn của bộ đôi chính và của Jucker không kém phần dũng cảm, và chắc chắn đây là một bộ phim được thực hiện với sự kiên nhẫn, tầm nhìn tàn nhẫn và thần kinh thép. Người xem sẽ cần phải kiên nhẫn và kiên quyết tương tự để tận dụng tối đa nó, và liệu phần thưởng có thực sự đáng kể hay không, thì ít nhất Gröning cũng đưa ra loại thử thách mà hầu hết các nhà làm phim đương đại thậm chí sẽ không thử.