'Inna De Yard: Linh hồn của Jamaica': Đánh giá của Tribeca

Giám đốc Peter Webber. Pháp. 2019. 99 phút

Có nhiều cuộc đời âm nhạc và kỷ niệm được chia sẻ giữa các đối tượng củaDì De Yard,một bộ phim tài liệu sử dụng bản ghi âm một album acoustic gồm các tác phẩm kinh điển của reggae làm bàn đạp để khám phá Jamaica và lịch sử văn hóa của nó. Bộ phim, một sự pha trộn hấp dẫn giữa âm nhạc dễ tiếp cận và các nhân vật đáng yêu, tạo ra một bầu không khí gần như cuồng nhiệt như một làn khói luôn bao phủ đầu những người già có mái tóc sợ hãi được mời xem lại các bản nhạc mang tính biểu tượng nhất của họ.

Làm hài lòng đám đông cả về chỗ ngồi trong lễ hội và đặt chỗ rạp hát.

Sự so sánh rõ ràng là với Wim Wenders'Câu lạc bộ xã hội Buena Vista, một bộ phim tài liệu không chỉ tiếp thêm sinh lực cho sự nghiệp của các nhạc sĩ người Cuba gốc Phi, những người mà cuộc sống bị gián đoạn sau cuộc cách mạng Cuba, mà còn thúc đẩy du lịch đến Cuba bùng nổ. Trong khiDì De Yardthiếu ý thức khám phá những tài năng đã thất lạc từ lâu, điều này đã tạo nênChế độ xem tốtmột cảm giác quốc tế như vậy, những thước phim ăn ảnh, thân thiện với khách du lịch về nội thất tươi tốt của Jamaica, cộng với tiếng nhạc vui nhộn sẽ khiến bộ phim này trở thành một sự hài lòng của đám đông cả ở những bến đỗ lễ hội và đặt chỗ sân khấu xa hơn.

Nhà làm phim người Anh Peter Webber (Cô Gái Đeo Bông Tai Ngọc Trai) thoạt đầu có vẻ không phải là một lựa chọn hiển nhiên cho vai trò đạo diễn. Tuy nhiên, lớn lên ở Tây London và là khách thường xuyên đến các cửa hàng âm nhạc trên đường All Saints ở Notting Hill, Webber rõ ràng có niềm đam mê âm nhạc ở trung tâm của bộ phim.

Dự án neo giữ bức tranh là bản thu âm của một album, “phong cách acoustic và không cắm điện… ghi lại âm nhạc ở trạng thái nguyên sơ của nó.” Địa điểm là một ngôi nhà cổ ở Stony Hill, có cửa sổ mở ra những ngọn núi xanh tươi, để âm thanh của thiên nhiên tràn vào và hòa quyện với âm nhạc. Các bức tường được lót bằng nhựa vinyl, đây là đền thờ âm nhạc của hòn đảo. Không chỉ reggae, như bộ phim giải thích bằng lịch sử phát triển của loại âm thanh đặc biệt này, mà còn cả ska, rock stable và root.

Bộ phim ổn định theo một nhịp điệu công thức, giới thiệu từng nghệ sĩ, cắt ghép các chi tiết tiểu sử lại với nhau với cảnh ghi âm một bài hát quan trọng, và sau đó lên đến đỉnh điểm là buổi biểu diễn trực tiếp ở Paris. Rải rác trong đó là lớp phủ lịch sử của Jamaica và một bài bình luận thoáng qua nhưng sâu sắc về tình trạng nghèo đói và bạo lực âm ỉ đã đánh dấu cuộc đời của hầu hết các nhạc sĩ bằng cách này hay cách khác.

Trong số các đối tượng, nổi bật bao gồm chính khách lớn tuổi tóc trắng đáng yêu Cedric Myton, được biết đến nhiều nhất với tư cách là ca sĩ của The Congos, người có giọng giả thanh như thiên thần có lẽ là giọng đặc biệt nhất trong tất cả các giọng nói. Kiddus I, ngôi sao của bộ phim reggaeRocker,là một nhân vật nổi loạn, người chống lại sự bất công trong sự nghiệp bị đình trệ sau khi bị trục xuất khỏi Mỹ. Winston “Electric Dread” Mcanuff thương tiếc cái chết của con trai mình, cũng là một nhạc sĩ, trong một cuộc chiến trên đường phố. Trong khi đó Ken Boothe, người đã gây tiếng vang toàn cầu với "Mọi thứ tôi sở hữu", đạt được mức độ thành công mà những người cùng thời với ông chưa từng biết đến, thành công kéo theo những vấn đề riêng. Tuy nhiên, giống như tất cả các vấn đề được đề cập, những vấn đề này được xử lý nhẹ nhàng. Đây không phải là nơi để tìm kiếm sự đánh giá sâu sắc về lịch sử hậu thuộc địa đầy biến động của Jamaica hay hơn là một cái gật đầu ngắn gọn đối với nạn lạm dụng chất gây nghiện đang phổ biến. Nhưng đối với một bức thư tình ấm áp, hấp dẫn gửi đến những tài năng kỳ cựu đã tạo nên âm thanh, bộ phim có một sức lan tỏa mạnh mẽ.