?Bộ nhớ?: Đánh giá Venice

Giám đốc. Michel Franco. Mexico/Mỹ. 2023. 100 phút.

Nhà văn kiêm đạo diễn người Mexico Michel Franco chưa bao giờ được biết đến là người khiến mọi việc trở nên dễ dàng với khán giả ? không phải trong những bộ phim tâm lý gần gũi hơn của anh ấy như năm 2015?mãn tính,cũng không ởĐơn hàng mới, miêu tả của ông về xã hội Mexico hiện đại trong thời kỳ bùng cháy tận thế. Vì vậy không có gì ngạc nhiên khi bộ phim nói tiếng Anh mới do Mỹ quay của anh ấyKý ức, tuy là tác phẩm danh giá nhất của anh ấy cho đến nay, nhưng cũng được cho là điều đáng lo ngại nhất của anh ấy. Câu chuyện về một người phụ nữ chấp nhận quá khứ của mình khi cô gặp một người đàn ông mất liên lạc với anh ta,Ký ứclà quá nghiêm trọng đối với bất cứ điều gì ngoại trừ những khán giả tận tâm, mặc dù nó rất có thể có tác động đến mùa giải thưởng nhờ các ngôi sao Jessica Chastain và Peter Sarsgaard, cả hai đều theo chân nhân vật của họ vào vùng nước bị cá mập tấn công về mặt tâm lý. Bộ phim có thể tìm thấy sức hút thích hợp dựa trên sức mạnh diễn xuất của họ, nhưng các nhà phân phối có lẽ nên xem xét cảnh báo kích hoạt đối với một số chủ đề tường thuật nhất định nghiêm túc theo bất kỳ tiêu chuẩn nào.

Ngay cả đối với những người ngưỡng mộ Franco, những người biết những câu chuyện kể của anh ấy có thể tàn nhẫn đến mức nào,Ký ứccó thể sẽ cảm thấy nặng nề khi đi

Một cảnh mở đầu chủ yếu được quay cực cận cảnh giới thiệu với chúng ta về Sylvia (Chastain), một phụ nữ tham dự một cuộc họp của Người nghiện rượu ẩn danh. Vì đây là buổi kỷ niệm của Sylvia với nhóm nên lần đầu tiên cô được cô con gái tuổi teen Anna (Brooke Timber) đi cùng. Sống một mình với Anna trong một căn hộ khiêm tốn ở New York và làm nhân viên xã hội tại một nhà chăm sóc những người gặp khó khăn trong học tập, Sylvia là một phụ nữ lầm lì và những vết sẹo tâm lý quá rõ ràng. Cô ấy bảo vệ bản thân cả về mặt cảm xúc - thông qua thái độ đôi khi lạnh lùng - và cụ thể là với một loạt ổ khóa an ninh trên cửa. Cô ấy cũng kiểm soát chặt chẽ Anna, người vẫn chỉ bình thản chịu đựng việc mẹ cô ấy không cho cô ấy tham dự các bữa tiệc chứ đừng nói đến việc đi hẹn hò.

Bị thuyết phục tham dự buổi họp mặt của lớp trung học cũ, Sylvia giữ khoảng cách? và nhanh chóng thoát ra khi bị một người đàn ông có vẻ là bạn học cũ tiếp cận. Cô gặp rắc rối khi thấy anh ta theo cô lên tàu điện ngầm và suốt đường về nhà, ngủ bên ngoài căn hộ của cô suốt một đêm mưa. Người đàn ông mà chúng ta biết là Saul (Peter Sarsgaard), người thực sự đã theo học tại trường của Sylvia; hiện mắc chứng mất trí nhớ khởi phát sớm, anh sống với anh trai Isaac (Josh Charles), người luôn kiểm soát bảo vệ anh cũng như Sylvia bảo vệ Anna.

Khi đi dạo ở Công viên Trung tâm, Sylvia đối mặt với Saul một cách trắng trợn với lời buộc tội gây sốc từ thời đi học? với việc Saul kiên quyết phủ nhận mọi kiến ​​​​thức về những gì cô ấy đang đề cập đến. Sau khi vấn đề được làm sáng tỏ, Sylvia chấp nhận lời đề nghị của Isaac rằng cô nên trở thành người chăm sóc Saul?, và cả hai tìm thấy một sự gần gũi mới. Nhưng những sự thật ẩn giấu khác lại xuất hiện khiến tình huống vốn đã tích điện lại càng trở nên khó khăn hơn.

Những đức tính củaMãn tínhvà của Bộ phim cuối cùng của Franco, phim kinh dị tâm lýHoàng hôn, là khả năng nén và tiết kiệm câu chuyện cũng như khả năng khiến chúng ta phải suy đoán mà không thúc ép chúng ta quá nhiều. TRONGKý ức, nơi mà sự khắc khổ về tông màu gần giống với các bộ phim truyền hình Mexico trước đó của Franco như năm 2016?Sau Lucia,ý nghĩa hình elip sớm nhường chỗ cho sự cường điệu quá đáng. Khi bắt đầu, mọi thứ được cắt bớt và mang tính gợi ý cao, vì lời thoại thưa thớt và việc sử dụng các cảnh rời rạc (do Oscar Figueroa Jara và chính Franco biên tập) ngay lập tức cuốn chúng ta vào và giữ chúng ta ở một khoảng cách trêu ngươi với những bí ẩn tiềm ẩn của bộ phim. Tuy nhiên, sau đó, khi người mẹ ghẻ lạnh của Sylvia là Samantha (Jessica Harper) bước vào bức tranh, chủ đề phủ nhận và kìm nén sự oán giận ngày càng xuất hiện nhiều hơn? sau đó xuất hiện hiệu ứng rõ ràng một cách vụng về trong một cảnh tiết lộ đỉnh điểm, được cố ý quay để gợi ý một vở kịch sân khấu, các nhân vật bị chặn trong một cấu hình theo phong cách proscenium có bố cục cao.

Câu chuyện ảm đạm vang dội này chồng chất sự cố nối tiếp sự cố, chấn thương nối tiếp chấn thương, cho đến khi dường như không còn nơi nào để đi ? tại thời điểm đó, Franco thực hiện một hành động bất ngờ, không hoàn toàn có thể giải thích được về phía Saul, chuyển mọi thứ đến một kết luận có khả năng cứu chuộc.

Ngay cả đối với những người ngưỡng mộ Franco, những người biết những câu chuyện kể của anh ấy có thể tàn nhẫn đến mức nào,Ký ứccó thể sẽ cảm thấy nặng nề khi đi. Nhưng đó là do cách tiếp cận tường thuật trực tiếp mới, một phương pháp cuối cùng đã bỏ qua sự rõ ràng hoàn toàn, khiến bộ phim này giống với thể loại phim độc lập của Mỹ dựa trên vấn đề mà bạn thường không mong đợi ở đạo diễn này.

Tuy nhiên, điều mà Franco có lợi cho anh ấy là một dàn diễn viên mạnh mẽ, có cảm giác tự nhiên, với Timber (bản thân lúc trẻ của Natasha Lyonne) trong vai này.búp bê Nga) tạo ấn tượng sống động, thoải mái, có sức ảnh hưởng và Merritt Wever (rất đáng chú ý trongChuyện hôn nhân) cung cấp sự hỗ trợ nhẹ nhàng được điều chỉnh sâu sắc với tư cách là em gái của Sylvia. Sarsgaard có ấn tượng đặc biệt, màn trình diễn nhẹ nhàng của anh ấy giữ được những bí ẩn và duy trì sự tinh tế khô khan tránh xa tính biểu tình của Hollywood. Về phần Chastain, cô ấy phần lớn nắm giữ một sổ đăng ký được kiểm soát chặt chẽ để cho phép những nguồn năng lượng mãnh liệt hơn của cô ấy phát huy mạnh mẽ hơn về cuối.

Tất cả sự khéo léo này cuối cùng không thể ngăn cản đượcKý ứcgiống một bộ phim tình cảm hơn những gì chúng ta đã thấy trước đây từ Franco. Tuy nhiên, anh ấy thể hiện sự táo bạo và chuyên môn đặc trưng trong việc tác động đến thần kinh của người xem. và bạn cũng nên được cảnh báo nếu bạn có khả năng bị rạn nứt khi xem đi xem lại các vở kịch bất tử của Procol Harum? A Whiter Shade of Pale?.