'Jinpa': Đánh giá Venice

Giám đốc. Pema Tseden. Trung Quốc. 2018. 86 phút.

Vậy ra người đàn ông này đang lái xe dọc một con đường… Về cơ bản là một câu chuyện về con chó lông xù (hoặc câu chuyện về con cừu lông xù) với chiều hướng siêu hình kỳ lạ, bộ phim con đường Tây TạngJinpalà bộ phim thứ năm vui nhộn, nhẹ nhàng bối rối và có phong cách khác biệt của đạo diễn Pema Tseden, người có các bộ phim bao gồmNhững viên đá thánh im lặng(2006) vàtharlo, một mục năm 2015 trong phần Orizzonti của Venice.

Sự tương tác giữa các nhân vật và cảnh người lái xe một mình trong xe taxi hoặc với hành khách của anh ta mang đậm nét chết lặng của Jim Jarmusch hoặc Aki Kaurismäki.

Chơi ngắn gọn 86 phút,Jinpatuy nhiên có cảm giác mang tính giai thoại về một đoạn phim ngắn hơi kéo dài vượt quá khả năng tự nhiên của nó, nhưng đó là một chiếc đồng hồ thú vị, trêu chọc và rất hài hước với phần dẫn dắt lôi cuốn và hình ảnh hấp dẫn. Đầu vào sản xuất từ ​​nhạc trưởng Hồng Kông Vương Gia Vệ sẽ tăng thêm sự hiện diện của bộ phim trong mạch liên hoan phim, với các cửa hàng nhỏ cũng có khả năng sẽ đi nhờ xe.

Trước đó là chú thích phác thảo một câu tục ngữ Tây Tạng – về cách chúng ta trở thành một phần trong giấc mơ của người khác – câu chuyện nhẹ nhàng nhưng đáng lo ngại dựa trên hai câu chuyện, một của Tsering Nobu, còn lại là tựa đề 'I Ran Over a Sheep' của chính đạo diễn mà khá nhiều cắt giảm để đuổi theo. Bối cảnh - được ghi lại một cách đầy ám ảnh trong bức ảnh tỷ lệ của Học viện Lu Songye - là Kekexilli, một vùng đồng bằng Tây Tạng hoang vắng, ít dân cư ở độ cao 5.000 mét so với mực nước biển. Trên khắp vùng đất rộng lớn này, giữa tuyết rơi thưa thớt, một tài xế xe tải đi cùng - một người đàn ông cau có, tóc bù xù, mặc đồ da và đeo kính đen, người giải trí trên đường đi bằng cách chơi và hát theo băng cassette 'O Sole Mio'.

Anh ta chạy tới và giết một con cừu - ra hiệu bắt cận cảnh cái mõm đầy máu của con thú - chất nó lên máy bay, sau đó đón một hành khách, một người đàn ông ít nói trong trang phục truyền thống của địa phương. Hóa ra tên của người đàn ông, được một Lạt ma đặt cho anh ta, là Jinpa - và bây giờ chúng ta biết rằng tên của người lái xe, cũng có được tương tự, cũng là Jinpa. Trên thực tế, Jinpa cũng là tên của diễn viên đóng vai tài xế; hành khách của anh ta do Genden Phuntsok thủ vai.

Người lái xe gặp rắc rối khi biết rằng người du hành mang theo một thanh kiếm đang hướng đến một nơi tên là Sanak, với ý định giết người đã giết cha mình nhiều năm trước. Đưa anh đến nơi, người tài xế - lo lắng về nghiệp xấu - đến thăm một tu viện và thuyết phục một nhà sư cầu nguyện cho linh hồn của con cừu, sau đó đến thăm bạn gái để ngủ một đêm tình ái. Nhưng câu chuyện của người đàn ông đang khiến anh lo lắng và anh cảm thấy mình nên ngăn chặn vụ giết người. Để tìm kiếm kẻ ám sát tương lai, anh đến một quán trà, nơi một nữ tiếp viên tán tỉnh (Sonam Wangmo) phục vụ anh một bữa ăn và kể cho anh nghe một câu chuyện – một trong hai đoạn hồi tưởng với màu đen và trắng mờ, méo mó. Phần thưởng có phần hơi bí ẩn và được cho là không đáng kể, nhưng chuyến đi chắc chắn đã đưa bạn đến một nơi mà bạn không thường đến, về mặt địa lý và điện ảnh.

Pema Tseden may mắn có được một dàn diễn viên hấp dẫn - đặc biệt là Sonam Wangmo, người có sự xuất hiện tích cực trên màn ảnh, và vai chính xuất sắc Jinpa, cũng được thấy trongtharlo, người ở đây toát lên vẻ ngoài dễ mến, tính cách cứng rắn có phần hơi thô lỗ, gợi nhớ đến Người đàn ông không tên của Clint Eastwood. Sự tương tác giữa các nhân vật và cảnh người lái xe một mình trong xe taxi hoặc với hành khách của anh ta mang đậm nét chết lặng của Jim Jarmusch hoặc Aki Kaurismäki.

Nhiếp ảnh của Lu Songye mang tính tự nhiên nhưng nên thơ khi chụp vùng đồng bằng Kekexilli, nhưng mang tính biểu cảm hơn trong nội thất, đặc biệt là trong những đoạn hồi tưởng cách điệu và chuỗi giấc mơ đỉnh cao, đồng thời có một số cách chơi màu tuyệt đẹp, chẳng hạn như sự kết hợp của một màu đỏ cam nóng bỏng. trình tự nội thất và màu xanh vàng lạnh lẽo cho buổi đêm bên ngoài. Ngoài ra còn có âm thanh tuyệt vời của Tu Duu-Chih và Wu Shu-Yao, đặc biệt là trong khung cảnh quán trà, nơi tiếng trò chuyện nền của những người chơi xúc xắc cộng hưởng và lặp lại để tạo ra hiệu ứng giống như một giấc mơ.