'Matadero': Đánh giá Seville

Đạo diễn: Santiago Fillol. Argentina/Pháp/Tây Ban Nha. 2022. 106 phút

Một màn ra mắt mạnh mẽ và sâu sắc về sức mạnh chính trị của bộ phim và nhiều thứ khác nữa, màn ra mắt đạo diễn này của Santiago Fillol, đồng biên kịch của những bộ phim Oliver Laxe được giới phê bình đánh giá caomimosa(2016) vàLửa Sẽ Đến(2019), là câu chuyện về một đạo diễn những năm 1970 theo đuổi sự chân thực và cuối cùng bị kéo vào hiện thực. Mặc dù được truyền tải một bầu không khí tính toán, cân não đôi khi ngăn cản nó thực hiện những cú đấm ấn tượng, nhưng vẫn còn đủ âm mưu kiểu Gothic choLò mổđể hoạt động hiệu quả như một bộ phim kinh dị chính trị có nhịp độ chậm với các sắc thái của Costa-Gavras.

Những chủ đề nặng nề này được dệt cẩn thận thành một cốt truyện hấp dẫn

Tiêu đề mang tính biểu tượng có nghĩa là "sân giết mổ", một tiêu đề được lấy từ truyện ngắn chính trị cùng tên của Esteban Echeverria những năm 1830 - một tác phẩm về sự đàn áp của nhà nước được nhiều người cho là tác phẩm văn xuôi hư cấu đầu tiên của Argentina và là nguồn cảm hứng đằng sauLò mổ. Mang tính trí tuệ nhưng dễ tiếp cận, bộ phim dường như đã được định vị phù hợp cho một cuộc sống lễ hội ngoài các suất chiếu tại Locarno và bây giờ là Seville.

Vào năm 1974 ở Argentina, Chủ nghĩa Peron đang ở giai đoạn cuối cùng và như chúng ta đã biết sau này, một thời kỳ độc tài sắp bắt đầu. Đạo diễn phim hạng B người Mỹ Jared Reed (Julio Perillan) đang cố gắng đưa câu chuyện của Echeverria lên màn ảnh rộng lần đầu tiên; là một bạo chúa có mái tóc mềm mại, anh ta bị ám ảnh bởi việc nói ra những sự thật lớn lao mà không nhất thiết phải hiểu chi tiết. Tác phẩm chuyển thể của anh ấy đang gặp khó khăn về mặt tài chính và sau khi nhà sản xuất bỏ rơi anh ấy, Jared và vợ anh ấy là Sheila (Lina Gorbaneva) - người đã từ bỏ diễn xuất sau khi ở bên Jared - chuyển đến một trang trại thuộc sở hữu của gia đình người bạn đồng hành đáng yêu của anh ấy là Vicenta (Malena Villa). ), một cựu sinh viên UCLA muốn làm một thể loại phim Argentina khác.

Căng thẳng tại trang trại giữa dàn diễn viên và đoàn làm phim được cảm nhận ngay lập tức; Rõ ràng là Jared đã sẵn sàng từ bỏ những cân nhắc của con người nếu điều đó có nghĩa là làm bộ phim mà anh ấy muốn. Thật vậy, một trongLò mổCác phân cảnh của nó tạo ra một cái nhìn “chân thực” khủng khiếp về thể loại mà Jared yêu quý, và sự đẫm máu đen tối của nó sẽ đè nặng lên người xem và các nhân vật trong suốt thời gian còn lại. Kịch bản phim trong phim của Jared rất linh hoạt, với việc đạo diễn cố gắng đi theo một con đường chính trị và các diễn viên như Barbara (Ailin Salas) và Lisandro (Rafael Federman) – một Vicenta hèn mọn – ngày càng mong muốn có được một con đường khác nhau.

Lò mổđặt câu hỏi về những trách nhiệm mà phim chính trị có thể và nên thực hiện; những người ngoài cuộc có vị thế tốt như thế nào (hoặc không) khi làm phim về các quốc gia không phải của họ (Vicente nhanh chóng chỉ ra rằng Jared đã trộn lẫn nền chính trị địa phương như thế nào); và liệu tính xác thực đôi khi có nên được đánh đổi để lấy sự thật hay không. (Cuối cùng, Jared đã đạt được tính xác thực vượt xa bất cứ điều gì anh ấy đang tìm kiếm một cách bi thảm.) Nhưng những chủ đề nặng nề này được đan xen cẩn thận thành một cốt truyện hấp dẫn diễn ra trong một dinh thự khổng lồ, gần như kiểu Gothic ở đâu đó giữa đồng hoang; sương mù nhưng ngày càng trở nên lộng gió khi sự căng thẳng gia tăng, và tất cả đều được Mauro Herce quay đẹp mắt.

Các màn trình diễn rất chắc chắn, trong đó Salas nổi bật nhờ sự kết hợp giữa tính dễ bị tổn thương và sự thách thức, mặc dù Gorbaneva cảm thấy dư thừa so với yêu cầu kịch tính. Perillan đôi khi hơi quá thích thú với vai trò đạo diễn phim đầy nhiệt huyết của mình, đôi khi rơi vào tình thế nguy hiểm. Và mặc dù nổi bật với nốt thơ kỳ quặc, phần lồng tiếng của Vicenta, khi cô nhìn lại các sự kiện nhiều năm sau đó, không cho chúng ta biết nhiều điều mà chúng ta chưa biết, đồng thời tạo thêm một mức độ phức tạp không cần thiết khác cho một bộ phim vốn đã đủ phức tạp.