'Nó Phải Là Thiên Đường': Cannes Review

Đạo diễn/người giám sát: Elia Suleiman. Pháp/Qatar/Đức/Canada/Thổ Nhĩ Kỳ. 2019. 100 phút

Xuất hiện với tư cách khách mời trong bộ phim do anh ấy hậu thuẫn, Vincent Maraval của Wild Bunch đóng vai nhà sản xuất trong cuộc gặp ở Paris với Elia Suleiman. Anh ấy đã đọc kịch bản mới, anh ấy nói với đạo diễn, nhưng anh ấy có vấn đề với nó. “Nó chưa đủ của người Palestine phải không?”, anh ấy phàn nàn, “nó có thể diễn ra ở bất cứ đâu, kể cả ở đây?”.

Hầu hết,Đó Phải Là Thiên Đườnglà về cách chúng ta nhìn thế giới thông qua bộ lọc Instagram về những gì định nghĩa chúng ta

Đó là một khoảnh khắc hài hước xuất sắc trong một bộ phim chậm, nhiều tập thực sự diễn ra ở Paris ? cùng với New York và Palestine ? và dành phần lớn thời gian chiếu để trêu chọc khán giả (có thể là những người đã nhận ra thương hiệu của đạo diễn, cùng với một số người mới tò mò) bằng một loạt cảnh hài hước, có phần khó hiểu với hình ảnh một Suleiman đội mũ panama, ngơ ngác.

Trò đùa còn phong phú gấp đôi vì đạo diễn biết rằng những khán giả am hiểu điện ảnh, biết về nguồn gốc và thành tích của anh ta, sẽ cố gắng hiểu mọi cảnh quay như một câu chuyện ngụ ngôn về chính trị, lòng trung thành và xung đột ở Trung Đông? ngay cả câu chuyện thú vị khi một con chim sẻ bay qua cửa sổ căn hộ ở Paris của anh ấy vẫn nhảy lên bàn phím máy tính của anh ấy khi anh ấy cố gắng viết, dù anh ấy đã đẩy nó ra rất nhiều lần. Chim sẻ có phải là Israel không? Có phải câu hỏi về bản sắc Palestine sẽ không để anh ta yên? Hay nó chỉ là một con chim sẻ?

Đã mười năm kể từ khiThời gian còn lạivà 17 kể từSự can thiệp của Thiên Chúa,đã giới thiệu Suleiman đến với nhiều khán giả hơn và giành được Giải thưởng của Ban giám khảo Cannes năm 2002. Mặc dù chúng có khoảng cách rộng rãi, nhưng các bộ phim của đạo diễn người Palestine này đã trở nên dễ nhận biết ngay lập tức giống như phim của một bậc thầy về phim hài siêu thực lâu đời khác, Roy Andersson. Tất cả đều có hình ảnh Suleiman gần như câm lặng, gần như vô cảm trong vai một người quan sát hoặc nạn nhân thụ động, một Buster Keaton không có nhiều quyền tự quyết hay mầm bệnh. Anh ấy nói chính xác ba từ trong toàn bộ phim, nhưng chúng chỉ nói một từ. Khi được một tài xế taxi ở New York ba hoa hỏi anh ta đến từ nước nào, đạo diễn trả lời “Nazareth?”, và chỉ khi bị ép mới thừa nhận “Tôi là người Palestine?”. Suleiman dường như đang nói rằng bản sắc dân tộc của ông chỉ tồn tại như một tính từ, không phải là một danh từ riêng.

Hầu hết,Đó Phải Là Thiên Đườnglà về cách chúng ta nhìn thế giới thông qua bộ lọc Instagram về những gì định nghĩa chúng ta. Nhưng có thể cho rằng nó còn khách quan hơn thế? gợi ý rằng tất cả chúng ta hiện đang sống trong một kiểu Palestine toàn cầu, nơi việc phô trương quyền lực một cách tùy tiện, đe dọa bạo lực và mất đi những người đang tìm kiếm ý nghĩa và bản sắc là điều bình thường mới. Ở nhà ở Nazareth, vị giám đốc quan sát một người hàng xóm đang hái chanh trên cây trong vườn của mình. ?Không nghĩ rằng tôi? đang ăn trộm?, người đàn ông tự vệ trước Suleiman đang bối rối. ?Tôi gõ cửa nhưng không có ai ở đó?.

Tại một Paris gần như trống rỗng, anh xem một cuộc diễu hành quân sự đáng ngại trong Ngày Bastille, bị mê hoặc bởi đoạn video trình diễn catwalk trong cửa sổ của xưởng thời trang đối diện căn hộ của anh, quan sát cảnh sát di chuyển theo đội hình được dàn dựng trên Segways và giày trượt patin, và bị đe dọa âm thầm trên tàu điện ngầm. của một anh chàng xăm mình cứng rắn do Claire Denis thường xuyên đóng vai Grégoire Colin. Đột nhiên xuất hiện ở New York, Everyman của Suleiman nhìn thấy một người phụ nữ có đôi cánh thiên thần và lá cờ Palestine vẽ trên thân trần truồng của cô ấy đang bị một nhóm cảnh sát New York truy đuổi, theo phong cách Keystone Cops. Anh ấy cũng nhờ một người bói bài tarot giúp anh ấy đoán tương lai của nhà nước Palestine (rất khó đọc), và tham dự một “Diễn đàn dành cho Palestine?” nơi khán giả được yêu cầu chào đón các diễn giả (bị đè sau một chiếc bàn quá nhỏ đối với họ) bằng một cái vỗ tay thay vì vỗ tay kéo dài.

Có sự phong phú nhưng cũng có sự ngẫu nhiên trong bài tập: như với Andersson, khán giả có thể sẽ tiếp cận bộ phim bằng một loạt các bản phác thảo được liên kết theo tâm trạng cũng như theo chủ đề. Một số thành công, hai hoặc ba bộ phim gây cười sảng khoái, nhưng một số khác dường như không hơn gì những kẻ lấp chỗ trống trong một bộ phim vừa thú vị vừa bực bội. Tất cả đều được quay sắc nét, có rất ít hoặc không có chuyển động của máy ảnh. Nhạc nền thưa thớt bao gồm từ một bài hát của Leonard Cohen cho đến bản phát lại của phiên bản ?I Put a Spell on You? mà giám đốc đã sử dụng trongSự can thiệp của Thiên Chúa,khi một loạt phụ nữ Paris cực kỳ sành điệu sải bước dọc vỉa hè trước bàn cà phê của Suleiman. Theo trình tự ánh mắt của nam giới, nó là một cảnh tuyệt đẹp ? nhưng nó cũng khiến chúng ta ước gì đạo diễn sẽ dọn sạch hộp công cụ phong cách của mình và thử điều gì đó mới mẻ.