Martin Scorsese hướng dẫn hành trình cá nhân, phong phú này thông qua các bộ phim của Michael Powell và Emeric Pressburger

Giám đốc. David Hinton. Vương quốc Anh. 2024. 131 phút.

Đừng bận tâm đến tiêu đề. Công lao chính của bộ phim tài liệu này về các bộ phim của Michael Powell và Emeric Pressburger - và công ty sản xuất The Archers của họ - được 'trình bày bởi Martin Scorsese', theo đúng nghĩa đen của anh ấy, với tư cách là một người đứng đầu biết nói. Cơ hội để Scorsese, người đã tích cực ủng hộ các bộ phim của bộ đôi này trong ít nhất nửa thế kỷ, dẫn dắt người xem qua tác phẩm của họ, lịch sử của ông với nó và, đáng ngạc nhiên hơn, mô tả chính xác cách ông đã sử dụng một số yếu tố đó trong các bức ảnh của chính mình, không thể bỏ qua.

Thể loại phim 'bom tấn' về phim chiếu khắp nơi được đánh giá cao

Đây là loại phim 'bom tấn' về phim sẽ chiếu ở mọi nơi điện ảnh được đánh giá cao, đồng thời nó vừa là cái nhìn minh họa vừa là hướng dẫn về tác phẩm tuyệt đẹp, cấp tiến của Powell và Pressburger dành cho chuyên gia, những người đam mê cũng như sinh viên.

Những người xem phim tinh tường – một khi họ đã loại bỏ sequin khỏi mắt – sẽ nhận thấy điều đóNhững bộ phim của Powell và Pressburgerkhông chỉ về các bộ phim, và nó còn có trọng lượng đối với Powell hơn Pressburger một chút. Nó có thể không hoàn toàn cân bằng – phục hồi tác phẩm solo của Powellnhìn trộm Tom, chẳng hạn, trong khi tuyển chọn Pressburger hơi khác biệt - nhưng được đánh giá theo quan điểm của Scorsese về các nhà làm phim, anh ấy ít nhất chịu trách nhiệm một phần trong việc khám phá lại,Sản xuất tại Anhnhiều hơn vượt qua tập hợp. Với việc Mubi chọn những lãnh thổ quan trọng trước buổi ra mắt phim ở Berlinale, lượng khán giả được đảm bảo. Việc thay đổi tên thậm chí có thể được coi là phản ánh chính xác hơn nội dung của bộ phim.

Toàn bộ cuốn sách đã được viết về chủ đềĐôi giày đỏchẳng hạn, một mình, vì vậy, để cố gắng đưa tác phẩm của The Archers vào một bộ phim tài liệu dài 131 phút là một quyết định khó khăn. Scorsese, trong một bộ phim do chính ông và người điều hành sản xuất và điều hành do biên tập viên của ông và vợ góa của Powell, Thelma Schoonmaker, đã chọn cách thể hiện cá nhân thay vì con mắt của một nhà sử học hoàn chỉnh, làm nổi bật một cách thận trọng các tác phẩm có ảnh hưởng nhất của cặp đôi này trong tất cả các lần phục chế huy hoàng của họ . (Tài liệu đã bỏ lỡ mùa phim gần đây của Powell & Pressburger tại NFT của Anh, nhưng có lẽ những bộ phim này có thể được thuyết phục quay trở lại hồi sinh để đi kèm với việc phát hànhSản xuất tại Anh).

Trả lời câu hỏi đáng sợ 'bạn bắt đầu từ đâu với Powell And Pressburger?', Scorsese bắt đầu với chính mình, khi một đứa trẻ mắc bệnh hen suyễn buộc phải nghỉ học ở nhà ở quê hương New York và xảy ra vào những năm 1940Tên trộm ở Baghdadtrên truyền hình; không phải là phim Cung thủ mà là một phim rắc rối mà Michael Powell làm việc cho Alexander Korda. (Korda's London Pictures sẽ được chú ý trở lại trong bộ phim tài liệu).

Tiếp theo là một bước nhảy cá nhân khác khiến Scorsese phải tìm kiếm Powell ở Vương quốc Anh sau-Đường phố trung bình(1974), và tình bạn đã dẫn đến việc Powell làm giám đốc tại American Zoetrope - Francis Ford Coppola là một người hâm mộ Cung thủ khác. Và cuối cùng, từ đó, quay trở lại với Emeric Pressburger, 'thiên tài về câu chuyện và cấu trúc' và đến bộ phim thứ ba của mối quan hệ đối tác mới được thành lập cùng nhau,Vĩ tuyến 49(1941). Có lẽ mối quan hệ đặc biệt của Scorsese với Powell là do Powell được tín nhiệm làm đạo diễn trong bộ phim 'của Michael Powell And Emeric Pressburger', trong khi Pressburger nhận tín dụng viết và sản xuất.

Từ đó,Sản xuất tại Anhít nhiều tuyến tính, bao gồm các phụ trang tiểu sử của cả hai nhà làm phim – người Do Thái gốc Hungary lưu vong ở Pressburger ở Anh và nhà quý tộc khá hơn Brit Powell – cùng với phân tích về công việc tốt nhất của họ cùng nhau và thỉnh thoảng phụ trang mô tả chi tiết cách Scorsese tiếp thu tín hiệu của họ. Nó có vẻ khác xa với 'chủ nghĩa lãng mạn kiểu Anh' củaCuộc đời và cái chết của Đại tá Blimp(1943), Tôi Biết Mình Đi Đâu!(1945) hoặcVấn đề sống hay chết(1946) đếncon bò điên cuồng(1980) hoặcTuổi thơ ngây(1993) Sản xuất tại Anhcũng hấp dẫn về mặt này; truy tìm, ví dụ,Đôi giày đỏ' Boris Lermontov (do Anton Walbrook thủ vai) với Travis Bickle của Robert De Niro trongTài xế taxi(1976)

Chắc chắn, Scorsese là một người sành sỏi về chủ nghĩa biểu hiện, chủ nghĩa siêu thực và sức mạnh ý chí tuyệt đối, người đã chứng kiến ​​'những nhà làm phim thử nghiệm làm việc trong hệ thống' này tiếp tục tạo ra những tác phẩm nghệ thuật hoành tráng như vậy.Đôi giày đỏ(1949) hoặcCâu chuyện của Hoffman (1951).

Sản xuất tại Anhgần như là quá nhiều mà không đủ. Quá nhiều sự phong phú cho một lần xem: lịch sử điện ảnh đầy ấn tượng từ nước Anh thời chiến và hơn thế nữa, sự thử nghiệm đầy quyết tâm với hình thức – và đó là trước khi Scorsese bắt đầu đề cập đến tác phẩm của chính mình. Nhưng vẫn chưa bao giờ là đủ: những câu chuyện về Powell & Pressburger, sự trỗi dậy, suy tàn, sự tái khám phá của họ và những gì họ để lại đã mở rộng khả năng gói gọn của màn hình – giống như chính tác phẩm sau này của họ. Các khoản tín dụng kỹ thuật tăng theo dịp này: bản chỉnh sửa rất phong phú, được chỉ dẫn bằng một đoạn phim đáng yêu ở phần đầu và phù hợp. Và bản nhạc gốc đặc biệt của Adrian Johnston, bằng cách nào đó đã truyền tải được đặc tính và ước mơ của mối quan hệ đối tác.

Sản xuất tại Anhđã mất nhiều thời gian để hoàn thành; có lẽ thành công về mặt thương mại thông qua Mubi và Altitude, phần sau được phát hành ở Anh và Ireland vào ngày 10 tháng 5, sẽ dẫn đến các phần tiếp theo. Dù thế nào đi nữa, điện ảnh đã, đang và sẽ luôn may mắn - đối với Powell và Pressburger, Cung thủ, Korda, Rank - tất cả những điều đó, và bây giờ là lễ kỷ niệm ngọt ngào này.

Hãng sản xuất: Mười Ngàn 86, Phim Kem

Bán hàng quốc tế: Độ cao,[email protected]

Sản xuất: Matthew Wells, Nick Varley

Quay phim: Ronan Killeen

Biên tập: Stuart Davidson, Margarida Cartaxo

Âm nhạc: Adrian Johnston